Картина динозавры: Купить картину Динозавры на холсте по выгодной цене

Картина на холсте Артхауз #28669 «Динозавры» в Москве, цена от 1 380 рублей, на подрамнике, галерейная натяжка

30×30 см — от 1 460 ₽

30×35 см — от 1 572 ₽

30×40 см — от 1 684 ₽

30×45 см — от 1 790 ₽

30×50 см — от 1 902 ₽

30×55 см — от 2 014 ₽

30×60 см — от 2 121 ₽

30×65 см — от 2 232 ₽

30×70 см — от 2 344 ₽

30×75 см — от 2 451 ₽

30×80 см — от 2 562 ₽

30×85 см — от 2 576 ₽

30×90 см — от 2 683 ₽

30×95 см — от 2 786 ₽

30×100 см — от 2 893 ₽

30×105 см — от 2 995 ₽

30×110 см — от 3 102 ₽

30×120 см — от 3 311 ₽

30×130 см — от 3 520 ₽

30×140 см — от 3 730 ₽

30×150 см — от 3 939 ₽

30×160 см — от 4 148 ₽

30×170 см — от 3 688 ₽

30×180 см — от 3 855 ₽

30×190 см — от 4 027 ₽

30×200 см — от 4 195 ₽

35×30 см — от 1 572 ₽

35×35 см — от 1 697 ₽

35×40 см — от 1 828 ₽

35×45 см — от 1 958 ₽

35×50 см — от 2 083 ₽

35×55 см — от 2 214 ₽

35×60 см — от 2 344 ₽

35×65 см — от 2 469 ₽

35×70 см — от 2 600 ₽

35×75 см — от 2 632 ₽

35×80 см — от 2 753 ₽

35×85 см — от 2 874 ₽

35×90 см — от 2 995 ₽

35×95 см — от 3 120 ₽

35×100 см — от 3 241 ₽

35×105 см — от 3 362 ₽

35×110 см — от 3 488 ₽

35×120 см — от 3 730 ₽

35×130 см — от 3 971 ₽

35×140 см — от 4 218 ₽

35×150 см — от 3 771 ₽

35×160 см — от 3 971 ₽

35×170 см — от 4 167 ₽

35×180 см — от 4 367 ₽

35×190 см — от 4 562 ₽

35×200 см — от 4 762 ₽

40×30 см — от 1 684 ₽

40×35 см — от 1 828 ₽

40×40 см — от 1 976 ₽

40×45 см — от 2 121 ₽

40×50 см — от 2 269 ₽

40×55 см — от 2 414 ₽

40×60 см — от 2 562 ₽

40×65 см — от 2 614 ₽

40×70 см — от 2 753 ₽

40×75 см — от 2 893 ₽

40×80 см — от 3 032 ₽

40×85 см — от 3 172 ₽

40×90 см — от 3 311 ₽

40×95 см — от 3 451 ₽

40×100 см — от 3 590 ₽

40×105 см — от 3 730 ₽

40×110 см — от 3 869 ₽

40×120 см — от 4 148 ₽

40×130 см — от 3 743 ₽

40×140 см — от 3 971 ₽

40×150 см — от 4 195 ₽

40×160 см — от 4 422 ₽

40×170 см — от 4 650 ₽

40×180 см — от 4 873 ₽

40×190 см — от 5 101 ₽

40×200 см — от 5 329 ₽

45×30 см — от 1 790 ₽

45×35 см — от 1 958 ₽

45×40 см — от 2 121 ₽

45×45 см — от 2 288 ₽

45×50 см — от 2 451 ₽

45×55 см — от 2 618 ₽

45×60 см — от 2 683 ₽

45×65 см — от 2 841 ₽

45×70 см — от 2 995 ₽

45×75 см — от 3 153 ₽

45×80 см — от 3 311 ₽

45×85 см — от 3 469 ₽

45×90 см — от 3 623 ₽

45×95 см — от 3 781 ₽

45×100 см — от 3 939 ₽

45×105 см — от 4 092 ₽

45×110 см — от 4 250 ₽

45×120 см — от 3 855 ₽

45×130 см — от 4 111 ₽

45×140 см — от 4 367 ₽

45×150 см — от 4 618 ₽

45×160 см — от 4 873 ₽

45×170 см — от 5 129 ₽

45×180 см — от 5 385 ₽

45×190 см — от 5 641 ₽

45×200 см — от 5 892 ₽

50×30 см — от 1 902 ₽

50×35 см — от 2 083 ₽

50×40 см — от 2 269 ₽

50×45 см — от 2 451 ₽

50×50 см — от 2 637 ₽

50×55 см — от 2 716 ₽

50×60 см — от 2 893 ₽

50×65 см — от 3 065 ₽

50×70 см — от 3 241 ₽

50×75 см — от 3 413 ₽

50×80 см — от 3 590 ₽

50×85 см — от 3 762 ₽

50×90 см — от 3 939 ₽

50×95 см — от 4 111 ₽

50×100 см — от 4 288 ₽

50×105 см — от 3 771 ₽

50×110 см — от 3 911 ₽

50×120 см — от 4 195 ₽

50×130 см — от 4 478 ₽

50×140 см — от 4 762 ₽

50×150 см — от 5 045 ₽

50×160 см — от 5 329 ₽

50×170 см — от 5 608 ₽

50×180 см — от 5 892 ₽

50×190 см — от 6 175 ₽

50×200 см — от 5 659 ₽

55×30 см — от 2 014 ₽

55×35 см — от 2 214 ₽

55×40 см — от 2 414 ₽

55×45 см — от 2 618 ₽

55×50 см — от 2 716 ₽

55×55 см — от 2 911 ₽

55×60 см — от 3 102 ₽

55×65 см — от 3 292 ₽

55×70 см — от 3 483 ₽

55×75 см — от 3 678 ₽

55×80 см — от 3 869 ₽

55×85 см — от 4 060 ₽

55×90 см — от 4 250 ₽

55×95 см — от 3 757 ₽

55×100 см — от 3 911 ₽

55×105 см — от 4 069 ₽

55×110 см — от 4 222 ₽

55×120 см — от 4 534 ₽

55×130 см — от 4 846 ₽

55×140 см — от 5 157 ₽

55×150 см — от 5 469 ₽

55×160 см — от 5 780 ₽

55×170 см — от 6 092 ₽

55×180 см — от 6 403 ₽

55×190 см — от 5 785 ₽

55×200 см — от 6 087 ₽

60×30 см — от 2 121 ₽

60×35 см — от 2 344 ₽

60×40 см — от 2 534 ₽

60×45 см — от 2 683 ₽

60×50 см — от 2 893 ₽

60×55 см — от 3 102 ₽

60×60 см — от 3 311 ₽

60×65 см — от 3 520 ₽

60×70 см — от 3 730 ₽

60×75 см — от 3 939 ₽

60×80 см — от 4 148 ₽

60×85 см — от 3 688 ₽

60×90 см — от 3 855 ₽

60×95 см — от 4 027 ₽

60×100 см — от 4 195 ₽

60×105 см — от 4 367 ₽

60×110 см — от 4 534 ₽

60×120 см — от 4 873 ₽

60×130 см — от 5 213 ₽

60×140 см — от 5 552 ₽

60×150 см — от 5 892 ₽

60×160 см — от 6 231 ₽

60×170 см — от 5 645 ₽

60×180 см — от 5 975 ₽

60×190 см — от 6 310 ₽

60×200 см — от 6 640 ₽

65×30 см — от 2 232 ₽

65×35 см — от 2 469 ₽

65×40 см — от 2 614 ₽

65×45 см — от 2 841 ₽

65×50 см — от 3 065 ₽

65×55 см — от 3 292 ₽

65×60 см — от 3 520 ₽

65×65 см — от 3 743 ₽

65×70 см — от 3 971 ₽

65×75 см — от 4 199 ₽

65×80 см — от 3 743 ₽

65×85 см — от 3 925 ₽

65×90 см — от 4 111 ₽

65×95 см — от 4 292 ₽

65×100 см — от 4 478 ₽

65×105 см — от 4 664 ₽

65×110 см — от 4 846 ₽

65×120 см — от 5 213 ₽

65×130 см — от 5 580 ₽

65×140 см — от 5 948 ₽

65×150 см — от 6 320 ₽

65×160 см — от 5 757 ₽

65×170 см — от 6 115 ₽

65×180 см — от 6 473 ₽

65×190 см — от 6 836 ₽

65×200 см — от 7 194 ₽

70×30 см — от 2 344 ₽

70×35 см — от 2 600 ₽

70×40 см — от 2 753 ₽

70×45 см — от 2 995 ₽

70×50 см — от 3 241 ₽

70×55 см — от 3 483 ₽

70×60 см — от 3 730 ₽

70×65 см — от 3 971 ₽

70×70 см — от 4 218 ₽

70×75 см — от 3 771 ₽

70×80 см — от 3 971 ₽

70×85 см — от 4 167 ₽

70×90 см — от 4 367 ₽

70×95 см — от 4 567 ₽

70×100 см — от 4 762 ₽

70×105 см — от 4 957 ₽

70×110 см — от 5 157 ₽

70×120 см — от 5 552 ₽

70×130 см — от 5 948 ₽

70×140 см — от 6 347 ₽

70×150 см — от 5 813 ₽

70×160 см — от 6 198 ₽

70×170 см — от 6 584 ₽

70×180 см — от 6 970 ₽

70×190 см — от 7 361 ₽

70×200 см — от 7 747 ₽

75×30 см — от 2 451 ₽

75×35 см — от 2 632 ₽

75×40 см — от 2 893 ₽

75×45 см — от 3 153 ₽

75×50 см — от 3 413 ₽

75×55 см — от 3 678 ₽

75×60 см — от 3 939 ₽

75×65 см — от 4 199 ₽

75×70 см — от 3 771 ₽

75×75 см — от 3 985 ₽

75×80 см — от 4 195 ₽

75×85 см — от 4 408 ₽

75×90 см — от 4 618 ₽

75×95 см — от 4 832 ₽

75×100 см — от 5 045 ₽

75×105 см — от 5 255 ₽

75×110 см — от 5 469 ₽

75×120 см — от 5 892 ₽

75×130 см — от 6 320 ₽

75×140 см — от 5 813 ₽

75×150 см — от 6 226 ₽

75×160 см — от 6 640 ₽

75×170 см — от 7 054 ₽

75×180 см — от 7 473 ₽

75×190 см — от 7 886 ₽

75×200 см — от 8 300 ₽

80×30 см — от 2 562 ₽

80×35 см — от 2 753 ₽

80×40 см — от 3 032 ₽

80×45 см — от 3 311 ₽

80×50 см — от 3 590 ₽

80×55 см — от 3 869 ₽

80×60 см — от 4 148 ₽

80×65 см — от 3 743 ₽

80×70 см — от 3 971 ₽

80×75 см — от 4 195 ₽

80×80 см — от 4 422 ₽

80×85 см — от 4 650 ₽

80×90 см — от 4 873 ₽

80×95 см — от 5 101 ₽

80×100 см — от 5 329 ₽

80×105 см — от 5 552 ₽

80×110 см — от 5 780 ₽

80×120 см — от 6 231 ₽

80×130 см — от 5 757 ₽

80×140 см — от 6 198 ₽

80×150 см — от 6 640 ₽

80×160 см — от 7 082 ₽

80×170 см — от 7 524 ₽

80×180 см — от 7 970 ₽

80×190 см — от 8 412 ₽

80×200 см — от 8 854 ₽

85×30 см — от 2 576 ₽

85×35 см — от 2 874 ₽

85×40 см — от 3 172 ₽

85×45 см — от 3 469 ₽

85×50 см — от 3 762 ₽

85×55 см — от 4 060 ₽

85×60 см — от 3 688 ₽

85×65 см — от 3 925 ₽

85×70 см — от 4 167 ₽

85×75 см — от 4 408 ₽

85×80 см — от 4 650 ₽

85×85 см — от 4 887 ₽

85×90 см — от 5 129 ₽

85×95 см — от 5 371 ₽

85×100 см — от 5 608 ₽

85×105 см — от 5 850 ₽

85×110 см — от 6 092 ₽

85×120 см — от 5 645 ₽

85×130 см — от 6 115 ₽

85×140 см — от 6 584 ₽

85×150 см — от 7 054 ₽

85×160 см — от 7 524 ₽

85×170 см — от 7 998 ₽

85×180 см — от 8 468 ₽

85×190 см — от 8 937 ₽

85×200 см — от 9 407 ₽

90×30 см — от 2 683 ₽

90×35 см — от 2 995 ₽

90×40 см — от 3 311 ₽

90×45 см — от 3 623 ₽

90×50 см — от 3 939 ₽

90×55 см — от 4 250 ₽

90×60 см — от 3 855 ₽

90×65 см — от 4 111 ₽

90×70 см — от 4 367 ₽

90×75 см — от 4 618 ₽

90×80 см — от 4 873 ₽

90×85 см — от 5 129 ₽

90×90 см — от 5 385 ₽

90×95 см — от 5 641 ₽

90×100 см — от 5 892 ₽

90×105 см — от 6 148 ₽

90×110 см — от 6 403 ₽

90×120 см — от 5 975 ₽

90×130 см — от 6 473 ₽

90×140 см — от 6 970 ₽

90×150 см — от 7 473 ₽

90×160 см — от 7 970 ₽

90×170 см — от 8 468 ₽

90×180 см — от 8 965 ₽

90×190 см — от 9 463 ₽

90×200 см — от 9 960 ₽

95×30 см — от 2 786 ₽

95×35 см — от 3 120 ₽

95×40 см — от 3 451 ₽

95×45 см — от 3 781 ₽

95×50 см — от 4 111 ₽

95×55 см — от 3 757 ₽

95×60 см — от 4 027 ₽

95×65 см — от 4 292 ₽

95×70 см — от 4 567 ₽

95×75 см — от 4 832 ₽

95×80 см — от 5 101 ₽

95×85 см — от 5 371 ₽

95×90 см — от 5 641 ₽

95×95 см — от 5 906 ₽

95×100 см — от 6 175 ₽

95×105 см — от 6 445 ₽

95×110 см — от 5 785 ₽

95×120 см — от 6 310 ₽

95×130 см — от 6 836 ₽

95×140 см — от 7 361 ₽

95×150 см — от 7 886 ₽

95×160 см — от 8 412 ₽

95×170 см — от 8 937 ₽

95×180 см — от 9 463 ₽

95×190 см — от 9 988 ₽

95×200 см — от 10 514 ₽

100×30 см — от 2 893 ₽

100×35 см — от 3 241 ₽

100×40 см — от 3 590 ₽

100×45 см — от 3 939 ₽

100×50 см — от 4 288 ₽

100×55 см — от 3 911 ₽

100×60 см — от 4 195 ₽

100×65 см — от 4 478 ₽

100×70 см — от 4 762 ₽

100×75 см — от 5 045 ₽

100×80 см — от 5 329 ₽

100×85 см — от 5 608 ₽

100×90 см — от 5 892 ₽

100×95 см — от 6 175 ₽

100×100 см — от 5 659 ₽

100×105 см — от 5 813 ₽

100×110 см — от 6 087 ₽

100×120 см — от 6 640 ₽

100×130 см — от 7 194 ₽

100×140 см — от 7 747 ₽

100×150 см — от 8 300 ₽

100×160 см — от 8 854 ₽

100×170 см — от 9 407 ₽

100×180 см — от 9 960 ₽

100×190 см — от 10 514 ₽

100×200 см — от 11 067 ₽

105×30 см — от 2 995 ₽

105×35 см — от 3 362 ₽

105×40 см — от 3 730 ₽

105×45 см — от 4 092 ₽

105×50 см — от 3 771 ₽

105×55 см — от 4 069 ₽

105×60 см — от 4 367 ₽

105×65 см — от 4 664 ₽

105×70 см — от 4 957 ₽

105×75 см — от 5 255 ₽

105×80 см — от 5 552 ₽

105×85 см — от 5 850 ₽

105×90 см — от 6 148 ₽

105×95 см — от 6 445 ₽

105×100 см — от 5 813 ₽

105×105 см — от 6 101 ₽

105×110 см — от 6 389 ₽

105×120 см — от 6 970 ₽

105×130 см — от 7 552 ₽

105×140 см — от 8 133 ₽

105×150 см — от 8 714 ₽

105×160 см — от 9 295 ₽

105×170 см — от 9 877 ₽

105×180 см — от 10 458 ₽

105×190 см — от 11 039 ₽

105×200 см — от 11 620 ₽

110×30 см — от 3 102 ₽

110×35 см — от 3 488 ₽

110×40 см — от 3 869 ₽

110×45 см — от 4 250 ₽

110×50 см — от 3 911 ₽

110×55 см — от 4 222 ₽

110×60 см — от 4 534 ₽

110×65 см — от 4 846 ₽

110×70 см — от 5 157 ₽

110×75 см — от 5 469 ₽

110×80 см — от 5 780 ₽

110×85 см — от 6 092 ₽

110×90 см — от 6 403 ₽

110×95 см — от 5 785 ₽

110×100 см — от 6 087 ₽

110×105 см — от 6 389 ₽

110×110 см — от 6 696 ₽

110×120 см — от 7 305 ₽

110×130 см — от 7 914 ₽

110×140 см — от 8 523 ₽

110×150 см — от 9 133 ₽

110×160 см — от 9 737 ₽

110×170 см — от 10 346 ₽

110×180 см — от 10 955 ₽

110×190 см — от 11 481 ₽

110×200 см — от 12 174 ₽

120×30 см — от 3 311 ₽

120×35 см — от 3 730 ₽

120×40 см — от 4 148 ₽

120×45 см — от 3 855 ₽

120×50 см — от 4 195 ₽

120×55 см — от 4 534 ₽

120×60 см — от 4 873 ₽

120×65 см — от 5 213 ₽

120×70 см — от 5 552 ₽

120×75 см — от 5 892 ₽

120×80 см — от 6 231 ₽

120×85 см — от 5 645 ₽

120×90 см — от 5 975 ₽

120×95 см — от 6 310 ₽

120×100 см — от 6 640 ₽

120×105 см — от 6 970 ₽

120×110 см — от 7 305 ₽

120×120 см — от 7 970 ₽

120×130 см — от 8 630 ₽

120×140 см — от 9 295 ₽

120×150 см — от 9 960 ₽

120×160 см — от 10 625 ₽

120×170 см — от 11 290 ₽

120×180 см — от 11 951 ₽

120×190 см — от 12 611 ₽

120×200 см — от 13 280 ₽

130×30 см — от 3 520 ₽

130×35 см — от 3 971 ₽

130×40 см — от 3 743 ₽

130×45 см — от 4 111 ₽

130×50 см — от 4 478 ₽

130×55 см — от 4 846 ₽

130×60 см — от 5 213 ₽

130×65 см — от 5 580 ₽

130×70 см — от 5 948 ₽

130×75 см — от 6 320 ₽

130×80 см — от 5 757 ₽

130×85 см — от 6 115 ₽

130×90 см — от 6 473 ₽

130×95 см — от 6 836 ₽

130×100 см — от 7 194 ₽

130×105 см — от 7 552 ₽

130×110 см — от 7 914 ₽

130×120 см — от 8 630 ₽

130×130 см — от 9 351 ₽

130×140 см — от 10 072 ₽

130×150 см — от 10 793 ₽

130×160 см — от 11 509 ₽

130×170 см — от 12 230 ₽

130×180 см — от 12 950 ₽

130×190 см — от 13 666 ₽

130×200 см — от 14 387 ₽

140×30 см — от 3 730 ₽

140×35 см — от 4 218 ₽

140×40 см — от 3 971 ₽

140×45 см — от 4 367 ₽

140×50 см — от 4 762 ₽

140×55 см — от 5 157 ₽

140×60 см — от 5 552 ₽

140×65 см — от 5 948 ₽

140×70 см — от 6 347 ₽

140×75 см — от 5 813 ₽

140×80 см — от 6 198 ₽

140×85 см — от 6 584 ₽

140×90 см — от 6 970 ₽

140×95 см — от 7 361 ₽

140×100 см — от 7 747 ₽

140×105 см — от 8 133 ₽

140×110 см — от 8 523 ₽

140×120 см — от 9 295 ₽

140×130 см — от 10 072 ₽

140×140 см — от 10 844 ₽

140×150 см — от 11 620 ₽

140×160 см — от 12 406 ₽

140×170 см — от 13 169 ₽

140×180 см — от 13 945 ₽

140×190 см — от 14 717 ₽

140×200 см — от 15 494 ₽

150×30 см — от 3 939 ₽

150×35 см — от 3 771 ₽

150×40 см — от 4 195 ₽

150×45 см — от 4 618 ₽

150×50 см — от 5 045 ₽

150×55 см — от 5 469 ₽

150×60 см — от 5 892 ₽

150×65 см — от 6 320 ₽

150×70 см — от 5 813 ₽

150×75 см — от 6 226 ₽

150×80 см — от 6 640 ₽

150×85 см — от 7 054 ₽

150×90 см — от 7 473 ₽

150×95 см — от 7 886 ₽

150×100 см — от 8 300 ₽

150×105 см — от 8 714 ₽

150×110 см — от 9 133 ₽

150×120 см — от 9 960 ₽

150×130 см — от 10 793 ₽

150×140 см — от 11 620 ₽

150×150 см — от 12 453 ₽

150×160 см — от 13 280 ₽

150×170 см — от 14 113 ₽

150×180 см — от 14 940 ₽

150×190 см — от 15 773 ₽

150×200 см — от 16 601 ₽

160×30 см — от 4 148 ₽

160×35 см — от 3 971 ₽

160×40 см — от 4 422 ₽

160×45 см — от 4 873 ₽

160×50 см — от 5 329 ₽

160×55 см — от 5 780 ₽

160×60 см — от 6 231 ₽

160×65 см — от 5 757 ₽

160×70 см — от 6 198 ₽

160×75 см — от 6 640 ₽

160×80 см — от 7 082 ₽

160×85 см — от 7 524 ₽

160×90 см — от 7 970 ₽

160×95 см — от 8 412 ₽

160×100 см — от 8 854 ₽

160×105 см — от 9 295 ₽

160×110 см — от 9 737 ₽

160×120 см — от 10 625 ₽

160×130 см — от 11 509 ₽

160×140 см — от 12 406 ₽

160×150 см — от 13 280 ₽

160×160 см — от 14 164 ₽

160×170 см — от 15 052 ₽

160×180 см — от 15 936 ₽

160×190 см — от 16 824 ₽

160×200 см — от 17 707 ₽

170×30 см — от 3 688 ₽

170×35 см — от 4 167 ₽

170×40 см — от 4 650 ₽

170×45 см — от 5 129 ₽

170×50 см — от 5 608 ₽

170×55 см — от 6 092 ₽

170×60 см — от 5 645 ₽

170×65 см — от 6 115 ₽

170×70 см — от 6 584 ₽

170×75 см — от 7 054 ₽

170×80 см — от 7 524 ₽

170×85 см — от 7 998 ₽

170×90 см — от 8 468 ₽

170×95 см — от 8 937 ₽

170×100 см — от 9 407 ₽

170×105 см — от 9 877 ₽

170×110 см — от 10 346 ₽

170×120 см — от 11 290 ₽

170×130 см — от 12 230 ₽

170×140 см — от 13 169 ₽

170×150 см — от 14 113 ₽

170×160 см — от 15 052 ₽

170×170 см — от 15 991 ₽

170×180 см — от 16 931 ₽

170×190 см — от 17 875 ₽

170×200 см — от 18 814 ₽

180×30 см — от 3 855 ₽

180×35 см — от 4 367 ₽

180×40 см — от 4 873 ₽

180×45 см — от 5 385 ₽

180×50 см — от 5 892 ₽

180×55 см — от 6 403 ₽

180×60 см — от 5 975 ₽

180×65 см — от 6 473 ₽

180×70 см — от 6 970 ₽

180×75 см — от 7 473 ₽

180×80 см — от 7 970 ₽

180×85 см — от 8 468 ₽

180×90 см — от 8 965 ₽

180×95 см — от 9 463 ₽

180×100 см — от 9 960 ₽

180×105 см — от 10 458 ₽

180×110 см — от 10 955 ₽

180×120 см — от 11 951 ₽

180×130 см — от 12 950 ₽

180×140 см — от 13 945 ₽

180×150 см — от 14 940 ₽

180×160 см — от 15 936 ₽

180×170 см — от 16 931 ₽

180×180 см — от 17 930 ₽

180×190 см — от 18 926 ₽

180×200 см — от 19 921 ₽

190×30 см — от 4 027 ₽

190×35 см — от 4 562 ₽

190×40 см — от 5 101 ₽

190×45 см — от 5 641 ₽

190×50 см — от 6 175 ₽

190×55 см — от 5 785 ₽

190×60 см — от 6 310 ₽

190×65 см — от 6 836 ₽

190×70 см — от 7 361 ₽

190×75 см — от 7 886 ₽

190×80 см — от 8 412 ₽

190×85 см — от 8 937 ₽

190×90 см — от 9 463 ₽

190×95 см — от 9 988 ₽

190×100 см — от 10 514 ₽

190×105 см — от 11 039 ₽

190×110 см — от 11 481 ₽

190×120 см — от 12 611 ₽

190×130 см — от 13 666 ₽

190×140 см — от 14 717 ₽

190×150 см — от 15 773 ₽

190×160 см — от 16 824 ₽

190×170 см — от 17 875 ₽

190×180 см — от 18 926 ₽

190×190 см — от 19 976 ₽

190×200 см — от 21 027 ₽

200×30 см — от 4 195 ₽

200×35 см — от 4 762 ₽

200×40 см — от 5 329 ₽

200×45 см — от 5 892 ₽

200×50 см — от 5 659 ₽

200×55 см — от 6 087 ₽

200×60 см — от 6 640 ₽

200×65 см — от 7 194 ₽

200×70 см — от 7 747 ₽

200×75 см — от 8 300 ₽

200×80 см — от 8 854 ₽

200×85 см — от 9 407 ₽

200×90 см — от 9 960 ₽

200×95 см — от 10 514 ₽

200×100 см — от 11 067 ₽

200×105 см — от 11 620 ₽

200×110 см — от 12 174 ₽

200×120 см — от 13 280 ₽

200×130 см — от 14 387 ₽

200×140 см — от 15 494 ₽

200×150 см — от 16 601 ₽

200×160 см — от 17 707 ₽

200×170 см — от 18 814 ₽

200×180 см — от 19 921 ₽

200×190 см — от 21 027 ₽

200×200 см — от 22 134 ₽

Палеоарт.

История динозавров в искусстве

WSJ, Стиль

Мария Парамонова Оставить комментарий

С начала 19 века художники изображали красочные, а иногда и вымышленных динозавров и доисторическую среду, смешивая при этом науку с фантастикой.

Модельный зал в Хрустальном дворце Филиппа Генри Деламотта, 1853 г. Скульптуры динозавров, которые находятся на территории Кристал Пэласа художником, который за два года сделал 33 фигуры. В 1853 году впервые упомянули о динозаврах в художественной литературе.

Примитивный мир Адольфа Франсуа Паннемакера, 1857 г. Для самых ранних «палеоартистов» ископаемые динозавров положили начало, на которых художники могли проектировать свои фантазии. Паннемакер, как и многие художники своего времени, ввел в свое искусство библейские и мифологические образы. Здесь предыстория появляется как апокалиптическая зона войны, изобилующая огнем, молнией и извергающимся вулканом.

Ихтиозавр и плезиозавр Эдуарда Рту, 1863 г. С самого начала художники и ученые изображали ихтиозавров и плезиозавров как врагов. Художник был одним из самых выдающихся американских палеоартистов, оказал глубокое влияние на его достоверное изображение анатомии в движении. Некоторые считают, что эти хищники представляют собой жестоко конкурирующих палеонтологов Отниэля С Марша и Эдварда Дринкера Коупа.

Иностранская, пожирающая Парейазавр Алексеем Петровичем Быстро, 1933 г. Эти два вида регулярно возникали в палеоарте советских времен. Константин Константинович Флеров, который нарисовал тех же зверей в начале своей карьеры, презирал интерпретацию Быстро, назвав соперника «цветным слепым».

Мамонт (Elephas primigenius) Зденек Буран, 1941 г. С 17 лет чешский художник Буриан имел сотни иллюстрированных историй, среди которых «Похищенный» и «Книга джунглей». Буриан продолжил иллюстрировать многое из книг Аугусты, преображая вымерших животных в творческий мотив.

Тарбозавр и бронированный динозавр Константин Константинович Флеров, 1955 г. Хотя русский Флеров всегда подразумевался прежде всего как ученый. Он никогда не делал иллюстраций, основанных на реальных событиях. Он всегда игнорировал скелетные останки и редко консультировался с палеонтологами. Искушенный своей любовью к яркому цвету, Флеров часто создавал своих зверей, добавляя современным животным шипы, бивни, горбы и рога.

Тираннозавр и Эдмонтозавр от Эли Киш, 1976 г. Женщина, которые работали на местах ископаемых, канадская художница Эли Киш часто оставалась в экстремальных погодных условиях на раскопках. Работая с конца 1970-х до начала 1990-х годов, когда ученые впервые узнали и обнародовали глобальное изменение климата, она нарисовала многочисленные сюжеты массового вымирания, в результате которого погибли динозавры.

Источник: Guardian

Adolf_France_PannemakerAlex_Bystroartbright colorsDinosaursEduard_RtufantasyfossilshistorypaintingspaleoarthPhilip_GenrysciencesculptureАдольф_Франс_ПаннемакерАлексей_БыстродинозаврыЗденек_БуранископаемыеискусствоИсториякартиныКонстантин_ФлеровнаукапалеоартскульптурыфантастикаФилипп_ГенриЭдуарт_Ртуяркие_краски

Новости СМИ2

В центре нашего внимания события, люди, компании из White District и Москва Сити | События в Азии, Китае, Индии, Казахстане, Сингапуре | BELSQUARE INDEX

изображений и фактов о динозаврах — онлайн-база данных

изображений и фактов о динозаврах — онлайн-база данных

Рекомендуемые: Prenocephale

Добро пожаловать в крупнейшую базу данных динозавров в Интернете. Взгляните на случайного динозавра из набора , найдите его ниже или взгляните на наш интерактивный глобус древней Земли!

Будь вы ребенком, студентом или учителем, вы найдете здесь богатый набор названий динозавров, изображений и фактов. Этот сайт создан с помощью PaleoDB, научной базы данных, собранной сотнями палеонтологов за последние два десятилетия.

DinosaurPictures.org предлагает высококачественные реалистичные иллюстрации динозавров и других древних существ. Все права на изображения принадлежат оригинальным авторам и создателям. Если вы хотите добавить изображение, пожалуйста, или используйте эту форму.

Динозавры по регионам

  • североамериканских динозавра
  • южноамериканских динозавра
  • европейских динозавра
  • африканских динозавра
  • Мадагаскар динозавров
  • азиатских динозавра
  • индийских динозавра
  • австралийских динозавра
  • Антарктика динозавра

Динозавры по периодам

  • динозавров триасового периода
  • юрского периода динозавра
  • динозавров мелового периода

Поиск:
или
выберите один для меня

Коритозавр

Фостория

Аардоникс

Тенонтозавр

Нотроних

Джинфенгоптерикс

Гиганотозавр

Ксеноцератопс

» Посмотреть 1365 динозавров

Динозавры по регионам

  • Северная Америка
  • Южная Америка
  • Европа
  • Африка
  • Мадагаскар
  • Азия
  • Индия
  • Австралия
  • Антарктида

Динозавры по периодам

  • триас
  • Юрский
  • меловой период

Поиск 1365 динозавров по имени:
или просмотреть все

  • Альбертонектес
  • Стрептоспондилез
  • Птероспондил
  • Цинтаозавр
  • Имперобатор
  • Цяньчжоузавр
  • Близозавр
  • Тарбозавр
  • Парантодон
  • Бактрозавр
  • Ахшислепельта
  • Рамфоринх
  • Ферганазавр
  • Зухомимус
  • Лилиенстернус
  • Эрлиансавр
  • Витакридринда
  • Метриакантозавр
  • Нотроних
  • Унескоцератопс
  • показать еще. ..

500+ изображений динозавров [HQ] | Скачать бесплатные изображения на Unsplash

500+ изображений динозавров [HQ] | Скачать бесплатные изображения на Unsplash

Исследовать › Картинки › Природа › Динозавр

Выберите из тщательно отобранных фотографий динозавров. Всегда бесплатно на Unsplash.

События фотоЕда фотоРелигия фотоВещи фотоСток фото и изображения

Скачать бесплатно изображения динозавров

Fausto García-Menéndez

spainjurassic

Huang Yingone

101taipeiHd синие обои

–––– –––– –––– ––––– ––––– –– – –– –– –– – – –– ––– –– –––– – –.

Frank Kroeger

Hd серые обоидикая природаСлон фото 5

Скотт Грир

пещерный городбронтозаврскульптура

Stephen Leonardi

usacaborrego springs

Vaibhav Pixels

ИндияФоны рабочего столаHd обои на рабочий стол

Nate DeWaele

пластиковые игрушкипластиковые динозаврыРыбы фото

90 073 Joyce Adams

HD обои на день рожденияВечеринка фоныHd детские обои

Daniel K Cheung

Животные изображения & picturet-rex

Frank Kroeger

Животные фото и картинкиКоричневые фоны

Markus Spiske

altmühltalgermanybavaria

Ханна Пембертон

Пляжные фотографии и фотографиипесок

Эми-Ли Барнард

Лондонкромвель-роуд Музей естественной истории

Эми Богесс

рептилияЖивотные изображения и картинки

Джейк Фэган

Hd ночное небо обоичеловекЛюди изображения и картинки

Brett Meliti

United Statesbwt Landing 3 — Science CenterBaltimore

Deb Dowd

КвинслендПейзаж изображения и картинкиДеревья изображения и картинки

Эллисия

Фоны джунглейрастениялистья

–––– –––– –––– – –––– – –––– –– – –– –––– – – –– ––– –– – ––– – –.

испанияjurassic

oxford roadukmanchester

Природа фотоHD лес картинкиspringbrook

usacaborrego springs

индияФоны для рабочего столаHd обои на рабочий стол

HD обои день рожденияВечеринка фон sHd детские обои

Животные фото и картинкиКоричневый фон

Пляж фотопесокморе

reptileAnimals images & images

United Statesbwt Landing 3 — science centerbaltimore

queensland

пещерный городбронтозаврскульптура

пластиковые игрушкипластиковые динозаврыИзображения рыб

Животные images & picturet-rex

altmühltalgermanybavaria

лондонкромвель роуд музей естественной истории

Hd ночное небо обоичеловеческие изображения и картинки

Фоны джунглейрастениялистья

––– –– –––– – –.

spainjurassic

Природа фотографииHd лес обоиspringbrook

индияФоны рабочего столаHd обои на рабочий стол

Животные images & picturest-rex

Пляж фото и картинкипесок

londoncromwell Дорога, музей естествознания,

,

, США, bwt, посадка 3, научный центр, Балтимор, 9.

Кошки вышивка крестом схемы: Кошки и котята схемы вышивки крестом. Коллекция схем кошек и котят

Схемы для вышивки крестом кошки

44 товара

Наборы
7940

Схемы для вышивки
1242

Аксессуары
4

Органайзеры для ниток
82

Шпули
3

Пяльцы
292

Мулине
364

Иглы для вышивания
185

Лупы и лампы
53

Новинки
4

Скидки
16

Фильтры:

  • Производитель
  • Размер
  • Сюжет
  • Сложность
  • Техника вышивки
  • Рисунок на канве
  • Основа вышивки
  • По цене
  • По наличию

Grafitec

Каролинка

Конёк

Матренин Посад

НеоКрафт

МП-студия

Чарівна Мить

Маленькие

Средние

Большие

Очень большие

Архитектура

Времена года

Города и страны

Еда и напитки

Животные

Кинематограф

Любовь и Романтика

Люди

Насекомые

Праздники

Природа

Птицы

Религия

Рыбы

Стили

Техника и транспорт

Фэнтези

Цветы

Другие сюжеты

Легкие

Средние

Сложные

Очень сложные

Гобелен

Крест

Пришивание

Счетный (полный) крест

Несчетный крест

Нанесён рисунок

Нанесена схема

Нанесён рисунок и схема

Нанесён фон

14 Aida

Канва

Страмин

Экокожа

Bestex 14

Водорастворимый флизелин

Габардин

Ткань

От


До

В интернет-магазине

В шоуруме (Москва, м. Дмитровская)

Включая не в наличии

Архитектура

Выбрать все

Город

Деревни

Дома

Замки

Каналы

Кафе

Маяк

Мосты

Набережные

Ночной город

Парки

Улицы

Времена года

Выбрать все

Весна

Зима

Города и страны

Выбрать все

Амстердам

Венеция

Греция

Египет

Индия

Лондон

Москва

Париж

Прага

Россия

Санкт-Петербург

Япония

Еда и напитки

Выбрать все

Вино

Виноград

Еда

Кофе

Напитки

Овощи

Фрукты

Чай

Яблоки

Ягоды

Животные

Выбрать все

Волки

Ежики

Еноты

Жирафы

Зайцы

Кошки

Леопарды

Лисы

Лошади

Львы

Медведи

Мыши

Обезьяны

Олени

Панды

Свиньи

Слоны

Собаки

Тигры

Хищники

Щенки

Кинематограф

Выбрать все

Мультфильмы

Любовь и Романтика

Выбрать все

Влюбленные

Поцелуй

Люди

Выбрать все

Балерины

Девочки

Девушки

Дети

Знаменитости

Мальчики

Мужчины

Под зонтом

Танец

Насекомые

Выбрать все

Бабочки

Божьи коровки

Праздники

Выбрать все

Дед Мороз

Новый Год

Пасха

Рождество

Санта Клаус

Природа

Выбрать все

Вечер

Водопады

Горы

Деревья

Дождь

Закат

Лес

Луна

Море

Ночь

Озера

Поля

Пруды

Рассвет

Реки

Птицы

Выбрать все

Аисты

Лебеди

Орлы

Павлины

Петухи

Попугаи

Синицы

Снегири

Совы

Религия

Выбрать все

Ангелы

Иконы

Святые

Выбрать все

Дельфины

Стили

Выбрать все

Натюрморты

Поп-арт

Черно-белые

Техника и транспорт

Выбрать все

Автобусы

Автомобили

Воздушные шары

Корабли

Лодки

Мотоциклы

Парусники

Фэнтези

Выбрать все

Гномы

Драконы

Единороги

Сказки

Цветы

Выбрать все

Анютины глазки

Белые цветы

Букеты

Желтые цветы

Ирисы

Красные цветы

Лаванда

Ландыши

Лилии

Маки

Орхидеи

Пионы

Подсолнухи

Полевые цветы

Разноцветье

Розовые цветы

Розы

Ромашки

Сакура

Синие цветы

Сиреневые цветы

Сирень

Тюльпаны

Фиолетовые цветы

Цветы в вазе

Цветы в корзине

Другие сюжеты

Детские

Назад
к сюжетам

Сбросить все


Показать еще

Вышивка крестом кошки: схемы домашних любимцев

Многие женщины неравнодушны к домашним питомцах, но никто из них не идет в сравнение со своенравными кошками. От того, что пушистые котята так любимы представительницами прекрасной половины человечества, возникло множество различных изображений кошек больших и маленьких. Вышивка крестом кота или кошечки поможет украсить интерьер, создаст уютную атмосферу и порадует любителей животных. Конечно, существует разные схемы для вышивания кошек крестом. Мы с вами рассмотрим лишь несколько.

Содержание

  • 1 Милые котята
  • 2 Смешные мультяшные котики
  • 3 Кошка, вышитая методом контурной вышивки
  • 4 Симпатичная сиамская кошечка
  • 5  Схемы вышивки котов

Милые котята

Никто не пройдет равнодушно мимо милого и смешного котенка, поэтому разработчики схем для вышивки очень часто используют в основе тематических вышивок именно маленьких пушистиков. Такая вышитая картинка прекрасно дополнит интерьер любой детской спальни. Котята резвятся, дремлют или просто сидят, неважно, в какой они позе и чем заняты, они вызовут умиление и нежность.

Небольшие портреты котят относятся к средней категории сложности вышивки, поэтому вы можете браться за работу, не имея большого опыта. Фон можно оставлять незаполненным крестиками, чтоб котята выделялись на нем. Вышивание начинайте по порядку с первого котенка, с верхнего левого края. Постепенно переходя к следующей фигуре слева направо.

В таких картинках используют больше 20 цветов ниток, техника вышивки – полный крест и контурные стежки. Подбирайте канву № 14 любого пастельного цвета, отличающегося от окраса котенка. Лучше, если на картинке будут не только котята, но яркие игрушки, цветы и другие предметы. Они оживят рисунок и придадут яркости.

Нитки лучше всего брать натуральные матовые, но если вышивать шелковыми нитками, рисунки будут выглядеть еще более объемными и яркими.

Эту работу не обязательно оформлять в раму, она и так будет выглядеть достойно и красочно.

Смешные мультяшные котики

Если на первой схеме мы наблюдаем изображение котят, то вторая схема предлагает вышить смешных и забавных котиков из мультфильма. Такую картину мы рекомендуем для первой вышивки, настолько она простая.

Всего несколько цветов и крупная канва делают такую схему доступной для вышивания детьми. Лучше всего взять канву № 10 или 11 белого или желтого цвета. Для этой схемы используется счетный крест и шов игла вперед.

Вы можете вышить сразу трех котят на одном полотне, а можете разделить вышивание на три части и развесить их вперемежку с детскими фото и рисунками.

Для вышивания подходят нитки мулине или ирис. Цвета ниток вы вполне можете подобрать сами, а кружки вышить любой расцветки.

Если хотите, можете оформить котят под стекло, а можно вышить рамку на ткани крестом.

Кошка, вышитая методом контурной вышивки

Схема с контурной вышивкой кошки может стать графическим украшением интерьера. Используйте контрастные материалы и вышивайте стильную картину в тех цветах, которые сочетаются с дизайном вашей гостиной.

Возьмите канву Аида 14 или 16, нить мулине лучше складывать вдвое. Контурная вышивка очень благодатная почва для творчества, работа идет легко и быстро. Чтоб создать интересную работу, можете вышить двух кошек по этой схеме в зеркальном отображении. А можете просто сыграть на интересном сочетании цвета ниток и канвы.

Такая графика не терпит рамок, поэтому ткань с готовой вышивкой натягивают на основу и вешают на стену.

Симпатичная сиамская кошечка

Вы любите реалистичные картины и имеете достаточный опыт для вышивания картин повышенной сложности? Тогда смело приступайте к вышиванию сиамской кошки. Готовая работа выглядит очень натурально благодаря мелкому кресту и тщательному подбору цветов.

Картина полностью заполнена крестом и имеет множество оттенков одного цвета, поэтому потребует внимательного отношения и точности выполнения схемы. Рекомендуется канва для этой картины №11 или 14. Если вы не можете подбирать цвета по схеме, покупайте готовый набор, где все уже готова для вышивания.

Для этой схемы вам потребуется только натуральные матовые нитки, вышивание производится двойной нитью. Начинайте вышивать кошку с головы, затем грудь и передние лапки, потом настанет очередь спины, боков задних лап и хвоста. Фон вышивается в последнюю очередь. Если вы найдете подходящий цвет канвы, то можете обойтись без вышивки фона.

Каких вы любите кошек, не имеет значение, вы можете вышить их всех и разместить в своем доме. Они не испортят мебель и ковер, не поцарапают дверь и от них не будет ни запаха, ни шерсти. Вышитые киски не принесут хлопот и не доставят проблем, а будут приносить только радость.

 Схемы вышивки котов

Набор для вышивания крестиком Кошки | Йотас XStitch

Перейти к основному содержанию

Пожалуйста, включите JavaScript в вашем браузере для лучшего использования веб-сайта!

Набор для вышивания крестиком Сиамский кот (v2)

От

Посмотреть

Набор для вышивания крестиком «Черно-белый кот v2»

От

Посмотреть

Набор для вышивания крестиком «Рыжий кот»

От

Просмотр

Набор для вышивания крестиком «Черный кот»

(1)

От

Посмотреть

Полосатый кот (v3) набор для вышивания крестом

От

31,90 £

Посмотреть

Рыжий кот у окна набор для вышивки крестом

От

Посмотреть

Набор для вышивания персидской белой кошкой

От

24,50 фунта стерлингов

Просмотр

Набор для вышивки крестиком «Кошачий глаз»

От

Посмотреть

Набор для вышивания «Котята»

От

Посмотреть

Набор для вышивки крестом лучшие друзья котов

От

34,40 £

Посмотреть

Ленивый день (v2) набор для вышивания крестиком

From

29,90 фунтов стерлингов

Просмотр

Котенок в коробке (v2) набор для вышивания крестиком

От

Посмотреть

Набор для вышивания крестиком «Белый кот»

От

Посмотреть

Набор для вышивания «Кот и мышка» (v2)

От

Посмотреть

Набор для вышивания крестиком «Китти ванна»

От

62,15 фунтов стерлингов

Просмотр

Набор для вышивки крестиком «Абстрактная лапа»

Посмотреть

Набор для вышивки крестом «Кот в сладкой стране»

От

39,12 £

Посмотреть

Набор для вышивания крестиком Tilt Cat

От

56,15 £

Посмотреть

Кат.

II (deaexl138290) набор для вышивания крестиком

От

78,60 фунтов стерлингов

Просмотр

Набор для вышивания крестиком Diligence abstract cat modern

(1)

От

68,40 £

Посмотреть

Набор для вышивки крестом в стиле модерн «Черный кот»

От

51,10 €

Посмотреть

Набор для вышивания «Кот в кругах»

От

45,12 £

Посмотреть

Набор для вышивания крестиком «Радужный завиток»

От

24,50 фунтов стерлингов

Посмотреть

Набор для вышивания счетным крестом «Геометрический кот»

От

Посмотреть

Набор для вышивания крестиком «Абстрактный цветочный кот»

(1)

От

48,13 £

Посмотреть

Радужный кот (v2) набор для вышивания крестом

От

Посмотреть

Дом не дом без кота Набор для вышивки крестом

От

19,90 фунтов стерлингов

Посмотреть

Кошка с бабочкой, набор для вышивания счетным крестом

(1)

От

Посмотреть

Дом там, где кота считают, набор для вышивки крестом

21,49 €

Посмотреть

Набор для вышивки крестиком «Кошки играют»

От

31,14 £

Посмотреть

«Котенок в чашке» набор для вышивки крестом

От

24,50 фунтов стерлингов

Посмотреть

Кофейный кот большой продвинутый набор для вышивки крестом

От

Посмотреть

Набор для вышивания крестиком большой кот суши

От

105,35 £

Посмотреть

Алиса, кролик и кот большой набор для вышивки крестом

От

Посмотреть

Набор для вышивания крестиком большой кот Дюймовочка

От

112,31 фунтов стерлингов

Посмотреть

Ночной кот большой набор для вышивания крестиком

От

Посмотреть

Набор для вышивания крестиком «Буколический кот»

От

109,15 £

Посмотреть

Набор для вышивания крестиком «Кошачий череп»

От

Посмотреть

Набор для вышивания крестиком «Рождественский кот»

От

42,60 фунтов стерлингов

Просмотр

Мандала кошка №1 набор для вышивания счетным крестом

От

44,40 £

Посмотреть

Набор для вышивания крестиком «Психоделический кот»

От

Посмотреть

Рождественский кот Дин Руссо Набор для вышивания крестом

От

56,15 £

Посмотреть

Набор для вышивания крестиком «Деревенский кот», большой, продвинутый

От

109,15 фунтов стерлингов

Просмотр

Набор для вышивания крестиком Tiltcat love modern

От

56,15 фунтов стерлингов

Посмотреть

Современный набор для вышивания крестиком The Pop cat

От

52,15 £

Посмотреть

Набор для вышивания крестиком Cat swirl modern

От

Посмотреть

Набор для вышивания крестиком «Черный кот в лесу»

От

65,15 фунтов стерлингов

Просмотр

Набор для вышивания крестиком Sewing Lady

(1)

От

119,35 фунтов стерлингов

Посмотреть

Наборы для вышивки крестом

кошек | Наборы для вышивки крестом Sew Essential

Кошки | Шить Эфирное

Магазин не будет работать корректно в случае, если куки отключены.

На какой бумаге лучше рисовать карандашами цветными: На какой бумаге лучше рисовать карандашом – 6 видов бумаги для рисования

На какой бумаге лучше рисовать карандашом – 6 видов бумаги для рисования

На какой бумаге лучше рисовать карандашом? В этой статье я расскажу про 6 видов бумаги для рисования. Какой тип, плотность и размер выбрать для рисования карандашом.

Содержание

  1. Такая разная бумага для рисования
  2. Виды бумаги для рисования
  3. Бумага для графитных карандашей
  4. Бумага для цветных карандашей
  5. Как подобрать бумагу для рисования
  6. По размеру
  7. По способу скрепления листов
  8. По плотности
  9. По текстуре
  10. По цвету
  11. По кислотности
  12. Рейтинг производителей бумаги для рисования карандашами
  13. Какую лучше выбрать бумагу
  14. Заключение

Такая разная бумага для рисования

Как выбрать бумагу для рисования карандашом? На этот вопрос хотят знать ответ все начинающие художники. И ведь правда, выбирать бумагу для рисования стоит с большой ответственностью, ведь она – ваш холст, основа вашего рисунка. Какую выберете, такой и будет результат.

Существует несколько видов бумаги, а также, она отличается по своим размерам, составу, плотности, текстуре, цвету и кислотности. В этой статье я постаралась наиболее полно охватить все параметры, по которым можно выбрать бумагу для рисования.

А еще, в конце статьи я составила для вас небольшой рейтинг производителей бумаги для рисования карандашами. Чтобы вы точно после прочтения статьи смогли купить нужную вам, хорошую бумагу и начали рисовать!

Виды бумаги для рисования

В этой статье мы с вами рассмотрим два вида бумаги – для графитных карандашей и цветных.

Бумага для графитных карандашей

Для рисования простым карандашом подходит гладкая бумага, с помощью которой ваша штриховка станет более точной и детальной. Если размер вашего рисунка будет маленьким, гладкая бумага также позволит нарисовать более резкое изображение, с детальной прорисовкой мелких частей.

Бумага для карандаша также должна быть довольно плотной, во многом из-за того, что вам придется работать ластиком на этой бумаге. По плотности ориентируйтесь на 90-110 гр/м2. Такая бумага справится с ластиком, который может оставлять следы.

На какой бумаге лучше рисовать простым карандашом, так это на бумаге для черчения! Она идеально подходит по всем параметрам: плотная, не шероховатая, с ровной поверхностью.

Конечно, иногда стоит идти на эксперименты, и выбирать разную бумагу для творчества. В таком случае, можно взять акварельную бумагу. Она тоже очень плотная, хоть и немного текстурная, но карандашные рисунки на ней будут отлично смотреться, особенно, если они сделаны мягким карандашом.

Бумагу для рисования карандашом лучше выбирать тщательно и обстоятельно. В некоторых магазинах иногда предоставляют пробные образцы, чтобы вы могли посмотреть, как выглядит бумага вживую и как на нее ложится карандаш. Обязательно проверьте это и выберите именно ту бумагу, которая будет соответствовать вашим задумкам. А иначе вам придется не рисунком заниматься, а все время думать, как так рисовать, чтобы не испортить новый лист бумаги.

У бумаги для рисования карандашом тоже есть свои разновидности. Это, например, бумага офисная и писчая. Рассмотрим и ту, и другую.

Бумага офисная, как правило, очень белая и очень гладкая бумага. На такой бумаге может получиться очень четкий и выразительный рисунок. Она идеально подходит для набросков, в которых не нужно ничего исправлять. Из недостатков – у этой бумаги для рисования очень низкая плотность. Берите эту бумагу, если полностью уверены в своем рисунке, и что не будете много исправлять. Иначе, бумага с легкостью деформируется, и на ней останутся прорехи.

Бумага писчая, очень хорошо подойдет начинающим художникам, делающим первые шаги в рисовании. По плотности – это средняя бумага, со светлым, слегка желтоватым оттенком. Очень легко такая бумага переносит ластик, который не оставит на ней дефектов и повреждений.

Есть еще один вид бумаги – бумага для графики. В ее составе хлопок и целлюлоза, по цвету она ближе к белому, а фактуру имеет зернистую. По плотности она может доходить до 250 г/м2. Также, как писчая, эта бумага не боится ластика и работать с ней можно как начинающим художникам, так и опытным рисовальщикам.

Бумага для цветных карандашей

Как вы помните из прошлых статей, простой карандаш состоит из графита и коалина, а цветной – из коалина и красящих пигментов, которые бывают как натуральные, так и синтетические. Соответственно, и бумагу нужно подбирать под особенности карандаша.

Как вы уже успели понять из предыдущего параграфа, плотная и толстая бумага для рисования карандашом очень хорошо сохраняет рисунок и выдерживает все испытания ластиком.

Рисуя цветными карандашами, вы, скорее всего, будете применять технику растушевки, или смешивания цветов. В таком случае, вам понадобится бумага плотностью 120-140 г/м2.

Что касается самой поверхности, то важно знать, что гладкая бумага не дает рисовать в многослойной технике и карандаш просто перестает держаться на бумаге, а поверхность становится все более глянцевой. С другой стороны, с такой бумагой у вас и расход карандаша будет меньше.

Очень хорошо для цветных карандашей подойдет акварельная бумага, на которой можно растушевывать и смешивать цвета. Для разнообразия, можно использовать оборотную сторону этой бумаги с наименьшей фактурой. К тому же если вы рисуете акварельными карандашами, такая бумага идеально для этого подойдет, особенно, если вы будете работать с водой.

Бумага для пастели тоже хорошо подходит для рисования цветными карандашами. Кроме того, ее цветной фон можно использовать в качестве основного фона к вашему рисунку. Но помните, что пастельная бумага имеет ярко выраженную фактуру, это тоже стоит учитывать при замысле будущего рисунка.

Как подобрать бумагу для рисования

По размеру

Какая бывает бумага по основным размерам вы можете посмотреть на картинке ниже:

Основной размер бумаги для рисования, это форматы А2, А3, А4 и бумага в рулонах. Бумага в рулонах популярна еще и тем, что вы сами можете создавать удобный для себя формат, отрезая столько, сколько вам нужно для работы над рисунком.

Конечно, самая известная по размеру бумага – это формат А4. Такая бумага подходит и для печати изображений, и для рисования, и для многих других целей.

Второй формат, которым пользуются художники – А3. Этот размер бумаги больше предыдущего формата в 2 раза. Такая бумага подходит для больших, сложных и детальных рисунков.

Для любителей небольшого размера листов, есть специальный формат А5 – наоборот, в 2 раза меньше формата А4. Обычно, бумага с таким размером идет в скетчбуки, которые удобно носить с собой, делая зарисовки, наброски и скетчи прямо на ходу, поймав вдохновение.

Также, при выборе размера бумаги для рисунка, подумайте и об конечном его оформлении в раму. Очень красиво смотрится рисунок, оформленный в паспарту с белами краями.

Выбирайте бумагу, которая по размеру будет больше, чем конечный рисунок. Не закрашенные поля позволят брать рисунок руками, не боясь его запачкать. Края рисунка не помнутся, и именно эти белые поля можно будет спрятать в паспарту, оставив гладкий и ровный рисунок в рамке.

По способу скрепления листов

В большинстве случаев, художники покупают папку с отдельными листами для рисования. Это очень удобно, так как, например, дорогую бумагу, или большую бумагу для рисования можно купить без ущерба для кошелька – поштучно, по одному листу.

Но давайте посмотрим, какие еще есть виды скрепления бумаги для художников:

  • Пружина. Этот способ используют для производства блокнотов и тетрадей. Их легко вырывать из блокнота, а отличительная особенность – в них нет центрального разворота.
  • Склейка. Это тип бумаги для рисования, где все листы приклеены по краю друг к дружке. Обычно, перед рисованием, художники их отрывают.
  • Сшитые листы. Бумагу для рисования сшивают, как при производстве книги, и получается довольно плотный блокнот. Обычно такую бумагу довольно сложно отрывать из блокнота или скетчбука. Но зато у них есть разворот, что позволяет рисовать на бумаге в 2 раза больше.

По плотности

Плотность бумаги – это вес одного бумажного листа на квадратный метр, измеряемый в граммах. Как вы помните, плотность бумаги для карандашных рисунков играет очень важную роль. В основном это из-за того, что кроме карандаша, рисуя, нам приходится пользоваться ластиком. Поэтому, логичнее, что чем плотнее бумага, тем лучше. Давайте посмотрим, какая плотность есть у бумаги для рисования.

Одна из самых маленьких по плотности бумаг – газетная, ее плотность равна 60 г/м2. Затем идет офисная бумага с плотностью 80 г/м2. Но для карандаша больше подойдет бумага с плотностью, начинающейся от 90 г/м2. К слову, бумага для акварели имеет плотность 200 г/м2. А вот бумага для черчения, как раз и подходит для рисования по своей плотности – 120-200 г/м2.

Всегда смотрите и проверяйте плотность при выборе бумаги. Если ее нигде не указывают, то лучше воздержитесь от покупки такой бумаги.

По текстуре

Выбирая хорошую бумагу для рисования по типу текстуры, отталкивайтесь от ее гладкости. Чем больше бумага фактурная и зернистая, тем объемней и реалистичней будет рисунок. А вот если вы хотите создать технический рисунок, например, чертеж, где нужно четко показать все детали рисунка, выбирайте гладкую бумагу.

Гладкая бумага будет гладкой и на ощупь. Хорошо подходит для тонких, остро заточенных простых карандашей.

Мелкозернистая бумага помогает создать очень красивую текстуру на вашем рисунке. Такая бумага отлично подойдет для рисования цветными карандашами.

По цвету

В основном, конечно, художники предпочитают использовать бумагу белого цвета, или нескольких оттенках этого цвета. На такой бумаге очень хорошо передаются цвета самих карандашей, она не отвлекает своим фоном от основного замысла рисунка и не меняет цвет.

Но, сейчас в продаже есть целый спектр цветов бумаги для рисования, которая подходит как для карандашей, так и для других художественных материалов.

Как называется коричневая бумага для рисования? Такой вопрос очень часто задают новички. Это крафтовая бумага – она как пример того, на чем можно рисовать. Зачастую ее используют для упаковки подарков или просто как оберточную бумагу, но на бумаге такого типа можно также рисовать. Обычно более плотная, она продается склеенной в альбомах, блокнотах и скетчбуках.

Если вы же вы хотите поработать с цветной бумагой, выбирайте пастельную бумагу. Этот тип бумаги для рисования славится своей разнообразной палитрой цветов и оттенков. Такая бумага продается как в пастельных тонах, так и в более классических – красном, синем, коричневом, зеленом и других цветах.

Выбирая, какая вам нужна бумага для рисования, лучшим решением станет белая бумага. Именно на белой бумаге вы получите четкий, яркий рисунок, без искажения цвета карандашей.

По кислотности

Есть еще один специальный показатель при выборе – кислотность. Она напрямую влияет на сохранность вашего рисунка на долгие годы вперед. Для этого, выбирайте без кислотную бумагу. Обычно производители проставляют маркировку такой бумаги прямо на упаковке, помечая ее как «без кислотная» или просто, «pH -нейтральная».

Такая бумага не выцветет с течением времени, не пожелтеет и не превратится в развалины.

Рейтинг производителей бумаги для рисования карандашами

«Fabriano Academia» — итальянская бумага, изготовленная из хлопка и целлюлозы, цвет белый, фактура – зернистая. Плотность бумаги 200 г/м2, устойчива к ластику.

«Canson» -французская бумага для рисования, хорошо подходит для начинающих художников. Цвет бумаги белый, плотность варьируется от 125 до 224 г/м2, в зависимости от вида.Работая над эскизом, выбирайте самый плотный тип бумаги, чтобы спокойно работать с ластиком.

«Daler Rowney» — еще один зарубежный вид бумаги, белого цвета с мелкой зернистостью. Эта английская бумага входит в многие альбомы для рисования, и отлично подходит для набросков. Акварельная бумага этой фирмы имеет очень высокую плотность – 300 г/м2.

«Палаццо» — бумага для рисования от российского производителя. Есть для эскизов, для акварели, для пастели. Продается как листами, так и в склейке. Плотность от 160 до 200 г/м2. Достойный аналог зарубежной бумаге по сравнительно недорогой цене.

Какую лучше выбрать бумагу

Всегда выбирайте бумагу, исходя из того, что вы хотите получить, и как и чем будете работать. Для карандашей подойдет более плотная бумага. Также, посмотрите на тип склейки, если вы работаете в одной технике, то лучше берите папку с листами. Помните, что для профессиональных рисунков лучше выбрать бумагу хорошего качества, которая сохранит вашу работу на долгие годы.

Заключение

Если у вас будет такая возможность, протестируйте бумагу в магазине. Это сэкономит вам не только деньги, но и драгоценные нервы.

Выбирайте бумагу по цвету, чем белее, тем лучше, а также по плотности – чем больше, тем лучше.

Можно купить блокнот или альбом, а можно просто папку с листами. На мой взгляд, второй вариант – более практичен для художника.

Если вам понравилась эта статья, не забудьте поставить 5 звезд внизу статьи, а если остались вопросы – задать их в комментариях!

Какую бумагу выбрать для рисования?

В работе художника бумага важна не меньше, чем грамотный выбор основных материалов для рисования. Она является одним из самых главных инструментов для создания художественных произведений. Поэтому, при выборе стоит обратить пристальное внимание на качество и ключевые характеристики той бумаги, которая является основой для вашего творчества. На современном бумажном рынке ассортимент крайне обширен и разнообразен.

Как же выбрать бумагу, которая будет угодна всем требованиям художника?  Особенно для новичков эта задача является довольно затруднительной.  Давайте разбираться! Основные характеристики, которые должны интересовать при выборе бумаги: ·         Плотность ·         Фактура ·         Кислотность ·         Цвет ·         Состав ·         Формат Несомненно, плотность бумаги является главным параметром при выборе. За редким исключением действует правило: чем выше плотность бумаги, чем лучше. Этому есть простое объяснение – бумага с высокой плотностью гораздо более устойчива к художественным воздействиям: размывка водой, стирание ластиком, штриховка карандашами. К примеру, самый обычный лист офисной бумаги для принтера в среднем имеет плотность 80 г/м2, именно поэтому такой лист будет совершенно непригоден для рисования. Проведите эксперимент: попробуйте порисовать водными красками на принтерном листе, очевидно, произойдет абсолютное промокание бумаги, она сразу же начнет скручиваться и деформироваться, а сами краски будут непроизвольно растекаться в разные стороны. Конечно, шедевров на подобной основе создать никак не получится. Оптимальная плотность бумаги для рисования художественными материалами, в том числе, и красками и карандашами лежит в диапазоне от 200 до 300 г/м2 . Бумага с плотностью менее 180 г/м2 сильно коробится в процессе рисования и быстро истирается. Важно понимать, что для каждого вида творчества существует специальная бумага. Для акварельных техник, к примеру, лучше выбирать плотность ближе к 300 г/м2 и выше. Для графики и смешанных техник подойдет плотность до 300 г/м2. Для рисования спиртовыми маркерами существует особенная бумага с плотностью приблизительно 75-85 г/м2. Бумагу для маркеров намеренно производят тонкой, что позволяет впитывать меньше пигмента и экономить чернила.

Фактура бумаги – не менее важный аспект при выборе бумаги. Верного совета при выборе фактуры нет, так как все зависит от художественных материалов и техники. Существует 4 основных типа фактуры: ·         Фактурная крупнозернистая, иначе ее называют Торшон ( Torchon ) ·         Бумага холодного прессования (среднезернистая или Fin ) ·         Бумага горячего прессования (мелкозернистая или Satin ) ·         Гладкая бумага ( smooth ) Какая же бумага лучше подойдет для той или иной техники? Крупнозернистая (Torchion) прекрасно подойдет для многих художественных техник, таких как: акварель, пастель, угля, сангины, соуса и других материалов, которым присуще насыщение пигментов. Стоит избегать покупки такой бумаги, если вы рисуете: цветными и графическими карандашами, художественными маркерами, аэрографией, а также если в вашей технике рисования присутствует много мелкой детализации. Среднезернистая бумага (Fin) отличается от первой меньшей зернистостью, поэтому такая бумага является более универсальной: она найдет свое применение также в акварельной живописи, в рисовании пастелью, углем и соусом и ко всему прочему – цветными карандашами. Не подходит к тем же техникам рисования, что и крупнозернистая. Мелкозернистая бумага (Satin) является самой универсальной из всех, так как диапазон ее применения значительно шире, чем у первых двух: она подойдет практически ко всем техникам рисования, кроме, пожалуй, пастелей и прочих сыпучих материалов. Гладкая бумага (Smooth) имеет скорее графический характер нежели живописный, так как отлично подойдет для карандашей, маркеров, аэрографии, линеров и прочих иллюстраций, где требуется тонкая детализация, но совсем не подойдет для акварелей и пастелей.

Также бумага различается кислотностью, которая образуется в процессе переработки сырья. Самое главное, что нужно знать: содержание кислотности в бумаге – не самая лучшая для нее характеристика. Так как такая бумага со временем желтеет, уменьшает показатели плотности и может не верно передавать цвет пигментов. По цвету бумага разделяется на 2 типа: белая и тонированная. Казалось бы, но белая бумага имеет также несколько разных оттенков белизны: от желтоватой до «насыщенной» белой. Является самой универсальной и каноничной. Оттенок белого не влияет на качество, поэтому выбирайте тот, который больше нравится. Что касаемо тонированной бумаги – она служит как альтернатива для создания интересных эффектов, которые на белой бумаге создать не получится. Важное примечание: при выборе тонированной бумаги для рисования, остановитесь на нейтральных и натуральных оттенках, чтобы она не соперничала с вашим рисунком и служила фоновой подложкой, а также запаситесь дополнительными материалами для создания бликов: белый карандаш или линер, гуашь или акрил.

По составу бумагу также различают по 2 видам: хлопок и целлюлоза. Хлопок значительно выигрывает в качестве на фоне целлюлозы, так как лучше впитывает и удерживает воду, увеличивает долговечность художественных работ и прощает больше ошибок при стирании ластиком и работой в акварельной технике. Соответственно, цена хлопка выше, чем у целлюлозы. Плотная хлопковая бумага является самым идеальным вариантом для профессионалов и мастеров. Однако, бумага из целлюлозы – отличный вариант для студентов и новичков. А какой формат лучше выбрать? Самым универсальным и популярным, конечно, является А4, но стоит учитывать, что к примеру формат А3 легко можно превратить в А4, а наоборот вряд ли получится. Если вы только учитесь рисовать, то лучше обратить внимание на форматы не меньше А5, но и не больше А4. Лучше создать пару-тройку пробных работ на маленьких форматах, чем 1 большую, но на большом.

Альбом или поштучно? Если вы не уверены в выборе и есть возможность приобрести бумагу поштучно, то для тестирования и сравнения лучше выбрать несколько различных листов поштучно. А вот если вы уже точно знаете, что определенная бумага вас не подведет и выигрышно подчеркнет ваши работы, то нет ничего плохого, чтобы выбрать формат альбома-склейки или скетчбука.

Разложив «по полочкам» все основные параметры бумаги, стоит упомянуть производителей с многолетним (а то и с многовековым) опытом, которые вызывают доверие. В нашем магазине представлен широчайший выбор качественной бумаги от известных производителей, и перечислять каждый из них не имеет никакого смысла, так как у всех этих брендов в линейках можно найти то, что подойдет именно вам. Пожалуй, самые знаменитые бренды, укоренившиеся на рынке и в сердцах своих покупателей это бренды Fabriano , Arches , Белые ночи , Hahnemuhle , Canson и Daler Rowney . Покупая продукцию этих брендов, можно не сомневаться в высочайшем качестве и производстве. Но также, Арт-Квартал настойчиво просит обратить внимание на производителей, пользующихся чуть меньшей популярностью, но также не уступающим в качестве – Saunders Waterford , SM-LT и Khadi .

Все же, выбирая бумагу, ориентируйтесь не столько на производителя, сколько на вышеперечисленные характеристики, и мы гарантируем, что вы точно не прогадаете!  Особенно если вы обратитесь к каталогу нашего магазина в категорию БУМАГА Не бойтесь экспериментировать и совершать ошибки. Перед покупкой материалов внимательно изучите информацию о товаре, и помните, что главное – это любовь к творчеству!

Вход по email

Введите пароль, если он у вас есть

Какая бумага лучше всего подходит для цветных карандашей?

Фейсбук

Твиттер

Пинтерест

Существует множество типов бумаги, которые хорошо подходят для цветных карандашей. Ниже приведены наши основные рекомендации.

Бумага Bristol

Strathmore производит различные виды бумаги Bristol, каждая из которых хорошо подходит для цветных карандашей. Имейте в виду, что бумага Bristol обычно имеет два типа поверхности: гладкая, и пергамент . Традиционно пергаментная поверхность рекомендуется для работы цветными карандашами, потому что она имеет немного большую текстуру и зуб, чем гладкая поверхность. Зубец пергаментной поверхности помогает захватывать цветной карандаш при его опускании и позволяет художнику добиться большей глубины тона.

Однако в последнее время многие художники, рисующие цветными карандашами, тяготеют к гладкой поверхности Bristol из-за мельчайших деталей, которые можно получить без вмешательства текстуры бумаги. В конечном итоге выбор гладкой или пергаментной поверхности Bristol для работы цветными карандашами будет зависеть от личных предпочтений.

Бумага Bristol по оптимальной цене: Strathmore 300 Series Bristol
Strathmore 300 Series Bristol стала фаворитом среди художников, рисующих цветными карандашами, благодаря высокому качеству по разумной цене. Он имеет большой вес (100 фунтов/270 г/м²) и выдерживает множество слоев цветных карандашей.

Работа @diego. n.art на Strathmore 300 Series Bristol Smooth Paper

Лучшая бумага Bristol профессионального качества: Strathmore 500 Series Bristol, 100 % хлопок
Если вы хотите выйти на новый уровень и использовать для своего творчества профессиональную бумагу из 100% хлопка, Strathmore 500 Series Bristol — ваш выбор. Созданный в 1893 году, этот отраслевой стандарт непревзойден для точной работы, которая прослужит века.

Искусство @heather12ooney на Strathmore 500 Series Bristol Plate Paper

Плюсы Bristol Paper:
Лучше всего подходит для художников, которые хотят работать на белом фоне. Более тяжелый вес выдержит несколько слоев цветного карандаша. Лучше всего подходит только для работы с сухими средами.

Имейте в виду:   
Bristol не предназначен для работы с жидкой средой. Если вы хотите использовать акварельные карандаши или добавить другие влажные материалы, такие как акварель, к своему произведению, ознакомьтесь с разделами «Смешанные материалы» или «Тонированная бумага».

Тонированная бумага

Тонированная бумага Strathmore серии 400 предпочтительна для многих художников, рисующих цветными карандашами, из-за возможностей рисования на полутоновом фоне. Поскольку бумага обеспечивает среднее значение, которое в противном случае пришлось бы визуализировать художнику, можно использовать более широкий диапазон значений от светлого до темного, а средний тон облегчает художнику преднамеренное размещение теней и бликов.

Тонированная бумага Strathmore’s Toned Paper выпускается как в Sketch, так и в Mixed Media.

Серия 400 Toned Sketch: 80 фунтов/118 г/м²
Strathmore Toned Sketch Бумага бывает теплого желтовато-коричневого и холодного серого цвета. Он поставляется в формате альбома для рисования и имеет тонкую поверхность зуба для рисования.

Art by @artbyxander on Strathmore Тонированная желто-коричневая бумага для эскизов серии 400

Тонированная смешанная бумага серии 400: 184 фунта/300 г/м² Он поставляется в клеевых перекидных подушечках, которые позволяют художникам аккуратно отрывать листы.

Рисунок @daragh.obrien.art на Strathmore 400 Series Toned Blue Mixed Media Paper

Плюсы тонированной бумаги:  
Среднетоновый фон экономит время художника на рендеринг сами значения среднего цвета. Это также дает уникальные возможности для создания эскизов и рисунков, обеспечивая нейтральный фон, который позволяет художникам размещать блики и добавлять более темные значения, делая рисунки яркими.

Имейте в виду: 
Тонированный эскиз лучше всего подходит только для сухих материалов. Тонированная смешанная техника лучше всего подходит для художников, которые хотят использовать акварельные карандаши или добавлять в свои работы акварель и другие влажные материалы.

Бумага для цветных карандашей

Наша бумага для цветных карандашей серии 400 имеет чистую белую зубчатую поверхность, которая идеально подходит для различных техник рисования цветным карандашом. Гладкое, ровное покрытие может быть достигнуто, а прочная поверхность выдерживает многократные стирания и доработку. Большой вес в сочетании с пергаментной поверхностью позволяет наносить несколько слоев.

Работа Брайана Скотта

Бумага для смешанной техники

Если вы художник, который любит рисовать не только цветным карандашом, либо предпочитаете акварельные карандаши, бумага для смешанной техники для вас.

Бумага Strathmore Mixed Media изготовлена ​​из пергаментной бумаги, которая хорошо подходит для цветных карандашей и других сухих материалов. Она также производится с тем же размером, что и акварельная бумага, что позволяет ей выдерживать влажные материалы. Благодаря прочной поверхности и большому весу вы можете смешивать цветные карандаши с другими материалами, как душе угодно.

Мы производим несколько типов бумаги для смешанных материалов, которые вы можете увидеть здесь. Наши лучшие 2 рекомендации:

Бумага Strathmore серии 400 для смешанных материалов
Плотная бумага плотностью 184 фунта/300 г/кв.

Искусство @chkarron на Strathmore Бумага для смешанной техники серии 400

Плотная бумага для смешанной техники Strathmore серии 500, 100 % хлопок
Идеальная сверхпрочная поверхность профессионального уровня для художников, которым нужен самый прочный и универсальный лист бумаги. При плотности 350 фунтов/570 г/м² эта бумага имеет серьезный вес и может выдерживать слои акварели, гуаши, акрила, графита, пера и чернил, цветного карандаша, маркера, пастели и коллажа. Он является архивным и не содержит лигнина.

Искусство @grahamsmithart на Strathmore 500 Series Heavyweight Mixed Media Paper

Плюсы смешанной бумаги:
Лучше всего подходит для художников, которые хотят использовать в своей работе не только цветные карандаши. Поверхность подходит для сухих материалов, но эта бумага имеет большой вес и предназначена для акварели и других влажных материалов.

Имейте в виду:  
Бумага Strathmore Mixed Media поставляется только на пергаментной основе. Если вы предпочитаете очень гладкую поверхность, вам больше подойдет Bristol Smooth.

 

Назад

Какую бумагу использовать для рисования цветными карандашами? — Искусство — это весело

Вопрос читателя : Мне нравится ваш сайт, и мне не терпится приобрести цветные карандаши, чтобы возродить мою страсть к рисованию совершенно по-новому. Мой единственный вопрос; какую бумагу или холст я использую?

Большое спасибо за ваше сообщение! Покупка хорошей бумаги для рисования для использования с цветными карандашами может быть довольно сложной, потому что на рынке так много похожих бумажных продуктов, и в конечном итоге все сводится к личным предпочтениям.

Поскольку необходимо учитывать множество факторов, я создал руководство по Лучшая бумага для цветных карандашей . Проверьте это для полного обсуждения того, что искать, или продолжайте читать ниже для краткого обзора.

Во-первых, важно получить высококачественную бумагу, которая может выдержать грубые методы (такие как полировка и стирание) и сохранить ваши работы как можно дольше. Как минимум, бумага, которую вы покупаете, должна быть бескислотной , что помогает предотвратить ее пожелтение и ломкость с течением времени. Этикетки типа архивные и перманентный — хороший знак, но по-настоящему архивная бумага производится из 100% хлопка (также называемого тряпичной бумагой).

Вам также необходимо выбрать подходящую бумагу текстуры для цветных карандашей. Большинство людей предпочтут гладкую текстуру (также называемую горячим прессованием, плитой или мелкозернистой), которая позволяет выполнять детальную работу и легко смешивать. Если вы используете много слоев и вам нравится внешний вид бумажного рисунка или текстуры, используйте средней текстуры (также называемую холодным прессованием или пергаментом).

Если вы предпочитаете использовать растворители или влажные материалы для цветных карандашей (что характерно для акварельных карандашей), вам следует подумать о покупке плотной бумаги . Если бумага легкая, она деформируется и коробится при впитывании влаги. Ищите плотную бумагу плотностью не менее 300 г/кв. м или 140 фунтов. Примечание: лучше использовать г/кв. м, а не фунты, потому что это сопоставимо для разных типов бумаги (например, бумага для акварели и бумага для рисования).

Наконец, вам нужно рассмотреть форма бумаги вы покупаете. Я рекомендую вам приобрести отдельных листов , потому что качество обычно лучше, и вы сможете попробовать разные марки. Блокноты , переплетенные лентой, удобны и экономичны (бумага легко отделяется), но реже используются в больших размерах. Альбомы для рисования отлично подходят для путешествий и занятий, но обычно содержат более дешевую бумагу. Доски для иллюстраций — хороший выбор, если вы предпочитаете влажные носители или предпочитаете жесткую поверхность. Цветная или тонированная бумага также является хорошим способом добавить особое настроение вашей работе или усилить яркость цветных карандашей (если вы используете темную поверхность).

Полный список рекомендуемой бумаги см. в моем руководстве к Best Paper for Colored Pencils , но вот небольшая подборка некоторых из моих любимых.

Ниже я предоставил ссылки на соответствующие продукты, чтобы вы могли легко найти их на Blick Art Materials, моем любимом онлайн-поставщике произведений искусства. Я участник партнерской программы Blick , что означает, что если вы совершите покупку после перехода по одной из этих ссылок, я получу небольшую комиссию (без дополнительных затрат для вас). Ваша покупка помогает поддерживать этот сайт и избавляет его от рекламы. Нажмите здесь для дополнительной информации.

Лучший выбор для начинающих – бумага Strathmore 300 Bristol , которую можно приобрести отдельными листами или блоками по 20 штук. Эта бумага не является архивной, но она доступна по цене и не содержит кислоты. Мне особенно нравится работать с гладкой поверхностью, но вы также можете получить ее на пергаменте (средней текстуры), если вам нравится больше зубов.

  • Strathmore 300 бристольских листов

  • Колодки Strathmore 300 Bristol

Для художников я рекомендую использовать полностью архивную бумагу из 100% хлопка, если вы можете себе это позволить. Fabriano Artistico Extra White Watercolour Paper с текстурой горячего прессования — фантастический выбор. В общем, любая акварельная бумага горячего прессования хорошо работает с цветными карандашами. Далее у вас есть Бумага Legion Stonehenge Paper , пергаментная (средняя) текстура которой очень популярна среди художников, рисующих цветными карандашами.

Акварельные краски рисунок: пошаговые уроки легкой и красивой живописи

Как рисовать акварелью: 11 советов от художников

Юлия Скрипник

Акварелью можно нарисовать все, что угодно — от реалистичного портрета до придуманных инопланетных миров. Многим кажется акварель сложным художественным инструментом. Но все, что вам действительно нужно, чтобы научиться рисовать акварелью, — просто начать. Подобрали для вас 11 советов, благодаря которым вы станете на 11 шагов ближе к постижению искусства акварельного рисунка.

1. Не бойтесь испачкать руки!

Если вы никогда прежде не рисовали, пора браться за дело. Откройте альбом, создайте интересные текстуры и разводы акварелью, чтобы не замирать перед белым листом. Отталкивайтесь от них в поисках сюжета. Цветные страницы могут быть яркими и будоражащими или создавать спокойное, меланхолическое настроение. Цвет или текстура могут подсказать следующий шаг — а может быть, вам и без них уже не терпится рисовать.

Для создания текстуры можно использовать пищевую пленку. Приложите ее к листу в изогнутом виде либо прижмите пальцами.

Иллюстрация из книги «Мир акварели».

2. Найдите свою бумага для акварели

Результат работы во многом зависит от качества акварельной бумаги. Зайдите в книжный магазин и выберите штук 5-10 разных листов акварельной бумаги «на пробу». Обязательно делайте пометки на каждом листе (сорт, вес бумаги и результаты работы с ней). Подходящий вес бумаги для начинающих — 300 г/м2, некоторые профессионалы предпочитают 600 г/м2. Есть и другие виды акварельной бумаги, например, бумага NOT и бумага с грубой фактурой, или бумага холодного прессования.

Лайфхак. Если у вас обычный «Молескин», не предназначенный специально для акварелей, подмешайте в краску немного мыла или моющего средства, чтобы она лучше прилипала к скользкой поверхности. @miftvorchestvo

3. Используйте профессиональные краски

Даже начинающим художникам стоит приобрести профессиональные акварельные краски. В отличие от дешевых аналогов художественные краски красиво ложатся и растекаются на бумаге.

«Я предпочитаю тюбики, а не кюветы: во-первых, не нужно ждать, пока краска размякнет и станет пригодной для работы, во-вторых, с краской из тюбиков легче создать насыщенные темные смеси». Билли Шоуэлл

Верно, что художественные краски дороже, но и прослужат они дольше. Они лучше разводятся и поэтому не так быстро расходуются.

Совет. Испытывайте новые краски и другие художественные материалы настолько часто, насколько возможно. Экспериментируйте. Не превращайтесь в заложника одной привычки

4. Наблюдайте и рассматривайте, прежде чем браться за кисть

Прежде чем рисовать, изучите структуру объекта. Взгляните на него так, словно видите впервые, внимательно рассмотрите, сделайте заметки, наброски, освойтесь с текстурами и деталями, на которые вы никогда не обращали внимания. Например, понаблюдайте за спиральным расположением листьев или завитками вдоль прожилок стебля.

Вы получаете двойную пользу от рисования растений — сначала вы медитируете, рассматривая его, а потом получаете истинное удовольствие от рисования. Разве не чудесно? @miftvorchestvo

Попробуйте мысленно разобрать на составляющие то, что вы видите. Выделите основные фигуры. Посмотрите, как они накладываются друг на друга. Представьте пейзаж в виде сценических декораций. Обратите внимание на то, что находится ближе всего, что дальше.

5. Научитесь смешивать краски

Попробуйте смешивать цвета, чтобы понимать, каких оттенков можно добиться с вашим набором красок. Смешивайте сначала два цвета, потом добавляйте к ним третий. Экспериментируйте!

Вам понравится создавать такие красивые цвета и вариации оттенков и тонов, их количество почти неисчерпаемо.

Ориентируйтесь на себя. Вы можете делать или очень реалистичные рисунки или очень нетривиальные. Ваша задача — собрать краски, свойства которых вы будете знать, что позволит создавать нужные оттенки с гарантированно хорошим результатом.

Смешивая чистые пигменты, вы можете создавать холодные, теплые или сероватые варианты одного цвета. Иллюстрация из книги «Песня цвета»

6.

Начните с экономной экспрессии

Если делаете карандашные наброски или скетчи, можно разнообразить рисунки акварелью, делая акценты. Не обязательно раскрашивать всю страницу; иногда несколько удачных мазков кисти создают наиболее сильный эффект.

Небрежные точечные мазки акварелью в скетчах — фирменный стиль Феликса Шайнбергера. Иллюстрация из книги «Акварельный скетчинг»

7. Используйте жидкий грунт под акварель

Жидкий грунт под акварель наносится на бумагу до начала работы и позволяет при необходимости легко удалить высохшую краску. Это особенно важно при работе с интенсивными или стойкими пигментами: можно не бояться «запачкать» бумагу в области бликов. Перед его применением потренируйтесь в эскизном альбоме, так как поверхность для рисования будет достаточно скользкая.

Чтобы удалить краску с тех участков, где она оказалась не нужна (нечаянно вышли за края или надо сделать блики) — просто смойте краску чистой смоченной кисточкой или спонжем.

8.

Научитесь искусству лессировки

Лессировкой художники называют технику получения глубоких переливчатых цветов за счет нанесения полупрозрачных красок поверх основного. Техника лессировки — отличный способ передать тончайшую цветовую гамму. Краски накладываются очень деликатно, слой за слоем, а после высыхания прорабатываются детали последнего слоя.

Иллюстрация из книги «Песня цвета»

9. Техника «сухой кисти»

Этой техникой можно пользоваться, чтобы нарисовать шерсть животных или маленькие волоски на фруктах, например на киви.

Наберите краску на кисть, излишки снимите с помощью салфетки. Расправьте волоски кисточки. Нанесите краску на сухую поверхность, предварительно окрашенную в фоновый цвет. Работайте маленькими мазками в одном направлении, имитируя волоски на поверхности.

Киви в технике сухой кисти. Иллюстрация из книги «Портреты фруктов и овощей»

10. Создавайте рисунок без контурных линий

Если времени в обрез, попробуйте технику рисунка акварелью без контура (на чистом листе). Акварель почти не прощает ошибок, однако в то же время она позволяет работать с упоительной быстротой.

Иллюстрация из книги «Мир акварели»

11. Добавьте экстрима и экспрессии

Не бойтесь ярких красок и сочетаний. Иногда фотографическая точность является не столь интересной, как индивидуальное видение художника. Порвав с достоверностью цвета, вы почувствуете необычайную свободу.

На этой страничке Катриона Эндрюс дала волю цвету. Согласитесь: эффект гораздо сильней, чем если бы цвета соответствовали действительности. Иллюстрация из книги «Артбук»

По материалам книг «Мир акварели», «Песня цвета», «Акварельный скетчинг», «Портреты фруктов и овощей», «Артбук».

Фото обложки поста — @miftvorchestvo.

Рисование акварелью. Акварельная живопись.

26.03.2021

Живопись во все времена имела большое значение для культурного развития человечества. Акварельные краски появились еще в древние времена. Вначале акварель была дополнительным материалом, с ее помощью делали эскизы, расцвечивали графические работы.

Как самостоятельный материал она стала применяться со второй половины 18 века, чаще всего в пейзажной живописи. А потом и в плотной многослойной живописи – лессировке по сухому листу бумаги. И в дальнейшем художники стали использовать акварель в сочетании с другими живописными и графическими материалами – белилами, гуашью, углем, тушью, пастелью, темперой, маслом.

Произведения, выполненные акварелью, не уступают масляной, гуашевой или темперной. Различные творческие задачи, их глубина и сложность достижимы и в акварельной технике.

Акварельная живопись отличается от остальных видов живописи тем, что она прозрачна. Бумага просвечивает сквозь красочный слой. Благодаря этому рисунок становится прозрачным, легким. Лучше видны нюансы. Именно с акварельной техники рекомендуем начинать учиться писать цветом.

Когда-то мы все ходили в детский сад и имеем в своем культурном багаже такой опыт: воспитатели учили нас пользоваться красками аккуратно. Прежде, чем воспитанник обмакнет кисть в следующий цвет, предыдущий нужно обязательно смыть. Прополоскать, как следует, кисть в банке с водой. Этот навык действительно необходим для определенных целей, но он мешает познакомиться с материалом. Для этого придется перемазаться как следует, испортить несколько листов бумаги. Капать, брызгать, возюкать, вливать один цвет в другой, добавлять воду, брать на кисть сразу два или три.

Белая бумага, просвечивая сквозь красочный слой, дает возможность передавать воздушность, легкость. Если слоев краски два, то первый, высохший, просвечивает сквозь второй, тем самым усложняя оттенок.

Перед рисованием акварельные краски смачивают водой. Это нужно для того, чтобы все краски, без исключения, размягчились, были готовы к процессу. Если их не смочить, то они долго набираются на кисть. Главная сложность в акварельной живописи это то количество воды, которое необходимо добавить в краску. Если воды много, цвет становится слишком прозрачным, блеклым. Если мало, то, напротив, становится слишком ярким, густым. Его уже сложно перекрыть другим цветом. Регулировать количество воды на кисти можно тренировать в «нашлепках», небольших по размерам этюдам пейзажей, где нет необходимости в предварительном рисунке. Нужно только обращать внимание на разницу в тоне между большими массами: небом, лесом, горами, водоемом.

Существует несколько приемов рисования акварельными красками:

  • Лессировка – многослойное покрытие акварелью по просохшему слою.
  • По-мокрому – покрытие акварелью в один слой по влажной бумаге.
  • Алла-прима – работа акварелью по сухой бумаге в полную силу цвета в один слой.

Существуют еще и различные технические приемы рисования акварелью, но эти три способа – основные.

Материалы предпочтительнее покупать в художественных салонах – магазинов для профессиональных художников. А вот для экспериментов (нашлепков) можно использовать самые простые наборы акварельных красок, купленные в отделах канцелярии.

Бумага должна быть плотная, шероховатая. Она продается в склейках различного формата. Для нашлепков подойдет формат А-4. Для других работ формат А-4 и А-3.

Кисти для акварели лучше всего использовать беличьи. Подойдут и колонковые, и синтетические. Хорошая беличья кисть мягкая, она не нарушает предыдущий красочный слой, хорошо впитывает воду. Это позволяет писать сочными мазками, заливать цветом большие участки, создавать затеки и размывы – эффектные технические приемы.

Писать акварелью следует на наклонной поверхности, чтобы не образовывались лужицы. Если краска скапливается, ее можно промокнуть мягкой хлопчатобумажной тряпочкой или отжатой кистью.

Метрополитен-музей

По часовой стрелке сверху слева: кисти, акварельные коржи, фарфоровая палитра, компоненты акварели (пигмент в порошке, гуммиарабик и вода), тюбики с акварелью, губка, нож

Акварель ценится за яркость своих прозрачных цветов и представляет собой среду на водной основе, которую наносят кистью, как правило, на белую бумагу. Упакованный в цветные лепешки, известные как «кастрюли», или в тюбики с загущенной краской, он состоит из тонкоизмельченного пигмента в сочетании с водой и гуммиарабиком, связующим веществом, которое диспергирует частицы пигмента для создания однородного раствора и приклеивает его к поверхности. поддерживать. Современные акварели образуют смывки всего лишь с прикосновением воды, что упрощает их использование.

Акварельная палитра включает широкий спектр пигментов. К ним относятся краски, изготовленные из природных минералов, смол или овощей; например, «земли» (такие как охра и жженая умбра), азурит, терре-верте, корень марены и гамбодж. Искусственные красители, полученные из минералов, включают берлинскую лазурь, киноварь, свинцовые белила и желтый кадмий. Начиная с конца девятнадцатого века, искусственные органические красители синтезировались в лабораториях для получения ярких оттенков от оранжевого до фиолетового и розовато-лилового.

Основная поддержка играет чрезвычайно важную роль в акварели; яркость белого листа бумаги, пергамента или слоновой кости (использовавшейся в прошлом для миниатюр) способствует ювелирному качеству прозрачных цветов. По этой причине цветная бумага редко используется для этого носителя. Бумага, обработанная желатиновой проклейкой (жидкое соединение, которое делает ее менее впитывающей), обычно используется для акварели. Калибровка предотвращает проникновение среды в лист и позволяет более точно работать кистью. Художники, стремящиеся к более плавному эффекту слияния цветов, могут использовать японскую бумагу с высокой впитывающей способностью, непроклеенные листы или бумагу, смоченную водой, последний эффект виден на детали Уинслоу Гомера ниже.

Уинслоу Гомер (американец, 1836–1910). Цветочный сад и бунгало, Бермудские острова (фрагмент), 1899 г. Акварель и графит на не совсем белой тканой бумаге, 13 15/16 x 20 15/16 дюймов (35,4 x 53,2 см). Метрополитен-музей, Нью-Йорк, Фонд Амелии Б. Лазарус, 1910 г. (10.228.10)

Акварель, наносимая мягкой остроконечной кистью или кистью с плоским профилем, отличается разнообразием мазков и множеством способов нанесения сухих и влажной краской можно манипулировать, чтобы создать широкий спектр эффектов. Например, нанесение его на влажную бумагу или на влажную смывку создаст плавные переходы цвета с размытыми облачными краями или линиями прилива по мере высыхания.

Нанесение акварели на сухой лист или поверх высохшей краски создаст более четкие эффекты, как, например, на этой детали из The Watzmann Августа Генриха:

Август Генрих (нем., 1794–1822). Вацманн, вид с северо-востока, и несколько зарисовок горы (фрагмент), 1820–1822 гг. Акварель по наброску углем, 6 1/8 x 9 7/8 дюйма (15,5 x 25,1 см). Метрополитен-музей, Нью-Йорк, покупка, Лила Ачесон Уоллес, Чарльз и Джесси Прайс и подарки фонда PECO, 2009 г.(2009.124a, b)

При нанесении сухой кистью на текстурированный лист акварель будет только скользить по поверхности бумаги и не проникать в углубления, позволяя белизне бумаги или основному цвету просвечиваться.

Акварельный рисунок можно изменить путем частичного или полного удаления пигмента из композиции, чтобы открыть лежащую под ним белую бумагу. Промакивание тканью, мягкой бумагой или губкой можно использовать для снятия акварели, пока она еще влажная, а также для ее нанесения. Другие методы удаления цвета включают соскабливание кончиком ручки кисти или ножом после высыхания акварели. Чтобы заблокировать или определить мотивы, художники могут маскировать области воском или лентой.

Как с помощью сухой кисти, так и с помощью редуктивных техник можно создать эффект мерцающего света путем экспонирования выбранных областей нижележащего белого листа. Например, на приведенном ниже рисунке соскабливание позволило Дж. М. У. Тернеру создать блики, которые подчеркивают тонкие слои влажных и сухих эффектов.

Джозеф Мэллорд Уильям Тернер (британец, 1775–1851). Озеро Цуг (фрагмент), 1843 г. Акварель по графиту, 11 3/4 x 18 3/8 дюйма (290,8 х 46,6 см). Художественный музей Метрополитен, Нью-Йорк, Фонд Маркванда, 1959 г. (59.120)

Многослойная заливка различных оттенков и плотностей изменяет цвета, а добавки, смешиваемые или наносимые поверх слоя краски, создают ряд эффектов. Трагакантовая камедь, например, утолщает акварельные мазки, напоминая масляную краску, гуммиарабик создает блестящие поверхности, а капли спирта или соли создают текстурные эффекты. Акварель часто сочетается с гуашью (также известной как цвет тела или непрозрачная акварель), средой, которая содержит более высокое соотношение пигмента и связующего, чем чистая акварель. Загустевшая гуашь приятна на ощупь, и художники часто используют ее штрихи для выделения акварельных композиций. В приведенной ниже детали Эжен Делакруа добавил гуммиарабик, чтобы сделать цвета более насыщенными, и гуашь, чтобы передать свет, отражающийся от металлической брони.

Эжен Делакруа (француз, 1798–1863). Гетц фон Берлихинген в доспехах от своего пажа Георга (фрагмент), 1826–1827 гг. Акварель и цвет тела с гуммиарабиком на тканой бумаге, 8 3/8 x 5 5/8 дюйма (21,3 x 14,3 см). Метрополитен-музей, Нью-Йорк, подарок из коллекции Карен Б. Коэн Эжена Делакруа в честь Томаса П. Кэмпбелла, 2014 г. (2014.732.2)

При использовании для создания всей композиции гуашь отличается своей отсутствие прозрачности и едва уловимые отражения света от его матовой поверхности, как видно в меловых белых проходах в группе деревьев Баррета.

Джордж Баррет, старший (ирландец, 1732?–1784). № Мать и дети отдыхают под большим буком, за ним пасется олень, возможно, в парке Норбери, графство Суррей (фрагмент), 1776 год. Графит и цвет тела с гуммиарабиком, 19 5/16 x 20 1/4 дюйма (49 х 51,5 см). Музей Метрополитен, Нью-Йорк, покупка, подарок Гая Вильденштейна, 2012 г. (2012.46)

В шестнадцатом веке непрозрачная и прозрачная акварель использовалась для портретных миниатюр, подробных изображений мира природы (например, исследование трав Гансом Хоффманом). ниже), декоративные рисунки и карты. Только в конце восемнадцатого века средства массовой информации на водной основе приобрели широкую популярность для пейзажных и жанровых сцен. В девятнадцатом веке такие материалы использовались для создания крупномасштабных выставочных рисунков, примером которых является вид на горы Альфреда Уильяма Ханта. Были созданы общества, занимающиеся повышением статуса акварели, чтобы продвигать ее разнообразие и поощрять популярность среди профессиональных художников и любителей.

Слева: Ганс Хоффман (нем., ок. 1545/1550–1592/1592). Маленький кусок дерна (фрагмент), 1584. Нанесите кистью гуашь и акварель на следы подрисовки углем, 8 7/16 x 12 13/16 дюймов (21,5 x 32,6 см). Метрополитен-музей, Нью-Йорк, Покупка, Подарок Лилы Ачесон Уоллес, 1997 (1997.20). Справа: Альфред Уильям Хант (британец, 1830–1896 гг.). Сноудон, после апрельского града [или Сноудон сквозь проясняющиеся облака] (фрагмент), ок. 1857. Акварель, 13 3/8 х 1911/16 дюйма (34 х 50 см). Метрополитен-музей, Нью-Йорк, Фонд Гарри Дж. Сперлинга, 2016 г. (2016.597)


Изображение в шатре: Ричард Паркс Бонингтон (британец, 1802–1828 гг.). Вид на Руан с холма Святой Екатерины (фрагмент), 1821–22). Кисть, акварель, перо и коричневые туши поверх графита, 5 13/16 x 9 1/16 дюйма (14,8 x 23 см). Метрополитен-музей, Нью-Йорк, покупка, подарок Дэвида Т. Шиффа, фонд Гарри Г. Сперлинга и фонд Карен Б. Коэн, 1996 г. (1996.277)

Как начать рисовать акварелью – первые шаги для начинающих

Вы когда-нибудь видели красивое произведение акварельного искусства и думали: «Я хочу рисовать так же»? Многие начинающие художники сдерживаются, потому что они просто не знают, как начать рисовать акварелью. Я думаю, это очень плохо. Потому что я считаю, что радость творчества акварелью доступна каждому. Некоторые люди просто не знают, с чего начать. У других есть страхи и разочарования, которые мешают им совершить прыжок.

Мои первые шаги в акварели были далеки от совершенства. Раньше я очень стеснялся своих работ и не хотел показывать людям результаты своих картин. Я бы потратил вечность на переделку произведения искусства. Черт… Даже сегодня мне иногда приходится начинать несколько раз, прежде чем я буду доволен своими результатами. Но радость рисования акварелью заставляет возвращаться снова и снова.

Я хотел бы помочь вам преодолеть причины, которые сдерживают вас, и открыть для себя первые шаги, которые вам нужно сделать, чтобы начать работу с этим замечательным художественным средством.

Акварельная живопись — один из самых доступных и доступных видов искусства. Давайте рассмотрим несколько простых идей и проектов, которые помогут вам в вашем творческом путешествии.

Как начать обучение акварельной живописи

Существует множество причин, по которым нам трудно начать что-то новое, например акварельную живопись. Возможно, вы не понимаете, как использовать акварель, чтобы извлечь из нее максимум пользы. Или вы не знаете, какие материалы купить. Некоторые люди беспокоятся о том, что делают что-то не так, когда рисуют, и задаются вопросом, что практиковать, чтобы добиться прогресса? И тогда вы должны найти время и мотивацию, чтобы по-настоящему рисовать.

Если вы позволите какой-либо из этих вещей помешать вам начать рисовать акварелью, то вы просто упустите одну из самых приятных и красивых художественных практик.

Но преодолеть эти препятствия несложно.

Неуверенность в себе

Страх перед неизвестностью — естественная реакция человека на что-то новое. Вы не одиноки, и в этом нет ничего необычного. Я не был на 100% уверен в своих способностях к рисованию, когда только начинал. Но как только вы преодолеваете этот страх, вы удивляетесь, что вам мешало! Акварельная живопись такая же.

«Но что, если я совершу ошибку?» — слышу я от вас. Ну и что? Никто не узнает, что это ошибка, прими себя. Открою тебе тайну. Я немного перфекционист! Но я научился принимать недостатки акварельной живописи. На самом деле, это одна из вещей, которая делает акварель такой интересной!

Вы не умеете творить

В детстве вы беззаботно рисовали. Дело в том, что ты всегда был творческим… Ты просто забыл об этой части себя.

Каждая новая картина — это шаг к совершенствованию своих навыков и поиску своего творческого голоса.

Я считаю, что лучший способ преодолеть сомнения — действовать. Практика акварели каждый день понемногу — отличный способ рассеять сомнения.

И помните, это должно быть весело!

Нехватка времени

К счастью для вас, акварель очень доступна. Акварель очень портативна, поэтому вы можете взять ее с собой куда угодно. Альбом для рисования и портативная акварельная палитра занимают очень мало места, поэтому вы можете наслаждаться рисованием, когда отвлекаетесь от повседневной жизни. В кафе, в обеденный перерыв, в парке, на кухонном столе…

Возможности есть, если их искать.

Знакомство с акварельными красками

Начинающие часто не знают, как пользоваться акварельными красками и чего ожидать от этого необычного художественного средства. Возможно, вы уже рисовали другим типом краски, например акриловой. Или это может быть первый раз, когда вы берете в руки кисть.

Акварельные краски бесконечно полезны. Но у него очень игривый характер. Пигмент и вода часто делают то, что им нравится. Они смешиваются вместе, создавая великолепные цветовые узоры. Но акварель тоже прозрачна. А прозрачная краска оставляет видимым каждый мазок.

По этим причинам акварель считается сложной для изучения и контроля. Я думаю, это немного несправедливо. У вас может быть несчастный случай с вашей щеткой. Но эти счастливые случайности следует рассматривать как возможность, а не как ошибку. Так вы получите больше удовольствия от процесса рисования.

Основная вещь, которую нужно понять об акварели, скрыта в ее названии.

Вода

Влажность и течение воды, а также создаваемая ими прозрачность определяют результат ваших картин. Правило, которое нужно запомнить, таково. Вода всегда будет течь от влажной к менее влажной . Область влажной краски будет стремиться к равновесию и течь к области меньшей влажности. Вода переносит пигменты из одного места в другое. И вода испаряется и быстро сохнет . Так что окно возможностей для игры с краской иногда короткое (поэтому я стараюсь использовать много воды в своих смесях и держать цветные смывки влажными во время работы) .

Что нужно для начала работы с акварелью

Чтобы начать рисовать, многого не нужно. Основы включают кисть, акварельную бумагу и несколько красок. И вам не нужен огромный диапазон цветов, чтобы получить отличные результаты.

Основная теория цвета говорит нам, что вы можете смешать любой цвет всего из трех основных цветов: желтый , красный и синий . На самом деле вам нужно больше, чем просто три краски основного цвета, чтобы смешать любой желаемый оттенок. Самая маленькая палитра для наилучшего сочетания цветов состоит из шести цветов .

Теплый и холодный желтый, теплый и холодный синий, теплый и холодный красный.

В общем, вы можете определить теплые цвета как те, которые имеют тенденцию к красному, а холодные цвета — это те, которые имеют тенденцию к синему. Холодные краски содержат пигменты с более синим оттенком, а теплые краски используют пигменты, имеющие тенденцию к красному цвету. К сожалению, «чистых» основных пигментных цветов не существует, поэтому вам потребуется комбинация холодных и теплых основных цветов, чтобы сбалансировать друг друга и получить полный спектр цветовых вариаций в ваших смесях.

Прекрасным способом начать работу с акварельными красками художественного качества по разумной цене является вводный набор Daniel Smith Essentials. (Проверьте обзоры на Amazon. Я рекомендую вам выбрать краску самого высокого качества, которую вы можете себе позволить, и этот набор включает в себя качественные акварели всех теплых и холодных основных оттенков).

Далее вам понадобится кисть. Кисти для акварели специально разработаны для работы с водой. У них хороший заостренный наконечник для точности, и они удерживают много воды (у них есть так называемый хороший резервуар ) . Самые лучшие кисти для акварели сделаны из натурального ворса, потому что они обладают лучшими характеристиками. Но они могут быть дорогими. Наиболее доступной альтернативой является смесь из натуральной и синтетической щетины . Фирма «Серебряная кисть» выпускает несколько хороших кистей такого типа.

Для начала попробуйте найти круглую кисть среднего размера. размер 8 круглый является хорошим вариантом. Круглые щетки являются наиболее универсальными и позволяют0082 широкий диапазон мазков . И если ваша кисть слишком мала, вы потратите много времени, набирая краску, и это ограничит вашу работу с кистью.

Акварельная бумага необходима, потому что любая другая бумага не очень хорошо справляется с влажной краской. Высококачественная бумага из 100% хлопка может быть дорогой. Но вы можете получить отличную студенческую работу, которой достаточно для начала. Только убедитесь, что бумага достаточно плотная. Хороший минимальный вес составляет 140 фунтов / 300 г/м². Это бумага, которую я использую для рисования.

Что нарисовать для начала?

Это не учебник по всем возможным акварельным техникам. Это долго объяснять. Но идея здесь в том, чтобы начать работу с акварельными красками. Надеюсь, приведенные ниже проекты помогут вам начать изучать природу акварели и в то же время обнаружить, что можно создавать привлекательные произведения искусства с помощью простых идей.

Вам не нужно быть талантливым художником от природы, чтобы наслаждаться этим видом искусства.

Начальное руководство по растушевке акварелью

В этой небольшой картине используется техника, называемая растушевкой. Это интересный способ узнать, как краски ведут себя по отношению к воде. Он сочетает в себе влажную краску на сухой бумаге и влажную краску на влажной бумаге, что является типичным приемом акварельной живописи.

Приготовьтесь со своими припасами и двумя кувшинами с водой . Это не обязательно, но неплохо иметь два источника воды: один для ополаскивания кисти, а другой с чистой водой для смешивания. Вам также понадобится палитра для смешивания цветов. Некоторые наборы акварельных красок имеют встроенные палитры. В противном случае вы можете просто использовать белую тарелку (белый лучше всего, потому что иначе вы не сможете правильно разобрать цвета) .

Прежде чем приступить к покраске, вам нужно смешать краску. Выберите любой цвет, который вам нравится. Начните с того, что хорошо промокните кисть, чтобы она впитала много жидкости. Затем наполните его водой и прижмите к палитре для смешивания, чтобы образовалась лужица воды. Сделайте красивую большую лужу.

Если вы используете тюбики, выдавите немного краски на палитру. Теперь проведите влажной кистью по краске и наполните ее пигментом.

Аккуратно смешайте пигмент с лужицей воды. Хорошо перемешайте, чтобы создать гладкую смесь. Вы можете проверить силу своего цвета на запасном листе бумаги. Если он слишком крепкий, добавьте еще воды. Если она слишком светлая, добавьте больше пигмента (имейте в виду, что когда акварельная краска высыхает, она выглядит светлее, чем когда она влажная) . Постарайтесь получить смесь средней крепости, не слишком темную и не слишком светлую.

  • ​Теперь очистите кисть, чтобы удалить всю цветную краску. Начните рисовать, загрузив кисть чистая вода и нарисуйте на бумаге 4 или 5 параллельных линий, оставляя промежуток между каждой линией. Через минуту вы поймете, почему вы это делаете. Вы не хотите, чтобы эти линии были мокрыми насквозь, а просто смочите (подождите минутку, если вы думаете, что они слишком влажные) .
  • После намокания бумаги линейными мазками наберите на кисть цветную краску. Теперь нанесите линейные штрихи под прямым углом к ​​влажным линиям. Несколько раз рисуйте узор из линий, одну под другой, оставляя между ними пространство.
  • ​По мере того, как вы рисуете цветные линии, вы увидите, как пигменты вашей акварели растекаются по мокрым линиям бумаги, создавая текстуру, похожую на перышко.

​Обратите внимание, что линии краски имеют четкие, четкие края там, где вы нанесли их на сухую бумагу. Нанесение мазков таким способом известно как техника мокрым по сухому . Это метод рисования акварелью, который дает вам максимальный контроль над кистью.

Каждый раз, когда мазок мокрой краски проходит по линиям демпфера, мокрая краска стекает на влажную бумагу, создавая эффект диффузии (Если вы помните из описания выше, вода всегда течет от мокрого белья к менее мокрому) . Поскольку линии прозрачной воды влажные, но не мокрые насквозь, ваша сочная мокрая краска течет по влажным линиям.

Простые акварельные цветы с многослойной краской

Для следующего проекта я использую ограниченную палитру из трех основных цветов, и для простоты смешивания не требуется. По ограничению количества цветов в ваших картинах вы стоите больше шансов на достижение гармоничных результатов . Слишком много цветов часто сбивает с толку и может конфликтовать друг с другом. Я выбрал теплый желтый и теплый и холодный красный. Также я использую цвета, которые близки друг к другу на цветовом круге (цветовой круг — это своего рода диаграмма, которую художники используют, чтобы помочь им в смешивании цветов и цветовом дизайне. ) . Использование оттенков, близких друг к другу, известно как аналогичное цветовое исполнение .

Разбавьте цвета. Помните, что акварельные краски прозрачны, и вы хотите использовать это в своих интересах. Вы увидите эффект прозрачности в этом простом упражнении (некоторые новички смешивают очень густую краску, что противоречит цели использования акварели) .

  • Начните с рисования ряда овальных фигур. Я меняю ориентацию своих овалов, чтобы добавить разнообразия. Теперь нужно дождаться высыхания овальных смывок . Это важно, потому что, если вы начнете закрашивать ранее нанесенную краску слишком рано, основная краска поднимется и размоет первую форму.
  • ​Теперь нарисуйте новую серию овальных фигур поверх первой. Используйте разные цвета, и снова вы можете чередовать ориентацию овалов, чтобы они перекрывали края первых фигур.

​Обратите внимание, что основной овал остается видимым. Также с каждым новым слоем краски вы увеличиваете интенсивность цвета, и два цвета объединяются, чтобы создать новый смешанный цвет. Это наиболее заметно, когда вы накладываете желтый цвет на красный, в результате чего получается оранжевый цвет. 9.

  • Дайте краске снова высохнуть, затем нарисуйте несколько новых овалов на уже существующих фигурах. Сделайте их немного меньше и каждый раз меняйте цвета и ориентацию.
  • ​Повторяйте процесс снова и снова, пока не будете довольны результатом. В итоге у вас получится узор из абстрактных акварельных «цветов».

Круто… А?

Учебное пособие для начинающих по смешиванию цветов с использованием теплых и холодных основных красок

В этом простом рисовании вы узнаете, почему вам нужно шесть основных красок, чтобы получить хороший диапазон смешивания цветов.

Начните с рисования двух квадратов на бумаге. В первом квадрате вы будете рисовать заливки холодных цветов , а во втором — заливки теплых цветов . Подготовьте хорошую влажную смесь всех шести основных цветов в вашей палитре. Идея здесь в том, чтобы работать быстро, потому что вы хотите нанести все три основных цвета на каждый квадрат до того, как первые смывки начнут высыхать. Это техника под названием мокрым по мокрому , и, как вы увидите, он дает красивые рассеянные цветовые сочетания.

  • ​Начните с смачивания квадрата чистой водой. Вы хотите, чтобы цвета смешивались на бумаге, и это легче сделать, если поверхность остается влажной, пока вы работаете. Это техника рисования, известная как мокрым по мокрому .
  • ​В первом квадрате вы будете комбинировать холодный желтый, холодный синий и холодный красный. Рекомендуется начать с самых светлых тонов, обычно это желтый 9.0015 (это потому, что желтый цвет легко загрязняется более темными цветами с вашей кисти или на палитре) . Закрасьте один угол квадрата.
  • ​Далее добавьте холодный синий цвет на другую сторону квадрата. Дайте краскам расплыться и смешаться на бумаге.
  • ​Наконец добавьте прохладного красного цвета, чтобы завершить квадрат. Вы можете способствовать тому, чтобы краски смешивались, слегка наклоняя бумагу или нанося краску на влажную смывку, чтобы создать смешивание на поверхности.
  • ​Проделайте то же самое с другим квадратом, только на этот раз вы будете использовать только теплый желтый, теплый синий и теплый красный.

​Обратите внимание на разницу между двумя квадратами. Несмотря на то, что мы использовали основные цвета для каждого из них, внешний вид цвета совершенно другой . Например, холодный желтый и холодный синий смешиваются, чтобы получился красивый ярко-зеленый. С другой стороны, теплый желтый и теплый синий дают более приглушенную оливково-зеленую смесь. Получившиеся пурпурные и оранжевые тоже очень разные.

Смешивание цветов — важный навык в акварельной живописи, но, как видите, даже с ограниченной палитрой красок можно создать огромное количество потрясающих цветов.

Что можно нарисовать спиртовыми фломастерами легко: Основы скетчинга: Как рисовать спиртовыми маркерами

как рисовать? Идеи для творчества

Начало родов

Рисование привлекает детей с малого возраста, а любимыми «инструментами» в заданном направлении, конечно же, становятся фломастеры и цветные маркеры. Рисунки фломастерами, как показывает практика, не требуют навыков и мастерства, а юный художник просто наслаждается своими неумелыми, но явно впечатляющими шедеврами. Однако это не означает, что рисовать таким способом легко и просто, данная техника также содержит несколько хитростей и характерных нюансов. Например, в отличие от красок маркеры и фломастеры нельзя смешивать, вернее, в итоге получатся размытые пятна, но никак не новый, оригинальный и интересный оттенок. Так что желательно точнее определяться с цветовой гаммой, а для этого дополнительно задействовать черновик. Это очень практично и удобно, а главное — задуманная композиция не будет испорчена, не требует повторения уже проделанной работы.

Особенностью этого канцелярского материала является самый неожиданный оттенок, который зависит от фирмы-производителя, текстуры и основного цвета. Например, черный может показаться фиолетовым или красным, а розовый — оранжевым или даже зеленым. Каждая пачка фломастеров удивляет своей непредсказуемостью, поэтому, прежде чем преступать к созданию очередного шедевра на листе бумаги, требуется на черновике проверить, чего же ждать на самом деле от того или иного цвета. Часто такая необходимость возникает в раскрасках, когда ребенку представлен наглядный пример, какой должна получиться готовая картинка. Лучше всего не путать кроху и подобрать ему такую цветовую гамму, которая максимально соответствует поставленной задаче. Так что рисовать фломастерами на самом деле не так просто, как может показаться кому-то на первый взгляд.

Если необходим тот цвет, который отсутствует в пачке фломастеров, то его можно изготовить самостоятельно с помощью основного тона, медицинского спирта, листа бумаги и ваты. Первым делом изобразить контуры на бумаге максимально приближенным цветом, а потом налить немного спирта и протереть ватным диском готовое пятно. Опасный эксперимент, поскольку желанный оттенок может не соответствовать действительности, если не долить или перелить спиртовой состав, нарушить пропорции. Да и мокрые пятна портят бумажную основу, а готовую композицию делают непрезентабельной. Если спиртовой состав заливать в сам фломастер с обратной стороны под крышечку, то начальный оттенок опять-таки меняется, а тон становится мягче, граница размытой и нечеткой. Однако опять-таки нет гарантии, но после такой доливки окончательный цвет будет подходящим для создания задуманной композиции.

Если все же решено рисовать фломастерами, и все цвета подходят и имеются в наличии, лучше всего начинать с использования именно светлых тонов и оттенков. К контурам можно перейти немного позднее, сначала следует нарисовать главные объекты, оживить черно-белые картинки и поднять настроение насыщенными красками. Только после этого разрешается навести контуры, при этом действовать с максимальной осторожностью, иначе в месте соприкосновения двух цветов в итоге может получиться неприятная помарка. Сильно наводить темные цвета также не рекомендуется, иначе светлая цветовая гамма будет окончательно потеряна, размыта. Также не стоит зацикливаться на определенных оттенках, иначе готовая композиция покажется негармоничной, а что касается детского выбора, то черный цвет желательно и вовсе убрать из коробки. Дети должны видеть мир только в ярких красках, но никак не заострять свое внимание на таких негативных оттенках.

Когда фломастерами рисуют маленькие дети, важно помнить, что такие канцелярские товары маркие и не всегда практичные в быту. Например, рисунок в школьной тетради может легко перепечататься на следующий лист, либо добавить несколько помарок. Именно поэтому рисовать фломастерами или маркерами на тонких листах бумаги нежелательно, а лучшим вариантом становятся плотные листы картона на матовой основе. Если же лист по своей структуре глянцевый, а ребенок ко всему прочему является левшой, то рисунок сам же сотрет и размажет во время создания. Также для таких композиций не пригодна фотобумага, а при выборе фломастеров следует обращать особое внимание на состав и фирму-производителя. Не стоит доверять сомнительным торговым маркам и экономить на покупке, лучше всего купить качественные канцелярские товары, которых хватит на долгое время регулярного применения в домашних условиях.

Сегодня можно найти в продаже большой выбор разноцветных фломастеров, причем еще одним критерием оценки считаются размеры красящей поверхности. Встречаются модели с тонкими стержнями, но также есть в наличии толстые маркеры, фломастеры. Лучше всего сразу купить оба варианта, поскольку они однозначно пригодятся ребенку при первом же удобном случае. Толстыми фломастерами рисуется содержание, а тонкими — контур, делается эскиз. Также стоит напомнить, что фломастеры имеют свойство высыхать, но, чтобы этого не произошло, необходимо своевременно закрывать колпачки. Добавление спирта в стержень — крайняя мера, поскольку такой фломастер все равно уже долго не прослужит. Так что в скором времени нужно в обязательном порядке приобрести новую пачку на радость подрастающему поколению.

Занятия творчеством — это непременное условие гармоничного развития любого малыша. Рисунок является одним их главных аспектов детского самовыражения. Он становится инструментом общения карапуза, отражением его мира. Когда навыки рисования еще совсем малы, у ребенка не получается виртуозно использовать точилку и регулировать нажим карандаша, на помощь начинающему художнику приходят фломастеры. Яркие и легкие, они помогут воплотить задумку малыша. Однако сегодня хотелось бы рассказать не об обычных, классических фломастерах, а о весьма своеобразных воздушных вариантах.

Эта разновидность фломастеров интересна тем, что с помощью них у вас не получится рисовать в привычном понимании этого слова. Рисунки воздушными фломастерами воздаются краской, выдуваемой на бумагу. Ее необходимо выдувать с расстояния примерно 8-10 мм. Так у вас будут получиться забавные брызги и кляксы различных цветов.

С какого возраста можно рисовать такими фломастерами?

Рекомендуемый возраст, указанный на упаковке, — от 4-5 лет. Однако если ваш малыш немного младше, но вы уверенны, что ему уже можно доверить воздушные фломастеры без ущерба для обоев и окружающих предметов, то ребенок с удовольствием будет творить с помощью волшебных трубочек с краской. С их помощью он создаст поистине необычные и оригинальные шедевры.

Как рисовать воздушными фломастерами?

Каждый воздушный фломастер устроен одинаково. Внутри него располагается стержень с краской. Кроме того, он имеет два колпачка: прозрачный и цветной. Когда воздушные фломастеры находятся в закрытом состоянии, цветной колпачок защищает их от высыхания. Для того чтобы подготовить необычный фломастер для рисования, необходимо просто поменять местами крышечки. И можно дуть!

Воздушные фломастеры — это многоразовый материал для творчества. Перед каждым применением их необходимо собирать, а после использования — раздирать. Однако это делается так просто, что не составит труда даже вашему малышу! Воздушные фломастеры с трафаретом идут в комплекте. Однако лучше всего сначала попробовать порисовать с малышом в обычном режиме — без них, чтобы ребенок привык к новому материалу. Кроме того, творя в свободном режиме, можно создать очень красивый фон для аппликации. Далее уже можно использовать трафареты.

Идея для творчества

Найдите какие-либо несложные черно-белые картинки, распечатайте их, вырежьте и используйте в качестве трафарета. В процессе рисования можно использовать один цвет или несколько: для этого необходимо подуть на одну и ту же область рисунка сначала через один фломастер, а потом через другой. Тогда получиться красивое смешение разноцветных брызг. Для того чтобы контролировать и регулировать насыщенность и интенсивность цвета, можно дуть слабее или сильнее, поднимать фломастер выше или опускать его ниже над бумагой, подольше задерживаться на каких-то местах. Можно сделать покрытие краской более нежным и размытым или более плотным и равномерным. Все зависит от вашего терпения и фантазии!

С воздушными фломастерами можно проявить свои творческие способности и поэкспериментировать с конечным результатом, если, например, часть рисунка в процессе раскрашивания закрыть листочком бумаги, провести по нему чуть влажной кисточкой или в качестве трафарета использовать кусочки кружева или тесьмы. Подобным образом получаются оригинальные фоны для аппликаций и открыток. Можно дополнить рисунок, который получается с помощью воздушных фломастеров, другими материалами: акварелью, гуашью, цветными карандашами. А можно пойти дальше и использовать цветную бумагу, блестки, цветной скотч, иные материалы.

Воздушные фломастеры и речевая гимнастика

Один из главных плюсов этого материала для детского творчества — в его благотворном влиянии на речевой аппарат малыша. Если ребенок регулярно рисует воздушными фломастерами, он может значительно укрепить артикуляционные мышцы, научится лучше ими управлять. Также это подготовит основу для чистого звукопроизношения. Так что родители могут дополнить традиционную артикуляционную гимнастику таким интересным и творческим упражнением.

Несмотря на возрастное ограничение, эти фломастеры можно порекомендовать и тем малышам, которые еще только учатся говорить. В этом случае занятие обязательно должно проходить под присмотром взрослых. Детки постарше с помощью воздушных фломастеров смогут улучшить дикцию и ораторские навыки.

Ребята, мы вкладываем душу в сайт. Cпасибо за то,
что открываете эту
красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook

и ВКонтакте

Все дети любят рисовать. Но иногда у ребенка получается не так, как хочется. А может быть, ему недостаточно знакомых способов для самовыражения? Тогда можно вдохновить его на эксперименты с разными техниками, среди которых обязательно найдется любимая. После этого ваше чадо наверняка захочет изобрести что-то новое.

сайт
собрал для вас самые интересные техники.

Узоры из точек

Сначала рисуем самую простую загогулину. Затем при помощи ватной палочки и красок (гуашь или акриловые) делаем затейливые узоры, как душа ляжет. Краски лучше предварительно смешать и слегка развести водой на палитре.

Фроттаж

С детства знакомая и любимая многими техника. Кладем под лист бумаги предмет с немного выступающим рельефом и закрашиваем его пастелью, мелком или незаточенным карандашом.

Отпечатки поролоном

Обмакнув губку в густую гуашь, ребенок может нарисовать пейзажи, букеты цветов, ветки сирени или животных.

Кляксография

Один вариант: капнуть краской на лист и наклонять его в разные стороны, чтобы получилось какое-либо изображение. Второй: ребенок окунает кисть в краску, затем сажает кляксу на лист бумаги и складывает лист вдвое так, чтобы клякса отпечаталась на второй половине листа. Затем разворачивает лист и старается понять, на кого или на что похож рисунок.

Отпечатки рук и ног

Все просто: нужно обмакнуть ступню или ладошку в краску и сделать на бумаге отпечаток. А потом пустить в ход фантазию и дорисовать пару деталей.

Узоры по краске

Для такой аппликации нужно нанести густым слоем краску на бумагу. Затем обратным концом кисти на еще влажной краске процарапать узоры — разнообразные линии и завитушки. Когда высохнет, вырезать нужные фигуры и наклеить на плотный лист.

Отпечатки пальцев

Название говорит само за себя. Нужно тонким слоем покрасить палец и сделать отпечаток. Пара штрихов фломастером — и готово!

Монотипия

На ровную гладкую поверхность (например, стекло) краской наносится рисунок. Потом прикладывается лист бумаги, и отпечаток готов. Чтобы он получился более размытым, лист бумаги нужно предварительно намочить. Когда все высохнет, можно при желании добавить детали и очертания.

Граттаж

Изюминка работы в том, что рисунок нужно процарапывать. Лист картона плотно заштриховывается пятнами разноцветной масляной пастели. Затем черную гуашь нужно смешать на палитре с мылом и закрасить весь эскиз. Когда краска полностью высохнет, зубочисткой процарапываем рисунок.

Воздушные краски

Чтобы приготовить краску, нужно смешать столовую ложку «самоподнимающейся» муки, несколько капель пищевого красителя и столовую ложку соли. Добавить немного воды до консистенции густой сметаны и хорошо перемешать. Краску можно поместить в кондитерский шприц или в небольшой пакет. Крепко завязать и надрезать уголок. Рисуем по бумаге или обычному картону. Готовый рисунок помещаем на 10-30 секунд в микроволновку на максимальный режим.

«Мраморная» бумага

Лист бумаги закрашиваем желтой акриловой краской. Когда он полностью просохнет, закрашиваем еще раз разбавленной розовой краской и сразу же накрываем пищевой пленкой. Пленку нужно смять и собрать в складочки, так как именно они создадут нам нужный узор. Дожидаемся полного высыхания и снимаем пленку.

Рисование водой

Акварелью рисуем простую фигуру и заливаем ее водой. Пока не просохла, ставим на нее цветные кляксы, чтобы смешались между собой и образовали вот такие плавные переходы.

Отпечатки овощами и фруктами

Овощ или фрукт нужно разрезать пополам. Потом можно вырезать на нем какой-то узор или оставить как есть. Макаем в краску и делаем оттиски на бумаге. Для отпечатков можно использовать яблоко, картофель, морковку или сельдерей.

Отпечатки из листьев

Принцип тот же.

Учимся раскрашивать аниме глаза фломастерами по шагам

  • Шаг 1

    Сначала набросайте самого аниме персонажа. В качестве основы я взяла урок Хлои Грант по рисованию своего аниме персонажа. Урок можно посмотреть здесь и по желанию перерисовать девочку оттуда. Хотя можно взять и свою аниме картинку и срисовать.
    Итак, персонаж нарисован.
    Обводим место бликов, рисуем зрачок, а также показываем все тоновые переходы.

  • Шаг 2

    Черным фломастером красим реснички, зрачок, а также показываем самые темные места (тени в глазу).
    Совет. Если у вас есть черный, наполовину пишуший фломастер, берем его. Если у вас он нормально пишет, то вполне можно ограничиться и им.

  • Шаг 3

    Темным синим фломастером рисуем поверх черного, чтобы создать тень. Также можно им же закрасить реснички.

  • Шаг 4

    Синим фломастером закрашиваем глаз, не задевая блики.

  • Шаг 5

    Тем фломастером, который мы использовали на 4 этапе, закрашиваем среднюю часть глаза.

Как нарисовать мандалу маркерами

Первым делом я нарисовала маркерами мандалу:) Фото процесса прилагаю. Тоже на скриншотах можно рассмотреть узоры, которые я использовала в этой мандале.

Как я выбрала маркеры

1. Molotow

Цена одного 300 р

да, деньги выброшены на ветер….

Маркеры на мой взгляд сильно текут. Но главный минус покрытие неравномерное — видны отдельные штрихи

Так как эти маркеры появились у меня первыми, то я сразу подумала, что я просто рисовать не умею))))

2. FINECOLOUR

Китайские маркеры. Цена одного 70 руб/шт

Вот это супер маркеры! Просто отличные. Купила на пробу, а оказались просто чудесными. Самое идеальное покрытие получается именно у них! Китайцы молодцы. Из минусов лишь — не богатая палитра, точнее она большая, но бывает и больше. Например, нежнейшего голубого цвета я так и не нашла. И еще из минусов — каждый маркер ведет себя по разному, чернила например, у красного сильно текут и бумага под ним сильно промокает, а у остальных цветов — нет.

Если у Вас нет маркеров совсем — начните с них! Однозначно!

Английские маркеры. Очень популярны у иллюстраторов. И название на слуху. Не могу сказать что в восторге от них. Достаточно дорогие. Наконечник твердый. Покрытие равномерное, но иногда бывает видно штрихи, особенно когда наносишь при необходимости второй слой. В общем не идеальны

Покупала за 215 руб/штука

4. Copic

Цена одного в России составляет! 450 руб за штуку (в зависимости от количества чернил)

Зато у них идеальный наконечник в виде кисти. Люблю их

Покрытие равномерное. Но иногда мне кажется, что у китайских покрытие лучше, поэтому использую их в комплексе.

Вот оно — мое солнышко!

В свою очередь я купила набор FineColor — 24 цвета на Aliexpress. И потом докупала Vista-Artista в Леонардо. В итоге у меня собрался набор из 36 цветов, и пока мне достаточно. Мне кажется, все, что я хочу нарисовать на теперешнем уровне, можно создать с помощью этой палитры

Мое резюме и впечатления.

Как выбрать бумагу для маркеров

Лучше всего, конечно, использовать специальную бумагу для маркеров. Если честно, я ее еще не пробовала, но вся фишка этой бумаги в том, что, как заявляют производители, она позволяет экономить маркеры. Второй ее плюс в том, что она плотная, точнее плотнее обыкновенной бумаги скетчбуков. Ее плотность обычно 150-160 мг/м3, но маркеры все равно будут просвечивать через нее.

Вот очень полезный обзор от Жени Липатниковой

Знаете чем меня помимо всего прочего восхищают спиртовые маркеры? Тем, что рисуешь ими один скетч, а в итоге получается два:)) На большинстве бумаг маркеры пропитывают лист или страницу в скетчбуке насквозь и… с другой стороны у меня всегда появляется второй скетч, который выглядит как акварельный рисунок:)) Моя мама вообще от них тащится! Говорит, дари мне оборотные стороны своих скетчей
Насколько яркой и четкой получится эта зеркальная иллюстрация зависит конечно же от бумаги. Я пробовала склейку Letraset плотностью 70 гр, скетчбуки Leuchtturm1917, Savannasketch и Tsusketch с полностью ок. 160-170 гр, но самый яркий и четкий результат «оборотного» скетча вышел у меня нежданно негаданно на бумаге для маркеров от @black13bunny плотностью 80 гр. и с глянцевым покрытием на оборотной стороне (чтобы маркеры не отпечатывались на след.странице).
Реально вот, можно и тот и другой скетч использовать теперь☺ Мол, я не только маркерами рисую, но и акварелью тут же могу

Иллюстрация Жени

Я рисую в блокноте для графики, плотность 200 мг/м3, формат А5. Она не просвечивает на обратной строне так живописно, как у Жени. Вот мои скетчи начинающего:)

как рисовать? Идеи для творчества Учимся раскрашивать аниме глаза фломастерами по шагам

Фломастер самого высокого качества с износостойким, очень прочным наконечником. Гарантированный срок хранения — 3 года. Богатая гамма ярких и насыщенных цветов с самой высокой светостойкостью. Не высыхает без колпачка 24 часа.

Долгий срок службы, богатая палитра ярких, насыщенных цветов и высокая надежность фломастеров STABILO. Чернила на водной основе не имеют запаха и легко отстирываются водой.

Для выполнения рисунка дома используем простой карандаш средней твердости (НВ), фломастеры STABILO, бумагу для рисования. Изображение дома выполняем поэтапно. Начинаем с выполнения рисунка схемы на бумаге для рисования, прорисовываем детали дома. Затем рисунок выполняем цветными фломастерами.

На листе бумаги для рисования слева простым карандашом рисуем квадрат. Над ним рисуем углом линии крыши.

Вправо от нижнего угла квадрата и концов правой линии крыши проводим одинаковые прямые параллельные линии. Соединяем их вертикальной и наклонной линией. У нас получилось схематическое изображение дома с крышей. Параллельно вертикальным линиям в первом квадрате рисуем прямоугольник двери с ручкой и линией порога снизу.

От верхней линии квадрата вниз косыми линиями подрисовываем козырек над дверью. Параллельно линиям нижнего края дома добавляем линии фундамента с небольшим выступом за край стен.

Рисуем окошки справа от двери и мансардное окно сверху в треугольнике. Добавляем окна в правой части дома. Добавляем прямоугольник нижней ступеньки крыльца.

Слева над коньком крыши рисуем трубу. Справа на крыше рисуем чердачное окно. Коричневым фломастером обводим край крыши и козырек над дверью. Рисуем ряды черепицы. Серым фломастером обводим контур стен и окошек. Заштриховываем черепицу фломастером оранжевого цвета. Трубу — коричневым.

Свободными фигурами заполняем рисунком камней фундамент дома. Заштриховываем коричневым фломастером дверь. Рисунок готов.

Думаю, спор можно вести долго – что же все-таки легче, рисовать фломастером или красками? Однако, ответ на этот вопрос вряд ли будет найден, потому что каждый будет отстаивать свой вид искусства. Да и не так это важно, главное, что с помощью обоих можно рисовать интересные картины.

Хотя и минусы, и плюсы можно найти в обоих способах живописи, например, с помощью красок можно отлично передать именно цветовую гамму, ведь их можно смешивать. С фломастерами так не поступишь, поэтому все работы будут немного однобоки по сочетанию цветов. Хоть ты набор из двухсот фломастеров купи, благодаря краске можно создать в тысячу раз больше оттенков одного и того же цвета. Зато рисовать фломастером действительно проще в плане техники – не приходится использовать воду, смешивать-то тут нечего, а значит сам процесс упрощается.

И художница Antoinette Fleur предпочитает в своей работе именно фломастеры, и мы можем сказать, что у нее здорово это получается. Благодаря им она создает довольно симпатичные и милые работы, может, не наполненные глубоким художественным смыслом, но зато чувственные и искренние. Линии не отчетливы, детали – не так заметны, но образы ей удаются на ура. Однако, о сочетании цветов уже было сказано – кажется, что они чересчур яркие.

Но минус ли это? Думаю, нет, ведь кого-то наверняка и восхитит эта яркость, новизна. К сожалению, о самой художнице неизвестно много, кроме того, что она француженка. Но надеемся, она еще не раз порадует нас своими работами, ведь это, если не новый, но точно необычный способ самовыражения.

Занятия творчеством — это непременное условие гармоничного развития любого малыша. Рисунок является одним их главных аспектов детского самовыражения. Он становится инструментом общения карапуза, отражением его мира. Когда навыки рисования еще совсем малы, у ребенка не получается виртуозно использовать точилку и регулировать нажим карандаша, на помощь начинающему художнику приходят фломастеры. Яркие и легкие, они помогут воплотить задумку малыша. Однако сегодня хотелось бы рассказать не об обычных, классических фломастерах, а о весьма своеобразных воздушных вариантах.

Эта разновидность фломастеров интересна тем, что с помощью них у вас не получится рисовать в привычном понимании этого слова. Рисунки воздушными фломастерами воздаются краской, выдуваемой на бумагу. Ее необходимо выдувать с расстояния примерно 8-10 мм. Так у вас будут получиться забавные брызги и кляксы различных цветов.

С какого возраста можно рисовать такими фломастерами?

Рекомендуемый возраст, указанный на упаковке, — от 4-5 лет. Однако если ваш малыш немного младше, но вы уверенны, что ему уже можно доверить воздушные фломастеры без ущерба для обоев и окружающих предметов, то ребенок с удовольствием будет творить с помощью волшебных трубочек с краской. С их помощью он создаст поистине необычные и оригинальные шедевры.

Как рисовать воздушными фломастерами?

Каждый воздушный фломастер устроен одинаково. Внутри него располагается стержень с краской. Кроме того, он имеет два колпачка: прозрачный и цветной. Когда воздушные фломастеры находятся в закрытом состоянии, цветной колпачок защищает их от высыхания. Для того чтобы подготовить необычный фломастер для рисования, необходимо просто поменять местами крышечки. И можно дуть!

Воздушные фломастеры — это многоразовый материал для творчества. Перед каждым применением их необходимо собирать, а после использования — раздирать. Однако это делается так просто, что не составит труда даже вашему малышу! Воздушные фломастеры с трафаретом идут в комплекте. Однако лучше всего сначала попробовать порисовать с малышом в обычном режиме — без них, чтобы ребенок привык к новому материалу. Кроме того, творя в свободном режиме, можно создать очень красивый фон для аппликации. Далее уже можно использовать трафареты.

Идея для творчества

Найдите какие-либо несложные черно-белые картинки, распечатайте их, вырежьте и используйте в качестве трафарета. В процессе рисования можно использовать один цвет или несколько: для этого необходимо подуть на одну и ту же область рисунка сначала через один фломастер, а потом через другой. Тогда получиться красивое смешение разноцветных брызг. Для того чтобы контролировать и регулировать насыщенность и интенсивность цвета, можно дуть слабее или сильнее, поднимать фломастер выше или опускать его ниже над бумагой, подольше задерживаться на каких-то местах. Можно сделать покрытие краской более нежным и размытым или более плотным и равномерным. Все зависит от вашего терпения и фантазии!

С воздушными фломастерами можно проявить свои творческие способности и поэкспериментировать с конечным результатом, если, например, часть рисунка в процессе раскрашивания закрыть листочком бумаги, провести по нему чуть влажной кисточкой или в качестве трафарета использовать кусочки кружева или тесьмы. Подобным образом получаются оригинальные фоны для аппликаций и открыток. Можно дополнить рисунок, который получается с помощью воздушных фломастеров, другими материалами: акварелью, гуашью, цветными карандашами. А можно пойти дальше и использовать цветную бумагу, блестки, цветной скотч, иные материалы.

Воздушные фломастеры и речевая гимнастика

Один из главных плюсов этого материала для детского творчества — в его благотворном влиянии на речевой аппарат малыша. Если ребенок регулярно рисует воздушными фломастерами, он может значительно укрепить артикуляционные мышцы, научится лучше ими управлять. Также это подготовит основу для чистого звукопроизношения. Так что родители могут дополнить традиционную артикуляционную гимнастику таким интересным и творческим упражнением.

Несмотря на возрастное ограничение, эти фломастеры можно порекомендовать и тем малышам, которые еще только учатся говорить. В этом случае занятие обязательно должно проходить под присмотром взрослых. Детки постарше с помощью воздушных фломастеров смогут улучшить дикцию и ораторские навыки.

Рисование привлекает детей с малого возраста, а любимыми «инструментами» в заданном направлении, конечно же, становятся фломастеры и цветные маркеры. Рисунки фломастерами, как показывает практика, не требуют навыков и мастерства, а юный художник просто наслаждается своими неумелыми, но явно впечатляющими шедеврами. Однако это не означает, что рисовать таким способом легко и просто, данная техника также содержит несколько хитростей и характерных нюансов. Например, в отличие от красок маркеры и фломастеры нельзя смешивать, вернее, в итоге получатся размытые пятна, но никак не новый, оригинальный и интересный оттенок. Так что желательно точнее определяться с цветовой гаммой, а для этого дополнительно задействовать черновик. Это очень практично и удобно, а главное — задуманная композиция не будет испорчена, не требует повторения уже проделанной работы.

Особенностью этого канцелярского материала является самый неожиданный оттенок, который зависит от фирмы-производителя, текстуры и основного цвета. Например, черный может показаться фиолетовым или красным, а розовый — оранжевым или даже зеленым. Каждая пачка фломастеров удивляет своей непредсказуемостью, поэтому, прежде чем преступать к созданию очередного шедевра на листе бумаги, требуется на черновике проверить, чего же ждать на самом деле от того или иного цвета. Часто такая необходимость возникает в раскрасках, когда ребенку представлен наглядный пример, какой должна получиться готовая картинка. Лучше всего не путать кроху и подобрать ему такую цветовую гамму, которая максимально соответствует поставленной задаче. Так что рисовать фломастерами на самом деле не так просто, как может показаться кому-то на первый взгляд.

Если необходим тот цвет, который отсутствует в пачке фломастеров, то его можно изготовить самостоятельно с помощью основного тона, медицинского спирта, листа бумаги и ваты. Первым делом изобразить контуры на бумаге максимально приближенным цветом, а потом налить немного спирта и протереть ватным диском готовое пятно. Опасный эксперимент, поскольку желанный оттенок может не соответствовать действительности, если не долить или перелить спиртовой состав, нарушить пропорции. Да и мокрые пятна портят бумажную основу, а готовую композицию делают непрезентабельной. Если спиртовой состав заливать в сам фломастер с обратной стороны под крышечку, то начальный оттенок опять-таки меняется, а тон становится мягче, граница размытой и нечеткой. Однако опять-таки нет гарантии, но после такой доливки окончательный цвет будет подходящим для создания задуманной композиции.

Если все же решено рисовать фломастерами, и все цвета подходят и имеются в наличии, лучше всего начинать с использования именно светлых тонов и оттенков. К контурам можно перейти немного позднее, сначала следует нарисовать главные объекты, оживить черно-белые картинки и поднять настроение насыщенными красками. Только после этого разрешается навести контуры, при этом действовать с максимальной осторожностью, иначе в месте соприкосновения двух цветов в итоге может получиться неприятная помарка. Сильно наводить темные цвета также не рекомендуется, иначе светлая цветовая гамма будет окончательно потеряна, размыта. Также не стоит зацикливаться на определенных оттенках, иначе готовая композиция покажется негармоничной, а что касается детского выбора, то черный цвет желательно и вовсе убрать из коробки. Дети должны видеть мир только в ярких красках, но никак не заострять свое внимание на таких негативных оттенках.

Когда фломастерами рисуют маленькие дети, важно помнить, что такие канцелярские товары маркие и не всегда практичные в быту. Например, рисунок в школьной тетради может легко перепечататься на следующий лист, либо добавить несколько помарок. Именно поэтому рисовать фломастерами или маркерами на тонких листах бумаги нежелательно, а лучшим вариантом становятся плотные листы картона на матовой основе. Если же лист по своей структуре глянцевый, а ребенок ко всему прочему является левшой, то рисунок сам же сотрет и размажет во время создания. Также для таких композиций не пригодна фотобумага, а при выборе фломастеров следует обращать особое внимание на состав и фирму-производителя. Не стоит доверять сомнительным торговым маркам и экономить на покупке, лучше всего купить качественные канцелярские товары, которых хватит на долгое время регулярного применения в домашних условиях.

Сегодня можно найти в продаже большой выбор разноцветных фломастеров, причем еще одним критерием оценки считаются размеры красящей поверхности. Встречаются модели с тонкими стержнями, но также есть в наличии толстые маркеры, фломастеры. Лучше всего сразу купить оба варианта, поскольку они однозначно пригодятся ребенку при первом же удобном случае. Толстыми фломастерами рисуется содержание, а тонкими — контур, делается эскиз. Также стоит напомнить, что фломастеры имеют свойство высыхать, но, чтобы этого не произошло, необходимо своевременно закрывать колпачки. Добавление спирта в стержень — крайняя мера, поскольку такой фломастер все равно уже долго не прослужит. Так что в скором времени нужно в обязательном порядке приобрести новую пачку на радость подрастающему поколению.

Решила собрать общие принципы рисования, пост будет полезен тем, что собирается попробовать рисовать маркерами и не знает с чего начать. Все картинки в посте с просторов интернета.

Речь пойдет о рисовании спиртовыми маркерами в основном. Напоминаю: главное отличие спиртовых маркеров в том, что они заправляются спиртосодержащими чернилами и когда ими рисуешь краска очень быстро сохнет и не коробит бумагу.

Есть несколько основных техник:

Рисование с контуром линерами
— стало популярно, благодаря мастер-классам Анны Расторгуевой. Сначала водостойким линером (это важно!) рисуется основной контур будущего рисунка, степень детализации зависит от вашего замысла, но лучше придерживаться крупных деталей. Затем маркерами добавляются цвета и тон рисунка и в конце белой ручкой ставятся финальные акценты. Белую ручку можно заменить на белый акрил, гуашь, но многие пользуются именно ручкой просто потому что это удобно и можно проводить тонкие аккуратные линии. Техника наложения контура в конце, после рисования маркерами тоже работает. Если нет линера, можно попробовать водостойкую тушь, но это может быть более трудоемко. На данный момент, на мой взгляд это самая распространенная техника.

Рисование с контуром, но не линером, а цветными карандашами, цветными ручками
, чтобы не выбивался контур из общего тона рисунка. Выглядит интересно, но почему-то мало кто так рисует.

Рисование без контура, только с помощью маркеров.
Встречается реже, потому что маркерами не всегда можно нарисовать аккуратные мелкие детали. Однако крупнодетальные рисунки смотрятся в такой технике очень круто. Довольно известная Pomme Chan рисует в такой технике.

Еще пример

Еще, нарисовал Ryan Spahr и здесь пошагово показан процесс .

Комбинирование маркеров с другими материалами.
Здесь маркеры выступают уже как вторичный материал, но тем не менее играют важную роль. Можно рисовать маркерами подложку под рисунок разноцветными карандашами, можно наоборот использовать карандаши поверх маркеров (я в основном так рисую). Такой прием позволяет сделать оттенки более плавными, а цвета богаче. В этом случае не страшно, если у вас не хватает каких-то цветов маркеров — карандаши их отлично компенсируют. Плюс мне нравится шершавая текстура карандаша поверх относительно гладкой маркерной текстуры.

Вообще маркеры можно комбинировать с акварелью, пастелью (подложки), гуашью, тушью. Это отличный материал для тех, кто не боится экспериментов и умеет придумывать разные техники рисования.

Для тех, кто только начинает рисовать, несколько хитростей и секретов:

Напоследок я собрала полезные видео с техникой рисования, которые помогут вам начать.

Базовый урок по смешиванию цветов.

И еще один базовый урок про маркеры.

Урок от Лизы Красновой, одного из ведущих скетчеров. У Лизы всегда очень яркие и красивые рисунки, рекомендую посмотреть все, что найдете.

Интересный прием рисования белого кота.

Еще одна потрясающая художница Volha Sakovich показывает как рисовать копиками, посмотрите ее канал , там много интересного. Мне нравится художественность техники и минимум контура.

Восхитительный урок по рисованию красивой кожи.

И напоследок еще один прекрасный пример живописной техники маркерами.

Не стесняйтесь экспериментировать и придумывать что-то свое, в рисовании маркерами нет строгих правил. Наоборот это относительно новый материал и в ваших руках попробовать сделать его отличным инструментов для вашего стиля.

Для чего используются алкогольные маркеры?

Маркеры на спиртовой основе в основном используются для декоративно-прикладного искусства, например, для раскрашивания рисунков. Как и во всех ремеслах, для его освоения требуется время, особенно для начинающих.

Чтобы начать рисовать, вам нужно знать, для чего используются спиртовые маркеры и что делает их более особенными, чем другие маркеры . У каждого есть возможность художественного самовыражения с помощью спиртовых маркеров.

Содержание

  • Для чего используется спиртовой маркер? В какой профессии используются алкогольные маркеры?
  • Почему люди используют алкогольные маркеры?
  • Часто задаваемые вопросы
  • Заключение

Для чего используется спиртовой маркер

Спиртовые маркеры можно отличить по типам наконечников. Каждый тип наконечника имеет разные функции и дает разные результаты. Вот советы по использованию алкогольных маркеров и их преимущества для пользователей:

1. Наконечник кисточки

Это один из наиболее распространенных типов наконечников спиртовых маркеров. Наконечники кистей похожи на кисть, и они также могут хорошо смешивать цвета.

Он гибкий, и вы можете чувствовать, что просто держите кисть. Если вы увлекаетесь каллиграфией, идеально подойдут маркеры на кончиках кистей, поскольку они позволяют делать плавные, четкие штрихи.

Вы можете проверить внешний вид чернил на бумаге, изменив положение руки или силу нажатия маркером. Кроме того, маркеры с таким наконечником очень удобны при работе с крупными произведениями искусства.

2. Двойной наконечник

Двойной наконечник имеет двойное назначение, хотя это всего лишь один маркер. Оба конца мейкера имеют разную толщину.

Художники часто используют двусторонние маркеры из-за их универсальности. Несмотря на разную толщину, двухконечные маркеры обычно имеют одинаковый цвет на обоих концах.

Удобен для художников, которые хотят создавать однотонные работы с разными мазками. Кроме того, маркеры с двойным наконечником отлично подходят для обводки художественных работ и раскрашивания подробных рисунков.

3. Долотообразный наконечник

Долотообразный наконечник Наклонный наконечник маркеров позволяет легко создавать толстые и тонкие линии, что делает их удобным инструментом для художников.

Подходит для каллиграфии и точного штрихового рисунка. Вы можете создавать различную глубину и толщину в зависимости от того, как вы управляете маркером.

4. Тонкий наконечник

Маркеры с тонким наконечником, обычно называемые круглым наконечником, обычно используются в школах или офисах. Его заостренный фломастер с толстыми и тонкими размерами может легко создавать небольшие детализированные изображения или контуры.

Идеально подходит для маркировки, ведения журналов и рисования штриховых рисунков, таких как комиксы, манга и раскраски.

В какой области и профессии используются алкогольные маркеры?

Спиртовые маркеры в основном используются как профессионалами, так и новичками в декоративно-прикладном искусстве. Хобби или работа, требующая раскрашивания, рендеринга или дизайна, являются обычными пользователями алкогольных маркеров.

Модельеры, художники-каллиграфы, архитекторы, иллюстраторы и художники-графики используют алкогольные маркеры в профессиональной среде.

Молодой или старый, любой, кто умеет пользоваться спиртовыми маркерами, может узнать об этом больше. Тем не менее, дети младшего возраста нуждаются в присмотре, когда они используют алкогольные маркеры.

Хотя поначалу рисование алкогольными маркерами может показаться пугающим, стоит научиться ими пользоваться. На самом деле, любой может использовать спиртовые маркеры для создания потрясающих рисунков.

Чтобы стать мастером использования спиртовых маркеров, вам нужно немного попрактиковаться. Вам нужно будет провести некоторое исследование и прочитать несколько руководств, чтобы использовать их надлежащим образом.

Независимо от того, являетесь ли вы любителем в области искусства или художником-экспертом, вы оцените, насколько приятно использовать спиртовые маркеры. Более того, существуют разные марки спиртовых маркеров.

Ваш род деятельности или ваши собственные предпочтения будут влиять на типы спиртовых маркеров, которые вы выбираете для своих проектов. С различными задачами для любой профессии или хобби спиртовые маркеры также используются множеством творческих способов.

Почему люди используют алкогольные маркеры?

Многие люди выбирают его, потому что спиртовые маркеры перманентно наносятся на бумагу, легко наносятся и обладают яркой цветовой отдачей, устойчивой к выцветанию. Он также легко смешивается с другим семейством цветов и быстро сохнет.

  • При раскрашивании произведений искусства спиртовые маркеры дают меньше полос и имеют яркие пигменты. Это выгодно для творческих пользователей, потому что спирт в маркерах действует как быстро впитывающийся растворитель.

Таким образом, цвета не просачиваются сквозь бумагу, а цвета легко смешиваются и наслаиваются друг на друга. Он может создавать градиенты и цветовые комбинации, которые другие маркеры, такие как маркеры на водной основе, не могут сделать.

  • Спиртовые маркеры также имеют слабый запах спирта по сравнению с обычными маркерами. Это позволяет работать с ним долгое время.
  • Это также экологичный вариант для людей, которые не хотят тратить больше денег на покупку новых маркеров, когда они высохнут. Copic — ведущий бренд алкогольных маркеров, предлагающий многоразовые спиртовые маркеры.

Тем не менее, он отлично подходит для людей, которые занимаются архитектурной визуализацией, реалистичными изображениями природы, мультфильмами, аниме и другими иллюстрациями. Тот факт, что его можно использовать во множестве различных приложений и преимуществ, объясняет, почему он так популярен среди творческих людей.

Часто задаваемые вопросы

Спиртовые и обычные маркеры: в чем разница?

Если говорить об особенностях спиртовых маркеров по сравнению с обычными маркерами, то они универсальны, плавно смешиваются и создают яркие цвета.

  • Существует много цветовых комбинаций для спиртовых маркеров. В отличие от в среднем 60 маркеров обычных маркеров, в наборе содержится около 280 маркеров алкоголя.
  • Использование спиртовых маркеров требует изучения техники растушевки, использования специальной бумаги и поверхностей. Но если вы не хотите усложнять свою работу, используйте обычные маркеры.
  • Кроме того, обычные маркеры имеют ограниченный цвет и при нанесении остаются полосами. По сравнению со спиртовыми маркерами эта альтернатива доступна по более низкой цене.

Что можно раскрасить спиртовыми маркерами?

Вы можете использовать спиртовые маркеры для раскрашивания рисунков, контуров, рисунков и других произведений искусства. Кроме того, применяйте техники окрашивания спиртовыми маркерами, такие как смешивание разных цветов с вашим произведением искусства.

Можно ли использовать спиртовые маркеры на обычной бумаге?

Нет, обычная бумага не подходит для спиртовых маркеров. Для этого нужно использовать специальную бумагу. Вы можете использовать картон или специальную бумагу для маркеров, сделанную из плотных и гладких материалов, чтобы маркеры не просачивались через нее.

На каких поверхностях можно использовать спиртовые маркеры?

Спиртовые маркеры подходят для раскрашивания стекла, металла, холста, керамики, плитки, а также дерева. Убедитесь, что поверхности, на которых вы пишете, чистые и гладкие, потому что наконечники маркеров не работают на шероховатых поверхностях.

Но даже в этом случае краска часто не держится долго на нестандартных поверхностях, поэтому для предотвращения стирания цвета требуется герметизирующий спрей.

Заключение

С помощью спиртовых маркеров можно выразить свою художественную сторону. Тем не менее, вы должны знать, для чего используются спиртовые маркеры, чтобы оптимизировать их возможности.

Спиртовые маркеры позволяют создавать практически любые рисунки, которые только можно себе представить, на различных поверхностях. В связи с этим у вас есть широкий выбор цветов на выбор.

Используя спиртовые маркеры, вы можете выразить свое внутреннее творчество лучше, чем любые обычные маркеры. В целом, когда вы выбираете свои художественные маркеры, убедитесь, что вы используете правильный для определенного художественного стиля, который вы хотите изобразить.

10 креативных способов использования спиртовых ручек | Блог

Спиртовые ручки, в отличие от своих собратьев на водной основе, идеально подходят для слияния цветов с помощью маркера-блендера, спирта для растирания или нанесения цвета между двумя оттенками. Эти методы подходят для различных материалов и могут быть использованы для изготовления топперов для открыток, окрашенных тканей, красивой керамики и многого другого. Мы собрали несколько самых креативных идей — просто убедитесь, что вы работаете в хорошо проветриваемом помещении!

Если вы хотите узнать больше о том, как пользоваться ручками на спиртовой основе, в Spectrum Noir есть FAQ с множеством полезных советов и рекомендаций, которые стоит прочитать.

1

Цветочная карта

Алкогольные ручки идеально подходят для создания смелых, профессионально выглядящих открыток, и эта ручка с цветочным рисунком, безусловно, отвечает всем требованиям. Попробуйте штамповать мотивы прямо на бумаге для маркеров (которая предназначена для достижения наилучших результатов при использовании ручек такого типа), а затем нанесите их на картон, чтобы получились прочные топперы.

2

Поиск моды

Обновите свой гардероб, украсив верхнюю одежду маркерами Sharpie! Чтобы постирать, поместите рубашку в холодный цикл в машине с небольшим количеством моющего средства. Вы также можете оставить его в соляной ванне, чтобы закрепить цвет.

3

Момент лампочки

Эти нарисованные лампочки не будут проецировать на стены причудливые узоры, но при освещении они выглядят потрясающе. Вам также не обязательно придерживаться черного цвета — выберите любой цвет, который вы хотите.

4

Богемные мечты

Иногда достаточно нескольких ярких мотивов, чтобы создать эффектное поздравление. Этот дизайн, например, имеет четыре штампованных бабочки, заштрихованные ProMarkers, и выглядит невероятно эффектно.

5

Голубая луна

В этом уроке от Spectrum Noir показано, как использовать их ручки для создания ночного неба, полного глубины и тона. Птица рисуется первой и заполняется с использованием аналогичной техники смешивания.

6

Красочные подставки

Все, что вам нужно сделать, чтобы сделать эти подставки, — это нанести несколько цветов маркером на керамические квадратные поверхности, сбрызнуть их медицинским спиртом, затем сбрызнуть закрепителем перед нанесением слоя лака.

7

Мешочек с геометрическим рисунком

Нарисуйте на материале множество маленьких треугольников, чтобы воссоздать этот умный аксессуар. Здесь использовались тканевые ручки, но вы можете использовать обычные ручки и установить чернила, как в верхнем уроке Sharpie.

8

Скриптовые подушки

Добавьте личные чувства на наволочки, следуя шагам этого проекта.

Картины с сиренью: Красивые букеты с сиренью. Лучшие картины 17-20 вв.

Красивые букеты с сиренью. Лучшие картины 17-20 вв.

Как празднично сад расцветила сирень
Лилового, белого цвета.
Сегодня особый — сиреневый — день,
Начало цветущего лета.

Самуил Маршак

Благоухающая, с нежными цветками сирень — одно из самых любимых растений художников, а сиреневые картины — радостное искусство, которое дарит ощущение божественной красоты мира и позволяет отдохнуть  от забот.

Сирень. Джеймс Тиссо (англ. James Tissot, 1836-1902), французский художник

 

Натюрморт из сирени, роз и других цветов на мраморном столе. Холст, масло. 36 х 46 см. Корнелис ван Спандонк (1756-1839), голландский художник

 

Белая сирень, 1895. Исаак Ильич Левитан (1860-1900), русский художник

 

Сирень. Николай Петрович Богданов-Бельский (1868, д. Шитики, Смоленская губерния — 1945, Берлин), русский художник-передвижник, действительный член Императорской Академии художеств, председатель Общества имени Куинджи.

 

Белая и пурпурная сирень. Поль де Лонгпре (1855-1911), французский художник, переехавший в США

 

Сирень в корзине. Лео Луппе (Leo Louppe, р. 1869), французский художник

 

Сирень в вазе. Лео Луппе (Leo Louppe, р. 1869), французский художник

 

Натюрморт с сиренью в корзине и птичьим гнездом. Эмиль Клаус (1849-1924), бельгийский художник

 

Яблоки и сирень. Уильям Мейсон Браун (1828-1898), американский художник

 

Этюд белой сирени с каплями дождя. Александр Дебрус (1843-1905), французский художник

 

Розы, маки, васильки, сирень и другие цветы в терракотовой вазе на каменном выступе. Арнольд Блумерс (1792–1844), голландский художник.

 

Белаые розы и сирень. Рауль де Лонгпре (1843-1911), французский художник

 

Ветка сирени, 1810. Хенрика Бейер (1782-1855), немецкий художник, работавший в Польше.

 

Сирень, 1931. Илья Иванович Машков (1881-1944), русский и советский художник. Сумской художественный музей им. Никанора Онацкого, Украина, Сумы

 

Сирень, 1933. Аугусто Джакометти (1877-1947), швейцарский художник

 

Цветущие деревья, Цветущая сирень. Константин Стойцнер (1863-1934), австрийский художник

 

Ветки сирени и мальвы, около 1900. Эжен Анри Кошуа (1850-1911), французский художник

 

Натюрморт с сиренью и фиалками. Клара фон Сиверс (1854 — 1924), немецкая художница

 

Молодая женщина с сиренью. Джованни Больдини (1842-1931), итальянский живописец

 

Сирень и ромашки. Руди Колао (1927-2014), американский художник

 

Сирень, 1951. Петр Петрович Кончаловский (1876, Славянск, Российская империя — 1956, Москва, СССР), русский и советский живописец. Холст, масло. Латвийский Национальный художественный музей, Рига

 

Куст сирени. 1941. Петр Кончаловский. Холст, масло. 106 х 84.5 см. Частная коллекция

 

Сирень у окна. Холст, масло. Петр Кончаловский

 

Натюрморт. Сирень в двух корзинах, 1939. Холст, масло. Петр Кончаловский. Русский музей, Санкт-Петербург

 

Сирень в кошелке на полу, 1955. Петр Петрович Кончаловский

 

Сирень у окна. Борис Павлович Николаев (1925-2017), российский художник

 

Брызги сирени. Рауль де Лонгпре (1843-1911), французский художник

 

Натюрморт с розами, тюльпанами, анемонами, веточками сирени и другими цветами. Николя Бодессон (1611–1680), французский художник

 

Белая сирень. Жан Капейник (1838–1890), бельгийский художник

 

Цветущие ветви яблони и сирени. Поль де Лонгпре (1855-1911), французский художник, переехавший в США (не путать с Раулем де Лонгпре, р. 1843)

 

Сирень. Октав Бэнчилэ (1872-1944), румынский художник

 

Гортензии и сирень. Альберт Уильямс (1922–2010), английский художник

 

Сирень на окне. Мэри Кассат (1844-1926), американский художник

 

Сирень, 1899. Элизабет Нурс (1859-1938), американcкая художница

 

Желтые розы и сирень. Рауль де Лонгпре (1843-1911), французский художник

 

Букет сирени, 1938. Николай Владимирович Синезубов (1891-1956), художник русского зарубежья

 

Сирень в корзине. Эбботт Фуллер Грейвс (1859-1936), американский художник и иллюстратор

 

Весенний букет. Энн Коттерилл (1933-2010), британская художница

 

Сирень в стеклянной банке, 1930. Александр Михайлович Герасимов (1881-1963), российский, советский художник

 

Натюрморт с сиренью. Холст, масло. 62,5 x 85 см. Стасса Ковачевич (1888-1945), австрийская художница

 

Букет сирени. Йохан Лауренц Йенсен (1800-1856), датский художник, специализировался на цветочных натюрмортах




Share


Tweet

Сирень на полотнах известных художников

Кожаные затеи (Evgenia)

Дорогие читатели, давайте вместе погрузимся в прекрасный, благоухающий и нежный мир сирени. С ней связано воспоминание о весне, о чудном мае, когда ожившая природа предстает перед нами во всем своем великолепии. В дополнение к сказанному, хочу привести строки поэта, воспевающего это очаровательное растение.

Пока ещё не отцвели сирени,

И сладкое дыхание их волнует грудь,

Иной раз хочется пасть на колени,

Сказать весне: «Не отходи! Побудь…»

Давайте вместе полюбуемся полотнами русских художников! Многие из них меня просто завораживают!!!

Владимир Иванов — Сирень в корзине

Букет сирени. Кирилл Валентинович Киселев

Софи Андерсон

Станислав Брусилов

Елена Самарская

Н.С. Титов

Русский художник Петр Кончаловский очень любил писать цветущую сирень. За свою жизнь он написал более сорока таких картин. Перед его домом был чудесный сад, в котором росли всевозможные сорта сирени. С тех пор Кончаловский писал свои картины с сиренью и каждый раз цветы на его холсте получались разные. Она была символом его творчества.

Д. Белюкин

Mark Kalpin

Ирина Сергеева-Липеровская

Эдуард Панов

Рубен Сафронов

Станислав Брусилов

Любовь Лесохина

Нестерчук Степан — В деревне у бабушки

И в заключении немного интересных фактов о сирени. На удивление она имеет богатую историю и любопытное происхождение!

Научное название сирени произошло от греческого «syrinx», это означает «трубка», «дудочка». Так как, из мягкой сердцевины ствола растения можно сделать дудочку или свирель, а по древнегреческой легенде дудочку изобрел и сделал из тростника бог лесов и полей — Пан. Он полюбил нимфу Сирингу и преследовал ее, но Пан внешне был ужасен: рогатый и бородатый, поэтому спасаясь от его преследования нимфа превратилась в прекрасный куст сирени. Тот, кто слышал мелодичные звуки свирели, сделанной из сирени, будет всегда помнить это прекрасное звучание.

Родиной сирени считают Малую Азию. Оттуда ее завезли в Европу в ХVI веке и она быстро прижилась. Уже через несколько лет сирень цвела в Англии, Германии, Франции и других странах Европы. По-французски сирень называют «Lilas» — «лиловый». Это слово персидское и обозначает — «цветок».

Букет белой сирени можно окрасить в разные цвета. Например, в розовый, сиреневый, голубой или золотистый. Для этого необходимо взять срезанный стебель и расплющить его у основания, затем поставить на два часа в ведро с подкрашенной водой. Как только цветы окрасятся, их можно поставить в вазу с чистой водой.

В России сирень всегда росла в старинных помещичьих усадьбах. Ее высаживали в садах и парках. В период цветения, такой Сиреневый парк обладал нежным и очень приятным запахом, поражал своими цветами и оттенками от белого, светло-сиреневого до темно-фиолетового. Это было прекрасное место для романтических прогулок и семейного отдыха.

Хочу завершить эту статью красивыми строками великого князя Константина Романовича:

Растворил я окно…

И в лицо мне пахнула весенняя ночь

Благовонным дыханьем сирени…

Об отчизне я вспомнил далёкой,

Где родной соловей песнь родную поет

И, не зная земных огорчений,

Заливается целую ночь на пролёт

Над душистою веткой сирени.

С уважением, Евгения.

Рейтинг

5.0
(1 голос)

Кожаные затеи (Evgenia)

Россия, Ростов-на-Дону

Магазин (63)

Блог (78)

Следите за творчеством мастера

Публикации по теме

Ключевые слова

  • Ключевые слова
  • сирень на картинах
  • сирень и живопись
  • сирень цветок
  • сирень в садах
  • сирень в парках

Рубрики публикаций

Идеи и вдохновение
Всё о продажах
Мода, стиль, тенденции
Хендмейд как бизнес
Материалы и инструменты
Организация мастерской
История рукоделия
Занимательные истории
Интервью
Хитрости и советы / Lifehack

Сиреневая картина — Etsy.

de

Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.

Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.

Найдите что-нибудь памятное,
присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.

(
1000+ релевантных результатов,

с рекламой

Продавцы, желающие расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров. Вы увидите результаты объявлений, основанные на таких факторах, как релевантность и сумма, которую продавцы платят за клик. Узнать больше.

)

  • Цветок сирени Искусство: печать на холсте и настенное искусство

    • Холст

    • Сплит-холст

    • В рамке
      Холст

    • В рамке
      Отпечатки

    • Холст

    • Репродукции в рамке

    • В рамке

      Холст

    • Сплит-холст

    135 отпечатков на холсте

    Сортировать

      67185849″>

    • ПОПУЛЯРНЫЕ
    • СООТВЕТСТВУЮЩИЙ
    • НОВЫЙ
    • ЭКСКЛЮЗИВ
    • ОГРАНИЧЕННЫЕ СЕРИИ
    • СЛУЧАЙНЫЙ
    • ЛЮБИМЫЙ
    • ПОПУЛЯРНЫЙ ТЕСТ
    • ПОДБОР ЦВЕТА
    • ТРЕНДЫ:ПРОДАЖА
    • ТРЕНДЫ: ИЗБРАННОЕ
    • ПОПУЛЯРНЫЕ
    • ПОДБОР ЦВЕТА
    • 6925″ data-filter-count=»{"subject":{"floral-botanical":135,"flowers":135,"lilacs":135,"still-life":29,"botanical-still-life":28,"bouquets":26,"seasons":23,"spring":22,"scenic-landscapes":18,"animals":15,"nature":10,"architecture":6,"people":6,"birds":5,"insects":5,"trees":5,"portraits":5,"female-portraits":5,"floral-portraits":5,"places":5,"nature-close-ups":5,"floral-close-ups":5,"butterflies":4,"education":4,"science":4,"botany":4,"botanical-illustrations":4,"holidays-and-seasonal":4,"mothers-day":4,"kids-art":4,"kids-animal-art":4,"europe":4,"prints-publications":4,"illustrations":4,"gardens-floral-landscapes":4,"wildlife":3,"tulips":3,"food-drink":3,"food":3,"kids-art-girls":3,"summer":3,"baby-animals":2,"cats":2,"monarch-butterflies":2,"houses":2,"towers":2,"the-eiffel-tower":2,"hydrangeas":2,"lilies":2,"plants":2,"herbs":2,"lavender":2,"fruits":2,"landmarks-attractions":2,"famous-architecture-engineering":2,"famous-buildings-towers":2,"motivational":2,"france":2,"paris":2,"country":2,"food-drink-still-life":2,"pottery-still-life":2,"finches":1,"siamese":1,"tuxedo-cats":1,"farm-animals":1,"pigs":1,"ladybugs":1,"bears":1,"rabbits":1,"buildings":1,"windows":1,"astronomy-space":1,"moons":1,"full-moons":1,"decorative-elements":1,"patterns":1,"floral-botanical-patterns":1,"fantasy-sci-fi":1,"fashion":1,"hair-beauty":1,"perfume-bottles":1,"anemones":1,"chrysanthemums":1,"daisies":1,"pansies":1,"roses":1,"sweets":1,"ice-cream-popsicles":1,"hobbies-lifestyles":1,"gardening":1,"home":1,"love":1,"abstract-figures":1,"erotic":1,"nudes":1,"female-nudes":1,"denmark":1,"copenhagen":1,"ukraine":1,"north-america":1,"united-states-of-america":1,"washington":1,"seattle":1,"pop-culture":1,"quotes-and-sayings":1,"coastal":1,"coastal-villages-towns":1,"countrysides":1,"villages-towns":1,"mountains":1,"trails-paths-roads":1,"world-culture":1},"sale":{"25":119,"40":16},"color":{"white":97,"silver":64,"orchid-pink":53,"swamp-green":53,"olivine":43,"cream":32,"black":24,"earls-green":23,"dingley-green":22,"violet":21,"tan":20,"viking-blue":20,"jordy-blue":19,"perano":19,"spring-leaves":17,"grey":16,"moody-blue":14,"celery":13,"turquoise":13,"sycamore":12,"royal-blue":9,"smalt":9,"green":8,"light-yellow":8,"valencia":6,"astral-blue":5,"gray":5,"purple":5,"santa-fe":5,"azure-blue":4,"corn":4,"astronaut":3,"grenadier":2,"orange":2,"red":2,"brown":1,"maroon":1,"yellow":1},"style":{"decorative":83,"fine-art":55,"oil-painting":55,"contemporary-fine-art":46,"contemporary-decor":44,"watercolor":22,"traditional-decor":20,"photography":15,"digital-art":13,"shabby-chic-decor":12,"global-decor":9,"country-decor":8,"european-decor":7,"classic-fine-art":7,"abstract":6,"abstract-floral-botanical":6,"vintage-decor":6,"current-day-impressionism":6,"vintage-retro":6,"modern-farmhouse-decor":4,"mixed-media":4,"macro-photography":4,"scenic-photography":4,"hand-drawings-and-sketches":3,"bohemian-decor":2,"asian-decor":2,"chinese-decor":2,"french-country-decor":2,"transitional-decor":2,"impressionism":2,"photorealism":2,"fine-art-photography":2,"typography":2,"scandinavian-decor":1,"minimalist-decor":1,"rustic-decor":1,"whimsical-decor":1,"realism":1,"still-life-photography":1,"vintage-styled-photography":1},"room":{"living-room":78,"bedroom":72,"floral-and-botanical-bedroom":72,"dining-room":54,"hallway":20,"entryway-foyer":16,"traditional-living-room":16,"bathroom":13,"office":10,"vintage-and-retro-bedroom":6,"dorm-room":6,"kids-room":5,"scenic-bedroom":4,"kitchen":4,"modern-farmhouse-bedroom":2,"teen-room":2,"modern-farmhouse-living-room":2,"abstract-bathroom":1,"minimalist-bedroom":1,"romantic-bedroom-love":1,"tween-room":1,"laundry-room":1,"room-for-her":1},"shape":{"vertical":63,"square":44,"horizontal":24,"pano-horizontal":4},"collection":{"icanvas-exclusives":37,"artists-from-ukraine":31,"penny-lane-publishing":9,"collection-spotlight":6,"galaxy-of-graphics":5,"art-trends":4,"museum-classics-and-more":4,"pantone":4,"color-of-the-year":4,"soothing-pastels":3,"textured-florals":3,"housewarming-gifts":3,"all-things-matisse":3,"artists-like-matisse":3,"natural-history-museum-london":3,"natural-history-museum-london-floral-and-botanical":3,"world-art-group":3,"depositphotos":2,"2018-ultra-violet":2,"ultra-earthy":2,"sundance-group":2,"1x-com":1,"monochromatic-photography":1,"homage-to-the-fauves":1,"palette-knife-prints":1,"serene-watercolors":1,"depositphotos-scenic-collection":1,"granny-chic":1,"greg-and-company":1,"monarch-metamorphosis":1,"all-things-monet":1,"artists-like-monet":1,"2017-greenery":1,"cool-colors":1,"2022-very-peri":1,"sunset-shades":1,"third-and-wall-art-group":1,"topart":1},"artist":{"countessart":12,"cindy-jacobs":5,"yuri-pysar":5,"anastasiia-grygorieva":4,"ievgeniia-bidiuk":4,"marina-ignatova":3,"natural-history-museum-uk":3,"andrii-kutsachenko":2,"carol-robinson":2,"house-fenway":2,"kimberly-allen":2,"lanie-loreth":2,"magda-indigo":2,"marnie-bourque":2,"nan":2,"nan-rae":2,"olena-hontar":2,"patty-baker":2,"sanna-sjostrom":2,"sue-schlabach":2,"susan-e-routledge":2,"tatyana-yabloed":2,"vitali-komarov":2,"zoe-elizabeth-norman":2,"afonskaya":1,"aledanda":1,"alyson-fennell":1,"amanda-j-brooks":1,"andrej-ostapchuk":1,"ann-hudec":1,"balaikin":1,"burcu-korkmazyurek":1,"carol-cavalaris":1,"carrie-schmitt":1,"childe-hassam":1,"claudia-drossert":1,"cyndi-dodes":1,"dana-sorokina":1,"daphne-brissonnet":1,"darlene-watson":1,"dean-crouser":1,"debra-bretton-robinson":1,"delphine-devos":1,"ekaterina-ermilkina":1,"fab-funky":1,"greg-company":1,"gustave-caillebotte":1,"ildze-ose":1,"iryna-kastsova":1,"isaak-ilyich-levitan":1,"james-jacques-joseph-tissot":1,"jeferson-castellari":1,"jeffrey-hoff":1,"jennifer-abbott":1,"john-haskins":1,"joyce-fournier":1,"judy-koenig":1,"julia-purinton":1,"katharina-valeeva":1,"lana-shamshurina":1,"leah-rei":1,"lettered-lined":1,"linnea-tobias":1,"lisa-marie-kindley":1,"lori-deiter":1,"lupen-grainne":1,"maria-overlay":1,"marina-skromova":1,"melani-pyke":1,"meredith-steele":1,"nastasiart":1,"oksana-petrova":1,"olivia-joy-stclaire":1,"pamela-harnois":1,"paul-alphonse-viry":1,"pierre-joseph-redoute":1,"renea-l-thull":1,"rob-tilley":1,"roberta-murray":1,"sally-swatland":1,"sarah-yeoman":1,"sergey-alexandrovich-pozdeev":1,"sergio-lopez":1,"seven-sirens-studios":1,"svetlana-bagdasaryan":1,"svetlana-zyuzina":1,"teddi-parker":1,"valeriya-korenkova":1,"victoria-sukhasyan":1},"gift-guide":{"by-interest":4,"nature-lover":4,"by-personality":1,"pet-obsessed":1,"for-her":1},"size":{"medium":135,"small":131,"large":87,"oversized":22}}» data-has-exclusive=»true»>

      Сиреневый луч

      Юрий Пысарь

      Печать на холсте

      ОТ

      39,99 $

      29,99 $

      2

    • 5425″ data-has-exclusive=»true»>

      Butterfly II

      Dean Crouser

      Canvas Print

      ОТ

      39,99 $

      29,99 $

      276

    • Rise And Shine

      Amanda J. Brooks

      Печать на холсте

      29,99 $

      65

    • Sweet Lilacs

      Delphine Devos

      Печать на холсте

      ОТ

      39,9 $ 9

      29,99 $

      25

    • 5425″ data-has-exclusive=»true»>

      Цветы сирени

      Андрей Куцаченко

      Печать на холсте

      ОТ

      39,99 $

      29,99 $

      22

    • Fresh Lilacs

      Lisa Marie Kindley

      Canvas Print

      9001 0 ИЗ

      39,99 $

      29,99 $

      27

    • Сиреневый

      Анастасия Григорьева

      Canvas Print

      9001 0 ОТ

      89,99 $

      67,49 $

      9

    • Сиреневый

      Андрей Остапчук

      Canvas Print

      900 10 ОТ

      39,99 $

      29,99 $

      25

    • 5425″ data-has-exclusive=»true»>

      Сирень I

      Cindy Jacobs

      Canvas Print

      ОТ

      39,99 $

      29,99 $

      13

    • Lilac Time

      Nastasiaart

      Печать на холсте

      ОТ

      39,99 $

      29,99 $

      10

    • Deep Purple

      Magda Indigo

      Canvas Print

      ОТ

      39,99 $

      29,99 $

      32

    • Lilacs Of Love

      Carol Cavalaris

      Canvas Print

      900 10 ОТ

      39,99 $

      23,99 $

      3

    • 0375″ data-has-exclusive=»true»>

      Alley Lilacs

      Teddi Parker

      Canvas Print

      ОТ 9000 3

      39,99 $

      29,99 $

      19

    • Сиреневый Сочи

      Светлана Зюзина

      Canvas Print

      39,99 $

      29,99 $

      19

    • Сирень

      Leah Rei

      Canvas Print

      ОТ

      39 $.99

      29,99 $

      25

    • 5425″ data-has-exclusive=»true»/>
    • Намёк на золото

      Джеффри Хофф

      9000 2 Печать на холсте

      ОТ

      39,99 $

      29,99 $

      21

    • Сирень

      Сара Йоман

      Canvas Print

      ОТ

      39,99 $

      29,99 $

      7

    • Сиреневый

      Светлана Багдасарян 900 03

      Печать на холсте

      ОТ

      39,99 $

      23,99 $

      7

    • 5425″ data-has-exclusive=»true»/>
    • Цветущая сирень

      Евгения Бидюк

      Canvas Print

      ОТ

      39,99 $

      29,99 $

      14

    • Ночная сирень

      Анастасия Григорьева

      Печать на холсте

      ОТ

      39,99 $

      29,99 $

      4

    • 9054 5 Аромат сирени

      Lupen Grainne

      Canvas Print

      ОТ

      39,99 $

      29,99 $

      12

  • Красная хризантема значение: Что значат хризантемы в разных культурах?

    Какое значение имеют Хризантемы

    13.09.2022

    Время на чтение:
    4 минуты

    А вы знаете, что осенью начинается сезон прекрасных цветов хризантем? Давайте разберёмся, какое значение имеет этот цветок.

    Оглавление
    1. Что означают хризантемы в разных культурах?
    a. Значение хризантем на Востоке
    — символика хризантемы в Китае
    — как хризантема стала символом Японии?
    b. Значение хризантем в западных странах
    c. Что значит хризантема в Австралии?
    2. Что означают цвета хризантем?
    3. ТОП-5 поводов подарить букет хризантем

    Сезон из цветения начинается в середине осени и длится до начала зимы. А в цветочных магазинах большинство сортов хризантем доступны практически круглый год. Пушистый цветок с одной или двумя головами полюбился многим, его часто преподносят в подарок женщинам, мужчинам и на праздники. В этой статье мы подробно рассмотрим значение этого цветка и расскажем, в каких случаях без хризантем просто не обойтись.  

    Что означают хризантемы в разных культурах?

    «Золотой цветок» — так переводится хризантема с древнегреческого. И такой выбор названия не случаен, ведь бутоны этого цветка в своём изначальном виде были исключительно жёлтыми с золотистым оттенком.
    Первые значительные упоминания о хризантеме были найдены в азиатских странах. С них и начнём повествование о символике этого цветка.

    Значение хризантем на Востоке

    Символика хризантемы в Китае

    Китайские философы и поэты, жившие ещё несколько веков до нашей эры использовали образ цветка с свих трактатах и стихах. Наиболее часто упоминались лекарственные свойства хризантемы. Тогда она ещё существовала в диком виде. Впервые выращена человеком в Поднебесной она была лишь в VI веке нашей эры, и то в оздоровительных целях. Считалось, что настойки из цветов и листьев хризантемы способствовали лечению многих заболеваний, особенно в старости. Поэтому в Древнем Китае появилось мнение, что этот цветок благородный.
    Исходя из этого и сформировались основные смыслы растения – энергия инь, свойственная женщине, гармония, невинность и благополучие. В дальнейшем к ним добавились такие значение, как долголетие и зарождение новой жизни. Поэтому хризантема в Азии стала традиционным подарком на День рождения и рождение ребёнка.

    Как хризантема стала символом Японии?

    В стране Восходящего солнца хризантемы появились значительно позже, чем в Китае только лишь в VIII веке. Цветок настолько полюбился японцам, что изначально они стали использовать его не только в лекарственных целях, но и декоративных, например, для украшения помещений.
    Спустя несколько веков японский император Го-Тоба использовал изображение хризантемы с 16 лепестками для украшения одежды и некоторых других предметов. С тех пор цветок стал символом императорского дома и власти. Простым «смертным» использование растения и его изображений было запрещено.
    Популяризация хризантемы произошла во время правления клана Токугава с 1603 по 1868 годы, известного как эпоха Эдо. Этот промежуток времени в Японии характеризуется активным развитием садоводства. Тогда выводили и культивировали различные сорта цветов, в том числе и хризантем. Именно тогда она и получила способность цвести в любое время года, первый такой сорт был выведен в столице Японии. Из-за своей особенности хризантема, способная цвести круглогодично получила название «сумасшедший цветок». Именно этот сорт в середине ⅩⅠⅩ века был привезён в Европу, где хризантема стала одним из главных символов страны Восходящего солнца.
    В Японии хризантема так и осталась национальных цветком, её изображение украшает герб страны. А в сентябре месяце каждого года японцы традиционно празднуют Фестиваль хризантем. Особое внимание в культуре жителей страны Восходящего солнца занимает белая хризантема, её принято приносить на похороны. Но в сам акт смерти азиаты вкладывают не то, что у нас принято, поэтому белый цветок является для них символом бессмертия.

    Значение хризантем в западных странах

    В Америке цветок является в первую очередь символом дружбы и близости не любовного характера. Поэтому в штатах эти цветы принято дарить родителям, родственникам и друзьям. Букет из хризантем – это отличная возможность поздравить преподавателя с началом учебного года, c Днём рождения лучшего друга или руководителя на работе с успехом и достижением.
    Для жителей Европы хризантемы могут иметь несколько иной смысл, там значение цветка в большей степени связано с похоронной символикой. В Италии, Франции, Австрии и Бельгии множество хризантем украшают не менее красивые кладбища.  

    Что значит хризантема в Австралии?

    В Новой Голландии глубоко почитаемый на Востоке цветок является символом не менее значительного праздника – Дня матери. Его в Австралии отмечают каждый год, и приходится этот праздник на второе воскресение мая. В этот день взрослые дети дарят существенные подарки своим матерям. А ребята помладше преподносят красивые букеты цветов самым близким женщинам на свете, чаще всего дарят очаровательные хризантемы.

    Что означают цвета хризантем?

    Основные значения хризантемы – это радость, благоденствие, верность, жизнелюбие, влюблённость и изящество. Но оттенки этих чувств и состояний могут меняться в зависимости от оттенка цветка. Рассмотрим символику основных цветов хризантем:

       Красный цвет выражает любовь, но не настолько страстную, как розы. Скорее это зрелое и осознанное и подкреплённое опытом чувство, как у супругов в долгом браке. Так же, букет из красных хризантем уместен в подарок женщине, когда ваши отношения переходят на новую более серьёзную стадию развития.

       Розовые хризантемы говорят о чувстве привязанности и нежности к своему партнёру. Это пока ещё не настолько глубокое чувство любви, как в ситуации с красными хризантемами, но оно несёт в себе искреннюю симпатию и очарование своей возлюбленной.

       Значение белых цветов противоречиво, ведь из европейских стран к нам пришла традиция украшать ими памятники и монументы. Но в то же время, у белых хризантем есть и другой смысл – целомудренность и невинность. Поэтому на свадьбе такой букет будет не менее уместным, чем на похоронах. Разница лишь в количестве цветов. В подарок подойдёт большой букет из нечётного числа цветов, а вот для кладбища будет достаточно до 10 цветов и обязательно в чётном количестве.

       С символикой жёлтых цветов тоже всё не так однозначно, ведь в народе существует такое поверье, что их дарят к разлуке. Но на самом деле многие цветы жёлтых оттенков, в том числе и хризантемы ассоциируются с теплом, солнцем, радостью и финансовым благополучием. 

       Зелёный цвет хризантем говорит о здоровье, начале новой жизни и хороших природных способностях. Букет из зелёных хризантем можно подарить, например, матери, поздравив её с рождением ребёнка.

       Фиолетовый цвет означает успех, победоносное достижение, выздоровление от тяжёлой болезни. Ну и поводы, чтобы преподнести в подарок букет из фиолетовых хризантем соответствующие – деловое достижение, выписка из больницы или большой успех.

    ТОП-5 поводов подарить букет хризантем

    Здесь мы перечислим ситуации, когда без хризантем просто не обойтись:

       В подарок близким, родившимся в ноябре. Во-первых, это связано с сезонностью цветка, а во-вторых, с его символикой, которая импонирует осенним знакам зодиака. Хризантема является, так сказать талисманом Дев, Весов и Скорпионов.

       Любые ноябрьские праздники, например, День матери по примеру австралийцев, где хризантема символизирует именно этот праздник.

       Если вы решили сыграть свадьбу в зимний промежуток времени, что опять же совпадает с сезоном цветения хризантем. К тому же, это один из немногих цветов, который круглогодично доступен к покупке во всех цветочных магазинах.

       По традиции хризантемы дарят на тринадцатую годовщину брака. В таком контексте цветок символизирует глубокие чувства супругов, их безусловное доверие и верность друг другу. И это и есть самые основные значения хризантем.

       Болеющему человеку, чтобы пожелать скорейшего выздоровления. Цветы можно подарить как по факту выписки, так во время активной стадии заболевания, отправив в больницу.

    При сборе букета флористы зачастую собирают вместе разные цвета хризантем, делают, так сказать миксы. Такая композиция является универсальным подарком и смотрится очень эффектно. Большой популярностью пользуются не только монобукеты из хризантем, но и сборные композиции. Героиня сегодняшней статьи прекрасно дополнит букет из роз, гербер, и многих других цветов.

    Надеемся, что знания о символике хризантем будут для вас полезны. А о том, как выбрать букет из хризантем, с какими цветами их можно сочетать, и как правильно ухаживать, с удовольствием расскажут наши флористы. 

    Автор: Цветомания

    Что означают хризантемы на языке цветов

    Вы здесь

    Доставка цветов в Санкт-Петербурге

    >

    Блог

    >

    Что означают хризантемы на языке цветов


    07.10.2021

    Содержание

    • Что означают хризантемы в разных культурах
      • Значение хризантемы в Китае
      • Как хризантема стала символом Японии
    • Что означают цвета хризантем
    • ТОП-5 поводов подарить букет хризантем

    Если у покупателей Артфлоры спросить, какой цветок, по их мнению, олицетворяет благородство, большинство назовет хризантему. И окажутся правы. Именно с этим качеством связывают скромные, но прекрасные цветы. Но это не единственное их значение. Об остальных расскажем в статье.

    Что означают хризантемы в разных культурах

    Скромные цветы пришли к нам из Азии. Там зародились основные символы, которые распространились на остальной мир. 

    Значение хризантемы в Китае

    Первые упоминания о цветке находят в трудах китайских философов, которые жили до нашей эры. Его образ встречается в стихах, а в некоторых трактатах описаны целебные свойства растения.

    Целенаправленное выращивание хризантем началось лишь в VI веке, но опять же из практических соображений. Китайцы пили цветочные отвары и ликеры, потому что напитки помогали сохранить здоровье и облегчали старость.

    Как хризантема стала символом Японии

    В Страну восходящего солнца цветок попал в VIII веке. Его вид понравился аристократам, и они начали воспевать его в поэзии, использовать для украшения и приготовления лекарств.

    Император Го-Тоба (XII век) очень любил хризантемы. Их 16-ти лепестковое изображение он прикреплял на все предметы и одежду, поэтому постепенно оно превратилось в символ императорского дома. Они стали ассоциироваться с властью, достоинством и возвышенностью. Если образ использовали обычные люди, их наказывали. Сняли запрет только после Второй мировой войны.

    «Хризантемный бум» наступил в эпоху Эдо (XVII-XIX вв), когда в стране активно развивалось садоводство. В крупных префектурах вывели сорта, которые до сих пор считают флористическими достояниями местности. Например, в Эдо (старое название Токио) ученые создали сорт, который называли «сумасшедшим цветком», потому что он часто зацветал не в сезон. В 1860 году выведенные разновидности привезли в Европу, и европейцы буквально влюбились в эти цветы, сделав их символ японской нации и государства.

    Что означают цвета хризантем

    Общее значение — долголетие, уважение и счастье. Но символика меняется в зависимости от оттенка бутонов.

    • У белых бутонов хризантем двойное значение. С одной стороны они олицетворяют чистоту, невинность, духовность и верность, с другой — соболезнование и воспоминания. Парадоксально, но белоснежный букет уместен и на свадьбе, и на похоронах, главное — правильно его выбрать. Для праздника покупают большие композиции из кустовых сортов, для скорбных поводов достаточно 2-4 цветков.

    • Красные цветы символизируют любовь. Но если розы говорят о страсти и романтике, то хризантемы намекают на более взвешенное и разумное чувство.

    • Розовые тона олицетворяют нежную привязанность и заботу. 

    • Желтые сорта хризантем раньше ассоциировались с разлукой и безответной любовью, но сейчас, благодаря сходству со смайликом, их дарят, чтобы пожелать счастья, радости и хорошего настроения.  

    • Фиолетовые выражают удачу, достижение и успех.

    • Необычные зеленые оттенки связывают с молодостью, началом чего-то нового и крепким здоровьем. 

    Хризантемы очень компанейские, поэтому их часто добавляют в авторские букеты. Цветовое сочетание придает подаренному букету хризантем дополнительные смыслы. Например, белые хризантемы с красными розами расскажут об искренней любви и готовности строить честные преданные отношения.  

    ТОП-5 поводов подарить букет хризантем

    Цветы — универсальный подарок, но для хризантем есть по-настоящему идеальные поводы:

    • День рождения в ноябре. У каждого месяца есть свой знак зодиака, камень, приносящий удачу, талисман и цветок. Хризантемы — цветы рожденных в конце осени.

    • Тринадцатая годовщина брака. Композицию преподносят как символ доверия, верности и долгих лет совместной жизни.

    • Пожелание выздоровления. Благодаря тому, что цветы связаны с долголетием, их принято посылать в больницы и при выписке.

    • День матери. В Австралии хризантема — официальный цветок праздника. И хотя австралийцы чествуют мам в мае, а не как мы — в ноябре, почему бы нам не порадовать родных женщин красивым хризантемовым букетом.

    • Зимняя свадьба. Зимой цветочный ассортимент небольшой, а хризантемы доступны круглый год. 

    Теперь вы знаете, что поводов дарить цветы много, поэтому ждем вас в наших салонах. Выбирайте хризантемы и радуйте любимых. А в памятке наших флористов читайте, как дольше сохранить их свежими.

    Раздел: 

    Символика

    Рейтинг: 

    Вернуться к списку

    Похожие статьи

     

    24 апреля 2023

    Домашние цветы — польза комнатных растений

     

    24 апреля 2023

    Примула: описание и значение цветка

     

    24 апреля 2023

    Мак: описание и значение цветка

     

    21 апреля 2023

    Именины Яны по православному календарю: когда день ангела у Яны

    Хризантемы: происхождение, значение и символика

    Хризантемы с их разнообразными формами и оттенками одинаково украшают сады и букеты. Но эти цветы имеют большее значение, чем просто их эстетическая привлекательность. В разных культурах и регионах хризантема символизирует различные эмоции и идеи, меняясь в зависимости от цвета цветка.

    Откройте для себя богатую историю и символику хризантем, начиная с Древнего Китая и до наших дней. Узнайте значение каждого цвета и выберите идеальный цветок для любого случая. Кроме того, откройте для себя особые качества этих растений и их уникальное использование.

    Содержание

    Происхождение хризантем

    Происхождение хризантем

    Хризантемы, известные своими яркими и разнообразными цветами, прошли долгий путь с момента своего появления в Восточной Азии. Этот цветок, корни которого уходят в Китай, впервые был упомянут философом Конфуцием в его работах тысячи лет назад, описывая его как простой золотой цветок.

    Со временем китайцы начали выращивать хризантему, и она стала заветным цветком в стране. В четвертом веке буддийские монахи привезли растения в Японию, где они приобрели огромную популярность и даже стали символом королевской семьи и частью императорского герба.

    Независимо от повода, SnapBlooms позволяет легко заказать цветы онлайн и получить БЕСПЛАТНУЮ доставку в тот же день.

    Купить сейчас

    В конце концов, хризантема попала в западный мир. Несмотря на его широкую популярность сегодня, только в 1798 году цветок появился в Соединенных Штатах.

    Сегодня, когда доступны тысячи различных сортов, хризантема прошла долгий путь от своего простого начала в качестве золотого цветка в Китае.

    Значение хризантем по всему миру

    Значение хризантем

    Значение хризантемы может сильно различаться в зависимости от местоположения. При отправке этих цветов важно учитывать культурный фон и местонахождение получателя, поскольку символ счастья в одном месте может иметь совершенно другое значение в другом. Чтобы ваше сообщение было точно передано, помните об этих культурных различиях.

    Австралия:

    День матери , также известный как День мамы, отмечается в Австралии в связи с изобилием хризантем, поскольку они признаны официальным цветком этого особого случая.

    Бельгия:

    В Западной Европе, включая Бельгию, Францию ​​и Австрию, хризантемы имеют мрачное значение, поскольку они символизируют смерть и траур. Они широко используются на похоронах и мемориалах.

    Буддийские монахи:

    Буддийские монахи верят, что хризантемы содержат сильную энергию Ян, которая приносит в дома яркость и жизненную силу.

    Китай:

    В китайской культуре хризантемы ассоциируются с долголетием и удачей, что делает их популярными на таких мероприятиях, как детские души и вечеринки по случаю дня рождения . «Четыре джентльмена», хризантема, цветок сливы, орхидея и бамбук, изображались в китайском искусстве более тысячи лет и олицетворяли смену времен года. Город Чу-Сянь, что означает город хризантем, а также Пекин и Кайфэн также признают хризантему своим официальным цветком.

    Великобритания:

    В отличие от других частей Европы, хризантемы в Великобритании не связаны со смертью. Вместо этого они считаются символами счастья и долголетия.

    Япония:

    Япония глубоко ценит хризантемы, связывая их с совершенством благодаря идеальному порядку раскрытия лепестков. Цветок также символизирует солнце и отмечается в Национальный день хризантемы, соответствующий Фестивалю счастья. Однако белые хризантемы имеют более мрачный оттенок и обычно используются для похорон и могил.

    Соединенные Штаты:

    В Соединенных Штатах хризантемы символизируют дружбу, счастье и благополучие. Они широко используются в осенний сезон и являются популярным осенним цветком.

    Читайте также: Где я могу купить цветы онлайн в США?

    Викторианская эпоха:

    В викторианскую эпоху хризантемы считались символами удачи и дружбы. Люди часто дарили мамам подарки своим друзьям и семье.

    Цвета и символика

    На символику цветка хризантемы сильно влияет его цвет. Вот подробнее значение различных оттенков:

    Белая хризантема означает

    Белая хризантема

    В некоторых регионах, таких как Западная Европа и Япония, белые хризантемы символизируют траур и печаль. Однако в других областях они олицетворяют невинность, чистоту, честность и верность.

    Читайте также: Что означают белые цветы?

    Красная хризантема означает

    Красная хризантема

    Как и многие красные цветы, красные хризантемы символизируют любовь и страсть. Подумайте о том, чтобы подарить красных мам на годовщину или День святого Валентина.

    Читайте также: Что означают красные цветы?

    Розовая хризантема означает

    Розовая хризантема

    Розовые хризантемы ассоциируются с дружбой и привязанностью. В Японии они символизируют императорскую семью.

    Также читайте: Что означают розовые цветы?

    Оранжевая хризантема означает

    Оранжевая хризантема

    Оранжевые хризантемы олицетворяют значения как красных, так и желтых цветов – счастья, волнения и позитива.

    Читайте также: Что означают цветы апельсина?

    Желтая хризантема означает

    Желтая хризантема

    Желтые хризантемы означают счастье, радость и праздник, что делает их отличным подарком для тех, кому нужно немного взбодриться.

    Читайте также: Что означают желтые цветы?

    Фиолетовая хризантема означает

    Фиолетовая хризантема

    Хотя фиолетовые хризантемы трудно достать, они олицетворяют заботу и заботу.

    Зеленая хризантема, означающая

    Зеленые хризантемы

    Зеленые хризантемы символизируют возрождение, крепкое здоровье и долголетие, что делает их уникальным подарком.

    Интересные и уникальные характеристики цветка хризантемы

    Хризантемы не только богаты смыслом, но и завораживают своими уникальными свойствами.

    Несколько цветов в одном

    Вопреки распространенному мнению, цветок хризантемы — это не просто цветок, а букет крошечных цветов. Центр цветка состоит из дисковых соцветий, а «лепестки» представляют собой лучевые соцветия, что делает каждый цветок способным производить сотни семян.

    Читайте также: ноябрь Рождение цветка: хризантема

    Разнообразные сорта

    Представление о том, что все мамы одинаковы, ошибочно. Существуют тысячи сортов хризантем, каждый из которых отличается размером и стилем. Профессиональные производители классифицируют эти сорта на 13 категорий, включая одиночные цветы, помпоны, мамы-пауки и мамы-подушки.

    Описательное название

    Род хризантем имеет прямое значение. Название происходит от греческих слов «chrysos» — золото и «antehmos» — цветок. Это название подходило оригинальной хризантеме, которая была золотистого цвета.

    Использование хризантем

    Использование хризантем

    Помимо своей эстетической привлекательности в цветочных композициях и садах, хризантемы имеют множество других применений.

    Очистка воздуха

    Исследование НАСА «Чистый воздух» показало, что хризантемы очень эффективно очищают воздух от бензола. Некоторые предполагают, что этот атрибут также позволяет мамам бороться с другими источниками загрязнения воздуха в помещении.

    Средство от насекомых

    Цветок хризантемы содержит пиретрум, встречающееся в природе вещество, состоящее из шести пиретринов. Это вещество часто используется фермерами и садоводами в качестве органического инсектицида.

    Польза для здоровья

    Хризантема давно используется в традиционной китайской медицине, причем разные части растения используются для разных целей. Исторические записи показывают, что хризантемы использовались для облегчения болей в груди, снижения температуры и борьбы с воспалениями и высоким кровяным давлением. Корни даже варили для лечения головной боли.

    Недавние исследования подтвердили наличие противовоспалительных и антиоксидантных соединений в хризантеме, хотя необходимы дальнейшие исследования, чтобы полностью понять степень ее пользы для здоровья. Несмотря на это, хризантему продолжают использовать как натуральное лекарство.

    Доставка цветов в тот же день


    Купить сейчас

    Часто задаваемые вопросы

    Как ухаживать за хризантемой?

    Хризантемы предпочитают хорошо дренированную почву и полное солнце, а не полутень. Их следует регулярно поливать и удобрять каждые две недели сбалансированным удобрением. Также важно удалять увядшие соцветия, чтобы побудить растение производить новые цветы.

    Как долго живет хризантема?

    Хризантемы обычно цветут осенью и могут цвести от нескольких недель до нескольких месяцев, в зависимости от сорта. Если вы будете правильно ухаживать за своей хризантемой, она может вернуться год за годом.

    Могу ли я заказать доставку хризантем через службу доставки цветов в США?

    Да, вы можете заказать доставку хризантем на дом с помощью такой службы доставки цветов, как SnapBlooms. SnapBlooms предлагает разнообразные композиции и букеты из хризантем, которые могут быть доставлены прямо к вашей двери.

    Значение и символика хризантем – Цветы на цветочной тележке

    Культурное значение цветов хризантем

    На языке цветов хризантема несет в себе символическое значение преданной любви, верности, счастья, долголетия и радости. Хризантемы имеют богатую историю и бывают тысяч разновидностей, каждая из которых более привлекательна, чем предыдущая.

    Хризантемы являются официальными цветами ноябрьских дней рождения и имеют множество символических значений в культурах по всему миру. В Азии хризантемы олицетворяют жизнь и возрождение, что делает их отличным подарком на дни рождения и детские праздники. В Европе, особенно во Франции, Бельгии, Австрии, Италии и других странах, хризантемы обычно считаются символом траура и сочувствия. Их дарят только в знак сочувствия и скорби, и они зарезервированы для мемориалов, похоронных венков и кладбищенских украшений. Однако значение хризантемы в Великобритании более тесно связано с символикой, признанной в Соединенных Штатах: бодрость и радость, оптимизм и долголетие. В викторианские времена хризантемы использовались для выражения добрых пожеланий, удачи и чувства дружбы.

    Что символизируют хризантемы?

    Цвет цветка также может влиять на значение хризантемы. Если вы получаете от кого-то красную хризантему, это символ любви и глубокой страсти. Однако желтая хризантема означает счастье, радость, праздник и приподнятое настроение. Белая хризантема символизирует чистоту, верность и преданную любовь. Зеленые хризантемы символизируют удачу, возрождение, обновление и крепкое здоровье. Розовые хризантемы символизируют долголетие, привлекательность и романтику, что делает их отличным выбором для первого свидания или новой любви. В целом считается, что хризантемы символизируют счастье, любовь, долголетие и радость.

    Когда дарить цветы хризантемы

    С таким разнообразием вы можете выбрать цветочную композицию из хризантем, которая подходит практически для любого случая – мрачного или праздничного.

    День рождения

    Хризантемы являются официальным цветком ноября, поэтому они являются идеальным выбором, чтобы поздравить новоиспеченных родителей или отправить букет ко дню рождения кого-либо в ноябре

    Праздник

    Празднование

    Широкий выбор цветов хризантем , так что вы можете комбинировать их, чтобы сделать праздничные букеты и цветочные акценты, чтобы отпраздновать любой праздник. Представьте себе букет ярко-красных и белых цветов на Рождество и Новый год; оранжевый, желтый и темно-бордовый на День Благодарения; белый и зеленый на День Святого Патрика; и пастельные тона для празднования Пасхи.

    Годовщины

    Хризантемы являются официальными цветами 13-й годовщины свадьбы, и они станут продуманным подарком для пары, отмечающей это особое событие. Лучше всего выбирать красные хризантемы, так как они олицетворяют любовь и глубокую страсть, что делает их идеальным подарком на годовщину.

    Сочувствие и похороны

    Белые хризантемы не только символизируют чистоту, но и символизируют сочувствие, что делает их подходящим подарком для обдумывания вашего жеста.

    Подарок на выздоровление

    Сделайте памятный подарок на день рождения, отправив разноцветные хризантемы.

    Использование хризантем

    Помимо составления букетов, хризантемы также можно использовать для приготовления чая и различных ароматизаторов. Мамы содержат натуральный инсектицид, а листья можно варить или готовить на пару и есть как зелень.

    Цветы в кабинет какие лучше: Список цветов в кабинет руководителя согласно фэншуй

    Список цветов в кабинет руководителя согласно фэншуй

    Содержание:

    1.Лучшие цветы для кабинета руководителя

    1.1.Кодиеум (кротон)

    1.2.Фикус Бенджамина

    1.3.Аглаонема

    1.4.Диффенбахия

    1.5.Монстера

    2.Как расставить цветы в кабинете?


    Человек проводит на работе более 10% своей жизни. Время в офисе занимает большую часть дня. От того, насколько комфортным будет нахождение в рабочем помещении, зависит успех в карьере, материальный достаток. Немалую роль играет правильно организованное рабочее место, особенно это касается кабинета руководителя.


    Благодаря правильной организации пространства нормализуется эмоциональный фон, повышается работоспособность, что очень важно при больших нагрузках и работе, которая требует повышенной стрессоустойчивости. Если вы задумали купить цветы в кабинет руководителя, попробуйте применить правила древнего китайского учения фэншуй, которое направлено на достижение гармонии во всех сферах жизни. Ведь это то, к чему стремится каждый успешный человек.


    Согласно фэншуй положительные энергетические потоки Ци приходят в офис в том случае, если правильно расставлена мебель, присутствует достаточное освещение, в нужных местах стоят комнатные цветы. Растения, как источники живой энергии, помогают бороться с застоем в делах, плохим самочувствием на рабочем месте.


    Для начала определимся с расположением рабочего кабинета. Если окна выходят на юг или запад, значит покровителями энергии являются Дерево и Огонь. В таком случае гармонии в кабинете шефа добавят зеленые растения с крупными листьями в напольных кашпо. Это пальмы, фикусы, драцены, пахира, монстера, цитрусовые деревья.


    Стихия Земля покровительствует помещениям, которые выходят на северо-восток и юго-запад. В этом случае следует воздержаться от большого количества деревьев и цветов. Более благоприятным будет решение разместить небольшое крупнолистное растение у входа в кабинет. Идеальным вариантом станет аглаонема, драцена, кодиеум, орхидея.


    В остальных случаях действует общее правило – размешать цветы необходимо с восточной стороны помещения. Какие комнатные растения будут наиболее удачными в кабинете шефа?

    Лучшие цветы для кабинета руководителя

    Кодиеум (кротон)


    Способствует укреплению здоровья, повышает выносливость, стрессоустойчивость. Мощная энергия этого растения гасит отрицательную энергетику и плохие мысли, которые поступают извне. Кодиеум благотворно влияет на атмосферу, царящую в кабинете, приводя потоки энергии ци в размеренное и упорядоченное состояние.

    Фикус Бенджамина


    Это растение, как и его родственники, пользуется популярностью во всем мире. И не зря. Фикус Бенджамина является символом мудрости, здоровья, плодотворности. Энергетика растения способствует нормализации внутреннего состояния, снятию стресса, обретению внутренней гармонии.

    Аглаонема


    Это растение относится к аэроидным растениям. Это значит, что оно очищает воздух, впитывает в себя вредные вещества. Взамен помещение насыщается аэроионами, которые повышают жизненный тонус, увеличивают работоспособность.

    Диффенбахия


    Хороша для помещений, где работают люди, занятые умственным трудом. Способствует улучшению работы головного мозга. Лучшее место – северо-восточная сторона кабинета.

    Монстера


    Это сложное растение, поэтому мы не рекомендуем располагать его в небольших кабинетах. Особенно благоприятна монстера в зоне проведения переговоров. Она несет энергетику упорядоченности, способствует выстраиванию новых систем, наводит порядок в мыслях и делах.

    Как расставить цветы в кабинете?

    Цветы в офисе или в рабочем кабинете – настоящие помощники, растения помогут сосредоточиться на работе и привлечь клиентов. Многие руководствуются традициями Фэн-шуй, стараются расставлять цветы у себя на рабочем столе или на подоконнике. Они заряжают хозяев положительной энергией Ци, при правильной расстановке защищают от всего плохого. Китайцы любят цитрусовые, они символизируют новый год, а значит – уходящие негодование, новые приятные открытия, которые ждут вас с его наступлением. Часто в офисах ставят денежное дерево – считается, что оно принесет достаток, прибыль и процветание.

    Сторонники Фэн-шуй считают, то не столько важно подобрать правильные растения, сколько верно их расставить. Если сделать все правильно, можно не беспокоиться о «плохих» и о «хороших» цветах, ведь каждый из них внесет свой вклад в защиту или наоборот – в притяжении положительной энергии.

    Отметим основы в расстановке цветов в офисе по Фэн-шуй:

    • денежное дерево лучше поставить как можно ближе – желательно на рабочий стол, оно принесет богатство;
    • а вот на подоконнике найдется место для кактусов, представители колючих защитят от происков недругов и конкурентов;
    • цитрусовые можно поставить в углу, с ними в рабочий кабинет придет уют и домашняя атмосфера;
    • Монстеру, Диффенбахию или Фикус лучше разместить в зоне отдыха, они помогут расслабиться и набраться сил.

    Рекомендаций по расстановке цветов в рабочем кабинете много, мы назвали только популярных представителей. Не стоит забывать, что каждый цветок что-то символизирует в древних китайских учениях, поэтому к его покупке нужно подходить очень ответственно. Лучше заранее изучить его особенности и трактовку, если вы все-таки сомневаетесь – от его приобретения желательно отказаться. Достаточно просто заменить его на тот, о котором вы знаете больше.

    Автор

    Лилия Иванова

    Флорист, внештатный бренд криэйтор и автор статей блога сайта Artplants.ru

    какие подходят и какие нет

    Работая в офисном помещении, каждому человеку иногда хочется сделать его более уютным и домашним. Для таких целей как нельзя лучше подойдут различные зеленые растения, которые помимо декоративной функции приносят огромную пользу. Они насыщают воздух кислородом, увеличивают уровень влажности в помещении, очищают воздух от бактерий и других вредных веществ. Давайте разберемся какие цветы можно держать в офисе, а какие не рекомендуются.

    Оглавление

    • Какие цветы подойдут для офиса
      • Бутия
      • Сизигиум
      • Сансевиерия
      • Монстера
      • Замиокулькас
      • Спатифиллум
      • Бамбук
      • Хлорофитум
      • Фикус
      • Фиалки
    • Какие растения не подходят для выращивания в офисе

    Какие цветы подойдут для офиса

    Но стоит помнить, что не каждый цветок сможет пережить напряженную остановку в офисе. Выбирая растение, следует обратить внимание на следующие факторы:

    1. Цветок обязательно должен быть неприхотлив как к условиям обитания, так и к уходу. Это связано с тем, что времени на постоянны полив, подкормки и обрезки в офисе точно не будет;
    2. Растение должно быть ярким, приветствуется насыщенный зеленый цвет, который поможет разрядить зрение после длительной работы за компьютером;
    3. Также у цветов в офисе должен полностью отсутствовать запах, потому что он может вызвать раздражение или аллергию, как у работников, так и у посетителей.

    Бутия

    Пальма Бутия

    Бутией называют целую группу пальм с перистыми листьями, которая включает в себя 20 разновидностей. Главной отличительной чертой будет высота деревьев, которая может варьироваться от 40 сантиметров до 10 метров. Выбирая растение для офиса нужно учитывать высоту потолков и наличие свободного места в помещении.

    Листья Бутии располагаются на длинных черешках, обладают дуговидной формой и жесткой структурой, их длина может достигать 4-х метров. Каждая листовая пластина состоит из 70-100 пар узеньких листочков, верхняя часть которых темнее, чем нижняя.

    Цветение выпадает на конец весны-начало лета, сами цветки мелкие, красного цвета. В сентябре на пальме созревают вкусные и съедобные плоды.

    Растение достаточно неприхотливо, единственным критерием будет регулярное проветривание помещения.

    Сизигиум

    Сизигиум

    Сизигиум это тропическое дерево или кустарник, высотой 1-1,5 метра. Листья обратнояйцевидные или овальные, с заостренными краями и гладкой боковой поверхностью. Помимо всего прочего листовая пластина у такого кустарника кожистая и слегка согнута пополам, ее длина равняется 12 сантиметрам, а ширина 4. Цвет листьев насыщенно-зеленый.

    Цветение такого растения выпадает на летний период. В это время появляются большие зонтичные соцветия, состоящие из множества мелких. Они могут быть белого, кремового, сиреневого или розового цвета. Лепестки очень быстро опадают и на кустарнике остаются длинные разноцветные тычинки, собранные в пучки.

    После цветения на растении образуются съедобные плоды. Главным условием для выращивания сизигиума является наличие большого количества света.

    Сансевиерия

    Сансевиерия

    По-другому такой цветок очень часто называют Тёщин язык или щучий хвост, он пользуется популярностью среди многих офисных работников из-за неприхотливости к условиям обитания и уходу, может длительное время обходится без пересадки.

    Размеры сансевиерии различаются в зависимости от сорта, одни растения подходят для выращивания на подоконнике, а другие необходимо ставить на пол.

    Листья растут по направлению вверх или в стороны, форма продолговатая с заострением на концах. Окраска цветов чаще всего зелёная с более темными пятнами или полосками, многие современные сорта могут похвастаться жёлтым или серебристым цветом листьев.

    Монстера

    Монстера

    Растение представляет собой вечнозеленую лиану с большими, резными листьями, длина и ширина которых может достигать 45 сантиметров.

    Монстера может вырастать до нескольких метров, хорошо переносит низкую влажность воздуха и отсутствие естественного освещения.

    Чтобы цветок рос вертикально, его выращивают на крепкой опоре.

    Замиокулькас

    Замиокулькас

    Другие популярные название этого растения – долларовое или вечнозеленое дерево. Этот травянистый цветок вырастает до 1 метра в высоту. Листья достаточно плотные, темно-зеленого цвета, характерно наличие воскового налет. Форма листовой пластины круглая с заострением на конце.

    Корневая система в виде клубня является естественным водным резервуаром, защищающим растение во время засухи. Замиокулькас хорошо растет в тени и не прихотливы к частоте полива.

    Спатифиллум

    Спатифиллум

    Такой цветок будет незаменимым украшением любого офиса. Он обладает прекрасным внешним видом и способностью очищать воздух от различных вредных примесей.

    В зависимости от выбранного сорта высота Спатифиллума может варьироваться от 50 до 100 сантиметров. Листья крупные, насыщенного зеленого цвета с волнистыми краями и восковым налетом.

    Цветы спатифиллума можно наблюдать достаточно длительный промежуток времени. Они крупные, окрашены в белый цвет и имеют форму лодочки.

    Растение хорошо переносит отсутствие света и сухой воздух, но требует регулярного полива.

    Бамбук

    Бамбук комнатный

    Бамбук это необычное растение, которое растет в вазе с камнями. Основной уход заключается в своевременном поливе. В среднем, высота комнатного бамбука равняется 1 метру. Стебли могут быть прямыми или изогнутыми, одноцветными или же с вкраплениями.

    Хлорофитум

    Хлорофитум

    Растение представляет собой собрание розеток из светло зелёных листьев, которые выпускают усы с “детками” на концах. Особенно эффектно хлорофитум смотрится в подвесных кашпо на стенах.

    Этот цветок хорошо очищает воздух и славится своей неприхотливостью. Он с легкостью переносит тень, засуху и длительное отсутствие пересадки, не требователен к составу почвы.

    Фикус

    Фикус

    В зависимости от выбранного вида листья фикуса могут быть очередными или супротивными, цельными, зубчатыми или лопастными. Во всех частях этого цветка присутствует млечный сок.

    Соцветия у такого растения пазушные, они могут располагаться поодиночке или же формировать своеобразный колос.

    Ещё одной интересной особенностью фикуса будет возможность придать ему практически любую форму. К тому же цветок неприхотлив к уходу, но требует высокого уровня влажности в помещении.

    Фиалки

    Фиалки

    Фиалка это маленькое многолетнее растение с ярким и очень красивым цветением.

    Листья фиалки держаться на черенках, и обладают сердцевидной формой, они окрашены в темно-зеленый цвет. Цветы же могут быть абсолютно любого оттенка и размера. Обычно, они располагаются одиночно.

    Поставить горшок с фиалкой можно как на солнце, так и в полутени. Главным условием при выращивании является своевременный и обильный полив.

    Какие растения не подходят для выращивания в офисе

    Выбирая цветок для офиса, стоит помнить, что он должен понравиться каждому работнику, поэтому не стоит заострять внимание на ярких растениях с сильным ароматом. Они могут вызвать аллергическую реакцию, да и просто раздражать взгляд.

    Растения в офисе способствуют удовлетворенности персонала и повышают производительность труда

    Также не стоит останавливать свой выбор на тех цветах, которые требуют длительного и тщательного ухода. Также растение в офисе должно хорошо переносить искусственное освещение и сухой воздух, ведь именно эти факторы являются самыми неблагоприятными в закрытых помещениях.

    Офис – это то место, где его работники проводят большую часть своего времени, поэтому помещение должно быть уютным и комфортным для обитания. Улучшить обстановку и сделать её более благоприятной можно с помощью цветов.

    Преимущества наличия цветов в вашем офисе

    На протяжении многих лет многие офисные служащие осознали преимущества добавления небольшого суккулента или букета цветов на рабочий стол. Все больше исследований доказывают, что наличие какой-либо зелени поблизости в течение рабочего дня, в том числе повышение производительности и креативности — вещи, которые вы всегда можете использовать больше в успешном бизнесе.

    Но каким образом простой кактус может обеспечить такие значительные преимущества на рабочем месте? Растения — это просто один из самых простых вариантов дизайна, который вы можете использовать, чтобы начать строить более продуктивный офис.

    Создание условий для продуктивной рабочей среды

    В офисе, который выполняет такую ​​важную работу, как ваша, успех начинается с самого базового уровня наличия функционального пространства для выполнения работы. Наличие качественного рабочего места является одним из наиболее важных факторов в создании качественной работы. Идеальный офис должен быть удобным и спокойным, с приятным естественным декором и освещением в соответствии со стандартом WELL Building Standard™. Этот международный строительный стандарт предлагает концепции, позволяющие создавать более здоровые здания, в которых могут работать сотрудники.

    Строительный стандарт WELL определяет семь категорий, которые можно использовать для улучшения условий в здании:

    • Качество воздуха: используйте более совершенные системы фильтрации и протоколы экологичной очистки для улучшения качества воздуха.

    • Вода: Поощряйте сотрудников пить больше воды, добавляя более удобные места для питья.

    • Питание: предоставьте четкую информацию о пищевой ценности любых продуктов, которые вы предоставляете, и предложите более здоровые варианты питания.

    • Освещение: максимальное естественное освещение и многоуровневое освещение для снижения нагрузки на глаза.

    • Фитнес: Обеспечьте места для физической активности в здании, включая доступные лестничные клетки и рабочие места.

    • Комфорт: создайте различные зоны для работы стоя и сидя с разными сиденьями и видами.

    • Разум: Увеличьте доступ сотрудников к природе и пространствам для совместной работы.

    Многие из этих категорий ссылаются на использование комнатных растений в качестве решения, поскольку они могут повысить личную продуктивность и создать красивую рабочую среду, в которой люди чувствуют вдохновение для выполнения своей работы.

    Положительные эффекты наличия живых цветов в вашем офисе

    Для людей пребывание рядом с растениями может иметь значительные физические и психические преимущества. Поскольку многие люди проводят столько же часов бодрствования на рабочем месте, сколько и дома, наличие растений в офисе может увеличить пользу, которую они почувствуют, и обеспечить более быстрые результаты. Давайте посмотрим, как растения влияют на тело и разум.

    Физическое здоровье

    Поскольку растения поглощают углекислый газ и выделяют в атмосферу кислород, они фильтруют бактерии и аллергены. Это означает, что наличие растений поблизости может улучшить качество воздуха, которым дышат люди. Для людей с аллергией, астмой и другими состояниями, которые могут повлиять на легкие, наличие наилучшего возможного качества воздуха жизненно важно для поддержания здоровья и избегания перерывов. работа.

    В то время как одно растение может не очень помочь всему офису, использование такой службы, как B Floral, для внесения в офис большого количества растений может изменить биом вашего офиса. В населенном пункте, таком как офис, это может привести к сохранению инфекционных частиц, которые в противном случае могут привести к приступу гриппа или чему-то худшему из-за прыжков между сотрудниками.

    Добавляя растения в свой офис, вы показываете своим работникам, что заботитесь об их здоровье. И как преимущество для бизнеса, меньше больных людей означает меньше больничных дней, поэтому больше работы выполняется быстрее. А когда люди чувствуют себя лучше, они работают лучше всех, так что вы почти гарантированно увидите повышение производительности.

    Психическое здоровье

    Несмотря на впечатляющие физические преимущества, истинная сила растений заключается в том, как они улучшают психическое здоровье и когнитивные функции. Проведение большего количества времени среди растений и природы может привести к:

    • Улучшению настроения: Пребывание на природе или даже просто созерцание растений способствует ощущению спокойствия в теле. Это может помочь людям чувствовать себя более расслабленными и безопасными, улучшая настроение и снижая уровень кортизола, гормона, ответственного за стресс.

    • Повышение креативности: спокойствие помогает сосредоточиться, что может привести к творчеству. Независимо от того, помогают ли растения вашим сотрудникам разрабатывать инновационные идеи или находить новые решения старых проблем, растения могут вдохновлять на изменения, которые могут повысить эффективность и поднять моральный дух.

    • Улучшенная память: вы лучше запоминаете вещи, когда вы спокойны, чем когда вы спешите и отвлекаетесь. Растения способствуют снижению стресса, а менее тревожный ум лучше обучается и создает воспоминания. Имея это в виду, вполне логично, что в офисе, где много растений, меньше забытых встреч и дней рождения и больше воспоминаний из учебных упражнений и корпоративных заметок.

    Лучшие комнатные растения для вашего бизнеса

    Очевидно, что в ваших интересах инвестировать в комнатные растения для своего офиса. Теперь возникает настоящая проблема — какие растения ваши сотрудники полюбят больше всего на свете? Хотя варианты безграничны и нет неправильного решения, вот некоторые из наших любимых растений для украшения офиса:

    • Суккуленты, кактусы и воздушные растения: для современного офиса эти растения — отличное место для начала, спасибо благодаря их уникальной окраске и прочному характеру. Эти растения, естественно, нуждаются в очень небольшом количестве воды и с удовольствием проводят свои дни в непрямом свете, пока ваши сотрудники работают вдали от дома.

    • Змеиные и паутинные растения: эти обильные зеленые растения — один из первых вариантов для начинающих садоводов, так как они могут противостоять практически всему! Их красивые разноцветные узоры также привлекают внимание и выделяются на фоне горы бумажной работы.

    • Ромашки: Как один из самых распространенных полевых цветов, маргаритки ассоциируются со счастьем и солнечными днями. Их классические белые лепестки сочетаются с любой цветовой гаммой офиса, но они также представлены в теплых розовых, красных и желтых тонах, чтобы украсить серую комнату.

    • Гвоздики. Эти цветы бывают практически любого цвета и могут храниться в вазе почти две недели, так что офис сможет наслаждаться ими день за днем.

    Многие из этих растений могут выжить в условиях низкой освещенности и маловодья, что делает их отличным выбором даже для самых загруженных офисов!

    Let B Floral поможет повысить производительность вашего офиса

    Гипотеза биофилии — это концепция, согласно которой люди желают общения с другими животными, растениями и формами жизни в природе. Удовлетворение этой потребности путем включения растений в схему оформления интерьера вашего офиса может сделать всех внутри чувствовать себя более счастливыми, здоровыми и более связанными с окружающим миром. Счастливый человек более продуктивен, поэтому вы можете понять, почему в интересах вашего бизнеса добавить немного зелени на рабочее место.

    B Floral может превратить ваш офис в центр продуктивной работы, где сотрудники будут процветать. Мы специализируемся на создании привлекательных цветочных дизайнов и композиций, которые могут поднять настроение и понравиться посетителям, гостям и руководителям. Свяжитесь с нами сегодня, чтобы обсудить все возможности вашего офиса.

    Франческа Васкес

    0 лайков

    Улучшения на рабочем месте: 4 причины иметь цветы

    Нет ничего лучше, чем офис, полный трудолюбивых, счастливых людей! Есть простой способ поднять всем в офисе хорошее настроение – цветы! Говорят, что воздействие цветов может уменьшить беспокойство и негатив и даже улучшить вашу память.

    Planteria — компания, которая специализируется на корпоративных цветах и ​​каждую неделю предоставляет офисные растения и офисные цветы более чем 600 клиентам.

    Мы верим, что наполнение вашего офиса красивыми и приятно пахнущими цветами поможет повысить производительность труда и улучшить настроение сотрудников.

    Еще не продано? Читайте 4 причины, почему вы должны заполнить свой офис цветами!

    Это простой способ сделать ремонт

    Если вы похожи на нас и любите часто менять декор своего офиса, то цветы и растения — прекрасный вариант. Это экономичный способ внести смелые изменения в ваше рабочее место, которые не требуют много работы и не занимают много времени.

    Огромный букет ярких цветов может сделать нейтральную комнату яркой и веселой. Они также могут создать уютную прихожую или стать потрясающим центральным элементом вашей комнаты для совещаний.

    Они могут повысить производительность труда

    Цветы выглядят и пахнут потрясающе, но это еще не все! Исследования и научные данные доказали, что наличие цветов на рабочем месте может повысить нашу способность работать лучше. Это происходит по ряду причин, как у мужчин, так и у женщин.

    Исследование, которое проводилось в Америке в течение восьми месяцев, показало, что и мужчины, и женщины лучше себя чувствовали в среде, украшенной свежими растениями и цветами. Это было связано с инновационным мышлением, генерированием хороших идей и решением проблем.

    Выяснилось, что мужчины могли генерировать примерно на 30% больше идей в офисе с цветами, чем в офисе, который был скудным и скучным.

    Они сделают ваш персонал счастливым

    Кто не любит запах свежих цветов унылым утром понедельника? Цветы в офисе гарантированно вызовут у всех улыбку. Цветы прекрасно подходят для поднятия настроения всем, в том числе посетителям, приходящим на встречи в ваш офис.

    Глядя на яркие разноцветные цветы вместо унылых бесцветных офисных стен, вы начинаете день с хорошего, а значит, работаете лучше.

    Счастливая рабочая сила — продуктивная рабочая сила!

    Улучшают память и концентрацию

    Различные исследования показали, что цветы могут улучшить память человека и помочь ему сконцентрироваться на рабочем месте.

    Цветы живые фото с названиями: названия и фото, описание цветов, виды и сорта.

    Комнатные растения с фото и названиями, подробным описанием

    Блетилла

    Блетилла — представительница семейства Орхидных. Блетилла по праву считается одной из наиболее простых в уходе садовых орхидей. Её изящные цветы и…

    Комнатные растения

    Кодонанта

    Кодонанта — эпифитное красивоцветущее растение из семейства Геснериевых. В состав этого рода включают около 20 разных видов, распространенных в Бр…

    Ампельные растения

    Цикламен персидский

    Цикламен персидский — один из видов рода Цикламен, относящегося к семейству Первоцветных. Узнаваемая форма цветочков и разнообразный окрас нежных …

    Цветущие комнатные растения

    Каланхоэ Блоссфельда

    Каланхоэ Блоссфельда — один из видов одноимённого рода, принадлежащего к семейству Толстянковых. Этот вид каланхоэ привлекает своим цветением, отл…

    Кактусы и Суккуленты

    Примула акаулис

    Примула (первоцвет) Акаулис — популярный многолетник из одноименного рода семейства Первоцветные. У примул насчитывается не менее 400 разных видов…

    Цветущие комнатные растения

    Бегония ампельная

    Бегония ампельная — группа клубневых бегоний, отличающихся длинными побегами, свисающими из горшка. Такие кустики используют в качестве комнатных …

    Ампельные растения

    Очиток Моргана

    Очиток (седум) Моргана — представитель рода Очиток, включающего несколько сотен разных видов. Эти растения относятся к семейству Толстянковых. По …

    Декоративно-лиственные растения

    Крестовник Роули

    Крестовник Роули (Senecio rowleyanus) — один из видов одноимённого рода семейства Астровых. Род Крестовника объединяет рекордное число видов (до 3…

    Декоративно-лиственные растения

    Клеродендрум угандийский

    Клеродендрум — род кустарников и лиан из семейства Яснотковых. Такие растения обитают преимущественно в субтропических и тропических уголках мира….

    Цветущие комнатные растения

    Хлорофитум оранжевый

    Хлорофитумы — одни из наиболее популярных домашних растений семейства Спаржевых. Этот род теплолюбивых травянистых многолетников отличается широки…

    Декоративно-лиственные растения

    Хлорофитум хохлатый

    Хлорофитум — растение, принадлежащее к семейству Спаржевых (по старой версии — Лилейных). В состав этого рода входит около 200 разных видов, обита…

    Декоративно-лиственные растения

    Калатея медальон

    Калатея — тропическое растение из семейства Марантовых, привлекающее цветоводов своей красиво окрашенной листвой. Одним из наиболее популярных её …

    Декоративно-лиственные растения

    Аспарагус перистый

    Аспарагус, также известный как спаржа — род растений из одноимённого семейства, включающий полукустарники и травы. Среди аспарагусов немало лекарс…

    Декоративно-лиственные растения

    Бегония вечноцветущая

    Бегония вечноцветущая (Begonia semperflorens) — группа гибридов семейства Бегониевых. Название таких растений связано с долгим сроком их цветения …

    Цветущие комнатные растения

    Самые красивые комнатные растения с белыми цветами: названия с фото

    Они выглядят очень элегантно и способны украсить любой интерьер.

    Живые цветы в доме – это всегда отличная идея. Правда, на букетах можно разориться, а вот цветущее растение в горшке будет радовать вас годами, а при должно уходе – цвести без остановки. Мы собрали самые неприхотливые варианты растений с белыми цветками.

    Орхидея

    Фото: Ryan Gerrard on Unsplash

    Ее напрасно считают капризной – ей нужно лишь достаточно солнечного света. Цветок важно защищать от прямых солнечных лучей, поливать раз в неделю и никогда и ни за что не срезать воздушные корни. И тогда орхидея будет радовать вас невероятно нежными цветами неделя за неделей.

    Азалия

    Фото: Wes Hicks on Unsplash

    Есть множество разновидностей азалий – с цветками от насыщенного красного цвета до нежнейшего белого. Они могут быть и миниатюрными, горшечными, и раскидистыми, подходящими для сада. Подобрать вариант белой азалии не составит труда. Цветок предпочитает полутень, обожает влажную, но не слишком мокрую среду. Летом будет отлично чувствовать себя на балконе, если туда не падают прямые солнечные лучи.

    Хойя

    Фото: Claud Richmond on Unsplash

    Это растение еще называют восковой плющ. Оно очень неприхотливо, по сути, это лиана-суккулент. Хойя любит тепло и влагу, ведь это все-таки тропическое растение. Цветет она гроздьями небольших белых с красными сердцевинками цветков. Кстати, они обладают прекрасным ароматом – так что получите не только визуальное, но и обонятельное удовольствие.

    Гардения

    Фото: Parker Sturdivant on Unsplash

    Пышный зеленый куст с белоснежными цветками – выглядит очень жизнерадостно. Цветы гардении потрясающе пахнут, этот тропический сладкий аромат способен снимать стресс и напряжение, способствовать расслаблению. Похоже, это тот цветок, который нужен в каждой городской квартире. Любит свет, высокую влажность, но без прямых солнечных лучей.

    Спатифиллум

    Фото: Unsplash

    Еще одно очень нетребовательное к уходу растение в нашем списке. Спатифиллум может расти даже в тени, и будет при этом прекрасно себя чувствовать – но вот цвести будет только в хорошо освещенном месте. У спатифиллума очень изящные цветки из одного лепестка, будто обернутого вокруг желтого пестика – за специфическую форму цветок получил второе название «женское счастье».

    Плюмерия

    Фото: Katja Liedle/face to face

    Это тоже гость из тропиков, выглядит соответственно – его белые с желтой серединкой цветки частенько можно увидеть в рекламе райских удовольствий типа массажа или отдыха на островах. В домашних условиях прижились только три вида плюмерии – красная, миниатюрная тупая и белая. Белые цветы потрясающе пахнут – их богатый аромат заставляет мгновенно забыть о тяготах трудового дня.

    Зефирантес

    Фото: Dinesh Jatav on Unsplash

    Травянистое луковичное растение, у него тонкие длинные листья и крупные цветки, похожие на лилии на высоких ножках. Зефирантес любит умеренно теплую и влажную среду, регулярную подкормку и доброе соседство – цвести он будет, только если в одном горшке посажено не меньше 6-7 луковиц. Кстати, другое название зефирантеса – выскочка, так его прозвали за то, что он очень быстро выпускает цветоносы.

    Эухарис – амазонская лилия

    Фото: A. Jagel/blickwinkel

    Название этого цветка с греческого переводится как «изящный», а это уже о многом говорит. Эухарис – родственник амариллиса, но если у того цветки чаще ярко-красные, то в нашем случае белоснежные с зеленоватым центром. Растение любит прохладу, умеренный полив и влажный воздух. Цветки у него крупные – до 12 сантиметров диаметре. Смотрится очень нарядно.

    Зантедеския – калла

    Фото: Katja Liedle/face to face

    Строго говоря, этот цветок называть только белым – обижать его. Зантедеския может цвести и густо-фиолетовым, и нежно-розовым, и желтым, и красным. Но есть и белые сорта. Растение обожает влажность, опрыскивать его нужно буквально каждый день. Если будет слишком сухо, то цветков вам не видать. Кроме того, зантедескию нужно регулярно подкармливать – два раза в месяц.

    Бальзамин

    Фото: alimdi / Guenter Franz

    Его еще называют недотрогой. Сортов бальзамина насчитывают очень много, есть и прекрасные белоснежные. Это растение очень неприхотливо и, если верить приметам, создает в доме позитивную энергетику, стягивая на себя весь негатив и защищая от него хозяев. Цветков на кусте обычно очень много, поэтому растение выглядит ярким акцентом в доме.

    Экономят на калии: в 70% грунтов для рассады ничего не вырастет

    ${data.title}

    30 разных видов розовых цветов с названиями и картинками

    Что означают розовые цветы? Розовые цветы символизируют заботу и страсть . Некоторые из видов розовых цветов — квасцы, орхидеи, астры и многие другие. Эстетика розовых цветов очень распространена на свадьбах или в любом другом счастливом случае. Итак, мы представляем вам список розовых цветов вместе с их названиями и фотографиями.

    Отправьте потрясающие розовые цветочные композиции кому-то особенному!!!

    Купить цветок

    Содержание

    1. Квасцовый корень

    Розовый квасцовый корень

    Это очень маленький цветок нежно-розового цвета. Heuchera — это научное название Alumroot . Квасцовый корень также известен как «крысиный корень» коренных народов. Цветет в период с мая по июль. Когда он получает прямые солнечные лучи в какой-то момент в течение дня, он цветет сильнее. Важно, чтобы почва была прохладной и хорошо дренированной.

    2. Астра

    Астра розовая

    Эти растения достигают 5 см в высоту и имеют красновато-розовый цвет. Asteraceae — это научное название астр , происходящее от греческого слова «звезда». Это тоже очень маленькие цветы. Астра растет в очень холодных районах с выпадением снега.

    3. Азалия

    Азалия розовая

    Цветки азалии светло-розовые. Азалии цветущие кустарники , принадлежащие к роду рододендронов . Эти цветы растут летом в форме маленьких колокольчиков. Они предпочитают жить рядом с деревьями или под ними, потому что теневыносливы.

    Читайте также: Цветы для девушки 

    4. Бородатый язык

    Розовый Бородатый язык

    Это розовый цветок, похожий на розу. Пенстемон наперстянка (также известный как бородатый язык наперстянки, бородатый язык наперстянки, пенстемон склона осыпи и белый бородатый язык) представляет собой цветущее растение , принадлежащее к семейству Plantaginaceae . Они цветут весной и летом и растут плотными гроздьями.

    5. Бегония

    Бегония розовая

    Эти цветы тоже похожи на розы. Бегония — многолетнее цветущее растение рода семейства бегониевых . Бегонии — тропические и субтропические растения, предпочитающие влажный климат.

    6. Одеяло-цветок

    Розовый одеяло-цветок

    Эти цветы похожи на маргаритки. Они имеют розоватый цвет наряду с желтыми оттенками. Гайлардия (широко известная как покрывальный цветок) принадлежит к семейству подсолнечника , Asteraceae. Имя придумал мэтр Гайяр де Шарантонно. Эти цветы обычно растут летом.

    7. Лилия стекляруса

    Розовая лилия стекляруса

    Это один из самых ярких цветов, которые вы когда-либо встречали. Watsonia meriana, также известная как луковичная лилия, является цветковым растением , принадлежащим к семейству Iridaceae . Они растут летом и имеют великолепные текстуры.

    Читайте также: Цветы для парня  

    8. Куст бабочки

    Куст розовой бабочки

    Это своего рода куст с большим количеством мелких розоватых цветов. Buddleja — это научное название кустовой бабочки . Он привлекает много медоносных пчел и растет в течение летнего сезона.

    9. Каллы

    Розовые каллы

    Эти цветы имеют форму трубы с большими розовыми лепестками. Zantedeschia aethiopica, также известная как калла-лилия или арум-лилия, представляет собой цветущее растение , принадлежащее к семейству Araceae . Они растут летом, но при правильном уходе сохраняются до осени.

    10. Гвоздики

    Розовые гвоздики

    Один из самых великолепных цветов, которые вы когда-либо видели. Dianthus caryophyllus, также известному как гвоздика , требуется 7-8 недель для нормального роста. Розовые гвоздики — одни из лучших цветов для вашего сада.

    11. Клематисы

    Клематисы розовые

    Клематисы – одни из самых роскошных цветов. Они темно-розового цвета со звездчатыми листьями. Клематисы относятся к роду лютиковых, насчитывающему около 300 видов семейства Лютиковые . Они растут зимой.

    12. Эхинацея

    Эхинацея розовая

    Судя по названию, они имеют конусообразную форму с острыми листьями. Эхинацея состоит из трех разных родов . Эхинацея является одним из них. Эти цветы растут в период с июля по октябрь.

    13. Космос

    Розовый космос

    Космос имеет текстуру, похожую на ромашки. Они ярко-розового цвета с очень мягким ароматом. Космос сада, также известный как Астра мексиканская, вид Cosmos bipinnatus . Они растут летом.

    14. Георгин

    Розовый георгин

    Это один из самых успокаивающих цветов, которые вы когда-либо встречали. Георгин — род семейства сложноцветных . Лепестки георгин растут закрытыми гроздьями.

    15. Ложная козья борода

    Розовая ложная козья борода

    Астильба — род 18 корневищных цветковых растений семейства Saxifragaceae . Это растение может вырасти до 150 см в длину, поэтому ему нужен просторный сад. Чтобы вырасти должным образом, требуется целых 6 недель.

    16. Гиацинт

    Розовый гиацинт

    Это один из самых ярких цветов, которые вы когда-либо встречали. Hyacinthus orientalis — его научное название . Растение гиацинт вырастает до 10 футов в длину и цветет один раз в год весной.

    17. Гортензия 

    Розовая гортензия

    Один из самых великолепных цветов, встречающихся по всему миру. Также известен под названием гортензия . Они цветут с ранней весны до поздней осени. Есть великолепные оттенки розового в букетах с гортензиями.

    18. Орхидея венерин башмачок

    Розовая орхидея башмачок

    Застенчивая и бледная, Cypripedioideae представляет собой подсемейство орхидей, обычно известное как орхидея башмачок . Эти цветы растут с июля по октябрь. Они вырастают до 15 дюймов в форме тапочек.

    19. Живокость

    Розовый живокость

    У них очень приятный для глаз белый и розовый цвета. Они принадлежат к роду Consolida Ajacis . Эти растения растут весной в тропических регионах.

    20. Лилия инков

    Розовая лилия инков

    Этот цветок розового цвета растет осенью. Они имеют ярко-розовый цвет с очень мягким ароматом. Также известен как Альстромерия. Они нуждаются в достаточном количестве воды с пористой почвой.

    21. Мак восточный

    Мак восточный розовый

    Очень красивые цветы с бутонами желтого цвета. Они имеют легкий желтоватый оттенок, что выглядит очень визуально привлекательно. Также известен под своим научным названием Papaver Orientale. Каждый год материнское растение возвращается и постепенно расширяется, чтобы произвести более крупное растение с большим количеством цветов.

    22. Барвинок

    Барвинок розовый

    Барвинок, вечнозеленое стелющееся почвопокровное растение, также называемое vinca Minor . Это 6 дюймов в размере с великолепными текстурами. Они светло-розовые с фиолетовой внутренней частью. Обычно они растут зимой.

    23. Петуния

    Розовая петуния

    Это очень распространенный выбор для садовых цветов в европейских регионах. Они имеют овальную форму. Петуния — род семейства пасленовых . Они растут круглый год.

    24. Розовая роза

    Розовая роза

    Один из самых великолепных цветов, произрастающих по всему миру. Caninae, Carolinae и Chinensus являются примерами видов Rosa с розовыми цветками . Большинство из розовых роз цветут полурегулярно в течение всего вегетационного периода.

    25. Лютик

    Лютик розовый

    Лютик — большой род цветковых растений семейства Лютиковые, насчитывающий около 600 видов . Эти цветы встречаются в регионах Северной Европы.

    26. Звездочет

    Розовый Звездочет

    Это разновидность лилии. Он действительно великолепен с прекрасным ароматом . ‘Лилия звездочета’ (Lilium ‘Stargazer’) — гибрид лилии из ‘Восточной группы .’Восточные лилии цветут в середине-конце лета и известны своим ароматным ароматом. Звездочеты легко растут и хорошо растут под прямыми солнечными лучами.

    27. Статис

    Статис розовый

    Цветок, похожий на орхидею. Имеет ярко-фиолетовый цвет. Также известные как лимониум , травянистые многолетние растения , достигающие высоты 10–70 см в засоленных почвах.

    28. Тюльпаны

    Розовые тюльпаны

    Тюльпаны — это род луковичных трав семейства лилейных около 100 видов (Liliaceae) . Осень – лучшее время для посадки луковиц тюльпанов. Перед посадкой почва должна остыть после летнего вегетационного периода, что в холодном климате может означать сентябрь.

    Читайте также: Значение цвета тюльпана

    29. Цинна 

    Розовая цинна

    Циннии также известны под своим научным названием Zinnia sp . Один из самых простых цветов для выращивания, потому что он быстро растет и дает много цветов. Эти цветы растут при умеренных температурах. Циннии лучше всего растут и цветут на полном солнце.

    30. Лотос

    Розовый лотос

    Один из двух существующих видов водных растений семейства Nelumbonaceae — Nelumbo nucifera. Он также известен как индийский лотос, священный лотос или просто лотос. Растения Lotus эволюционировали, чтобы процветать в поймах и дельтах медленно текущих рек.

    Нужны цветочные композиции, разработанные профессионалами?

    Откройте для себя лучшие цветочные букеты и композиции для ваших близких!!!

    Купить сейчас

    Итак, вы уже достаточно посмеялись. Мы будем рады, если вы дарите своим близким свежие цветы. Ищете лучшие цветы к вашему порогу? Для чего мы? Посетите наш цветочный интернет-магазин сегодня.

    Комнатные растения Фотографии Названия

    Твитнуть

    Картинки Названия комнатных растений

    Комнатные растения и цветы

    Картинки комнатных растений с названиями. Эти фотографии комнатных растений и цветов предназначены для идентификации. Каждое изображение комнатного растения связано со страницей с инструкциями по уходу за растением. Фотографии комнатных растений расположены в произвольном порядке, поэтому пролистайте и посмотрите, сможете ли вы найти свое комнатное растение.

    Комнатные растения Фотографии Названия

    Я работаю в индустрии внутреннего ландшафта более 30 лет, поэтому я позаботился о большинстве комнатных растений, которые вы найдете в обычном доме. Мы используем растения, за которыми можно ухаживать в офисе и которые легче всего поддерживать в хорошем состоянии в течение длительного периода времени.

    Если вы видите растение, похожее на ваше комнатное растение, но немного отличающееся по размеру, цвету или каким-либо другим признакам, вам следует перейти по ссылке, так как многие виды комнатных растений имеют различия в цвете, пестроте и т. д. Уход за этими комнатными растениями растения должны быть одинаковыми.

    Не можете найти фотографию своего комнатного растения? Вы можете использовать контактную страницу и сообщить мне, что вам нужна помощь в идентификации комнатных растений. Я сделаю все возможное, чтобы помочь вам. Надеюсь, вы найдете здесь фотографию своего комнатного растения. Спасибо за визит!

    Комнатные растения Фотографии Названия Уход

    Растение тещин язык

    Неприхотливое комнатное растение, тещин язык, не требует особого ухода. Лучше всего себя чувствует при очень ярком свете, даже при утреннем солнце. Уход за комнатными растениями тещи.

    Завод Pothos Marble Queen

    Один из моих любимых видов Потоса, это Потос «Мраморная Королева». Листья окрашены смесью белого и зеленого цветов. Pothos — простые в уходе комнатные растения.

    Растение Драцена Маргината

    Драцена Маргината комнатное растение, изящное растение, которое хорошо себя чувствует при непрямом освещении от среднего до яркого. Хорошее растение, когда-то установленное и свободное от каких-либо проблем.

    ZZ Растение Замиокулькас

    Легкое комнатное растение ZZ Plant не требует особого ухода. Лучше всего себя чувствует при очень ярком свете, даже при утреннем солнце. ZZ Plant Уход за комнатными растениями. Замиокулькас замифолия.

    Растение драцены Lucky «Bamboo»

    Lucky Bamboo — это вовсе не бамбук, а драцена. Драцена прекрасно себя чувствует в типичной комнатной среде. Непрямой свет от среднего до яркого, подробнее об уходе за растениями Lucky Bamboo.

    Домик из денежного дерева

    Это растение носит общее название Денежное дерево. Ботаническое название Денежного дерева — Пахира. Пахира хорошо себя чувствует при непрямом освещении от среднего до яркого. Подробнее об уходе за комнатным растением «Денежное дерево».

    Растение аглаонемы

    Комнатные растения аглаонема просты в уходе. Существует много разновидностей, и комнатное растение аглаонема будет расти при рассеянном свете от среднего до яркого.

    Растение лилии мира

    Мирная лилия легко выращивается в домашних условиях, но быстро увядает, если ее слишком долго сушить. Будет производить белые покрывала, если в вашем доме или офисе достаточно света.

    Золотой Потос

    Golden Pothos, популярное растение для дома, представляет собой стелющееся или вьющееся растение. Лучше всего подходит свет от среднего до яркого, можно держать при слабом освещении. Простое в уходе комнатное растение.

    ⚘ Как появился этот сайт ⚘

    Привет, люди, занимающиеся растениями и цветами!

    Я запустил этот сайт в 2012 году, когда помогал своему младшему брату бороться с неизлечимой формой рака. Между покупками, уборкой, приготовлением пищи, стиркой, посещением врача/больницы и другими задачами, чтобы помочь ему, я научился HTML/CSS и другим навыкам, используемым при создании веб-сайта. У моего брата был очень успешный веб-сайт со стоковыми фотографиями, и он посоветовал мне сделать веб-сайт о том, что вы знаете.

    В 2012 году я уволился с работы в индустрии интерьерного ландшафта (я работаю в индустрии интерьерного ландшафта с 1986 года), чтобы поехать через всю страну, чтобы помочь ему. Итак, тема этого сайта – уход за комнатными растениями и цветами.

    Это требует денег за услуги хостинга, плату за домен и т. Д., Чтобы поддерживать работу веб-сайтов. Вот почему у меня на веб-страницах есть сторонняя реклама/продукты Amazon и другие партнерские ссылки. Пожалуйста, используйте их, если они вам полезны, поскольку я получаю через них комиссионные/доход от рекламы, и они помогают оплачивать расходы на хостинг, доменное имя и т. д.

    Если вам нужна помощь в общем уходе за комнатными растениями и цветами, прочитайте об основах ухода за комнатными растениями. Вы также можете отправить электронное письмо с вопросами об уходе за комнатными растениями или просьбами о помощи в идентификации вашего загадочного комнатного растения!

    Пожалуйста, также рассмотрите возможность поддержки этого веб-сайта пожертвованием, если можете. Любая помощь приветствуется. Надеюсь, вы найдете здесь полезную информацию. Спасибо и читайте на Plant People!

    Ads By Google

    Комнатные растения Картинки Названия

    Английский плющ

    Английский плющ используется как комнатное растение. Я считаю, что английский плющ намного легче выращивать на открытом воздухе, но при хорошем освещении вы можете успешно выращивать английский плющ дома, в помещении.

    Чугунный завод

    Чугунное растение можно выращивать в помещении или на открытом воздухе. Он будет тоньше при комнатном освещении. Я выращиваю их на своем крыльце и в патио. Их тоже можно оставить в холодную погоду!

    Растение фиттонии

    Комнатное растение Фиттония – стелющееся растение с листьями с белыми, красными или розовыми прожилками и мелкими белыми цветками. Красивое маленькое комнатное растение, которое украсит ваш дом.

    Растение Бромелия

    Растение бромелия Neoregelia имеет разные типы с разнообразной листвой и цветами и часто короче, чем другие бромелии.

    Нефтитовый завод

    Nephthytis — простое в уходе и выращивании комнатное растение. Лучше всего подойдет яркий рассеянный свет. Будет терпеть более низкие уровни освещенности.

    Птичье гнездо Папоротник

    Это папоротник «Птичье гнездо». Листочки, которые падают со многих других папоротников, создавая настоящий беспорядок, отсутствуют на папоротнике «Птичье гнездо».

    Товары для ухода за растениями от Amazon

    Комнатные растения Картинки Названия

    Змеиное растение

    Неприхотливое комнатное растение, Змеиное растение не требует особого ухода. Лучше всего себя чувствует при очень ярком свете, даже при утреннем солнце. Одно из лучших комнатных растений для начинающих.

    Растение Arboricola

    Это растение Schefflera Arboricola. Это плетеный ствол арбориколы. Арборикола может иметь и один ствол, и ее очень часто выращивают в кустовой форме.

    Норфолкская сосна

    Выращивайте норфолкскую сосну в помещении или на открытом воздухе в мягком климате. Используется как подарочное растение на Рождество. Становится высоким и длинноногим, если в помещении при слабом освещении.

    Филодендрон Серебряный завод

    Комнатное растение

    Philodendron Silver похоже на Pothos Silver Splash. Из Филодендрона Сильвера получаются хорошие столовые, висячие или вьющиеся комнатные растения.

    Кротон Комнатное растение

    Кротон — яркое комнатное растение. За ним легко ухаживать после того, как вы успешно адаптировались к домашней обстановке. Изображенное здесь растение – Кротон Петра.

    Драцена Варнецкого Растение

    Dracaena Warneckii – хорошее растение для освещения от среднего до яркого. Лучше всего размещать в местах с низкой проходимостью. Легко ухаживать за комнатным растением.

    Завод «Зебра»

    Zebra Plant — красивое лиственное растение. В правильных условиях произведет желтые цветы. Ботаническое название Aphelandra squarrosa.

    Вечнозеленый китайский

    Вечнозеленое растение китайское — это общее название растения аглаонемы. Изображенное здесь китайское вечнозеленое растение — это аглаонема «Изумрудная красавица», также известная как «Мария».

    Растение сингониум

    Растение Syngonium podophyllum, обычно они зеленые и белые, но это красивое растение Syngonium имеет розовый сорт. Сингониум имеет ряд общих названий.

    Растение Бромелия Гусмания

    Это Гусмания Бромелия, самое распространенное бромелиевое растение, используемое в качестве комнатного растения. Они могут быть разных цветов, включая желтый, розовый, фиолетовый и красный.

    Растение Philodendron Cordatum

    Philodendron Cordatum — комнатное растение, за которым легко ухаживать. Используйте Cordatum в качестве столового растения, подвесного растения, растения для террариума или тренируйтесь карабкаться по шпалере или столбу.

    Филодендрон Бразильский завод

    Philodendron Brasil похож на Cordatum, но имеет желто-зеленую пестроту на листьях. Филодендрон бразильский добавляет оттенок цвета.

    Реклама от Google

    Аглаонема Юбилейная Маленькая

    Это растение — Aglaonema Jubilee Petite, одна из многих разновидностей растения Aglaonema. Большинство растений аглаонемы подходят для использования дома или в офисе.

    Аглаонема Серебряная королева

    Aglaonema Silver Queen — комнатное растение, за которым легко ухаживать. Аглаонема Сильвер Квин – хорошее растение для дома или офиса.

    Аглаонема Изумрудная красавица

    Aglaonema Emerald Beauty — одно из наиболее распространенных растений аглаонемы. Аглаонема Эмеральд Бьюти — красивое комнатное растение, за которым легко ухаживать. Также называется «Мария».

    Пальмовое растение Rhapis Excelsa

    Пальма Rhapis Excelsa — прекрасное комнатное растение. Дома или в офисе это одна из лучших пальм для использования в помещении. Мой выбор для лучшей комнатной пальмы.

    Драцена Джанет Крейг Растение

    Эта драцена — драцена Джанет Крейг. Листья все зеленые. Хорошо работает при среднем и ярком непрямом освещении. Один из многих видов драцены.

    Домашнее растение диффенбахии

    Растение диффенбахия, также известное как Тупой тростник. Сок может оказать неблагоприятное воздействие при попадании внутрь и вызвать раздражение кожи. Беречь от детей и домашних животных.

    Цветущее растение антуриума

    Если вы ищете комнатное растение, которое довольно легко выращивать, а также дает несколько ярких цветов, вам может понравиться антуриум.

    Диффенбахия Камилла Растение

    Это растение — Диффенбахия Камилла. Гораздо меньше, чем Tropic Snow, эта диффенбахия часто используется в качестве столового или садового растения.

    Эсхинантус — Помада Вайн

    Lipstick Plant или Lipstick Vine, ботаническое название Aeschynanthus lobbianus. Лучше всего в качестве висячего растения и требует очень хорошего освещения. Красные цветы напоминают тюбик губной помады.

    Домашние садовые растения Цветы

    Можно заработать комиссию

    Растения драцены

    Многие виды драцен используются в интерьере. Разнообразие размеров, форм, цветов и устойчивость к слабому освещению делают драцену отличным растением для офиса или дома.

    Пальмовое растение для салона

    Это пальмовое растение — пальма Неанте Белла, или Chamaedorea elegans, обычное название Parlor Palm или Parlor Palm, одно из самых простых в уходе комнатных пальмовых растений в горшках.

    Растение аглаонемы

    Аглаонема Сильвер Бэй — красивое комнатное растение. Аглаонема Сильвер Бэй, за которой легко ухаживать, широко используется в качестве декоративного растения для интерьера.

    Пальма арека

    Изображение растения пальмы арека, иногда называемой общим названием пальмы-бабочки. Chrysalidocarpus lutescens — ботаническое название.

    Растение-паук

    Изображение растения-паука пестрого. Хорошее комнатное растение, используемое в качестве настольного или подвесного растения. Сорта имеют полностью зеленые или пестрые листья.

    Фикус Лирата

    Фикус с большими листьями, это Ficus lyrata, обычное название Fiddle Leaf Fig. Акклиматизация фикуса может быть затруднена. Вероятно, не лучшее первое растение.

    Фикус (плачущий инжир)

    Фикус Бенджамина также называют Плакучей Смоковницей. Выращенный в форме куста, колонны, стандартного ствола и плетеного ствола, фикус Бенджамина является давним фаворитом.

    Фикус эластичный (каучуконос)

    Ficus Elastica легко выращивать дома или в офисе. Этот фикус, обычно называемый каучуковым деревом или каучуковым растением, не требует особого ухода.

    Драцена душистая Massangeana

    Изображение Драцены Массанжана. Это растение может быть маленьким или большим. Побеги становятся довольно толстыми и тяжелыми у старых растений. В целом за комнатным растением легко ухаживать.

    Растения и цветы

    Доставка цветов и растений

    Красивые растения и цветы с доставкой туда, куда вам нужно. Комиссия может быть получена от продаж, совершенных по этой ссылке.

    Лучшие весенние цветы для домашнего сада

    Интересно, какие цветы посадить весной? Вот несколько идей для цветущих растений для вашего сада, двора, патио или террасы.

    151 Фотографии цветов и уход за ними

    Список из 151 наиболее распространенных видов цветов в США с изображениями и информацией о том, сколько солнца потребуется вашему цветку.

    Easy House Plants

    Растение сансевиерии

    Сансевьера не требует особого ухода. Отличное комнатное растение для всех. Лучше всего себя чувствует при очень ярком свете, даже при утреннем солнце. Подробнее об уходе за сансевиерией.

    Растение лилии мира

    Мирная лилия — это простое в выращивании комнатное растение, но оно быстро увядает, если его слишком долго сушить. При достаточном освещении образует белые покрывала. Растение Peace Lily имеет белые цветы.

    Завод Потос

    Pothos — популярное комнатное растение, которое стелется по краю горшка или взбирается на шпалеру или столб. Лучше всего подходит свет от среднего до яркого. Простое в уходе комнатное растение.

    Растения аглаонемы

    Комнатные растения аглаонема отлично подходят для дома или офиса. Может использоваться как настольное или напольное растение, в зависимости от размера. Легко выращивать в помещении.

    Растение Бромелия

    В список входят

    бромелиевые растения, в частности бромелиевые гузмании и эхмеи. Используйте бромелию для места, где вы хотите добавить стойкий цвет.

    Комнатное растение хойя

    Хойя – это лианообразное растение. Отлично подходит для использования в качестве настольного или полочного растения или витрины в качестве подвесного растения. Все зеленые или пестрые, ароматные цветы.

    Растения Цветы Горшки

    Деревья бонсай Растения

    Дерево или растение бонсай для выращивания в помещении или на открытом воздухе станет отличным подарком для любого садовода. Подарите этому особому человеку или себе красивый бонсай. Может заработать комиссию. Бонсай-мальчик из Нью-Йорка.

    Цитрусовые растения

    Гранатовые деревья, растения авокадо, гуава и многое другое. Найдите фруктовые и цитрусовые деревья для своей зоны выращивания. Выращивают в земле или в контейнерах. Может получать комиссию с продаж. Обзор деревьев и растений.

    Кашпо

    Видишь что-нибудь для дома? Объявления помогают поддерживать работоспособность моего веб-сайта по уходу за домашними растениями. Может получать комиссию с продаж. Спасибо за вашу поддержку и спасибо за визит!

    Домашнее садоводство

    Как выращивать мускусную дыню и дыни

    Как выращивать дыню и дыню. Посадка, уход, полив, свет и многое другое для вкусных дынь прямо из вашего сада.

    Как вырастить чернику в домашнем саду

    Как вырастить чернику. Выращивайте собственную чернику, чтобы получать вкусный урожай из собственного сада на заднем дворе год за годом.

    Как выращивать ежевику в горшках или на грядках

    Как получить богатый урожай вкуснейшей ежевики. Посадка, уход, полив, свет и многое другое для выращивания ежевики на грядках или в контейнерах.

    Как вырастить клубнику

    Как вырастить клубнику. Выбор, посадка, уход, полив, свет и многое другое для растений клубники в вашем домашнем саду.

    Холодостойкие растения

    Дом и сад

    Холодостойкие растения. Вечнозеленые, полутропические растения и красочные суккуленты — взгляните на эти предложения, чтобы найти подходящее растение для холодного времени года для вашего домашнего сада.

    Домашнее садоводство

    Помидоры

    Одним из растений, которые часто выращивают домашние садоводы, являются помидоры. Узнайте о выборе, посадке, уходе, поливе, освещении и многом другом для помидоров в вашем домашнем саду.

    Бромелии Комнатные растения

    Эхмея

    Бромелия Aechmea fasciata. Aechmea fasciata и Primera — это бромелии Aechmea, которые чаще всего используются в качестве комнатных растений. Розовый цветок.

    Неорегелия

    Бромелиевые неорегелии часто используются для получения разноцветной листвы. Обычно короче, чем у других бромелиевых, с гораздо менее заметными цветками.

    Гусмания

    Гусмания бромелиевые растения. Листва почти такая же, но цвет цветка может быть почти белым, желтым, оранжевым, красным, пурпурным и другим.

    Страницы социальных сетей

    Растения Цветы

    Твиттер

    Твиты от plantcare2

    Цветы Растения

    Страница Pinterest

    PFI Страница Facebook

    Дом и сад

    Уход за комнатными растениями Вопрос?

    Вопросы о ваших комнатных растениях или проблемах с уходом за ними? Вы можете отправить вопрос о комнатном растении бесплатно, без регистрации, регистрации или авторизации!

    Перед тем, как отправить вопрос по уходу за комнатными растениями, обязательно прочитайте эту информацию о поливе комнатных растений, о том, как помочь сохранить корневую систему ваших комнатных растений здоровой и об освещении для ваших комнатных растений и цветов. Это наиболее важно для здоровья ваших комнатных растений, и это некоторая информация, на которую я буду ссылаться, если вы отправите вопрос по уходу за комнатными растениями или цветами.

    С чего начать рисовать красками для начинающих: Уроки рисования красками для начинающих: бесплатные видео для домашнего обучения

    Учимся рисовать красками — Художники, фотографы и скульпторы со всего света

    Узнайте как и где научиться рисовать новичку красками на холсте

    Многие люди с самого детства считают, что они не умеют рисовать. А все почему? Нет, не потому, что у них нет таланта, а потому, что их не научили. У одних это получается сразу, а другим придется усердно потрудиться. Но ведь научиться-то можно? Да и потом, что вы не умеете рисовать? Некоторым людям легко даются портреты, но они абсолютно не умеют рисовать пейзажи. Другие отлично рисуют комиксы, но им не дается реалистика. Поэтому, не стоит придерживать установки, что вы не умеете. Если есть желание и интерес к тому, как научиться рисовать красками, нужно браться и пробовать свои способности. А начать лучше с простых рисунков. Так вы и сможете отточить технику, научиться работать с краской и поймете, какое направление вам ближе.

    С чего нужно начать?

    Сегодня не возникает никаких трудностей с тем, чтобы узнать, как научиться красиво рисовать красками. Для этого достаточно ввести в поисковую систему www.google.ru нужный запрос, и вы получите массу видео, советов и инструкций. Однако как отобрать полезную информацию и систематизировать ее? Чтобы избавить вас от лишней работы, давайте выделим основные моменты прямо сейчас.

    Прежде чем приступить к самому процессу, нужно как следует подготовиться. И вот что вам нужно сделать:

    • Во-первых, нужно определиться, какими красками лучше рисовать;
    • Во-вторых, после того, как выбраны краски, нужно подобрать кисти. Для одних работ лучше использовать более тонкие кисти, для других – более толстые, для одних – мягкие, для других – более жесткие;
    • В-третьих, вы должны знать, как правильно рисовать красками, которые вы выбрали, чтобы не испортить ни краски, ни инструменты, ни работу;
    • Ну и, конечно, вы должны правильно подобрать бумагу или другой материал, на котором будете рисовать.

    Давайте подробнее остановимся на некоторых пунктах.

    Как выбрать краски?

    Если у вас уже имеется опыт работы с красками, тогда вам и советы не нужны, вы и сами знаете, с чем вам легче работать. Однако если вы только собираетесь попробовать себя в этом деле, то на вопрос: какими красками можно рисовать новичку, ответ один – лучше начинать с акварели. Почему? Давайте разберемся.

    Акварельные краски очень просты в использовании. Вы просто разводите с водой нужный цвет на палитре, а потом наносите его на лист. Если нужно сделать картину светлее – используете больше воды, если нужно затемнить какие-то части – берете меньше воды и больше краски. Если в работе нужно что-то исправить, вода поможет стереть лишнее. Картины, написанные акварелью всегда более легкие и ясные в эмоциональном плане, и довольно простые в плане техники. Именно поэтому для новичков это идеальный вариант.

    Если вы хотите узнать, как рисовать на холсте акриловыми красками, можете начать и с них. Однако это будет немного сложнее, и вам придется учесть несколько моментов:

    • Во-первых, когда акриловые краски высохнут, вы уже не сможете исправить ни одну деталь в картине. Вам не поможет даже вода. Поэтому вы должны быть готовы сразу выдать конечный результат.
    • Во-вторых, вы должны учитывать, что акриловые краски нельзя разбавлять водой больше, чем наполовину. В противном случае, когда картина высохнет, она долго не продержится и начнет в скором времени осыпаться.
    • Свет и тень акриловыми красками обычно изображается добавлением белой или черной краски. Поэтому нужно будет потренироваться это делать, а также приобрести в два-три раза больше белой краски, т.к. она будет уходить очень быстро.

    Учитывая эти основные моменты, вы сможете научиться рисовать акриловыми красками, однако будьте готовы, что для получения хорошего результата желательно практиковаться ежедневно.

    Если же вас больше интересует, как рисовать масляными красками, вы можете начать и с них, однако имейте в виду, что это дело не из легких, и вам не только нужно будет систематически работать в этом направлении, но и запастись терпением. Вот некоторые особенности масляных красок:

    • Во-первых, они очень долго сохнут. Обычно это занимает около трех дней, поэтому если вы рассчитываете быстро получить результат, это не про масляные краски. Хотя это можно рассматривать как плюс, поскольку будет достаточно времени, чтобы доработать картину и исправить нюансы, которые покажутся неуместными.
    • Во-вторых, два раза получить один и тот же оттенок при смешивании масляных красок невозможно. Будьте готовы к этому и заготавливайте немного больше краски, чем будет необходимо.

    Следовательно, если вас интересует, какими красками рисуют обычно новички, — это акварель. Если же вы хотите начать с другого, и для вас это принципиально, это ваше право. Но тут есть еще и третий вариант. Вы можете попробовать себя в работе с разными материалами, а потом решить, что вам больше по вкусу. Да, это потребует достаточно денег, но, может быть, именно это вам и нужно.

    Учимся рисовать красками: о чем должен помнить художник

    После того, как вы определились с самой краской, нужно учесть несколько моментов, без которых вы не сможете продуктивно работать:

    • Никогда не оставляйте кисти в воде и сразу мойте их после завершения работы над рисунком;
    • Если вы хотите картины рисовать красками красиво и правильно, и видеть при этом прогресс, нельзя экономить на материалах. Профессиональные краски и кисти на начальном этапе вам будут ни к чему, однако покупать детские наборы тоже не следует, поскольку вы просто не увидите желаемых результатов;
    • Всегда проветривайте помещение, поскольку в красках содержатся ядовитые вещества.

    После того, как кисти и краски выбраны, а основные правила освоены, вы можете приступать к работе. Отличным помощником в вашем деле станет школа живописи и рисования http://ufa.videoforme.ru/designschool/drawing/drawing-3, пройдите художественные курсы  и научитесь рисовать красками как профессионал. Эти уроки дадут полезные рекомендации и направят в нужное русло. Поэтому ничего не бойтесь, если есть желание – берите кисти в руки и рисуйте!

    9 предметов, которые нужны для рисования акварелью

    Если вы собрались всерьез изучать акварельную живопись, первых попавшихся красок и альбома будет недостаточно. Как и в любой другой профессии, художнику нужны специальные инструменты, предметы и материалы для рисования акварелью. Но и это не все. Нужны навыки. О том, как рисовать акварелью вы можете узнать у Натальи Юршиной, а мы пока разберемся с инструментами для начинающих художников и начнем с главного.

    Набор акварельных красок

    Вам не нужны все цвета. Многие оттенки получаются при смешивании различных красок. Для начала можно подобрать готовый набор из 12-36 тонов, а впоследствии перейти на поштучную покупку отдельных оттенков. Лучше всего использовать краски в тюбиках, ведь они:

    • продаются по отдельности;
    • не смешиваются;
    • не засыхают несколько лет.

    Белый цвет вам не нужен, вместо него будет использоваться натуральный оттенок бумаги. Черный также без надобности. Его очень легко получить, смешав различные оттенки.

    Дополнительно, но не обязательно, можно купить акварельные карандаши. При добавлении воды они превращаются в краску. Их можно применять, как при создании набросков, так и для оформления картин на финальной стадии.

    Палитра

    Это абсолютно необходимый инструмент в любом наборе для рисования. На палитру очень удобно выдавить несколько капель краски и сразу начать рисовать или смешивать по отдельности тона.

    Главное, выбирать пластиковые модели. В отличие от традиционных деревянных они не впитывают воду, поэтому проще разбавлять подсохшие краски. К тому же это дешевле.

    Кисти

    Для начала достаточно выбрать 3-4 кисточки разных размеров. Главное, чтобы среди них были:

    • плоская для закрашивания больших объемов;
    • круглая для проработки основных фигур;
    • тонкая для работы с мелкими деталями.

    Что касается ворса, то это отдельная тема. Чтобы рисовать акварельными красками лучше использовать натуральные кисти с ворсом белки или колонка. Для плоской кисти хорошо подойдет пони. Но самые тонкие кисточки лучше использовать синтетические. Натуральный ворс в этом случае слишком быстро вылезает.

    Контейнер для воды

    Вода вам нужна для промывки кисти и разбавления красок. Можно использовать вместо контейнера обычную небольшую баночку из-под варенья с закрушивающейся крышкой. Также вы можете купить стаканчики-непроливайки и другие профессиональные емкости в художественном магазине.

    Бумага для рисования

    Существует специальная, пусть и достаточно дорогая, акварельная бумага для рисования. На ней краски лучше ложатся и гораздо проще воплотить большую часть своих идей. Она бывает 3 видов:

    • с грубой поверхностью;
    • полугладкая;
    • гладкая.

    Лучше всего купить по несколько листов каждого вида. Так проще определиться с наиболее комфортным для вас вариантом.

    Также стоит купить обычный альбом для рисования. Он идеально подойдет для сохранения набросков, которые впоследствии будут доработаны и воплощены в студии. А заодно его можно использовать для тренировки базовых акварельных техник.

    Карандаш и ластик

    Первоначальный набросок поможет сделать картину более детальной и гармоничной. Поэтому карандаш абсолютно необходим. Ластик же нужен для удаления лишних линий.

    Важно обращать внимание на твердость графитового стержня. На акварельной бумаге линии от мягких карандашей выглядят более темными и размытыми. Поэтому лучше выбирать инструмент с твердостью около 2Н.

    Доска и мольберт

    Для того, чтобы расправлять и закреплять лист бумаги нужна твердая поверхность. Поэтому, собирая все что нужно для рисования, не забудьте купить несколько панелей или досок разного размера. Так вы сможете рисовать картины на удобной поверхности и одновременно расправлять сразу несколько листов для дальнейшей работы.

    Также вам потребуется мольберт, чтобы держать доску вертикально. Для начала можно выбрать небольшой настольный вариант, но лучше купить напольную треногу. Ее можно устойчиво разместить на любой поверхности, как в мастерской, так и на природе.

    Зажимы и малярный скотч

    Очень неприятно, когда лист начинает свободно перемещаться по доске вслед за кистью. Проблема решается двумя способами. Можно купить металлические или пластиковые зажимы, которые надежно зафиксируют лист или исходную фотографию. Другой вариант более экономный. Можно закрепить бумагу с помощью малярного скотча. В отличие от обычного он легко открепляется от картины, не оставляя следов.

    Тряпка

    Вам обязательно придется удалять оставшуюся на кисти краску, эффективнее ее использовать. Можно использовать куски старых рубашек и футболок из хлопка. Но гораздо удобнее и практичнее приобрести несколько рулонов бумажных полотенец.

    Главное, ничем не смачивать тряпку и полотенца. Вода разбавит краску, из-за чего оттенок уже будет на несколько тонов светлее. Растворитель может вообще испортить полотно.

    Это все, что нужно для работы с акварелью. Но все же, будет не лишним купить фартук. Краска, конечно, легко отстирывается, но гораздо проще не пачкать одежду. По крайней мере, пока вы работаете у себя в мастерской.

    Источник – сайт сетевого СМИ artmoskovia.ru.

    editor

    Вы можете оказать поддержку нашему СМИ, пожертвовав произвольную сумму денежных средств по предложенной ссылке или воспользоваться QR-кодом. Оператор пожертвований – сервис CloudTips (от Тинькофф и CloudPayments).
    С уважением и благодарностью, главный редактор Ольга Неснова.

    Как начать рисовать самостоятельно

    Вы новичок в рисовании? Вы готовы начать свое путешествие в живописи, но не знаете, как и с чего начать? Что ж, мы здесь, в Just Paint By Number, покрыли вас! У нас есть множество советов и рекомендаций по рисованию для начинающих, которые помогут вам начать.

    У нас есть только одно незыблемое правило: учиться нужно с удовольствием! Чем больше вы будете получать удовольствие от творческого процесса, тем лучше получатся ваши картины. Обучение рисованию не должно быть рутиной, это времяпрепровождение, которым вы должны наслаждаться.

    Итак, если вы готовы принять увлекательный вызов и хотите узнать, как начать рисовать в качестве хобби, у нас есть все основы рисования, которые вам нужно знать. Давайте начнем наше руководство по рисованию для чайников!

    Совет №1: Выберите правильный носитель для начала

    Прежде всего, вы должны выбрать правильный носитель для начала. Начинающие обычно выбирают 3 основных материала для рисования: 

    Акриловые краски

    Акриловые краски быстро сохнут и могут использоваться практически на любой поверхности, включая стандартную бумагу и холст. Он также водорастворим, поэтому его легко разбавить и разбавить водой, если краска покажется вам слишком густой. Лучше всего то, что акриловые краски дешевы, универсальны и легко моются!

    Масла 

    Масляные краски очень популярны просто потому, что они медленнее сохнут. Это дает вам больше свободы для смешивания и игры с цветами и мазками. Некоторые новички считают, что работа со сложными масляными красками слишком сложна для новичков, но это не так!

    Акварель

    Хотя акварель часто считается самой сложной техникой для начинающих, отдача может быть изумительной, как только вы овладеете этой техникой. Лучше всего то, что акварель может давать потрясающие результаты, если вы знаете, как обращаться с быстро впитывающейся консистенцией.

    Итак, какая краска лучше всего подходит для начинающих?

    Обычно новички начинают с акрила, а затем, как только освоят основы живописи, балуются маслом и акварелью. Тем не менее, мы предлагаем поэкспериментировать со всеми тремя, чтобы понять, чем каждый из них отличается. Определите, какое средство предпочитаете вы лично и какое дает результаты, которые вам нравятся больше всего.

    Совет № 2: Инвестируйте в высококачественные материалы

    Инвестируйте в высококачественные материалы для покраски — это основное правило малярных работ. Бюджетные краски с более дешевой ценой оставят вас с более мрачными или тусклыми результатами, и мы не хотим, чтобы вас оттолкнуло что-то, что находится вне вашего контроля. Поэтому найдите качественные краски с более высоким содержанием пигмента. Вы заметите, что ваши картины выглядят ярче и чище!

    Вот типичный список всего, что нужно для начала рисования для начинающих:

    • Комбинация красок (может быть, стоит начать только с основных цветов, чтобы вы научились их смешивать).
    • Кисти (несколько хороших вариантов, подходящих для вашего носителя).
    • Палитра (для смешивания цветов).
    • Мольберт (для закрепления незавершенных работ).
    • Холст (для акрила или масла) или бумага (для акварели).

    Совет № 3. Не оказывайте на себя никакого давления

    Знать, как начать рисовать, непросто. Так что снимай с себя давление. Не ждите, что за одну ночь вы станете следующей большой звездой. Чтобы изучить основные приемы рисования, требуется время, поэтому наберитесь терпения и регулярно (желательно ежедневно!). Медленный и устойчивый, безусловно, выигрывает приз, когда дело доходит до рисования.

    Если вы обнаружите, что не являетесь естественным, вы всегда можете сначала попробовать раскрасить по номерам. У нас есть огромный выбор чудесных тематических наборов, с которыми вы можете поэкспериментировать, если не знаете, с чего и как начать. Просмотрите нашу коллекцию сегодня!

    Совет № 4. Изучите основы рисования

    Как и в любом хобби, вам необходимо знать основы рисования. Никто не ожидает, что любая начинающая картина будет абсолютным шедевром. Вам нужно многому научиться и попрактиковаться заранее! Вот три основных принципа, на которые следует обратить внимание, когда вы начинаете рисовать:

    Смешивайте цвета

    Не уклоняйтесь от смешивания цветов, потому что это поможет вам понять важность оттенков, тонов и теней. Изучите основы теории цвета и по возможности экспериментируйте с разными цветами.

    Освойте разные мазки

    Вы заметите, что разные мазки создают разные эффекты в зависимости от используемого носителя. Тип кисти, которую вы используете, будет зависеть от размеров и типов кистей, которые вы используете. Возможно, вы даже решите работать мастихином или даже пальцем.

    Подумайте о композиции

    Композиция для рисования не так сложна, как вы думаете. Это просто способ, которым вы хотите показать объект, который вы рисуете. Композиция включает в себя продумывание всех типов различных визуальных элементов, составляющих вашу иллюстрацию, включая углы, перспективы, формы, линии, пространство и глубину. Все дело в том, чтобы все было на своих местах.

    Совет № 5. Пересмотрите и улучшите свою первую картину

    Закончив свою первую картину, найдите время, чтобы подумать о том, что вам в ней нравится и не нравится. Даже самые известные в мире профессиональные художники все еще учатся, так что не будьте слишком критичны! Подумайте о том, что пошло не так, а что получилось в картине, и, самое главное, как вы можете исправить ее недостатки в следующей картине.

    Совет № 6. Доверяйте своему творчеству 

    Не пугайтесь работ других художников и не пугайтесь картин, которые лучше ваших. Просто посмотрите на него для вдохновения и учитесь на их успехах. Возможно, стоит изучить и историю искусства. Таким образом, вы получите знания о том, как определенные техники и методы впервые появились у мастеров живописи, которые жили до нас.

    Помните: рисование для начинающих не сводится к тому, чтобы сразу найти свой уникальный стиль. На то, чтобы найти свое собственное преимущество, могут уйти годы. Вместо этого вы должны просто доверять своему собственному творчеству и быть непредубежденными, когда дело доходит до опробования новых идей и методов.

    Если у вас закончились идеи, у нас есть 4 большие идеи для вашего следующего проекта. Иногда творчество приходит, когда вы возвращаетесь к основам.

    Совет № 7. Ставьте свои личные цели

    И последнее, но не менее важное: поставьте несколько личных целей, которых вы хотите достичь. Как только вы изучите основы процесса рисования и узнаете, какие методы вам наиболее удобны, пришло время воплотить свои идеи в жизнь.

    Прими свои ошибки и отпразднуй свои успехи. Вы всегда сами себе худший критик, но не будьте слишком строги к своим творениям. Чем больше вы признаете свои собственные победы, тем больше у вас будет мотивации снова взяться за кисть и продолжить обучение.

    Вдохновитесь игрой Just Paint By Numbers!

    Наши советы по рисованию для начинающих не только помогут вам улучшить свои навыки, но и побудят вас расслабиться и получать удовольствие от процесса обучения.

    Итак, теперь вы знаете, как начать рисовать, почему бы не просмотреть нашу коллекцию наборов для рисования по номерам? У нас в наличии более 300 рисунков, поэтому мы уверены, что найдется что-то для любого начинающего энтузиаста рисования!

    Мы предлагаем бесплатную доставку по всему миру и 60-дневную гарантию возврата денег. Ваше 100% удовлетворение является нашим абсолютным приоритетом.

    Свяжитесь с нашей дружной командой сегодня, если у вас есть какие-либо вопросы об основах рисования или основах. Кроме того, вы можете просмотреть нашу страницу часто задаваемых вопросов.

    Рисование для начинающих: с чего начать

    К

    Лиза Мардер

    Лиза Мардер

    Лиза Мардер — художница, живописец и педагог с более чем двадцатилетним стажем. Она художница, получившая образование в Гарварде, специализируется на пейзажной живописи и работает в различных техниках, включая акварель, масло, акрил, пастель, тушь и цифровую графику. Лиза является членом Национальной ассоциации женщин-художников.

    Узнайте больше о The Spruce Crafts’
    Редакционный процесс

    Обновлено 20.02.18

    Иллюстрация: Ель / Лиза Фасоль

    Кажется, есть о чем подумать, когда вы только начинаете рисовать. Какая среда? Как начать? Проще всего начать с носителя на водной основе, такого как акрил, акварель или гуашь. Вам не придется иметь дело с токсичными растворителями, а уборка станет намного проще. Основное различие между акрилом и акварелью или гуашью заключается в том, что акрил тяжело сохнет, поэтому его легко закрашивать и работать слоями. Акварель и гуашь остаются активными, а это означает, что нижележащие слои краски могут быть сняты или смешаны при нанесении воды или нового цвета.

    Вот несколько советов о том, какие материалы использовать и с чего начать. То, что вы выберете, зависит в первую очередь от ваших собственных предпочтений, а может быть и от того, что у вас уже есть под рукой.

    Акрил

    Акрил – очень универсальный, прочный и щадящий материал. Акрил можно наносить тонким слоем, как акварель, или более густым, как масляную краску. Они быстро сохнут и легко окрашиваются. Они растворимы в воде, и для разбавления краски требуется только вода, а также мыло для очистки кистей.

    Существует широкий спектр акриловых медиумов для различных эффектов. Например, если вы хотите более медленное время высыхания, вы можете добавить в краску замедлитель схватывания, а для более густой краски добавьте гель.

    Существуют разные сорта краски для студентов или для профессиональных художников. Профессиональные краски содержат больше пигмента, но студенческие краски подходят для начала и дешевле для вашего бюджета.

    Читать:

    •  «Рисование акрилом для начинающих» 

    Акварель

    Акварель также является хорошей отправной точкой, если вы новичок в живописи и, возможно, требуете меньше инвестиций. Для начала купите набор лотков для акварели или несколько тюбиков с красками. Вы можете выбрать, использовать ли белый цвет с акварелью. Традиционно белый цвет акварельной бумаги служит самым светлым светом в вашей композиции, когда вы используете прозрачную акварель и работаете от светлого к темному.

    Читать:

    • «Советы по рисованию акварелью для начинающих»

    Гуашь

    Гуашевая краска — это непрозрачная акварель, которая позволяет вам работать от темного к светлому на светлой поверхности, как если бы вы работали с акриловой краской. Вы также можете смешать китайскую белилу с акварелью, чтобы сделать цвета непрозрачными.

    Вы можете купить как прозрачные, так и непрозрачные акварели с​:

    • Набор прозрачных акварелей Grumbacher, 24 цвета и кисть
    • Набор непрозрачных акварельных красок Grumbacher, 24 цвета и кисть

    Читать:

    • « Гуашь для начинающих» Дэвида Холливелла из Westhoughton Art Group
    • «Рисование гуашью», информационная статья художника по гуаши Ральфа Паркера

    Цвета

    Акрил: Начните с нескольких цветов, чтобы научиться рисовать значения и почувствовать краску, прежде чем добавлять сложный цвет. Начните с монохромного рисунка Марса или цвета слоновой кости, титанового белого и еще одного цвета.

    В качестве альтернативы начните с ограниченной палитры жженой сиены, синего ультрамарина и титанового белого. Это дает вам теплые и холодные тона, а также позволяет создавать полный диапазон значений.

    Вы также можете купить стартовый набор, который обычно включает ограниченную палитру из трех основных цветов, а также титаново-белый, зеленый и цвет земли, такой как желтая охра. Из нескольких цветов можно получить бесконечное множество оттенков. Вы можете добавлять к этой базовой цветовой палитре время от времени, когда вы прогрессируете и хотите попробовать разные цвета.

    Акварель или гуашь: Как и в случае с акрилом, начните с ограниченной палитры. Ультрамариновый синий, жженая сиена и белый (будь то китайский белый или белый цвет бумаги) дадут вам возможность сосредоточиться на передаче значений в вашей композиции. Как только вы справитесь с этим, вы сможете расширить свою цветовую палитру.

    Окрашиваемая поверхность

    Одна из приятных особенностей акриловых красок заключается в том, что вы можете рисовать на самых разных поверхностях. Панели из грунтованного холста великолепны, потому что они уже загрунтованы, они жесткие и поэтому их легко положить на мольберт или на колени, если это необходимо, они легкие и не слишком дорогие. Для бескислотной архивной доски попробуйте Ampersand Claybord. Другими недорогими вариантами являются бумага на доске или блокноте, картон, дерево или мазонит. И, конечно же, всегда есть традиционный натяжной холст. Краска ложится более гладко, если вы сначала загрунтовали их гипсом, но это не обязательно с акрилом.

    Для акварели или гуаши есть акварельная бумага разной плотности и фактуры. Купите отдельные листы или приобретите блокнот или блок, который легко носить с собой. Вы также можете попробовать Ampersand Claybord или акварельную доску.

    • Прочтите раздел «Как выбрать акварельную бумагу», чтобы определить, какую акварельную бумагу выбрать.

    Щетки

    Кисти бывают разных размеров и форм. Щетки имеют размер по номеру, но различаются в зависимости от производителя. Купите кисть с синтетической щетиной шириной около дюйма. Часто это номер 12. Затем выберите два меньших размера. Вы также можете купить менее дорогой стартовый пакет, чтобы увидеть, какие размеры и формы кистей вам нравятся. В конечном счете, деньги, потраченные на хорошие кисти, того стоят, поскольку они, как правило, лучше сохраняют свою форму и не выпадают, когда вы их используете, оставляя нежелательные волосы на вашей картине.

    Как правило, вы хотите начать с больших кистей и сохранить меньшие кисти для деталей.

    Кисти для акварели более мягкие для более жидкой краски. Попробуйте стартовый набор, чтобы поэкспериментировать с разными кистями. Хорошая круглая красная соболиная акварельная кисть #8 очень удобна. В противном случае купите лучшие синтетические кисти, которые вы можете себе позволить. Круг № 4 для деталей, плоская 2-дюймовая кисть для размытия и скошенная плоская кисть должны дать вам хорошее начало.