Сделанная своими руками брошь с маленьким букетиком розочек из кожи и меха, привнесёт нарядную зимнюю нотку в ваш привычный гардероб, подарит ощущение праздника и привлечёт взгляды окружающих!
Создаем из кожи брошь «Рождественский цветок. Пуансеттия»
Создаем из кожи брошь «Рождественский цветок. Пуансеттия»
Юлия Демина м-н «ИЗЮМинка»
Новый год и Рождество… самые добрые и красивейшие праздники на земле! Вся семья собирается у елки, за красиво накрытым столом с разными угощениями, и открывает подарки!
Создаем из кожи брошь «Осенний цветок»
Создаем из кожи брошь «Осенний цветок»
BROSHKI-KROSHKI (Светлана)
Эх, давно я с вами не общалась, дорогие мои поклонники! Настало осеннее время — время учиться и осваивать что-то новое.
Делаем яркий махровый цветок из кожи
Делаем яркий махровый цветок из кожи
BROSHKI-KROSHKI (Светлана)
Возможно, изготовление подобных цветочков многим знакомо, но тема недели «ультрамарин» подтолкнула меня к публикации очередного мастер-класса,…
Создаём брошь из кожи «Осенняя композиция с плодами шиповника»
Создаём брошь из кожи «Осенняя композиция с плодами шиповника»
Мария
Есть пора в году, когда земля надевает самые дорогие наряды. В эти дни кажется, что земля начинает даже светиться.
Делаем кожаный браслет «Прелюдия осени»
Делаем кожаный браслет «Прелюдия осени»
Ирина «Чепрачок»(Украшения из кожи)
У каждого времени года есть свои прелести. Мы с нетерпением ждем лета и радуемся теплу и буйным ярким краскам.
Создаем колье из кожи «Осеннее настроение»
Создаем колье из кожи «Осеннее настроение»
Светлана Храмовских (magiya-kozhi)
Люблю прогуливаться за городом в теплый осенний денек. Полевые травы уже окрашены золотом, яркие лучи солнца касаются тоненьких пушистых колосков, от…
Создаем колье для невесты «Нежность лилий»
Создаем колье для невесты «Нежность лилий»
МаринаТеплякова Мастерская радости
Необходимые материалы: — натуральная кожа трех цветов; — ножницы; — клей ПВА; — клей Момент Кристалл; — краска для тонировки; — проволока; — чокер-основа для колье. Итак, начали!
Делаем брошь из кожи «Весенний букет» с нарциссом и гиацинтом
Делаем брошь из кожи «Весенний букет» с нарциссом и гиацинтом
Татьянин День (tataday)
Самые первые цветочки, такие нежные, хрупкие и яркие! Я покажу, как можно своими руками сделать оригинальный подарок к весеннему празднику Пасхе, символами которого традиционно являются эти цветы.
Делаем брошь-цветок из кожи «Тиффани»
Делаем брошь-цветок из кожи «Тиффани»
Наталия BestWishes24 (semily)
Вот и наступила весна. .. И мне очень захотелось порадовать вас, мои дорогие читатели, новым мастер-классом.
Создаем овальный кулон из кожи и кабошона
Создаем овальный кулон из кожи и кабошона
Татьяна Петрова (Солнечный Дом)
Материалы: — кожа или замша трёх-четырёх цветов; — кабошон; — клей «Момент»; — картон; Инструменты: — ножницы; — вязальная спица или толстая игла; — карандаш или ручка. Описание работы. 1.
Создаем брошь из кожи «Шепот листьев»
Создаем брошь из кожи «Шепот листьев»
Инна Шкуропат
Меня зовут Инна Шкуропат, я занимаюсь изготовлением цветов из шелка и кожи. Занятие это очень люблю, практически живу им вот уже два года изо дня в день.
Как сделать розу из кожи
Как сделать розу из кожи
Наталья Ковальченко
Здравствуйте !!! Сделать цветок из кожи совсем не трудно, а для замечательных рукодельниц — вас, девочки (и мальчики))), это совсем не составит…
Создаем заколку с цветами из натуральной кожи
Создаем заколку с цветами из натуральной кожи
МаринаТеплякова Мастерская радости
Дорогие друзья! Хочу представить Вам свой мастер класс по изготовлению цветов из кожи. В данном случае это заколка краб с двумя цветами.
Делаем миниатюрные розочки из кожи, как заготовки для украшений
Делаем миниатюрные розочки из кожи, как заготовки для украшений
Anna Sergienko (Анна Сергиенко)
Здравствуйте, дорогие рукодельницы! Хочу поделиться с Вами моим авторским способом изготовления маленьких розочек из кожи))) Эти стилизованные…
Создаем кожаное украшение 4 в 1 для летнего образа
Создаем кожаное украшение 4 в 1 для летнего образа
Сreative colors
Хотите самостоятельно сделать красивое многофункциональное украшение из кожи, которое не боится воды? Легко!
Мастерим простой браслет из кожи «Бабочки на руке»
Мастерим простой браслет из кожи «Бабочки на руке»
Ирина (Ah!Accessory)
Наконец-то зима попрощалась с нами (надеюсь, где-то до Нового года). Давайте вместе сделаем вот такой весенний браслет из кожи.
Создаем брошку из кожи
Создаем брошку из кожи
Ирка Коршун
Хочу поделиться своим знанием, как сделать красивую брошку из кожи и бусинок. Это мой первый МК, так что не судите строго.
Создаем комплект украшений из кожи
Создаем комплект украшений из кожи
Ольга Яковенко Украшения из кожи (ogeorgievna)
Здравствуйте, дорогие рукодельницы! Сегодня я расскажу, как сделать комплект украшений из кожи: плетеную повязку на голову (хайратник), плетеный браслет и заколку-бабочку.
Как сделать бусины из кожи
Как сделать бусины из кожи
Infot
Продолжительное время с большим удовольствием я наблюдала за вашими мастер-классами и публикациями. И решилась, наконец, кое-чем скромненьким поделиться с вами.
Работа с кожей для начинающих: мастерим кулон «Авитаминоз»
Работа с кожей для начинающих: мастерим кулон «Авитаминоз»
Елена Хмелевская
Чтобы создать мастер-класс, нужно быть мастером в своем деле. А я еще только делаю первые шаги в работе с кожей.
Создаем из кожи солнечный цветок одуванчик
Создаем из кожи солнечный цветок одуванчик
Юлия Демина м-н «ИЗЮМинка»
Одуванчик — цветок, повсеместно встречающийся в средней полосе. Кто из нас в детстве не срывал пушистые белые цветки, чтобы сдуть с них семена?
Кожаный браслет с этническим рисунком своими руками
Кожаный браслет с этническим рисунком своими руками
TULIP Термотрансферы — временно закрыт.
Сегодняшний мини-МК будет посвящен несколько необычному для меня направлению в творчестве, но, как оказалось, очень интересному и совсем не сложному, во всяком случае в рамках поставленной задачи.
Как сделать красивые строчки на кукольной обуви
Как сделать красивые строчки на кукольной обуви
My Fancy Toy — игрушки ручной работы
При выполнении декоративных и соединительных строчек на верхе обуви я не пользуюсь швейной машинкой. Все швы делаю только вручную.
Ножны для японского шорного ножа своими руками
Ножны для японского шорного ножа своими руками
Pako_handwork
Фотоотчет по созданию ножен для рабочего инструмента. 1. Распечатываем выкройку PDF.2. Подготавливаем кусочки кожи.
Делаем листочки из кожи без инструментов
Делаем листочки из кожи без инструментов
Елена Сильванович Цветы и украшения
В этом коротком видео я хочу показать, как легко сделать реалистичные листочки для цветов из кожи. При этом вам не понадобятся никакие инструменты.
Шьем классическое портмоне из натуральной кожи
Шьем классическое портмоне из натуральной кожи
Александр Бачарников
Решил поделиться с вами опытом созданием классического мужского портмоне. Что будет отличать этот мастер-класс от подобных?
Быстрый способ вощения кожи
Быстрый способ вощения кожи
Roman Craftman
Сегодня я вкратце расскажу о том, как придать любой коже интересный винтажный вид с помощью нехитрого способа.
Делаем розочку из кожи
Делаем розочку из кожи
Мастерская красоты Ермоленко Олеси
Роза — один из наиболее популярных цветов в кожаной флористике. На Ярмарке Мастеров просто глаза разбегаются от разнообразия этой красоты:…
Создание облегчённых ободков из кожи на металлической основе(часть 1- моделирование формы)
Создание облегчённых ободков из кожи на металлической основе(часть 1- моделирование формы)
Стинна (stinna)
Ободки из натуральной кожи-вещь функциональная .Я работаю с кожей давно и ободки-одна из самых востребованных позиций в моём магазине.
Делаем кожаный кулон «Нотная грамота»
Делаем кожаный кулон «Нотная грамота»
ФОРМА КОЖИ (украшения из кожи)
Сегодня мы вместе с вами сделаем кожаный кулон под названием «Нотная грамота». Для работы нам потребуется: натуральная тонкая кожа черного,…
Что нужно для броши своими руками?
Автор:
29 09
1
Броши – как украшения, пользуются большим спросом еще с давних времен. Какое-то время они были не так актуальны, но сейчас спрос на этот вид бижутерии сильно подскочил. Брошки могут быть самыми разными – большие, маленькие, в строгом стиле, в стиле бохо, очаровательные из бусин с кружевом и т.д.
Принято носить эти милые украшения на пиджаках, блузках и даже куртках и пальто. Броши можно сделать самостоятельно. Для этого важно знать не только, как делать броши своими руками (техники), но и то, что необходимо для работы. С этого мы и начнем.
Что нужно для броши своими руками
Почему так важно познакомиться с будущим материалом? Все потому, что перед началом любой работы придется закупать все необходимые детали и элементы. И от того, какой материал вы подберете, будет зависеть будущий внешний вид созданного вами украшения.
Броши – это тот вид изделий в бижутерии, который дает полную волю фантазиям. Здесь нет ограничений. На роль основного материала может подойти бисер, бусины, камни, стразы и все, чем можно задекорировать изделие (перья, ткань, кружево и т.д.). Производители предлагают для этих целей огромное количество разной фурнитуры, поэтому мастерицам остается лишь творить!
Такой процесс, как изготовление броши из бусин своими руками, подразумевает главный материал – бусины. Броши из бисера – соответственно, бисеринки и т.д. Как уже говорилось выше, можно декорировать изделие другими вещами – кабошоны, камни, стразы и т.д. И все это будет называться дополнительный материал. Мы не будет расписывать каждый, а лучше разберем фурнитуру, без которой точно не обойтись при изготовлении брошей.
Какая фурнитура необходима для создания броши своими руками?
Модные на сегодняшний день украшения — броши ручной работы. Своими руками их можно сделать только при наличии следующих видов фурнитуры:
Сеттинги. Этот тип дополнительной фурнитуры можно применять там, где в состав украшения входит кабошон. К примеру, вы решили сделать брошь из бисера и небольшого камня. Очень удобно будет крепить кабошон при помощи сеттинга. Это типа рамки-основы. На них можно крепить камни двумя способами – на клей, либо фиксировать при помощи лапок. Есть сеттинги сплошные, а есть с отверстием (подойдут для прозрачных камней). Такая фурнитура подойдет тем, кто не умеет оплетать камни бисером;
Подвески — сеттинги. Одна из разновидностей сеттинга. Отличается наличием петли для крепления. Могут использоваться для кулонов, однако и для брошей сгодятся.
Кольца. Различают одинарные и двойные. Первый вариант более сложный в работе. Потому что важно сомкнуть оба конца колечка так, чтобы не было зазора, и элемент, надетый в кольцо, не слетел. Удобно использовать колечки маленьких размеров при создании брошей в виде подвесок;
Спейсеры. Понадобятся, если вы будете делать брошь из бусин и бисера. Спейсеры – это разделители. Они помогают внести в композицию изюминку, разделив бусины там, где это будет нужно вам. Бывают спейсеры разных форм – трубочки, колечки, круглые и т.д;
Основы для брошей. Пожалуй самый главный элемент.Перед тем, как сделать красивую брошь своими руками, обязательно нужно запастись основой. Она необходима везде, не зависимо от того, из какого материала будет создана брошка. Различают два основных вида – в виде булавки, и в виде тарелочки, которая также имеет булавку для крепления к одежде. Но, сегодня продаются много разных основ, которые могут выполнять не одну функцию – крепление. Благодаря большому разнообразию основ, можно создавать очень красивые и необычные броши.
Вот несколько интересных разновидностей:
В виде иголочки. Выглядит как длинная иголка, закрепляющаяся на одном конце колпачком. На другом конце – мини-площадка в виде сеттинга или декорированного элемента;
Булавки. Бывают самые обыкновенные, а есть с петельками. Они позволяют крепить что угодно на разное количество петелек, которые расположены прямо на булавке;
С сеттингом или филигранью. Второй вариант основы сам по себе выглядит очень эстетично, и иногда требует лишь минимального количества декора. Достаточно приклеить несколько стразиков, и уже получается красота.
Не стоит забывать и про обычные основы в виде площадки, простые булавки, заготовки для значков и т.д. Все они будут уместны в зависимости от типа той броши, которую вы хотите изготовить.
Заготовив все необходимые материалы и главное – фурнитуру, вы сможете воплотить мечту — создание броши своими руками. Идеи могут быть разными, главное – для каждой подобрать правильный материал!
Вернуться к списку записей
Кожаная брошь — Etsy.de
Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.
Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.
Найдите что-нибудь памятное, присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.
( 1000+ релевантных результатов,
с рекламой
Продавцы, желающие расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров. Вы увидите результаты объявлений, основанные на таких факторах, как релевантность и сумма, которую продавцы платят за клик. Узнать больше.
)
Корзина
Специальное предложение ко Дню матери! Скидка 10% на корзину.
НАВИГАЦИЯ: ОБОИ ДЛЯ РАБОЧЕГО СТОЛА >> ОБОИ Животные >> Хищники >> Обои Крадущийся леопард
Картинку добавил(а): Mike (посмотреть обои)
Разрешение: 1600 x 1200
Раздел обоев: Хищники — Животные
Скачать похожие обои на Крадущийся леопард
Порекомендовать картинку другу:
Ваше имя:
E-mail друга:
Похожие обои на Крадущийся леопард:
Крадущийся тигрЖивотные
Крадущийся гепардЖивотные
Крадущийся пятнистый котСобаки и кошки
Крадущийся гепардЖивотные
Крадущийся котСобаки и кошки
Крадущийся котенокСобаки и кошки
Леопард у водоемаЖивотные
ЛеопардЖивотные
Леопардовый котикМорские животные
Леопард и антилопыЖивотные
Острые клыки леопардаЖивотные
Африканский леопардЖивотные
Амурский леопард на деревеЖивотные
Африканские леопардыЖивотные
Детёныш леопардаЖивотные
Ленивый леопардЖивотные
Девушка — леопардАниме
Снежные леопардыЖивотные
Малыш африканского леопардаЖивотные
Леопард на отдыхеЖивотные
Маленький африканский леопардЖивотные
Самец леопардаЖивотные
Равнодушный леопардЖивотные
Леопард лежит на деревеЖивотные
ХОЧУ ЕЩЕ ТАКИХ ЖЕ ОБОЕВ! >>
Мнения и комментарии к данной картинке
Комментариев к данной картинке пока нет.
Совет по выбору обоев — «Функциональность» :
Рабочий стол – это то место на компьютере, с которого начинается работа с ним. Не стоит забывать о том, что на рабочем столе, как правило, располагается масса всяческих ярлыков и папок. При выборе обоев для рабочего стола, обратите внимание на то, чтобы на, выбранном вами фоне, не «терялись» полезные ярлыки и ссылки. Ведь какая бы красивая картинка не была, на рабочем столе она может оказаться главным раздражителем, из-за того, что вы не можете найти на экране ссылку на нужную программу или папку. Для того чтобы этого избежать, не следует выбирать для рабочего стола аляповатые, пестрые или же насыщенные деталями изображения, постарайтесь выбрать более «ровную» картинку.
Интервью о Приморье гида Елизаветы Рец
02.02.2018
Уссурийских тигров на земле осталось так мало, что в Китае за их убийство грозит смертная казнь. Эти редкие животные, наряду с дальневосточными леопардами, сохранились в Приморье. Гид по экотуризму в регионе Елизавета Рец рассказала, как выглядят места их обитания, и какова вероятность встретить животных в естественной среде.
Елизавета Рец — выпускница кафедры биогеографии геофака МГУ им. Ломоносова. С 16 лет занималась в секциях спортивного туризма МГУ, горного, лыжного и водного, побывала в походах в разных регионах России и сопредельных стран.
Как возникла идея отправиться в Приморский край? Я очень хотела попасть на Дальний Восток России. В 2007 году впервые появилась возможность побывать в Сихотэ-Алинском заповеднике в рамках производственной практики. Меня поразила красота этих мест: сочетание гор и моря, насыщенность экосистем разными формами и видами жизни, абсолютная дикость природы и аутентичные, интересные люди, увлеченные своим делом. Я занималась изучением палеолагунных озер побережья Японского моря. На их уникальность еще обратил внимание В.К. Арсеньев в своих путешествиях по Сихотэ-Алиню.
Чем ты занималась в заповеднике? Изучала разные по возрасту пояса растительности вокруг озер и проводила определение их возраста в связи с геологическими картами и глубиной почвенного слоя. У меня получилось определить, как эволюционировали растительные сообщества по мере отрыва древних лагун от моря и их опреснения и превращения в озера.
Также я, к своему огромному сожалению, увидела, что происходит в Приморском крае — как варварски выпиливаются леса, как и в каких масштабах браконьеры убивают рыбу, морских обитателей и животных. Я увидела, что экономика региона в основном держится на эксплуатации и уничтожения этой уникальной и ранимой природы, которая сохранила столько третичных реликтов.
Я подумала, что можно использовать природные ресурсы более рационально, в том числе развивая экологический туризм в регионе.
А что произошло дальше? Как ты попала в сферу экотуризма Приморского края? По приезде в Москву моя страсть к Приморью не пропала — я прочитала все книги Арсеньева, и мне захотелось глубже узнать этот регион: побывать в горах, тайге и пройтись по тропам Дерсу Узала. После окончания университета я устроилась работать в заповедник, где продолжала заниматься исследованием растительного мира и попутно проводила экскурсии для туристов по территории заповедника.
Мне очень понравилось рассказывать людям о природе и обращать их внимание на что-то уникальное и редкое. Я с 16 лет занималась в секциях спортивного туризма, имела большой опыт в организации быта и безопасности на маршруте. У меня возникла идея создать маршруты по Приморью, в которых бы сочетался активный и экологический туризм.
То есть такие путешествия, в которых люди, не испытывая больших бытовых трудностей, могли бы познакомиться со всем разнообразием экосистем Сихотэ-Алиня, узнать новую интересную информацию и побывать в самых уникальных с точки зрения эстетики и научной ценности местах. Мы с моими единомышленниками начали воплощать эту идею в жизнь — досконально изучили регион, создали маршруты и нашли много откликов людей, желающих также погрузиться в мир Уссурийской тайги и атмосферу Японского моря.
К нам приезжали очень интересные люди с разных уголков нашей страны и мира. А мы тем временем учились адаптироваться к погодным особенностям региона, оттачивали маршруты и делали их максимально безопасными и насыщенными.
Были ли экстремальные ситуации? Чем все в результате закончилось?
У нас один раз случилась экстремальная ситуация — мы заехали глубоко на север региона, чтобы посмотреть водопад Черный Шаман. В пути случился тайфун — выпала месячная норма осадков, поднялся уровень воды в реках, и река Малая Кема смыла огромный бетонный мост. Возвращение назад стало невозможным. Мост обещали отремонтировать только через 2 недели, а у наших туристов через несколько дней были билеты назад в Москву. Помимо нас перед мостом собралось порядка 40 человек — местных жителей, которые также не могли вернуться в цивилизацию.
У нас был спутниковый телефон, мы связались с МЧС и за нами абсолютно бесплатно прислали вертолет и эвакуировали всех людей. На вертолете на низкой высоте мы пролетели над разлившимися реками и массивами тайги, погруженной в туман — было очень красиво наблюдать за стихией сверху. В итоге туристы были очень довольны таким окончанием поездки.
А как с дикими животными на маршрутах? Вы видите тигров?
Если идти группой, вероятность опасной встречи с дикими животными стремится к нулю. Мы также на всякий случай обязательно берем с собой фальш-фейеры (средства самообороны). Некоторые туристы, особенно иностранные, хотят во что бы то ни стало увидеть тигров в лесу, но наша задача этого не допустить.
Тигр — очень умное и сильное животное, он чует человека за много километров и не хочет встречаться с ним
Мы в свою очередь должны уважительно к нему относиться: не лезть в его жизненное пространство и не пытаться его увидеть и сфотографировать. В Приморье есть замечательный сафари парк, где проходят реабилитацию раненные животные, тигрята-сироты и другие звери, которые самостоятельно не могут жить в природе. Там как раз и можно увидеть тигров, гималайских медведей и дальневосточного леопарда в условиях, приближенных к реальным. С навесного моста над лесным вольером можно абсолютно безопасно сделать прекрасные фотографии амурских тигров!
Чем вы занимаетесь на маршрутах? Есть ли у вас морские программы?
На маршрутах мы совершаем морские путешествия: на лодке посещаем птичьи базары и лежбища нерп и сивучей, смотрим на разноцветные скалы, кекуры и водопады, срывающиеся в море. Гуляем по побережью, купаемся и плаваем с маской и трубкой в местах с красивым подводным миром, ищем гребешки и морских ежей, собираем морскую капусту и готовим это на ужин. Стараемся представить себя на месте Арсеньева и Дерсу, насколько это возможно в современном мире.
Вы посещаете горы и горные регионы?
Да, мы восходим на вершины горной системы Сихотэ-Алинь, чтобы увидеть все пояса растительности от широколиственных лесов через кедрово-широколиственные и темнохвойные леса до зарослей кедрового стланика и горных тундр. С вершин открывается фантастический вид на бесконечные синие горы и хребты. Мы совершаем треккинг в лесах Сихотэ-Алиня к водопадам и горным останцам. Эти леса полны третичными доледниковыми реликтовыми видами растений, здесь обитают амурский тигр, харза и дальневосточный леопард — одни из самых редких видов животных на планете.
А что еще интересного вы посещаете в Приморье?
Также мы путешествуем к диким островам, посещаем пещеры, древние вулканы, лагунные озера, мысы и скопления кекуров, реки с каньонами и водопадами и много другого.
Что для тебя значит Сихотэ-Алинь по прошествии стольких лет путешествий?
Сихотэ-Алинь — это очень многомерный и глубокий мир, который все еще продолжает открываться передо мной и перед нашими друзьями, приезжающими совершить свое собственное путешествие в этот уникальный и дикий регион нашей планеты!
Если вы тоже хотите увидеть заповедные аквамариновые бухты, понаблюдать за дикими животными и пройти треккинг среди многометровых водопадов и таежных лесов, выбирайте путешествие!
Благодарим за помощь в подготовке интервью Асю из TripSecrets. Авторы фотографий Елизавета Рец и Александр Хитров.
Крадущийся леопард — Etsy.de
Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.
Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.
Найдите что-нибудь памятное, присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.
( 36 релевантных результатов,
с рекламой
Продавцы, желающие расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров. Вы увидите результаты объявлений, основанные на таких факторах, как релевантность и сумма, которую продавцы платят за клик. Узнать больше.
Сделайте смелое и шикарное заявление с этой золотой гламурной скульптурой леопарда 9th & Pike®! Длинное, элегантное тело имеет согнутую позу, дополненную детализированными текстурными пятнами. В лицо леопарда добавлено больше деталей, что создает действительно реалистичную статую кошки с гламурным металлическим золотым покрытием. Изготовлен из полистоуна.
Этот товар требует доставки негабарита. Пожалуйста, обратитесь к сводке заказа на этапе доставки при оформлении заказа, чтобы узнать стоимость доставки.
Уход: протирать мягкой сухой тканью
Высота изделия: 16 1/4 дюйма
Ширина изделия: 9 дюймов
Глубина изделия: 7 дюймов
Вес изделия: 3 3/8 фунта.
Эксклюзив Боскова
Только онлайн
Артикул №: 350690
Доставка и возврат
Стоимость доставки этого товара
Раскрытие цен
Наша политика розничных цен заключается в том, чтобы предлагать нашим клиентам настоящую повседневную исключительную ценность и честные цены. Для вашего удобства ниже приводится описание некоторых условий ценообразования, которые вы можете увидеть в наших объявлениях:
«Цена по билету» (иногда сокращенно «Tktd Price»): Цена по билету может быть ценой, которую производитель предлагает за товар, по которой Boscov’s может предложить скидку. Билетная цена также может быть сопоставимой стоимостью, определяемой нашими покупателями, которые оценивают розничные цены на те же или аналогичные товары, продаваемые в основных торговых точках в торговой зоне, которые могут включать универмаги, специализированные и другие подобные магазины, магазины электронной коммерции. и каталоги. Для товаров собственного производства Boscov и некоторых специальных покупок Цена Билета также может быть ценой, которую Boscov’s устанавливает для другого, но сопоставимого товара, по существу аналогичного сорта, качества и количества, предлагаемого основными розничными торговыми точками в этом районе. Цена товара в Билете могла не привести к фактическим продажам и не действовать в течение последних 9 дней. 0 дней. Это может случиться с предметами на растаможке. И, возможно, были предприняты промежуточные снижения цен. Цены на билеты могут меняться со временем, но наша цель — предоставить вам полезную точку сравнения того, что вы, возможно, заплатили или ожидаете заплатить в магазине-конкуренте, чтобы вы могли быть уверены, что получаете честные цены.
Отзывы покупателей
Чтобы продолжить, вы должны прочитать и принять условия подарочной карты Boscov ниже, отметив «Я ознакомился с вышеуказанными условиями» и нажав «Принять».
Условия использования подарочных карт
Ваша корзина содержит подарочные карты Boscov’s. Пожалуйста, прочтите и подтвердите свое согласие с условиями подарочной карты ниже. Если вы решите не принимать условия, нажмите «Не принимать», и вы вернетесь в свою корзину. Удалите подарочные карты и продолжите оформление заказа.
Условия применяются к подарочным сертификатам / подарочным картам:
Условия использования подарочных карт:
Подарочные карты Boscov, выпущенные после 02. 10.2010 Не имеет срока действия и не будет взимать комиссию любого рода.
Использование этой подарочной карты означает принятие условий, которые доступны здесь и могут быть обновлены в любое время.
Для получения информации о балансе позвоните по телефону 1-888-850-9964 или обратитесь к своей последней квитанции.
Карта
выпущена и является обязательством ООО «БПЦ» и не имеет срока действия.
Эту карту можно использовать только для оплаты товаров и услуг в любом магазине Boscov’s и на сайте boscovs.com.
Относитесь к карте как к наличным деньгам, однако эту карту нельзя обменять на наличные деньги (за исключением случаев, когда это требуется по закону) и ее нельзя использовать в качестве платежа или кредита на какой-либо счет.
Утерянные, украденные или поврежденные карты могут быть заменены только на оставшуюся сумму при наличии оригинального чека.
WoW Road — База знаний Cataclysm игры World of Warcraft
WoW Road — База знаний Cataclysm игры World of Warcraft
Наверх
WoWROADs
ВАШ ПУТЕВОДИТЕЛЬ В МИРЕ WORLD OF WARCRAFT
WoW Road
Новости серверов
World of Warcraft
13.01.2023
Уважаемые игроки! Некоторое время назад мы сообщали, что в конце 2022 — начале 2023 года, планируем открыть новый фреш-сервер с одним из относительно свежих дополнений к World of Warcraft, выбор был между Shadowlands и Legion.
Так как Shadowlands довольно свежий патч и более конкурентный с текущим миром BFA, поэтому решено было сначала поработать [url=?news=86]подробнее…[/url]
08. 01.2022
Вы помните, как начинали играть в World Of Warcraft: Cataclysm на х100? Помните тех людей, те эмоции и ощущения, что пережили там? Или Вы вообще не понимаете, о чем речь? Так или иначе, не проходите мимо и дочитайте до конца.
Рады Вам сообщить о грядущем возвращение поистине легендарного сервера дополнения Cataclysm с рейтами х100, который в сво [url=?news=85]подробнее…[/url]
27.09.2021
Уважаемые игроки! Команда проекта WoWCircle на протяжении длительного периода времени размышляла об открытии сервера с недавними дополнениями к World Of Warcraft, и после анализа текущей ситуацию по серверам Battle For Azeroth в СНГ, а также ряда опросов в тематических группах по World Of Warcraft, приняла решение о том, что этой осенью мы хотим от [url=?news=84]подробнее…[/url]
07. 02.2021
Приветствуем всех, кто ждал этих новостей!
Этой зимой мы, совместно с руководством WowCircle, откроем новый игровой мир и, пожалуй, пришло время рассказать об этом подробнее.
Мы долго готовились к этому и провели большую работу над уже работающими у нас серверами х100 и FUN, так что новый игровой мир точно не станет разочарованием, а для кого-т [url=?news=83]подробнее…[/url]
11.12.2020
Много игроков ждали открытия фреша 3.3.5 х1 на WoW Circle, но из-за открытия серверов по другим версиям игры и некоторых других преград, мы не могли позволить себе открыть данный игровой мир ранее.
Теперь все проблемы устранены, игровые миры открыты, и мы готовы сделать анонс нового игрового мира на базе Logon.
Что же ждет Вас на нашем фреше? Н [url=?news=82]подробнее…[/url]
Далее
Конец
1 — 5 из 72
Замуж после всех :: ТВ Центр
open menu
ГЛАВНАЯ
НОВОСТИ
ТЕЛЕПРОГРАММА
ПРЯМОЙ ЭФИР
ВИДЕОТЕКА
О КОМПАНИИ
16+
поиск по дате
поиск по новостям
поиск по телеканалу
Расписание
Худ. фильмы
16:15
Вс
выпуски
16:15 04 сентября 2022
1-я серия Лене Крапивиной далеко за тридцать, и она отчаянно хочет замуж, но очередной жених сбегает из-под венца. Уже несколько попыток Лены построить семью заканчивались фатально и нелепо.
16:15 04 сентября 2022
2-я серия В больницу, где работает героиня, попадает загадочная особа. Раскинув карты, она уверенно сообщает Лене: все её проблемы – кара за то, что в прошлом она разрушила любовь трёх женщин.
16:15 04 сентября 2022
3-я серия Чтобы выйти из порочного круга, Лене нужно помочь трём женщинам вернуть счастье.
16:15 04 сентября 2022
4-я серия Преодолев скепсис, Лена берётся за дело: всё равно никаких рациональных способов решить её проблему не существует. Но для начала девушек нужно разыскать…
15 признаков того, что у вас загадочная личность (людям трудно «поймать вас»)
Вы слышите шепот людей, которые говорят, что вы загадочны и не могут вас понять, и вам интересно, о чем именно они говорят о.
Или, может быть, вы слышали о том, насколько очаровательны «загадочные» люди, и задаетесь вопросом, не являетесь ли вы одним из них.
Чтобы помочь вам разобраться, в этой статье я покажу вам 15 признаков того, что вы обладаете загадочной личностью.
1) Вы застенчивы и замкнуты
Вы можете не чувствовать себя особенно загадочным, когда держитесь особняком. Но для тех людей, которые излучают экстравертную энергию, люди, которые прячутся, а не тусуются с такими, как они, особенно загадочны.
Они увидят, что вы продолжаете читать книги в одиночестве, а не болтаете с ними, и у них начнут возникать вопросы. Такие вопросы, как «Почему этот человек совсем один? Им грустно? У них нет друзей?»
Эти вопросы могут попасть в цель, или они могут быть настолько далеки от вас, что вы сочтете их забавными. Но ты заставляешь их задуматься… и это вполне соответствует тому, что значит быть таинственным человеком.
2) Вы не слишком много рассказываете
Некоторые люди, когда говорят, говорят так много, что к концу дня вы знаете не только то, что им нравится, но и то, что им нравилось, когда они были в пятом классе, имя соседской кошки, знак зодиака их лучшего друга и тот факт, что они играли с куклой, которую назвали Мартой.
Таинственность исчезла!
Но на самом деле вы этого не делаете. Вы знаете, насколько опасным может быть чрезмерный обмен, особенно в наше время, и будьте осторожны с вещами, которыми вы делитесь с другими людьми.
Возможно, здесь вы даже не пытаетесь быть таинственным. Возможно, вы просто не видите смысла в том, чтобы делиться информацией, или вы, возможно, слишком много делились в прошлом и обожглись на этом.
В любом случае, не будучи небрежным в том, что вы говорите, вы в конечном итоге культивируете атмосферу таинственности. Люди знают, что им еще многое предстоит открыть в вас, и они не могут не захотеть узнать.
3) Вы пытаетесь поддерживать разговор о других
Люди любят говорить о себе, и вы совершенно счастливы, что продолжаете это делать. Вместо того, чтобы пытаться найти способы завести разговор о себе, вы попытаетесь поговорить о них. Когда они спрашивают вас что-то вроде «А что насчет вас?», вы либо замолкаете, либо пожимаете плечами, либо иным образом пытаетесь отклонить вопрос.
Возможно, вам не нравится говорить о себе, или, может быть, вам просто больше интересно услышать, что они говорят о себе. Возможно, вы даже думаете, что вы на самом деле не так уж и интересны.
В любом случае, привлечение внимания к другим порождает интриги и тайны. Тот факт, что вы не рассказываете слишком много о себе, дразнит людей мыслью, что в вас есть нечто большее, чем кажется на первый взгляд. Активное уклонение от вопросов дает людям понять (что может быть правдой, а может и нет), что вам есть что скрывать.
4) Вы наблюдательны
Но, конечно, вы не просто пропускаете время, пока слушаете, как старый добрый Джонни рассказывает о том, как два дня назад сломался его трактор. Вы также обращаете внимание на то, как он держится и как выбирает слова.
В общем, обратите внимание. И это может быть интуиция, или это может быть приобретено, но вы также неплохо разбираетесь в людях, основываясь на их языке тела и ауре.
Но почему это делает тебя загадочным?
Что ж, вся эта наблюдательность помогает вам разбираться в людях, и чаще всего вы удивляете людей, когда оказывается, что знаете больше, чем показываете.
Люди начнут думать что-то вроде «Боже мой, они меня вычислили! Как они это делают? Что еще они знают?!
«Как» здесь может быть достаточно просто, но вы будете удивлены тем, насколько обычно люди ненаблюдательны.
5) Ты спокоен и сдержан
В гуще бушующего шторма ты стоишь высоко и гордо. Вспыльчивость может накаляться, голоса подниматься, кулаки летать, но, несмотря на все это, каким-то образом умудряешься сохранять хладнокровие и либо с легкостью разрядить обстановку, либо стильно уйти со сцены.
И даже когда не происходит абсолютно ничего плохого, ты все равно выделяешься тем, что сохраняешь спокойствие. На вечеринке с друзьями вас будут воспринимать как голос разума. Все будут вести себя как сумасшедшие после девятой рюмки водки, в то время как вам каким-то образом удается удерживать себя от показухи.
Но как тебе удается оставаться таким спокойным? С каким темным и ужасающим прошлым вам пришлось бороться, чтобы обрести непоколебимое самообладание? Для вас это тоже загадка.
6) Ты причудливый
У тебя есть свои причуды, и ты их не боишься.
Это может быть любовь к узкоспециальному интересу, странная привычка или словесный тик, по которому вас узнают, или просто склонность браться за странные проекты, которые другие сочли бы бессмысленной тратой времени.
Другие люди могут чувствовать себя обязанными скрывать свои причуды только для того, чтобы быть более приемлемыми в обществе, но вас это ничуть не волнует. При этом вы не очень-то пытаетесь быть изворотливым просто так, потому что, честно говоря, не видите в этом смысла.
В большинстве случаев люди будут осуждать вас за ваши причуды — так уж устроены люди, — но в то же время это пробуждает интригу и любопытство. Вы становитесь чем-то вроде загадочной фигуры, которую люди захотят разгадать.
7) Вы уверены
И, конечно же, все это сопровождается здоровой дозой уверенности. Вы не чувствуете необходимости доказывать людям свою правоту, и это видно по тому, как вы ходите и как говорите.
Когда вы рассказываете о том, что сделали или сделали, вы совершенно нормально говорите вещи такими, какие они есть, и сопротивляетесь желанию приукрасить свой рассказ. Вы не вступаете в споры онлайн, чтобы «выиграть» — если вы вообще ввязываетесь в них, то только потому, что искренне хотите обменяться диалогами.
Это заставляет людей задуматься, откуда вы черпаете уверенность. И, конечно же, это заставляет людей хотеть быть рядом с вами. Много.
В конце концов, уверенность в себе сексуальна.
8) Вы не любите хвастаться
Люди обычно любят надуть грудь и показать миру, на что они способны — или насколько раздуто их эго. Зайдите на любой сайт социальной сети, и вы найдете людей, которые ведут себя так, как будто они гении, разгадавшие секреты вселенной.
Но, конечно же, мы знаем, что эти люди бредит. Они живут во лжи.
А вот вы, с другой стороны, не особенно суетитесь из-за того, что вы знаете или чего не знаете. И когда вам нужно отдать свои два цента за что-то, с чем вы хорошо знакомы, вы говорите это, не придавая этому большого значения.
Ты уже заставляешь людей думать о тебе, и сдержанность в отношении того, что ты знаешь, только усугубляет эту атмосферу тайны. Люди будут думать что-то вроде: «Как они могут говорить об этом, как будто это не имеет большого значения? Я бы похвастался, если бы знал то же самое, что и они!»
9) Вы независимы
Сначала вы можете не подумать, что независимость делает вас загадочной, но поверьте мне, это действительно так.
Вы не отчаянно нуждаетесь в одобрении или поддержке других людей и не просите других людей о помощи так часто. Вместо этого вы прокладываете свой собственный путь в мире с тихой силой.
Люди обычно полагаются на… ну, заставляют людей полагаться на них, будь то эмоциональная поддержка или услуги. Это один из самых быстрых и простых способов установить связь с другими людьми. Но если вы каким-то образом остаетесь совершенно независимыми, они не могут не начать задаваться вопросом, как они могут связаться с вами.
Они удивляются и удивляются, и вполне вероятно, что вы их привлечете.
10) Ты хранишь свои секреты
Некоторые люди действительно болтливы. Вы бы сказали им ничего не говорить, потому что это секрет, и через неделю почти все вокруг вас узнают. Это подрывает доверие, да, но эй, так уж обстоят дела.
С другой стороны, ты засовываешь все известные тебе секреты в тесный шкафчик и особо не выпускаешь их на волю. Ваши собственные секреты в безопасности, как и те, которыми вам поделились. Неважно, как сильно люди пытаются вырвать их, ваши губы сомкнуты, и все, что они получат, — это кривую легкую улыбку. Или хмурый взгляд.
Я уже говорил, что поддразнивание существования неизвестного — большая часть таинственной атмосферы. С другой стороны, абсолютная уверенность в том, что вы никогда не позволите раскрыть какие-либо секреты, сведет людей с ума.
С одной стороны, это делает вас такой загадкой, что люди больше, чем когда-либо, захотят, чтобы вы поделились с ними своими секретами. С другой стороны, это создает вокруг вас атмосферу доверия. Это беспроигрышный вариант!
11) Вы не соответствуете
Вам все равно, ведете ли вы себя не по правилам или прямо противоположно тому, как общество ожидает от вас поведения. Вы просто не соответствуете ожиданиям и требованиям других.
Конечно, это не обязательно означает, что вы будете бунтовать ради бунта. Вы не анархист, который будет нарушать ограничение скорости на автостраде только потому, что вы можете, или носить тряпки, хотя они вам совсем не нравятся, просто потому, что общество не одобряет их.
Вместо этого, когда возникает конфликт между вашими интересами и мнением других людей, вы выбираете свои интересы. У вас может быть чувство моды, которое люди считают устаревшим на несколько столетий, или хобби, которое другие люди считают «жалким» или глупым.
Люди будут смотреть на вас и задаваться вопросом, что заставляет ваш мозг работать. Почему вы такие разные, и почему вы не пытаетесь больше походить на других людей?
12) У вас есть оригинальные идеи
Нет ничего нового под солнцем. Если вы когда-нибудь думали, что у вас может быть оригинальная идея или мысль… велика вероятность, что кто-то еще подумал об этом в какой-то момент в прошлом.
Но в то же время большинство людей просто повторяют или приукрашивают идеи, которые они нашли в Интернете. Когда они говорят, они повторно используют те же самые слова, которые, как они видели, используют другие, или даже заходят так далеко, что говорят исключительно в цитатах и цитатах. Поспорьте с ними, и они пойдут «посмотрите на эту ссылку на Youtube, он вам объяснит»
Вы же сами приводите аргументы. Неважно, додумался ли до этого кто-то другой — вы пишете свои собственные слова, проводите собственное исследование и сами приходите к своим выводам. Когда люди спорят с вами о ваших идеях, вам не нужно указывать им на другого человека, который может «объяснить это лучше», потому что именно вы можете объяснить это лучше.
И поскольку вы не полагаетесь на то, что другие думают за вас, ваши идеи часто немного отличаются от всех остальных.
Так что же делает вас загадочным?
На самом деле все просто. Во-первых, вы выделяетесь из толпы тем, что не похожи на всех остальных. Вы банка Dr. Pepper в море кока-колы. Во-вторых, вы оставляете людей в недоумении, откуда вы черпаете свои идеи.
13) Вы говорите тихо
Поведение может придать или отнять у вас таинственность не меньше, чем то, что вы говорите или делаете.
Вы можете хранить свои секреты или быть уверенным в себе, но если вы громкий и дерзкий, люди вообще не будут думать, что вы таинственный. Все, что они увидят, — это крикун, и они даже не станут думать, что вы вообще загадочный.
С другой стороны, мягкие, сдержанные и тихие люди хорошо подходят для того, чтобы их считали таинственными. Вы можете поблагодарить средства массовой информации за то, что они изображают «таинственных» людей тихими и сдержанными и в процессе формируют ожидания относительно того, на что похожи загадочные люди.
Но, если подумать, возможно, СМИ придумали этот стереотип не просто так!
14) Люди обращают внимание, когда вы говорите
Не думайте, что загадочность — единственная причина, по которой люди будут обращать на вас внимание. У вас может быть просто тихий голос, или, может быть, вы авторитет в том, о чем говорите, или, может быть, у вас просто есть харизма и присутствие.
Тем не менее, если люди бросают все, что бы они ни делали, чтобы послушать вас, это довольно сильный признак того, что люди считают вас загадочным. Люди обращают внимание на все, что вы говорите, потому что хотят узнать больше о вас или ваших идеях. Они хотят тебя вычислить.
Не то чтобы вы, конечно, им позволите, но они все равно будут слушать.
15) Вам каким-то образом удается удивлять людей
Что бы вы ни делали, вам каким-то образом удается удивлять людей. Мы рассмотрели список черт, из-за которых вы можете казаться другим людям загадочным, и если вы внимательно об этом подумаете, все эти черты объединяются, чтобы сделать вас человеком, который может постоянно рассказывать о новых и интересных вещах.
Короче говоря, вы очень оригинальный человек.
А в этом мире оригинальности так мало, что когда люди сталкиваются с ней, они всегда застигнуты врасплох. Более того, люди будут думать о вас как о таинственном человеке и попытаются вписать вас в свое представление о том, на что похожи загадочные люди.
И с вашей оригинальностью вы просто не можете не превзойти этот шаблон. Вы продолжаете показывать людям то, чего они не ожидают.
Вам понравилась моя статья? Поставьте мне лайк на Facebook, чтобы видеть больше подобных статей в своей ленте.
15 признаков того, что вы загадочный человек (и люди заинтригованы вами)
Некоторые из нас открытые книги, всегда готовые поделиться своими самыми глубокими мыслями и чувствами с любым, кто будет слушать.
Люди с таким типом личности думают, что у них есть уникальная точка зрения, и мир должен ее услышать. Они охотно делятся личными подробностями и не имеют желания ничего скрывать.
Однако есть среди нас и те, кто предпочитает сохранять атмосферу таинственности. Люди с загадочными личностями разыгрывают свои карты близко к жилетке и делятся только тем, что абсолютно необходимо.
Что значит иметь таинственную личность? Когда люди не знают друг друга, каждый становится загадкой. Со временем, в зависимости от того, кто вы есть, вы начинаете открываться определенным людям, позволяя им увидеть части себя, скрытые от внешнего мира.
Но если вы человек с загадочной личностью, вы знаете о других намного больше, чем они знают о вас.
Вы наблюдательны и делаете мысленные заметки обо всех остальных, сохраняя при этом свою конфиденциальность.
Загадочным людям не нужно объявлять о каждом своем шаге. Они предпочли бы двигаться в тишине, заставляя людей гадать и заинтригованы тем, кто они на самом деле.
Хорошо ли быть таинственным человеком?
Быть человеком-загадкой субъективно. То, что работает для одних людей и обстоятельств, может не работать для других. Следовательно, загадочность нельзя обобщать как «хорошую» или «плохую».
Если вы интроверт и не хотите делиться всеми подробностями своей личной жизни с каждым встречным, то вы именно такой. Это может быть даже хорошей практикой, учитывая, что вы понятия не имеете об их намерениях.
Но если вы ведете себя скрытно и утаиваете важную информацию от других, чтобы поставить их в невыгодное положение, вы скорее темны, чем загадочны.
Как узнать, таинственны ли вы?
Если вы человек, которого не волнует, что другие думают о вас, и который предпочитает сосредотачиваться на себе и быть лучшим человеком, которым вы можете быть, вы, вероятно, загадочны.
Таинственные люди очень независимы. Им нравится работать в одиночку и показывать свои руки в нужное время, что обычно происходит, когда план полностью готов.
Таинственные люди умеют сохранять доверие. Они не собираются делиться своей личной информацией с кем-либо или раскрывать какие-либо секреты, которые им были доверены.
Чтобы действительно решить, загадочная ли у вас личность, вот 15 черт, которые могут сказать вам, интригующий вы или полностью проницательный.
15 черт загадочной личности
1. Вам лучше работать в одиночку.
Загадочных людей легко спутать с застенчивыми или замкнутыми. Но они не боятся говорить. Они просто не чувствуют необходимости поддерживать разговор, рассказывая слишком много. Не заблуждайтесь, загадочные личности смелые и самоуверенные.
2. Вы бдительны.
Вы обращаете внимание на все, что происходит вокруг вас. Активное слушание — ваша сильная сторона, и вы берете больше информации, чем даете. Вы проницательны в социальных сигналах и переводите язык тела.
3. Вы храните секреты.
Загадочные люди умеют хранить секреты. Они могут держать их под надежной охраной в течение длительного периода времени. Они держат разговор актуальным, ограниченным и преднамеренным, говоря только то, что необходимо.
4. Вы осторожны со своими словами.
Вы мудро подбираете слова, избегая сплетен и не заполняя пространство ненужными подробностями. Вы думаете, прежде чем говорить, и когда вы это делаете, слова эффективны и действенны.
5. Вы уверены.
Хотя вы кажетесь тихим и сдержанным, когда приходит ваша очередь говорить, вы смелы и уверены в себе. Таинственные люди — волки-одиночки, которые ставят точки над каждым «i» и зачеркивают каждое «t», чтобы твердо стоять на своем.
6. Вы очень умны.
Загадочные люди мыслят. Они рассматривают все аспекты, прежде чем определить, что они думают о людях и ситуациях. Пока они не уверены в своей позиции, они молчат, позволяя говорящим высказаться.
7. Вы контролируете свои эмоции.
Чтобы быть таинственным, вы должны хорошо контролировать свои эмоции и реакции. Вы неподвластны давлению и стрессу. Вы сидите сложа руки и вырабатываете стратегию наилучшего плана действий и никогда не выпаливаете эмоциональные ответы.
8. Вы настоящий.
Когда вы решите поделиться, ваши чувства будут искренними. Вы не заинтересованы в том, чтобы посылать ложные сообщения окружающим вас людям, поэтому ваши выражения искренни и содержательны.
9. Ваши слова имеют силу.
Поскольку вы говорите только тогда, когда вам есть что сказать, люди уважают ваши мысли. Они знают, что вы будете внимательны, открыты и открыты, когда придет время.
10. Вы спонтанны.
Хотя большинство ваших действий хорошо спланированы, другие считают вас спонтанными. Вы не рассказываете о том, что может случиться, или о испытаниях и невзгодах вашей жизни. Вместо этого вы вводите вещи, когда они завершены и готовы.
11. Вам трудно просить о помощи.
Одна из ловушек загадочности — склонность избегать просьб о помощи. Вы бы предпочли действовать в одиночку, и в большинстве случаев это работает. Но в моменты, когда вам может понадобиться входная информация, ее может быть трудно найти.
12. Вы получаете много внимания.
Если есть что-то, что люди ненавидят, так это незнание. Они ищут вас и пытаются установить контакт просто потому, что вы загадочны. У других есть врожденная потребность знать что-нибудь, что угодно, о вас, и это заставляет людей тянуться к вам.
13. У вас есть собственная точка зрения.
Загадочные люди не следуют за лидером. Они знают, кто они, и имеют свой уникальный взгляд на окружающий мир. Они формируют свое мнение на основе глубоких размышлений и самоанализа, а не внешнего влияния.
зачем нужны и как выбрать правильно? — BurdaStyle.ru
Нитка, скрепка, простое кольцо или богато украшенная подвеска — маркеры для вязания бывают разные и по-разному используются. Что это такое и зачем нужно?
Автор статьи
Natalya_Pyhova
Маркеры для вязания — приспособления, помогающие делать «заметки» в полотне, которое вяжется спицами или крючком. Это нужно, например, когда необходимо отметить начало ряда при круговом вязании. Также маркерами удобно выделять места, где начинается или заканчивается узор или участки, где прибавляются/убавляются петли. Маркерами можно отметить и нужное число рядов — при вязании узоров или для контроля за плотностью вязки. Иногда маркеры используются при вязании крючком, чаще всего они применяются при работе спицами.
Фото: mypoppet.com.au
Фото: knotions.com
Маркеры для ткани: виды и особенности применения
Два типа маркеров
Сегодня можно найти (или сделать самостоятельно) маркеры самых разных форм и цветов, лаконичные или затейливо украшенные. Суть, однако, не в украшениях, а в способе использования меток. По принципу действия все маркеры делятся на разъёмные и неразъёмные. Выглядят и используются два эти типа по‑разному.
Фото: barbaraknitsagain.blogspot.com
Неразъёмные маркеры
Неразьёмные маркеры, как следует из названия, не размыкаются. Они используются при вязании спицами и служат для выделения, например, петель узора или петель детали, которая вяжется одновременно со всей вещью (скажем, участка большого пальца на варежках). Такие маркеры надеваются на спицу, поэтому должны хорошо по ней скользить и удобно переноситься с одной спицы на другую. Неразъёмные маркеры могут быть простыми — например, в форме круга или треугольника, или напоминающими подвеску или брелок — украшения на таких маркерах надеваются на петлю, как правило, сделанную из проволоки. Лаконичные маркеры чаще оказываются более удобными — они сделаны из специальных материалов, дающих хорошее скольжение, и меньше мешают при работе, особенно, если сделаны из гибкого пластика.
Фото: patchworkfrog.com
Фото: threadtheory. ca
Школа вязания Светланы Коломиец: YouTube-канал недели
Разъёмные маркеры
Маркеры такого типа можно использовать при вязании как крючком, так и спицами: они надеваются не на инструмент, а на петли вязания. Разъёмные маркеры тоже разнообразны: есть в виде замыкающейся петли, в виде змейки, замочка с защёлкой, есть маркеры, похожие на английские булавки разных размеров, только сделанные не из металла, а из цветного пластика. Прочно запирающиеся маркеры более функциональны — их можно использовать и в качестве разъёмных, и в качестве неразъёмных.
Фото: threadtheory. ca
Фото: untangling-knots.com
Купить в магазине BurdaStyle: Маркировщик для петель (разъёмный)
Маркеры из подручных средств
Изготовленные специально маркеры — сравнительно недавнее изобретение, облегчающее вязание. Наши бабушки для тех же целей обычно использовали контрастную по цвету нитку, пропуская или завязывая её между петель и рядов, чтобы отметить нужные места. Правда, нить довольно просто случайно вытащить, и метка будет утеряна, к тому же такой маркер почти не чувствуется наощупь. Зато тонкая нить — единственный вид метки, который необязательно удалять перед влажно-тепловой обработкой вещи (утюжкой и отпариванием).
Другой подручный вариант — использование в качестве маркера канцелярской скрепки — удобен не всегда: кончик скрепки цепляется за вязание и может сделать затяжку. Но у скрепок как маркеров есть и свои плюсы: во‑первых, они недороги и всегда под рукой; во‑вторых — бывают разных размеров и цветов, это удобно для спиц разной толщины и для меток разного назначения в одной вещи.
В качестве разъёмного запирающегося маркера можно использовать и обычные металлические английские булавки, булавки для белья, кольца для ключей, карабины и крупные застёжки для бижутерии. Чаще всего определить удобство того или иного приспособления получается в процессе работы с определёнными нитками и инструментами.
Вязание крючком для начинающих. Урок №12 — Кольцо амигуруми (КА)
Вязание крючком для начинающих. Урок №12 — Кольцо амигуруми (КА)
Olga
Кольцо амигуруми — это один из способов начать первый ряд при вязании крючком. Большое преимущество этого кольца в том, что оно регулируемое — можно стянуть петельки в ровное кольцо. Некоторые узоры, при вязании крючком, как раз начинаются с такого кольца. Буду очень рада, если эти видео …
Вяжем объемную круглую сумку с ручкой и кисточкой
Вяжем объемную круглую сумку с ручкой и кисточкой
Ольга Воронцова
Сегодня у меня для вас новый мастер-класс по созданию круглой сумочки. Она объемная, красивая. А также вы сможете научиться ввязывать карабины к ручке и делать кисточку из трикотажной пряжи очень легко.Для этого нам понадобится: 1. Крючок 4 мм и 7 мм. 2. Трикотажная пряжа. 3. Два карабина для ручки …
Вязаная корзиночка «Лукошко». Вязание крючком из трикотажной пряжи
Вязаная корзиночка «Лукошко». Вязание крючком из трикотажной пряжи
Галина Бурнаева (Trikokotik)
Корзиночка лукошко. Вязание крючком для начинающих. Вязание из трикотажной пряжи. Crochet basket. В мастер-классе очень подробно показано: Кольцо амигуруми; столбики без накида; бесшовное соединение рядов; прибавки; круглое дно; переход на стенки с тонкой косичкой; шнур гусеничка; соединительные …
Как вязать кольцо амигуруми или цепочку из воздушных петель. Видеоурок
Как вязать кольцо амигуруми или цепочку из воздушных петель. Видеоурок
Вязаный мир Елены
Кольцо амигуруми — это один из способов начать первый ряд при вязании крючком. Альтернативой кольцу амигуруми является способ вязания, когда вы набираете 2 воздушные петли и затем провязываете во вторую от крючка петлю необходимое количество столбиков без накида. …
НиткинМагазин публикует обучающее видео о вязании интерьерной квадратной корзинки из трикотажной пряжи крючком.Просмотрев наше видео вы научитесь вязать самое начало квадратной корзинки. Здесь мы подробно показываем как связать кольцо амигуруми или «магическое» кольцо.В видео мы используем …
Видеоурок по вязанию крючком: делаем красивую серединку с помощью «скользящего кольца»
Видеоурок по вязанию крючком: делаем красивую серединку с помощью «скользящего кольца»
Home handmade
Сегодня покажу свой способ, как начать вязание крючком без «дырочки» в середине изделия. Очень просто. Будем вязать в «скользящее кольцо». После набора нужного количества столбиков в кольцо, останется только потуже затянуть кончик нити. И красивая серединка работы готова!
Видеоуроки для начинающих. Прибавки, кольцо, окружность.
Видеоуроки для начинающих. Прибавки, кольцо, окружность.
Ася Коваль
Продолжаем разбираться в азах вязания крючком. Первую часть смотрите тут: http://www.livemaster.ru/topic/142659-vyazanie-kryuchkom-dlya-nachinayuschih-s-pervoj-petli-do-stolbika-bez-nakida-video? А здесь я расскажу как делать прибавки и мы вместе свяжем ромб из трёх воздушных петель. Узнаем про & …
Как использовать кольцо-направитель для пряжи: инструмент, который вам нужен?
Этот пост может содержать партнерские ссылки, что означает, что я могу получить комиссию, если вы решите совершить покупку по моим ссылкам.
Направляющие кольца для пряжи — дешевая, красивая и умная идея. Милое маленькое колечко, которое поможет мне контролировать пряжу во время работы? Запишите меня! Но разве кольца для нитеводителей — это все, чем они должны быть? И как вы вообще используете кольцо нитенаправителя?
Направляющие кольца для пряжи удерживают нить на месте во время вязания спицами или крючком. Чтобы использовать нитеводящее кольцо, наденьте его на средний палец неведущей руки так, чтобы петля кольца была направлена вверх. Проденьте пряжу через петлю. Продолжайте вязать спицами или крючком, позволяя пряже скользить по петле.
Возможно, вы также слышали, что кольцо для нитенаправителя также называют кольцом для вязания крючком.
Может потребоваться некоторое время, чтобы привыкнуть к нитенаправляющему кольцу или кольцу для вязания крючком, поэтому, если поначалу это кажется неудобным, это нормально. Привыкнуть к вязанию крючком вообще сложно. Продолжайте практиковаться с ним и посмотрите, станет ли он более естественным со временем.
Для начала поговорим о вариантах покупки кольца нитеводителя и о том, сколько вам придется заплатить.
После этого мы углубимся в шаги, которые вам нужно предпринять, и на что следует обратить внимание при использовании кольца нитеводителя.
Опции кольца нитенаправителя
Хорошая новость заключается в том, что кольца нитенаправителя недороги и их легко найти. Это направляющее кольцо с изображением павлина, которое я купил, состояло из 3 колец и 2 крючков для вязания — все это стоило менее 6 долларов на момент покупки.
Вы также можете приобрести наборы направляющих колец, которые отличаются большим разнообразием аккуратных дизайнов и стилей.
Наборы направляющих колец с петлями разного размера могут быть очень полезны, если вы используете пряжу разной толщины. Петля — это часть кольца, где продевается пряжа.
Мы поговорим о том, как продеть пряжу через направляющее кольцо, в следующем разделе.
Если вы не хотите бежать в местный магазин для рукоделия, на Amazon есть множество недорогих направляющих для пряжи.
Вы заметите, что у этих колец нет размеров. Это нормально. Эти кольца регулируются, поэтому вам не нужно беспокоиться о правильном размере заранее.
Говоря о размерах, давайте рассмотрим, как определить размер, положение и использование направляющего кольца.
1. Отрегулируйте направляющее кольцо по размеру пальца
Очень важно отрегулировать направляющее кольцо на пальце. Если вы не подберете его должным образом, вы, вероятно, будете жить в неловкой ситуации на протяжении всего опыта с направляющим кольцом.
Наденьте направляющее кольцо на средний палец руки, которой вы манипулируете пряжей.
Для большинства людей это недоминантная рука. Но какую бы руку вы ни использовали, убедитесь, что это та рука, которой вы делаете пряжу, а не та, в которой вы держите крючок или иглы.
Затем поместите кольцо прямо под вторым суставом среднего пальца. Это отличное место, чтобы поместить кольцо так, чтобы оно не упало с вашего пальца, но не было слишком далеко на пальце, чтобы им было трудно пользоваться.
Тем не менее, некоторым людям нравится носить кольцо над вторым суставом, чтобы лучше контролировать его. Почувствуйте это и выберите позиционирование, которое работает для вас.
Расположите кольцо так, чтобы петля была обращена вверх к вам и наружу к кончику пальца.
В этот момент вы можете обнаружить, что кольцо сидит неправильно. Вы не хотите, чтобы кольцо скользило вверх или вниз по пальцу, или чтобы петля повернулась и упала на нижнюю часть пальца. Вы хотите, чтобы кольцо было прочным и устойчивым.
Большинство направляющих колец должны легко регулироваться.
Для направляющего кольца павлина, которое у меня есть, мне просто нужно нажать или потянуть его по бокам, чтобы сделать его нужного размера. Металл податлив.
Возможно, вам придется внести коррективы в размещение и размер направляющего кольца, когда вы привыкнете к нему и поймете, как вы хотите, чтобы оно работало на вас.
Все в порядке! На самом деле это здорово. Помните о том, как вы можете отрегулировать направляющее кольцо в соответствии со своими потребностями.
Узнайте больше из Adventures with Art!
2. Проведите пряжу через петлю направляющего кольца
Теперь вы можете добавить свою пряжу в комплект направляющего кольца. Аккуратно проденьте пряжу через петлю на направляющем кольце.
Нет необходимости скручивать, завязывать или иным образом регулировать пряжу. Просто проденьте его через петлю так, чтобы он небрежно сидел там.
Цель петли — удерживать пряжу на пальцах, чтобы вам не приходилось держать ее самостоятельно. Он не упадет, если вы его отпустите, а это значит, что он легко доступен, когда вам это нужно.
Никаких уловок, сложной настройки или уловок.
Тем не менее, вы можете обнаружить, что способность вашей пряжи беспрепятственно скользить по вашей петле будет зависеть от толщины вашей пряжи и размера вашей петли.
Если ваша пряжа очень толстая, а петля очень маленькая, она может плохо проходить через направляющее кольцо.
С другой стороны, если ваша петля очень большая, а пряжа очень тонкая, она может легче выпасть из направляющего кольца.
Вот почему может быть полезно приобрести набор направляющих колец. Хотя размеры петель не сильно различаются, разные стили могут дать вам разные размеры петель для работы. Это даст вам больше свободы в подборе направляющего кольца к пряже, которую вы используете.
Лично мне хотелось бы, чтобы петли пряжи регулировались так же, как и сами кольца. Увы, это не так, поэтому лучше всего купить набор колец с вариациями.
Узнайте больше из «Приключений с искусством»!
3. Потратьте достаточно времени на использование кольца-направителя
Потребуется некоторое время и практика, чтобы привыкнуть к кольцу-направителю нити. Даже если он окажется вашим любимым аксессуаром для вязания спицами или крючком на полке для творчества, поначалу у вас будут неловкие моменты.
Это просто естественная кривая обучения.
Когда вы научитесь пользоваться направляющим кольцом, решите, действительно ли вы получаете от него пользу.
Лично я считаю, что эти направляющие кольца — изящные маленькие хитроумные приспособления, которые могут послужить полезной цели для тех из нас, кому нужна помощь в управлении пряжей.
Тем не менее, я не считаю это необходимым. Если я сяду со своим крючком и пойму, что у меня нет направляющего кольца, я не встану со стула, чтобы найти его. Мое направляющее кольцо просто не является обязательным инструментом в моем процессе вязания крючком.
Мне нравится им пользоваться, но я не возражаю, если у меня его нет.
Дайте себе достаточно времени, чтобы преодолеть неловкую фазу использования кольца нитенаправителя. Как только вы освоите его, решите для себя, хотите ли вы, чтобы он стал основой вашего процесса вязания спицами или крючком.
Направляющие кольца для пряжи могут быть недорогими и простыми аксессуарами, помогающими контролировать пряжу. Если вы искали способ упростить управление пряжей во время работы, попробуйте их и посмотрите, что они могут сделать для вас.
Диана
Диана более 26 лет занимается рисованием, живописью, цифровым рисунком и графическим дизайном. Последнее увлечение Дианы — цифровое рисование в Procreate и создание дизайнов футболок в Canva. Диана имеет опыт продажи своего искусства на нескольких платформах и любит помогать другим художникам учиться зарабатывать деньги на своем искусстве.
Информация Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.
Раскраски Ромашка картинка (38 шт.)
Раскраски
→
Ромашка картинка
Эта картина с ромашкой — отличный способ расслабиться и отдохнуть. Сложные детали и яркие цвета помогут вам сосредоточиться и создать успокаивающую атмосферу. Картина отлично подойдет как для взрослых, так и для детей, поэтому понравится каждому.
Картинка с ромашкой — отличный способ выразить свое творчество. Вы можете использовать различные цвета и техники для создания уникального произведения искусства. Независимо от того, новичок вы или опытный художник, эта картина обязательно раскроет вашу творческую сторону.
Эта картина с ромашкой — отличный способ провести время с семьей. Вы можете работать вместе, чтобы создать прекрасное произведение искусства. Это отличный способ сблизиться и повеселиться, создавая что-то особенное.
Как часто вы скачиваете раскраски? (Кол-во голосов: 690)
Каждый день
Раз в неделю
Раз в месяц
Раз в год
Чтобы проголосовать, кликните на нужный вариант ответа. Результаты
🔝Солдаты — 1 sec ago
🔝Символы россии для детей — 3 sec ago
🔝Кошка для детей — 3 sec ago
🔝Сноуборд — 6 sec ago
🔝Что такое хорошо и что такое плохо — 11 sec ago
🔝Сервировка стола для детей — 12 sec ago
🔝Человек девочка — 17 sec ago
🔝Танк кв 44 из мультиков про танки — 29 sec ago
🔝Хомяков — 31 sec ago
🔝Мебель бытовые приборы — 33 sec ago
🔝На умножение и деление на 2 и на 3 — 36 sec ago
🔝Единорог для детей 3 4 лет — 37 sec ago
🔝Мультяшные животные — 38 sec ago
🔝Для мальчиков — 39 sec ago
🔝Ауди — 46 sec ago
🔝Для детей дни недели — 48 sec ago
🔝Защитник родины — 1 min ago
🔝Стандоф 2 — 1 min ago
🔝Буратино и мальвина — 1 min ago
🔝Сказочные персонажи — 1 min ago
🔝Косметика для уточки лалафанфан — 1 min ago
🔝Пожарные — 1 min ago
🔝Постер хелло китти — 1 min ago
🔝Милые рисунки для срисовки — 1 min ago
🔝Собака пожарная — 1 min ago
🔝Фото эльза — 1 min ago
🔝Үй жануарлары суреттері балаларға арналған — 1 min ago
🔝Для детей с номерами цветов — 2 min ago
🔝Лак для ногтей — 2 min ago
🔝Ил 76 — 2 min ago
🔝Покемон пикачу — 2 min ago
🔝Бытовая техника для детей 4 5 лет — 2 min ago
🔝Бумажная косметика — 2 min ago
🔝Двойные для детей 4 5 лет — 2 min ago
🔝Тока бока одежда и волосы — 2 min ago
🔝Для девочек 9 лет очень красивые животные — 2 min ago
ВидеоРедакцииМузыка и звуковые эффекты Инструменты
EnterpriseЦены Все изображения
ВойтиРегистрация
Образец
Чтобы загрузить это изображение,
создайте учетную запись
Уже есть учетная запись? Войти
Я согласен с Пользовательским соглашениемПолучать рассылки и специальные предложения
Книжка-раскраска для детей, цветок Ромашка
— Вектор от ksenya_savva
Найти похожие изображения 0023
Получите это изображение всего за 0,97 € с нашим новым гибким планом
Попроб.
Похожие векторные изображения:
Та же серия:
Раскраска для детей, цветок ПодсолнухРаскраска для детей, Цветок урсинииРаскраска для детей, цветок МакРаскраска для детей, ЦветокРаскраска для детей: фрукты и овощи (фисташки)Раскраска для детей, цветок БархатцыРаскраска для детей, БантикРаскраска для детей, цветок ЛотосРаскраска для детей, цветок ВасилекРаскраска для детей, ВазаРаскраска для детей, мультипликационные аксессуары, ВеерРаскраска для детей, Патиссон КабачкиРаскраска для детей, ПетрушкаРаскраска, развивающая игра для детей: фрукты и овощи (ваниль)Раскраска для детей Цветок Анютины глазкиРаскраска для детей Бантики
Похожие видеоролики:
Непрерывный одиночный обращается одна линия ромашка рисованной изображение силуэт. Линейное искусство. Открытие длинного цветущего цветка, покадровая 3D-анимация, изолированная на заднем плане, новое качество, красивый праздник, натуральные цветочные, крутые, приятные видеоматериалы 4k. Различные простые объекты на зеленом фоне. Анимированные цветы на зеленом лугу. Зеленый размытый фон боке с белыми и красными цветами. Иллюстрационный фильм с весенним или летним мотивом природы. Иконка цветочной фитотерапии с анимированной линией. знак фитотерапии цветов. изолированные на белом фонеСамостоятельная анимация линии рисования Красивый цветок Эхинацея непрерывной линии conceptSelf, рисование, анимация непрерывной одной нарисованной одной линии Нарцисс, цветокЧерная линия Цветок значок, изолированные на белом фоне. 4K видео-графическая анимация. Различные простые объекты на зеленом фоне. Непрерывный одиночный нарисованный силуэт одной линии цветка ромашки. Line art.2d Анимационный графический рисунок цветочного растения ромашки, дующего на ветру на белом и зеленом экране с альфа-матовым покрытием в HD высокой четкости. Линейное искусство. Самостоятельный, рисунок, анимация, непрерывная одиночная нарисованная одна линия розы, цветокБабочка с большим цветкомРозовый цветок лотоса значок анимации мультфильм лучший объект, изолированный на белом фонеФитотерапия цветов анимированная цветная икона. знак фитотерапии цветов. изолированные на белом фоне Цветок лотоса значок анимация мультфильм лучший объект на белом фонеСамостоятельность, рисование, анимация непрерывная одна нарисованная одна линия роза, цветок
Информация об использовании
Вы можете использовать это бесплатное векторное изображение «Раскраска, цветок ромашки» в личных и коммерческих целях согласно Стандартной или Расширенной лицензии. Стандартная лицензия распространяется на большинство вариантов использования, включая рекламу, дизайн пользовательского интерфейса и упаковку продуктов, и позволяет издавать до 500 000 печатных копий. Расширенная лицензия разрешает все варианты использования в рамках Стандартной лицензии с неограниченными правами печати и позволяет вам использовать загруженные векторные файлы для продажи, перепродажи продукта или бесплатного распространения.
Это стоковое векторное изображение можно масштабировать до любого размера. Вы можете купить и скачать его в высоком разрешении до 5208×5208. Дата загрузки: 21 ноября 2016 г. 0022 луг
романтика
флора
ромашка
игра
образование
деятельность
цветение
окраска
дошкольное
цвет
сад
лист
природа
черный
красивый
поле
красота
изолированный
книжка-раскраска
детский сад
лепесток
вектор
контур
нежность
картина
свадебный
летний
белый
книжный
бесцветный
разноцветный
ботанический
цветочный
иллюстрация
лекарственная
детская
цветочная
цветочная
печатная
ромашка
весна
букет
9 0030
Инструменты
удалить фон изображения удалить фон из видео поиск фото по фото фото апскейл онлайн
Существует две основные техники — сухое и мокрое валяние. Выбор техники зависит от того, какое изделие вы хотите создать. В некоторых случаях необходимо использовать смешанную технику, соединяющую две основные. Расскажу более подробно о каждой технике и необходимых инструментах.
Сухое валяние
Сухое валяние с помощью специальной иглы называют также фельтингом (от английского felt — войлок, needle — игла) или фильцеванием (от немецкого fi lz — войлок, nadel — игла). В данной технике делают небольшие изделия — игрушки, украшения, различные объемные детали, а также декорируют одежду, создают рельеф. Шерсть плотно скручивается в нужную деталь и на губке валяется при помощи специальной иглы. Игла втыкается в шерсть и благодаря специальным насечкам на лезвии спутывает волокна, постепенно уплотняя их в нужную деталь. В зависимости от задачи используются иглы разных размеров.
Для валяния основного объема изделия используется длинная грубая игла.
Для выравнивания поверхности и предварительной обработки понадобится длинная игла средней толщины.
Для окончательного разглаживания поверхности нужна короткая и тонкая игла.
Существуют иглы со звездчатым сечением: их хорошо использовать для обработки поверхности, нанесения детального рисунка при декорировании и изготовлении картин. Также вы можете встретить аппликатор для валяния (он выглядит как держатель с несколькими иглами), который значительно ускоряет процесс обработки деталей.
РЕКОМЕНДУЮ! Нужно быть очень внимательными и аккуратными при работе с иглой: она очень острая и может повредить палец, а кроме того, из-за насечек игла может сломаться при неправильном использовании.
Для сухого валяния вам обязательно понадобится губка высотой не менее 3 см или специальная щетка для валяния: на нее вы переносите скрученную деталь и валяете ее до нужного вам объема и вида.
Мокрое валяние
Мокрое валяние происходит под воздействием на шерсть воды и мыла. В данной технике можно изготовить плоские и крупные изделия: украшения, цветы, сумки, одежду, обувь, головные уборы, ковры, картины, шарфы, палантины и многое другое. Шерсть раскладывается определенным образом на поверхности (это зависит от того, какое изделие вы задумали), смачивается мыльным раствором и трется руками в разные стороны.
РЕКОМЕНДУЮ! Можно приспособить для валяния виброшлифовальную машинку. Для этого на платформу необходимо натянуть плотную пленку и закрепить ее в местах, где предполагалось крепление наждачной бумаги. Движущаяся платформа совершает вибрирующие движения и частично заменяет процесс первоначального ручного сваливания. Только изделие лучше накрывать пленкой при использовании машинки: нежелательно, чтобы электроинструмент соприкасался с мокрой поверхностью!
Использование виброшлифовальной машинки существенно ускоряет процесс. Но окончательную довалку все равно нужно делать руками! Впрочем, процесс мокрого валяния может проходить и полностью вручную. Для этого необходима сетка (в хозяйственных магазинах она называется «сетка от комаров», в тканевых магазинах — «сетка для фаты»). Главное — сетка должна быть не очень жесткой! Итак, изделие накрывается сеткой, смачивается мыльным раствором и трется руками. Периодически сетку нужно поднимать, чтобы шерсть не приваливалась к ней.
Для приготовления мыльного раствора можно использовать шампунь, натертое мыло, жидкое мыло. Но не рекомендую использовать средства для мытья посуды: они очень сушат кожу рук! Кроме сетки и мыльного раствора нам понадобится коврик для валяния. Можно использовать рифленый резиновый коврик, тогда рельеф будет дополнительно воздействовать на волокна шерсти и процесс ускорится. Многие мастерицы используют бамбуковые коврики. А самый доступный и недорогой вариант — воздушно-пузырчатая пленка. Первоначально изделие валяется на коврике. Чтобы понять, сцепились ли волокна шерсти, нужно двумя пальцами потянуть волокна вверх. Если поднимаются лишь те волокна, что вы подцепили, а другие вокруг крепко держатся, можно считать, что первый этап закончен.
Если изделие крупное, такое как шарф, сумка, головной убор, ковер, обувь, необходимо прокатать его в рулоне. Для этого нужно накрутить коврик вместе с лежащим на нем изделием на скалку или пластиковую трубу, завернуть в рулон и обмотать скотчем или веревкой. После этого катать с легким нажимом, в зависимости от размера изделия, от ста до тысячи раз. Затем изделие разворачивается и, для более крепкого сваливания, несколько раз кидается о край ванны. Этот этап необходим при валянии сумок, шарфов, валенок, тапочек…
На последнем этапе происходит окончательное формирование изделия (делается руками). И после этого шерстяное творение нужно просушить, а если необходимо, отпарить и отгладить.
Шерсть можно сваливать с различными натуральными материалами: шелком, шифоном, льном, хлопком… При этом поверхность ткани должна быть достаточно рыхлой, чтобы волокна шерсти могли проникнуть сквозь нее. Такая техника называется «нуновойлок» (от японского «нуно» — «ткань»). Используются при валянии и различные растительные волокна, которые выкладывают на поверхности шерсти: шелковые, льняные, кукурузные, банановые, соевые. .. За счет сочетания различных структур получаются очень интересные эффекты, фактуры и рисунки. Технология мокрого валяния может немного меняться: это зависит от конкретного изделия. Поэтому более подробно мы рассмотрим особенности этой техники в мастер-классах.
Итак, переходим от теории к практике!
Отрывок из книги «Художественный войлок своими руками + DVD Мастер-класс за час» Екатерины Хошабовой
Мокрое валяние войлока (на примере пончо)
Мокрое валяние войлока (на примере пончо)
UPD С момента написания этого поста и изготовления этого пончо прошло уже довольно много времени. Но, судя по тому, что комментарии приходят до сих пор, а ссылки на этот МК гуляют по всей сети, думаю, следует внести некоторые изменения, продиктованные полученным за это время опытом 🙂 Они реализованы в виде пронумерованных примечаний с объяснениями в конце поста.
Почему именно пончо? Потому, что сейчас я его делаю 🙂 Валяние шарфика или основы для подушки не сильно отличается 🙂 Итак, валяем дурака войлок. Что для этого нужно? Во-первых, понятное дело, шерсть. Для меня доступны два вида: чесаная и мериносовская. И, если речь идет об одежде, я предпочитаю мериносовскую – она потоньше, нежнее, изящнее. Кроме самой шерсти, нужны некоторые дивайсы. Например, скотч, рулетка (портновский метр), пульверизатор. Я использую флакон от какой-то жижи чистящего назначения 🙂 Еще – вода и мыло. Если честно, то мыло покупаю самое дешевое, потому как его уходит довольно много. Единственный критерий – чтобы не сильно высушивало руки. Разницы в использовании различных сортов не заметила.
И, конечно же, то, на чем будем валять. Я для этой цели использую пленку такую пупырчатую из Икеи – она там рулончиками продается и предназначена для застилания полок – чтобы кастрюли не скользили.
Кое-где, в основном, в шведских брошюрах, я читала об использовании для этой цели бамбуковой шторы. Но мне лично не понравилось: во-первых, соседние слои войлока сваливаются между собой и вокруг палочек, раздирать приходится. Во-вторых, изделие получается с неровной, некрасивой поверхностью.
Да и смердит этот намоченный бамбук просто ужасно!
Насчет упаковочной пленки с пузырьками – не знаю, не пробовала. Мне просто очень нравится икеевская пленка – как говорится, от добра добра инее ищут. Да, пленка конкретно многоразовая – с ней ничего не делается во время эксплуатации, так что, ежели кто-то собирается заниматься валянием не один раз, то – рекомендую 🙂 Раскладываем пленку пупырышками вверх.
Попутно отодвигаем подальше различные предметы интерьера, которые могут пострадать в результате нашей бурной деятельности
Я примерно подсчитала, каких размеров должны быть куски пончо для меня. Получилось, что по диагонали – 70 см, то есть шириной 50, как раз по моей пленке. Скотч – это наше все. Отмеряю рулеткой размеры и ставлю метки скотчем. Если кто-то соберется валять шарфик, то, понятное дело, такой тщательной разметки не нужно – примерно определите длину-ширину. Начинаем раскладывать. В сообществе уже писали, как нужно правильно отрывать кусочки шерсти, поэтому процесс я не фотографировала (а это и сложновато сделать одной рукой), просто напомню, что моток держите, допустим, в левой на расстоянии сантиметров 10-15 от кончика, а правой захватываете шерсть по всей ширине и легкими подергиваниями отделяете прядь. Что важно. Та часть пряди, которую вы захватили рукой, будет при раскладке выглядеть, словно обрезанная, зато другая, вытащенная из мотка, будет красивой и пушистой – об этом следует помнить, если вы хотите сделать красивые плавные переходы между цветами. Понятное дело, переходы можно красиво сделать только в том случае, если они идут вдоль волокон, а не поперек. Для начала определитесь, сколько слоев вы будете выкладывать. Например, шарфик я выкладываю в три слоя (четвертый потом наносится с помощью игл в последней стадии отделки), подушки – в три, а пончо, поскольку такой тщательной обработки изнанки, как в шарфе, не требуется, решила валять в 4 (Примечание 1), поэтому начала с поперечного слоя (то есть в готовом изделии он будет идти как бы поперек).
Здесь на снимке хорошо видны меточки скотча
Еще один нюанс. При валянии подушек я между слоями закатываю фатин – получается очень прочное изделие, к тому же фатин не дает шерсти садиться.
К шарфикам это, думаю, неприменимо – такой шарф будет стоять колом 🙁 А вот в пончо я решила сделать что-то вроде фатиновой кокетки – чтобы не растягивалась горловина, чтобы не вытягивалось на плечах. И поэтому на первый слой я положила фатиновый треугольничек.(Примечание 2)
Итак, поперек-вдоль-поперек.
Остается последний слой, вдоль. Начинаем снизу. Оторванные пряди кладем пушистыми кончиками вверх, более ровным, зажатым в руке – к краю (заодно и край ровнее получается). На них – пушистыми же кончиками – другую шерсть и т.д., то есть получается как черепица. Готово. Глаз – не оторвать! 🙂
Начинаем брызгать. Аккуратненько так, чтобы не пораздувать тщательно уложенную шерсть.
Быстренько вспоминаем о валяющихся рядом остатках шерсти, бросаем пульверизатор и убираем шерсть, чтобы не замочить
. (Примечание 3)
Кажется, все: флакон практически пустой, а шерсть – мокрая.
Очень аккуратно накладываем (пупырышками вниз) вторую пленку и хорошенько топчемся ногами. (Примечание 4)На данном этапе приветствуется наличие под рукой дивайса под названием «мужчина толстый большелапый», ибо с его использованием процесс движется гораздо быстрее и менее утомительно. Но в моем случае 45-й размер обуви ушел на работу, так что пришлось использовать собственный скромный 38-й.
На этой стадии можно также использовать символ женской власти в семье скалку обыкновенную. Но без особого фанатизма, потому что скалка очень сильно раздвигает и смещает волокна шерсти даже через пленку, а задачей является промочить весь слой шерсти мыльной водой.
Строго говоря, эту опцию можно и упразднить и сразу после намачивания скатывать все в рулон. Но в этом случае тщательно уложенный рисунок может нарушиться. Так, протоптали, промочили. Теперь на счет «Раз-два-три!» все это переворачиваем и аккуратненько снимаем верхнюю пленку (которая была нижней). Если отдельные волоконца залипают – ничего страшного, поправляем их ручками.
На обратной стороне оказалось, что кое-где проглядывает фатин. Или еще могут оказаться «дырочки» — ничего страшного, нужно просто взять маленькую прядку шерсти и прилепить ее на мыльный раствор в нужном месте, она потом прекрасно приваляется.
Теперь при желании можно добавить мыла и поелозить руками по шерсти, подправляя, выравнивая и убирая пузыри.
Можно, конечно, долго и упорно разглаживать и растирать руками изделие, периодически переворачивая его, но, на мой взгляд, это – излишне. К тому же при переворачивании без основы и изделие деформируется, и узор сползает. Мне кажется, что достаточно лишь немного разровнять, и уже можно делать рулон.
Не стоит накрывать второй пленкой сразу всю поверхность – при сворачивании пленка будет деформироваться и деформировать изделие! Лучше потихонечку, из одного рулончика перекручивать во второй.
И теперь – скотч, как уже говорилось, наше все 🙂 Полученную колбасу закручиваем скотчем
со всей дури
– мы готовы к последней стадии – катанию 🙂
Очень полезным оказывается дивайс под названием «тряпка половая обыкновенная» — заматываем ею нашу пленочную колбасу, тогда руки будут меньше скользить, да и мыло из колбасы не так сильно разбрызгивается.(Примечание 5)
Для того, чтобы свалять шарф, кусок пончо, подушку достаточно примерно 500-800 катаний туда и обратно (с нажимом на рулон). Когда пойдет седьмой пот, вспомните о том, как замечательно вам удалось сэкономить на тренажерном зале и что скоро вы забудете о том, как болит поясница 🙂 На самом деле, я катаю ногами. А потом долго ощущаю приятную тяжесть в трудовых мышцах 🙂 В принципе, можно делать перерывы, и длительные, на любой стадии, кроме первоначальной. То есть после того, как вы намочили шерсть и укрыли ее второй пленкой, можете
покурить и оправиться
отдохнуть – в этой ситуации время работает на вас 🙂 Итак, катаем. Рулон периодически вылезает то с одной, то с другой стороны – ничего, задвигаем его ладошкой на место.(Примечание 6) Мыльные брызги летят из колбасы – ничего,
в кои-то веки раз
потом пол помоем 🙂 Да, вот еще что. Катать нужно попеременно то в одну, то в другую сторону, иначе изделие может дать неравномерную усадку вдоль направления катания. В случае шарфа это не так важно, но все равно, если шарф многоцветный, может получиться некрасиво. Ф-фу! 500! Справились! Снимаем ошметки скотча, разворачиваем.
Тащим наше счастье в ванную, (Примечание 7) тщательно выполаскиваем от мыла в теплой воде и отжимаем. Потом берем полотенчико поплоше, раскладываем на него изделие и отжимаем еще раз. Как здорово – да оно почти сухое!
Любуемся на плоды рук своих и
быстренько убираем весь этот срач, пока не пришли домашние и не накостыляли от всей души по шее
представляем, какими мы будем красивыми в обнове! Прошу прощения, что прерываю ваши мечты – это еще не все! Это – только первая стадия, а дальше нам предстоит еще уйма работы. Правда, куда более творческой, но – все равно, продолжение следует! 🙂
Примечание 1. 4 слоя для пончо — это слишком много! Вполне достаточно 2-3. Впрочем, можно и 4, но тогда раскладка должна быть тоненькой с полупрозрачными прядками.
Примечание 2. Фатин для одежды, в том числе и для пончо — совершенно лишний. Хорошо свалянный войлок и сам по себе очень прочен и для того, чтобы его вытянуть (когда это необходимо), нужно приложить немалые усилия. Фатин лучше использовать для сумок или подушек — для тех изделий, которые должны держать форму. Впрочем, и там можно обойтись без него 🙂
Примечание 3. При промачивании шерсти, как показывает опыт, лучше пользоваться и пульверизатором, и обычной бутылочкой (да хоть от лимонада) с дырочками, проделанными в пробке. Особенно это касается более плотных изделий — сумок, ковриков. Дело в том, что пульверизатор создает на поверхности шерсти водяную пленку из мельчайших капель, которая способствует быстрому и качественному сваливанию, но его совершенно недостаточно для того, чтобы промочить насквозь более толстый слой шерсти. И тут очень может помочь бутылочка с отверстиями 🙂
Примечание 4. Если у Вас уже есть вибрационная шлифмашинка, то несколько следующих абзацев можно пропустить 🙂 То есть после укрывания шерсти не обязательно топтаться по ней (если Вы работаете на столе, но это… Мягко говоря, попросту неудобно:) ). Если слой шерсти небольшой, а она промочена сильно (кстати, рекомедую не жалеть воды — так шерсть быстрее сваливается), то можно обойтись и без скалки, а сразу по пленке работать шлифмашинкой. Если подошва машинки будет залипать к пленке, то можно побрызгать немного на пленку — для лучшего скольжения. Ничем платформу шлифмашинки закрывать и обвязывать не нужно — в ней нет токоведущих частей, только механика, и опасаться электроудара нет оснований. При наличии опыта можно даже не укрывать шерсть второй пленкой, а работать шифмашинкой прямо по шерсти.
Примечание 5. Если Вы уже пользуетесь шлифмашинкой, то после нее войлок оказывается наполовину свалянным. Поэтому можно, не опасаясь испортить изделие, осторожно отжать лишнюю воду — в этом случае возрастет эффективность катания в рулоне и сократится время этого процесса.
Примечание 6. На самом деле, это — ошибка. Войлок, вылезающий из рулона, деформируется, и это совсем не хорошо 🙁 Чтобы такого не происходило, я бы рекомендовала закрутить рулон скотчем еще и через торцы. Можно засунуть рулон в сетчатый или тканевый мешочек (полиэтиленовый не годится, поскольку из рулона не удаляется вода в процессе валяния, и войлок не сваливается).
Примечание 7. Я бы рекомендовала до ополаскивания облить изделие горячей водой и как следует, с усилием побросать его о дно ванны. В этом случае происходит сильное взаимное проникновение волокон, улучшается и становится более однородной сама структура войлока. Однако нужно отметить, что при этом снижается (ненамного) цветовой контраст и происходит усадка изделия. На самом деле усадка на этом этапе — благо, поскольку потом изделие садиться уже не будет. Итак, обливаем изделие горячей водой и швыряем — 50, 100, 150 раз, периодически снова поливая горячей водой. А потом уже — выполаскиваем 🙂 Кстати, опять-таки для того, чтобы наше изделие не село впоследствии, выполаскиванием сначала в горячей воде, потом — в холодной (т.е. производим усадку термошоком), а на последнем этапе добавляем немного ополаскивателя для одежды — изделие будет мягче и нежнее 🙂
Tags: мастер-класс, полезное
Руководство для начинающих по валянию
Валяние . Что это такое? Какие расходные материалы вам нужны? И что со всеми различными типами овечьей шерсти и игл?
Войлок для валяния мышей своими руками
Когда я еще преподавала, наша одноклассница отмечала дни рождения. На свой день рождения я получил самый восхитительный подарок от коллеги. Это была картина из валяной шерсти, и я впервые увидела или услышала об этом удивительно простом, но красивом ремесле. Я был очарован и узнал все, что мог, о шерсти и валянии, и спустя много-много лет я все еще очарован. Я подсел на это ремесло и, наверное, навсегда.
Валяние из шерсти «Выдры»
Часть I: Основы
О шерсти
Как и наши волосы, овечья шерсть не гладкая. У него колючая чешуя. Он сделан из кератиноподобного белка и обладает удивительными свойствами, о которых я сразу же узнал, будучи фанатом науки! Но эти колючие чешуйки являются ключом к тому, насколько прочным волокном является валяная шерсть. Эти зазубрины запутывают шерсть, придавая ей форму или форму. Как? Благодаря трению и воде при мокрой технике или дополнительным зазубринам на иглах, которые захватывают шерсть и стягивают ее вместе при сухой технике.
Шерстяное волокно мериноса под электронным микроскопом; Science Image CSIRO Australia
Иглы для валяния
Окрашенные и неокрашенные
Существует несколько типов игл для валяния. Мы предлагаем неокрашенные и окрашенные иглы для валяния. Разница в том, что за разными иглами проще следить, когда они окрашены. Тем не менее, краска иногда может препятствовать их установке в иглодержатель, который является совершенно необязательным инструментом, который некоторые люди предпочитают, а некоторые нет. Иглодержатели могут чувствовать себя более комфортно в вашей руке и экономить ваше время при валянии чего-то большого. Тем не менее, они также дают вам меньший контроль и не так хороши для работы с деталями, как удерживание самой иглы. Если вы предпочитаете иглодержатель, купите неокрашенные иглы, чтобы убедиться, что ваша игла подойдет.
Вы можете перейти на нашу страницу игл для валяния, чтобы прочитать о плюсах и минусах каждого типа игл для валяния (треугольники, звезды и скрученные).
Сломать иглы
Сломать иглы для валяния – обычное дело. Почему это? Иглы, которые мы используем для сухого валяния, были изобретены для машинного производства. В машине они идут прямо вверх и прямо вниз. Мы, с другой стороны, склонны менять наши углы, как мы чувствовали. Это естественно, но валяние иглы под углом может привести к поломке иглы, как в машине. Поэтому любой валяльщик всегда порекомендует иметь запасные иглы!
Тонкие и грубые неокрашенные иглы для валяния (грубые для начала и больших областей валяния; тонкие для деталей)
Естественная и обычная опасность ремесла.
В начале игры вы можете ткнуть себя. Боже! Даже опытные валяльщики все равно протыкают себя. Это легко сделать. Одним из решений этой проблемы является защита пальцев. Напальчники бывают разных материалов и разной длины. Мы предпочитаем более длинные замшевые накладки на пальцы или более короткие и толстые кожаные накладки. Они долговечны, но если они когда-либо нуждаются в замене, они биоразлагаемы в мусорном ведре.
Более короткая защитная накладка многофункциональна: она работает как защита для пальцев и как наперсток, так как она намного толще. Более длинные должны быть тоньше и гибче, чтобы вы могли сгибать и использовать тонкие движения мышц пальцев. Более длинные гарды закрывают большую часть вашего пальца, но, поскольку они тоньше, вам все равно придется немного остерегаться. Они оба работают. Это действительно личное предпочтение. Просто спросите себя: куда вы обычно себя тыкаете? Кончиками пальцев или просто повсюду.
Кожаный наперсток и защита кончиков пальцев Кожаные накладки на пальцы
004
Наверное, и говорить нечего, но иглы острые. А на иглах для валяния есть дополнительные зазубрины, которые тоже острые! Когда вы втыкаете иглу в войлок, вам нужно что-то, что не повредит и не затупит кончик иглы. Вход, коврик для валяния иглы.
У нас есть три основных типа матов для сухого валяния: Поролон , Шерсть и Мешковина .
Поролоновый коврик для валяния
Поролоновый коврик для валяния является наименее дорогостоящим и хорошо подходит для лепки и плоской «картины» шерстью, но быстро изнашивается, требует частой замены и не является экологически чистым -минимум дружелюбный.
Пена производится с использованием пенообразователя для создания пузырьков воздуха в пластике, таком как полиуретан. Они не разлагаются биологически и, по сути, никогда не исчезнут ни при нашей жизни, ни при жизни наших детей, внуков, правнуков и за ее пределами. Они здесь навсегда. ( Следовательно, как только у нас закончатся запасы пенопластовых ковриков, мы больше не будем их носить. ) 05
Поролоновый коврик для валяния
Шерстяной коврик для валяния
Шерсть, свалянная в плотный коврик, чрезвычайно экологична, долговечна, хорошо подходит для лепки и плоской «картины» и биоразлагаема после износа (если это так!). Недостатком является то, что это часто является самым дорогостоящим авансом.
Шерстяные циновки, которые мы продаем, изготовлены из натуральной шерсти, которая была вымыта и прочесана, а затем валяна в циновку, но поскольку она натуральная и получена от разных овец с белой и кремовой шерстью (или даже с несколькими темными шерстяными нитями), вы могут увидеть разные цвета белого и кремового цветов на вашем коврике или найти темные пятна растительного материала, так как он минимально обработан.
На мой взгляд, это придает изделию характер. Это напоминает мне о натуральности материалов и процессе валяния, который происходил вручную, и мне это нравится. Мне также нравится это, потому что они моются только для грязи, а не для удаления ланолина, вы все равно можете немного почувствовать увлажняющий эффект ланолина.
Мы продаем шерстяные коврики трех размеров: большие коврики для валяния, мини-маты для валяния и коврики для валяния с микроиглами. Большой годится для всего. Mini лучше подходит для лепки небольших деталей, а Micro хорош для того, чтобы положить его в карман или рукав, на который вы хотите добавить войлочный рисунок.
Большие и маленькие шерстяные коврики для валяния
Микрошерстяной коврик для валяния
Мешковинный коврик для валяния
Бур Коврики для валяния на коленях — это еще один чрезвычайно экологичный и долговечный коврик для валяния, который также на 100% биоразлагаемый. Мешковина занимает промежуточное положение по стоимости и долговечности. Мешковина служит дольше, чем поролон, но не так долго, как шерсть.
Недостатком коврика из мешковины является то, что он НЕ хороший вариант для плоского валяния ( рисование шерстью). Так что никаких шерстяных картинок. Никаких шерстяных корон на день рождения.
Коврик для валяния из мешковины не обладает той твердостью, которую имеют пенопластовые и шерстяные коврики, поскольку вы наполняете его наполнителем по вашему выбору, например, рисом или семенами льна. Если ваша цель — лепка трехмерного предмета, мешковина отлично подойдет. Если ваша цель — рисовать шерстью, выберите поролоновый или шерстяной коврик для валяния.
Коврик для валяния из мешковины
Часть II: Типы шерсти
Шерсть…. так много всего нужно обсудить! Конечно, существует много-много пород овец, а также коз, альпак, кроликов, верблюдов… и каждая порода имеет разный тип шерсти (или шерсти). Овечья шерсть чаще всего используется для валяния иглой в США.
Для наших целей нам просто нужно придерживаться основной шерсти, шерстяной ровницы и шерстяного ватина, также называемого шерстяным войлоком или руном из овец. (Войлочные волокна также могут быть получены из растений и других животных, но те животные, которых я только что перечислил, являются теми, к которым мы тяготеем больше всего. )
Овечья шерсть — самая распространенная шерсть, используемая в США
Руно альпаки становится все более популярным в США
Руно ангорской козы используется в качестве мохера Шерсть, часто похожая на кукольную (у других коз есть шерсть и флис — два слоя!)
У некоторых кроликов очень тонкая шерсть, которую обычно смешивают с другими волокнами для валяния волокна для текстуры, цвета или для увеличения срока службы. Но верблюжья шерсть тоже хороша сама по себе. Верблюжья шерсть очень красивая. Недостатком является то, что для создания всего одного предмета одежды требуется много верблюдов.
Шерсть сердцевины
Шерсть сердцевины — это то, на что это похоже: центр или сердцевина шерстяных скульптур. По сути, основная шерсть — это менее дорогая, обычно неокрашенная (хотя и не всегда) пушистая шерсть, используемая в качестве наполнителя, чтобы избежать использования более дорогих ровингов и войлока для деталей, которые никто не увидит, чтобы помочь сформировать «формы» скульптуры. Он быстро и легко конденсируется и ощущается. Затем его покрывают шерстяной ровингом или войлочной шерстью, чтобы придать скульптуре детали, текстуру и цвет.
Сердечник отлично подходит в качестве натуральной набивки для мягких игрушек и подушек, для мокрого валяния, особенно для шариков-сушилок, и, конечно же, для сухого валяния в качестве сердцевины скульптур.
Его также можно свалять в листы мокрым способом, если вы предпочитаете делать свои собственные валяные листы, а не покупать их. По сути, вы можете купить достаточное количество основной шерсти, чтобы даже сделать свой собственный шерстяной коврик для валяния, хотя это требует много работы и шерсти, так как вам нужно, чтобы шерстяной коврик был довольно прочным.
Шерстяной стержень, используемый для сухого валяния, называемый лепкой, натуральной набивкой и шариками для сушки
Шерстяная ровница
Шерстяная ровница – это мягкая, тонкая шерсть, которая была подготовлена для пряжи, но еще не прядена в нее. Его иногда называют шерстяным топом или топом, но художники, занимающиеся несгибаемым волокном, отделяют настоящие топы от ровницы, поскольку настоящие топы — это ровницы, которые не имеют легкого скручивания, как у типичной ровницы.
При обработке ровницы длинные волокна выравниваются в одном направлении и удаляются растительность или короткие волокна. Затем его хранят в виде длинных прядей, похожих на веревки, которые слегка скручены и готовы для использования в прядильщиках или валяльщиках. Некоторые шерстяные ровинги обрабатывают так, чтобы они не ощущались. Вы можете увидеть это как моющуюся шерсть. Если ваша цель — мокрое валяние, убедитесь, что вы не получаете ровинг, обработанный без валяния!
Отличные виды шерсти для ровницы включают мериносовую и корридейловую шерсть, но почти из любой шерсти можно сделать ровницу, если ее правильно обработать. Ровинг отлично подходит для наматывания на провода, формирования форм и плавных частей, таких как волосы, хвосты, бороды и гривы. Он также отлично подходит для сухого валяния, особенно пейзажей из шерсти или изготовления красивых корон на день рождения с пейзажными сценами.
Felter’s Flowing Wool — Wool Roving
Шерстяной ватин
Шерстяной ватин или ватин также называют флисом. Это пушистый прямоугольный лист шерсти, прочесанный для выравнивания волокон. Его можно наслоить с другими прямоугольниками шерсти, чтобы сформировать более толстые, пушистые «летучки» шерсти, где волокна в следующем слое не выровнены с волокнами в предыдущем слое. Благодаря этому шерстяные ваты быстро сваливаются. Они могут состоять из одного типа волокна одного типа овец или из смеси волокон многих видов овец (или, реже, коз или даже альпак, кроликов или верблюдов!).
Шерстяной ватин отлично подходит для мокрого и сухого валяния. При сухом валянии он помогает формировать форму и цвет предметов (часто поверх менее дорогой основной шерсти), например форму и цвет пальто гнома, тогда как шерстяная ровница может использоваться для бороды и волос гнома.
Шерстяной ватин — войлок — флис Они были вымыты, но не прочесаны, не прочесаны и в основном оставлены в «сыром» состоянии. Их обычно держат в таком виде, чтобы создать волнистую текстуру для таких вещей, как волосы, и часто встречаются в виде свободных штопоров или мягких зигзагов из длинных шерстяных волокон. На мой взгляд, локоны и кудри великолепны, и мы обычно не можем держать их в наличии в нашем магазине, как только они прибывают, и поэтому редко появляются в Интернете. Когда нам посчастливилось приобрести их по хорошей цене, они обычно поступают с наших местных ферм по выращиванию альпаки, коз и овец в Вашингтоне и Орегоне.
Локоны и локоны — сырая шерсть
Это отличная шерсть для локонов после стрижки
Часть III: Типы валяния
Типы валяния, с которым вы захотите ознакомиться, — это мокрое валяние, игла валяние и нуно валяние. Валяние иглой также может включать в себя трехмерную скульптуру или двухмерную живопись.
Мокрое валяние
Мокрое валяние включает в себя четыре вещи: воду, мыло, трение и шерсть.
Несмотря на то, что любая шерсть будет сваляться при правильных условиях (кроме обработанной шерсти, упомянутой выше), некоторые на ощупь легче или лучше, чем другие. Трудно сказать, использовать только ровинг или использовать только основную шерсть или флис. Это зависит от таких факторов, как порода овец, качество шерсти и то, как она была обработана (или не обработана). Это также немного личных предпочтений и немного старомодной силы в результате, который вы получаете. Многие рекомендуют для мокрого валяния шерсть мериноса или Corriedale, но попробуйте разные типы и посмотрите, что вы думаете.
При валянии трехмерной фигуры вы в основном будете использовать руки. Особенно, если вы лепите что-то вроде валяных шаров или мисочек. При валянии плоской детали, например подставки для столовых приборов, вы можете использовать скалку.
Нуно-валяние похоже на мокрое валяние, но предполагает наложение войлока на другое волокно или ткань. Многие люди используют Нуно-войлок для изготовления шарфов и шалей. Некоторые из них простые, а некоторые имеют красивые акварельные эффекты. При валянии Нуно рекомендуется использовать пульверизатор, а не миску с водой.
Валяние иглами
Для валяния иглами используются иглы, коврик для валяния и сухая шерсть.
Лепка включает в себя придание формы пальцами и иглой поверх коврика для валяния иглой. Он должен быть от твердого до твердого, но вы, скорее всего, будете немного переворачивать свой кусок!
Роспись шерстью выполняется на плоском, но прочном коврике для валяния. Вы редко двигаете свою деталь, так как она должна оставаться плоской во время работы.
Если вы рисуете шерстью, вам также понадобится кусок войлока или войлока-основы для рисования с помощью шерсти и иглы. Многие люди обрамляют эту работу деревянными пяльцами, но ее также легко можно завершить и без них, например, при рисовании короны на день рождения или большой картины, которая становится произведением искусства в раме или гобеленом.
Фоны для плоского искусства или рисования шерстью
Как я уже говорил, при рисовании шерстью вам необходимо выбрать основной материал для вашей картины из шерсти. Основными типами, которые работают лучше всего, являются войлочные листы, префельт, ткани и переработанная шерстяная одежда.
Войлочные листы
Войлочные листы часто называют ремесленным войлоком, но ремесленный войлок, который обычно можно найти в магазинах для рукоделия, сделан из синтетического материала, он тонкий, легко рвется и имеет пластиковый блеск. Это лист фетра, который вы НЕ хотите использовать для рисования шерстью.
Вместо этого ищите войлочные листы, сделанные либо из смеси шерсти, обычно что-то вроде шерсти и вискозы, либо из 100% шерсти. Я предпочитаю 100% шерсть, но у смесовой шерсти довольно много поклонников из-за увеличения прочности (хотя 100% шерсть также довольно долговечна) и снижения стоимости (шерстяные смеси стоят меньше, чем 100% шерсть).
Войлочные листы раньше было трудно найти, но теперь они начинают появляться во многих местах в Интернете. Вы можете найти их в предварительно нарезанных размерах или продавать во дворе. Они, как правило, стоят немного дороже, поэтому будьте готовы к небольшому шоку от наклеек, но они того стоят. Ваша картина будет просто великолепной на шерстяной основе.
Войлочные листы из 100 % органической шерсти Bioland, окрашенные на заводе Filges. Вы обычно найдете префельт в специализированных магазинах, которые обслуживают толпы, которые любят искусство волокна. Префельт – это войлок, частично валяный. Обычно это приятная густая основа с некоторой текстурой. Поскольку префельт может различаться в зависимости от того, где вы его покупаете (различаются по толщине и типу шерсти), мне нравится делать его самостоятельно, используя слои шерстяного ватина и валяя его, пока я не буду удовлетворен его консистенцией для моей картины.
Войлок используется в качестве основы или подложки для шерстяной живописи
Ткани
Вы также можете использовать войлок на таких тканях, как лен. На самом деле, лен — один из моих любимых. На мой взгляд, лен средней плотности подходит лучше всего. Но, честно говоря, вы можете попробовать любые ткани, какие захотите. Вы можете пришить фетр к тканевым рубашкам, юбкам, сумкам… всему, что вы захотите попробовать. С некоторыми у вас будут лучшие результаты, чем с другими, но все они являются честной игрой.
Стопка льняных тканей, которую можно использовать в качестве основы для рисования шерсти.
Одежда из переработанной шерсти
Если у вас есть старый шерстяной свитер, который вам больше не подходит, или вы любите искать в комиссионных магазинах необработанные бриллианты, найти старые шерстяные свитера — это маленькое сокровище. Вы можете переработать их в детскую одежду, наволочки, варежки или даже использовать их в качестве основы для обручей. Вы можете пощупать их сами в стиральной машине или использовать как есть. Живопись на такой шерсти действительно прекрасна.
Старые шерстяные свитера можно свалять дома и использовать как основу для картин из шерсти.
Это основа. Я надеюсь, что это было полезно. Ниже я добавлю несколько ссылок на другие страницы, которые могут быть вам полезны. Приятного валяния!
Шерстяной рисунок шмеля из набора
Набор для валяния зайца шотландского бренда Feather Felts
Dach Набор для валяния иглой shund от Hawthorn Handmade
Деревянные пяльцы диаметром 6 дюймов с Г-образным кронштейном для толстых и тонких тканей
Набор для валяния своими руками с сердечками
9 0002
Инструменты и методы для начинающих
Если хотите Приобретая новые поделки или всегда хотели попробовать валяние, в частности, это руководство поможет вам начать. Включены мои рекомендации по основным инструментам для валяния и несколько простых техник валяния, которые можно попробовать!0005
Несмотря на то, что мне нравится пробовать новые материалы для рукоделия, я никогда не думал, что буду заниматься валянием иглой. Поэтому, когда я получила в подарок небольшой набор для валяния, мне стало очень любопытно. А что вы знаете? Оказалось, что мне очень понравилось это делать!
Во-первых, валяние иглой не очень похоже на шитье. Это больше похоже на лепку из шерсти. Вы создаете форму, добавляя немного больше шерсти здесь и там, пока не будете удовлетворены результатом.
Еще одна вещь, которую я нахожу особенной в валянии иглой, это то, насколько она расслабляет. Когда я рисую или леплю, каждое движение может изменить работу, поэтому я всегда сосредоточен. Валяние иглой включает в себя множество повторяющихся движений, но не требует моего полного внимания. Я часто могу посмотреть фильм или поболтать с другом во время работы над своими проектами.
Работать с цветной шерстью очень весело. Я нахожу это приятным как для моих визуальных, так и для тактильных ощущений. И если у вас есть местный магазин шерсти, который вы можете посетить, это тоже может быть сенсорным удовольствием!
Наконец, есть несколько вещей, которые я могу сделать, используя технику сухого валяния. Шерстяные игрушки, аксессуары и маленькие украшения. Игольчатое валяние также хорошо работает с войлочными листами. Поэтому, когда я делала лошадку-единорога из фетра, я валяла иголкой глаза и щечки.
Пост содержит партнерские ссылки на продукты, которыми я пользовался.
Основное оборудование очень простое: вам понадобится игла с зазубринами и волокно, чтобы попробовать валяние иглой! Но есть и другие инструменты, которые также могут помочь.
Игла для валяния
Эта игла используется для валяния. На конце его лезвия имеются зазубрины. Колючки захватывают волокна, когда игла вонзается в массу, и перепутывают их с другими волокнами. Когда это делается неоднократно, волокна в конечном итоге сваливаются вместе. Вот и вся наука о валянии иглой.
Иглы обычно изготавливаются из углеродистой стали, но они бывают разной толщины, размеров и стилей лезвий. Основываясь на сочетании факторов, их часто называют «грубыми», «средними» и «тонкими» иглами. Грубые иглы хороши для начала работы и сваливания большого количества волокон. Более тонкие иглы хороши для добавления деталей и окончательного сглаживания поверхности шерсти. Если есть возможность, купите разнообразную упаковку. Сколько игл купить? Сложно сказать: у меня была упаковка из пяти игл, и все они у меня сломались в течение пары месяцев. Потом я купил пачку из десяти штук у другого поставщика и за год сломал только одну. Так что это действительно зависит от качества, но для начала должно хватить пяти или десяти.
При покупке первой иглы постарайтесь приобрести ее с ручкой или купите ручку отдельно. Можно обойтись и без, но гораздо удобнее иметь простую деревянную ручку, как на картинке выше. Такая ручка также позволяет хранить иглу с защищенным острием.
Для быстрого сваливания волокон полезно иметь инструмент с несколькими иглами. Мне потребовалось некоторое время, чтобы приобрести его, но когда я наконец получил его, я нашел его бесценным. Пять игл ускорят любой проект.
Конечно, колотить колючей иглой не весело! Так что неплохо было бы приобрести защиту для пальцев. Признаюсь, я до сих пор ничего не получил, но прямо сейчас он в моем списке желаний.
Подушечки для валяния иглами
Подушечки для валяния для игл необходимы для того, чтобы, когда вы протыкаете иглу глубоко в шерсть, она не касалась поверхности вашего стола или вашей руки. Это особенно важно для поддержки тонких деталей во время работы с ними.
Доступно множество различных типов прокладок. Вот несколько вариантов использования: один сделан из той же пены, которая используется в обивке, а другой представляет собой своего рода пену, иногда используемую в транспортной упаковке. Есть также подушечки для валяния, которые выглядят как кисти!
Для небольших проектов, таких как игрушки, я считаю удобными небольшие коврики (3×5″), но когда я работаю на большой плоской поверхности, например, на игровом коврике, мне нравится использовать большой (9×12″) пенопластовый коврик .
Открытие мира волокон было одной из моих любимых частей валяния иглой. Есть, конечно, овечья шерсть (Corriedale, Merino, Romney и т.д.), но есть и волокно ангорского кролика, волокно ламы и альпаки, верблюжье волокно и даже волокно яка. Существует также шелковое волокно, банановое волокно, льняное волокно и различные искусственные волокна. Все они могут быть использованы для валяния иглой, но некоторые из них легче валяются, чем другие.
Овечья шерсть является самым популярным волокном, используемым для сухого валяния. Короткое и грубое волокно считается предпочтительным для сухого валяния. Когда я покупал шерсть, я этого не знал, поэтому в итоге я выбирал на основе цветов, которые мне нравились. У меня Корридейл и Меринос. Corriedale считается очень хорошим материалом для валяния иглой. Говорят, что с мериносом все в порядке, но требуется больше времени для иглопробивного войлока. Я обнаружил, что это правда, но работая над небольшими проектами только время от времени и используя оба, я не заметил очень большой разницы.
Корридейл справа, Мерино слева. Меринос чуть более шелковистый и гладкий; Корридейл более пушистый.
Сначала я покупал шерсть в местном магазине волокна по полфунта. Цена была хорошей, и каждый раз, когда я посещал его, я чувствовал, что я был в каком-то волшебном месте. Так что я брал желтый, потому что хотел сделать цыпленка, и зеленый, потому что хотел сделать зеленый луг. Но потом я приходил домой, делал своего цыплёнка и понимал, что хочу подкрасить его птенцов румянцем, а розового у меня не было. Так что я бы вернулся и купил еще немного. Вскоре я понял, что большинство проектов выигрывают от небольшой детали или двух в цвете, которого у меня нет. Поэтому на Рождество я попросила набор из тридцати шести цветов в крошечных пакетиках. Цена за фунт не такая хорошая, но благодаря этому у меня всегда есть разные цвета для добавления деталей, и это здорово.
Наконец, неплохо было бы приобрести большую пачку белой шерсти. Обычно он дешевле остальных, потому что не окрашен и подходит для создания основы вашего проекта. Это работает как начинка, за исключением того, что вы чувствуете это точно так же. Для небольших проектов можно использовать один и тот же цвет внутри и снаружи, но для больших проектов может быть целесообразно сэкономить более дорогую окрашенную шерсть и использовать белый цвет внутри.
Еще один материал, который мне очень пригодился для валяния, — это префельт. Хотя это и не обязательно для пробного валяния, это очень удобно для добавления мелких деталей. Префельт – это войлок, в котором еще достаточно свободных волокон, чтобы прикрепить его к рыхлой шерсти или другому префелту. Из префетра можно вырезать фигурки, которые можно использовать в качестве украшений. Я купила пакет обрезков префелта в своем любимом магазине волокон, и все было замечательно.
Наборы для валяния иглами
Легко растеряться от выбора и цены! – при появлении нового хобби. Чтобы сначала увидеть, насколько вам это нравится, вы можете просто попробовать небольшой набор. Есть наборы, которые дадут вам все основные инструменты, которые вам понадобятся, но вы можете купить волокно отдельно и сделать то, что хотите. Есть еще больше комплектов «все включено», в которых будет пара необходимых инструментов, шерсть и инструкции по изготовлению вашей первой игрушки. Это то, что я получил в подарок в самом начале.
Когда вы делаете войлок, вы в основном двигаете иглой вверх и вниз, пытаясь сохранить угол 90 градусов, и лепите шерсть в желаемую форму. Поскольку вы можете добавить больше шерсти или убрать немного шерсти, легко во всем разобраться, просто поигравшись.
Добавление небольшого украшения на кусок войлока — один из самых простых приемов.
Пошаговые инструкции помогут изобразить солдата, парад Победы, вечный огонь и не только.
Как нарисовать Вечный огонь
Кадр: Marta Arts / YouTube
Что понадобится
Бумага;
простой карандаш;
гуашь;
кисть;
баночка с водой;
палитра.
Как рисовать
Разверните лист бумаги вертикально. Простым карандашом наметьте прямоугольную горелку. Чтобы нарисовать звезду, выпустите от фигуры вниз четыре косые линии. От концов тех, что расположены ближе к центру, выведите вниз ещё две. От двух отрезков по краям проведите прямые горизонтальные черты.
Кадр: Marta Arts / YouTube
Изобразите пламя. Оно напоминает перевёрнутую каплю: расширено снизу и сужается кверху. Нарисуйте заострённые языки.
Кадр: Marta Arts / YouTube
Жёлтой гуашью повторите форму огня в центре заготовки. Обведите фигуру оранжевой краской, а затем красной. Переходы между оттенками размойте влажной кистью.
Кадр: Marta Arts / YouTube
На палитре смешайте белый цвет с небольшим количеством чёрного. Закрасьте светло‑серой гуашью два сегмента звезды. Добавьте в оттенок ещё немного чёрного, а затем покройте им оставшиеся части фигуры. Заштрихуйте горелку.
Кадр: Marta Arts / YouTube
Пространство под Вечным огнём сделайте коричневым. Для фона используйте голубой цвет. В центре пламени наметьте белые мазки. Звезду обведите чёрной гуашью.
Кадр: Marta Arts / YouTube
Детали — в видеоинструкции:
Какие ещё есть варианты
Здесь показывают, как изобразить Вечный огонь акварелью:
Урок подойдёт тем, кто собирается рисовать в компании с ребёнком:
Здесь показывают, как сделать звезду Вечного огня идеально ровной:
Несложная композиция с гвоздиками:
Как нарисовать голубя мира
Кадр: Marta Arts / YouTube
Что понадобится
Бумага;
простой карандаш;
акварель;
широкая кисть;
баночка с водой;
тонкая кисть.
Как рисовать
Наметьте овал, лежащий наискось, чтобы показать тело птицы. Нарисуйте круглую голову. Хвост обозначьте длинными отрезками, а крылья — двумя изогнутыми треугольниками.
Кадр: Marta Arts / YouTube
Проведите две плавные линии, чтобы соединить голову с туловищем. Обведите живот и нарисуйте острый клюв. На хвосте и крыльях схематично изобразите перья. На месте лап сделайте два штриха.
Кадр: Marta Arts / YouTube
Наметьте миндалевидный глаз с круглой радужкой внутри. Покажите изогнутые пальцы голубя. Нарисуйте небольшую ветку с листиками в клюве птицы.
Кадр: Marta Arts / YouTube
Закрасьте фон слева от птицы. Широкой кистью делайте голубые, фиолетовые и жёлтые пятна. Чтобы переходы между оттенками были плавными, размывайте их водой. Обратите внимание, что в примере края листа почти не покрыты краской.
Кадр: Marta Arts / YouTube
Добавьте розовую, жёлтую и голубую акварель на голубя. Расположите мазки на крыльях, хвосте и теле, а затем размойте. Лапы сделайте коричневыми, а клюв оранжевым.
Кадр: Marta Arts / YouTube
Прорисуйте листики и ветку зелёной краской. Возьмите тонкую кисть, чтобы чёрным цветом разделить перья, подчеркнуть контуры глаза и тела.
Кадр: Marta Arts / YouTube
Покройте фон справа голубыми и фиолетовыми пятнами. Обмакните кисть в синюю акварель, а затем потрясите инструментом над бумагой. Получатся брызги. По такому же принципу добавьте розовые капли.
Закрепите бумагу на столе малярным скотчем. Смешайте на палитре белую и синюю гуашь. Получившимся голубым оттенком покройте весь лист.
На губку для мытья посуды нанесите белую краску, а затем изобразите в небе изогнутую линию. Повторите с синим и красным оттенками.
Кадр: Черепашки Рисовашки / YouTube
У основания каждой линии нарисуйте по фиолетовому самолёту. Чтобы это сделать, сначала наметьте тонкой кистью отрезок с заострённым кончиком. Крылья обозначьте большими прямоугольниками под наклоном, а хвост — маленькими.
Кадр: Черепашки Рисовашки / YouTube
Схематично изобразите кремль. Спасская башня — это длинный красный треугольник. Под фигурой очертите квадрат и горизонтальный прямоугольник. Покажите стены, на которых расположены небольшие зубцы.
Кадр: Черепашки Рисовашки / YouTube
Коричневой гуашью нарисуйте круглый циферблат, а под ним треугольник. Изобразите звезду на башне. По желанию такие же фигуры можно добавить и на самолёты.
Кадр: Черепашки Рисовашки / YouTube
Сделайте на самолётах белые мазки, а на звезде — точки. Обведите циферблат и обозначьте стрелки. Вдоль башни наметьте линии, у основания детали — треугольники. Стену и зубцы тоже украсьте белыми штрихами.
Кадр: Черепашки Рисовашки / YouTube
Полную версию мастер‑класса можно посмотреть здесь:
Как нарисовать солдата
Кадр: Рисование для детей от 3 до 103 лет! / YouTube
Что понадобится
Бумага;
малярный скотч;
простой карандаш;
гуашь;
кисть среднего размера;
палитра;
баночка с водой;
чёрный маркер;
широкая кисть.
Как рисовать
Лист бумаги закрепите малярным скотчем на столе. Простым карандашом наметьте большой овал. Это голова солдата. Вертикальными линиями обозначьте шею, горизонтальными — плечи.
Кадр: Рисование для детей от 3 до 103 лет! / YouTube
Прямыми отрезками покажите корпус. Наметьте фуражку: полукругом изобразите козырёк, прямоугольником — подборный ремешок. Сам головной убор напоминает горизонтальный овал.
Кадр: Рисование для детей от 3 до 103 лет! / YouTube
Очертите округлые уши и треугольные брови. Изобразите миндалевидные глаза, внутри расположите радужки. Схематично наметьте ноздри и губы. Верхняя губа похожа на половинку овала с треугольным углублением посередине, нижняя — это штрих.
Кадр: Рисование для детей от 3 до 103 лет! / YouTube
Нарисуйте воротничок двумя прямоугольниками. Изобразите погоны и круглые пуговицы. Линиями покажите границы рук. По желанию на мундир добавьте карман.
Кадр: Рисование для детей от 3 до 103 лет! / YouTube
На палитре смешайте бежевую и белую гуашь. Кистью среднего размера закрасьте лицо и шею солдата. Добавьте в оттенок немного красной краски, а затем наметьте мазки на ушах и шее. Губы, ноздри и радужки сделайте коричневыми.
Кадр: Рисование для детей от 3 до 103 лет! / YouTube
Добавьте в зелёный цвет немного красного. У вас получится тёмный оттенок, которым нужно закрасить форму солдата. Козырёк фуражки и контуры глаз сделайте чёрными. Чтобы оживить взгляд военного, поставьте белые точки — блики.
Кадр: Рисование для детей от 3 до 103 лет! / YouTube
Смешайте зелёную краску с чёрной. Прорисуйте погоны. Чёрным маркером обведите корпус, шею и голову. Снова наметьте линии рук. Жёлтой гуашью изобразите пуговицы.
Кадр: Рисование для детей от 3 до 103 лет! / YouTube
Карандашом очертите на фоне облака. Они останутся белыми. Пространство за деталями закрасьте голубой краской. Лучше использовать широкую кисть.
Кадр: Рисование для детей от 3 до 103 лет! / YouTube
Если остались вопросы, посмотрите видеоинструкцию:
Для этого рисунка понадобятся только маркер и бумага:
Если вы хотите изобразить силуэт солдата:
Как нарисовать гвоздики
Кадр: Marta Arts / YouTube
Что понадобится
Бумага;
кисть;
гуашь;
баночка с водой;
палитра.
Как рисовать
Нарисуйте три изогнутые зелёные линии. Это стебли, которые могут пересекаться у основания. Немного отступите от кончиков деталей и мазками наметьте красные лепестки.
Кадр: Marta Arts / YouTube
Добавьте на цветы белые мазки, а под ними — ещё один слой красных. Изобразите зелёные чашечки. Это треугольники с неровными основаниями.
Кадр: Marta Arts / YouTube
На палитре смешайте зелёную гуашь с небольшим количеством жёлтой. Нарисуйте на стеблях листики — широкие изогнутые штрихи с заострёнными кончиками.
Кадр: Marta Arts / YouTube
Над чашечками добавьте ещё один слой красных лепестков. Листики слегка подчеркните синим оттенком.
Кадр: Marta Arts / YouTube
Полная версия урока по рисованию гвоздик здесь:
Какие ещё есть варианты
Сложный, но невероятно красивый рисунок акварелью:
30 лучших сериалов и фильмов про Великую Отечественную войну
Как нарисовать танк: 19 простых способов
10 цветов из бумаги, которые не отличишь от настоящих
Как сделать открытки на 9 Мая своими руками
20 простых поделок на 9 Мая, с которыми справится кто угодно
Рисуем солдата поэтапно карандашом — 87 фото
Военный карандашом
Солдат карандашом для срисовки
Поэтапное рисование солдата
Военные рисунки для срисовки
Солдат рисунок карандашом
Рисование солдата для детей
Поэтапное рисование солдата для детей
Солдат рисунок карандашом
Солдат рисунок карандашом
Рисование солдат на посту
Советский солдат рисунок карандашом
Рисование солдат
Поэтапное рисование военного
Военные рисунки карандашом
Солдат зарисовка
Солдат рисунок
Солдат зарисовка
Поэтапное рисование солдата
Солдат рисунок
Рисунки человека карандашом легкие для детей
Солдат рисунок
Солдат в действии рисунок
Рисование солдата поэтапно для детей
Военные рисунки карандашом
Поэтапное рисование портрета солдата
Рисунок солдата карандашом поэтапно
Рисунок солдата карандашом поэтапно
Рисунок солдата карандашом для детей
Поэтапное рисование солдата
Солдат рисунок пошагово
Спецназовец для срисовки
Солдат карандашом
Военный человек поэтапно
Срисовать солдата
Портрет солдата легкий
Поэтапное рисование портрета солдата
Солдат зарисовка
Солдат рисунок карандашом
Солдат рисунок реалистичный
Как нарисовать лицо солдата постепенно
Алгоритм рисования солдата для детей
Безымянный солдат рисунок
Красивый рисунок солдата
Поэтапное рисование солдата
Бегущий солдат карандашом
Солдат с автоматом рисунок карандашом
Портрет солдата
Рисование солдата поэтапно для детей
Срисовать солдата
Срисовать солдата
Солдат зарисовка
Как нарисовать солдата легко и просто для детей
Солдат Вьетнама карандашом
Солдат рисунок
Солдат карандашом
Военные рисунки
Солдат рисунок карандашом
Рисуем воина поэтапно
Спецназ рисунок карандашом
Раскраски Солдатов
Солдат рисунок карандашом
Раскраска военные солдаты
Рисунок на тему война карандашом
Военные рисунки для срисовки
Звездные войны раскраска для детей
Солдат раскраска
Нарисовать защитника Отечества
Как нарисовать ангела солдата
Бегущий солдат рисунок
Пограничник с собакой рисунок
Рисунок о войне несложный
Современный солдат рисунок
Контур солдата
Нарисовать спецназовца
Раскраска солдат с автоматом для детей
Рисование солдат
Военные рисунки для срисовки
Солдат набросок
Зарисовки на военную тематику
Военное оружие для для рисования
Наброски солдат в движении
Военная фуражка раскраска
Раскраска женщина снайпер
Каска солдата рисунок карандашом
Солдат фломастерами
Комментарии (0)
Написать
Информация Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.
Как нарисовать солдата, отдающего честь
Вы когда-нибудь хотели узнать, как нарисовать солдата, отдающего честь?
Нам не обязательно быть в День памяти, в День ветеранов или в любой другой патриотический праздник, чтобы иметь повод почтить память наших солдат!
Нарисовать что-нибудь, связанное с военной жизнью, может быть хорошим жестом или способом узнать особенного ветерана в своей жизни. Помните об этом каждый раз, когда ищете идеи о том, что нарисовать.
В этом уроке вы узнаете, как легко нарисовать отдающего честь солдата.
Содержание
Используйте референсную фотографию армейца
Ниже приведена референсная фотография, которая вам пригодится. Мне это определенно пригодилось. Несмотря на то, что я сам ветеран армии, прошло почти 20 лет с тех пор, как я в последний раз носил комплект формы, также известной в то время как BDU (или боевая парадная форма). С тех пор я узнал, что было много изменений! С 2004 года они назывались ACU (или армейская боевая форма) и выглядели так:
Теперь я узнал, что они снова изменились. С 2019 года солдаты носят новую форму с рисунком под названием OCP (Operational Camouflage Pattern).
Так что даже несмотря на то, что эталонная фотография для этого урока имеет устаревшую униформу, это нормально! Мы по-прежнему будем использовать референс, чтобы нарисовать солдата и основную форму униформы. Что касается камуфляжного рисунка, я покажу вам, как нарисовать его в более общем стиле, который все еще может быть репрезентативным для солдатской формы. Таким образом, вы всегда сможете нарисовать камуфляж, даже если текущая униформа изменится на что-то другое.
Материалы, использованные для этого рисунка
Вот список материалов, которые я использую для этого рисунка.
Если у вас нет некоторых из этих материалов, ничего страшного. Вы все еще можете обойтись обычным карандашом и ластиком, если только начинаете!
Если вы хотите приобрести какие-либо из этих материалов, их можно найти в местном художественном магазине или по ссылкам ниже.
Заявление об отказе от ответственности: Ссылки ниже являются партнерскими ссылками. Я получу небольшую комиссию, если покупка будет совершена по одной из этих ссылок. Узнайте больше здесь.
Графитные карандаши HB и/или 2B
Механический карандаш
Стержни 0,5 мм 2B
Бумага для рисования 8” x 10”
Ластик пластиковый 9004 5
Стирательная резинка
Щеточка для пыли
Я начинаю этот урок, показывающий вам некоторые основные фигуры, которые вы можете нарисовать от руки. Мы будем использовать эти формы в качестве руководства для головы, шеи, тела и руки. Чтобы убедиться, что вы нарисовали эти рекомендации в правильной форме, размере и положении на бумаге, вы можете использовать сетку, когда рисуете вместе со мной. Если вы это сделаете, вот еще несколько материалов, которые помогут вам перенести сетку и изображение на бумагу для рисования:
Шаблон сетки 5 x 4
Эталонное фото с сеткой
Красная ручка
Графитовый блок 2B
Линейка
Художественная лента
Шаблон сетки и референсное фото с сеткой доступны всем подписчикам моего информационного бюллетеня . Вы можете зарегистрироваться и получить копию каждого, нажав на ссылку ниже!
Бесплатный бонус: Нажмите здесь, чтобы загрузить шаблон сетки и референсное фото военного. Наряду с этими ресурсами я дам вам несколько простых советов по использованию вышеуказанных материалов для переноса сетки на бумагу для рисования. Это позволит вам легче и без усилий рисовать вместе со мной в этом уроке.
Нарисуйте основной контур армейца
Нарисуйте основную форму головы. Судя по фото, это не прямой вид, а вид с четверти оборота. Учитывайте это при наброске формы головы, планируя сторону лица с одной стороны и затылок с другой.
Далее рисуем контур шеи и воротник. Опустите переднюю часть шеи чуть ниже области подбородка. Воротник будет такой же ширины, как и голова.
Нарисуйте основную форму туловища под основанием воротника. Эту форму можно грубо сравнить с квадратной формой, но с небольшим изгибом вниз для левого плеча. Затем начните рисовать контур левого рукава солдата.
Теперь давайте начнем рисовать форму приветствующей руки. Салют формируется с плечом параллельно земле. Чтобы нарисовать контур верхнего рукава, протяните линию от верхнего плеча до правого солдата (нашего левого). Для нижней части рукава проведите диагональную линию от нижней части видимой части туловища к месту, где будет локоть.
Прежде чем рисовать предплечье, нарисуйте прямую линию, чтобы убедиться, что угол предплечья будет располагать руку между серединой и верхней частью головы.
Теперь мы можем набросать контур предплечья, включая обшлага мундира и контур руки. Салют образуется, когда пальцы руки вытянуты и встречаются с бровью. Нарисуйте пальцы, перекрывающие контур головы, чтобы кончики пальцев могли касаться области, где будет угол брови.
Нарисуйте направляющие для размещения черт лица
Прежде чем мы нарисуем глаза, нос и другие черты лица, давайте отметим некоторые основные направляющие, которые помогут нам разместить эти черты на лице военнослужащего. Начните с вертикальной линии вниз по центру головы, которая повторяет кривизну формы головы. Опять же, поскольку лицо повернуто, ваша направляющая, идущая вниз по центру лица, должна отражать направление, в котором смотрит солдат.
Нарисуйте горизонтальную направляющую линию для глаз примерно посередине между макушкой головы и подбородком. Поскольку подбородок солдата немного приподнят, обратите внимание на восходящую кривизну направляющей для глаз при наклоне головы назад. Затем примерно на полпути между этой направляющей для глаз и подбородком нарисуйте еще одну горизонтальную направляющую с такой же кривой. Эта линия показывает нам, где нарисовать основание носа.
Вдоль направляющей для глаз нарисуйте четыре очень короткие отметки, обозначающие уголки глаз. В норме, если мы посмотрим на лицо прямо спереди, мы увидим, что глаза равны по ширине. Однако поворот головы дает нам некоторый ракурс, из-за которого дальний глаз кажется немного меньше ближнего. Поворот головы также заставляет дальний глаз казаться ближе к переносице.
Под линией носа нарисуйте линию рта. Эта направляющая должна составлять примерно одну треть расстояния между направляющей носа и подбородком.
Завершите разметку, нарисовав вертикальные линии от внутренних уголков глаз до линии носа. Это дает нам представление о ширине носа. Что касается рта, то углы обычно могут быть расположены прямо под центром каждого глаза.
Нарисуйте глаза
Черты лица начнем с глаз. Сначала нарисуйте контур глаз. Глаза обычно имеют несколько миндалевидную форму, но в этом случае мы должны нарисовать слегка восходящую кривую к нижнему краю, а также к верхнему. Это происходит из-за наклона головы вверх. Также помните, что из-за ракурса левый глаз солдата (справа от нас) будет немного меньше. Затем нарисуйте контур радужной оболочки и крошечный, смещенный от центра блик внутри каждого из них. После этого нарисуйте круглый зрачок с центром в каждой радужной оболочке. Завершите веки и короткие, едва заметные ресницы.
Если вам нужна дополнительная помощь в рисовании глаз, вы найдете дополнительные советы в этом подробном уроке. Он также расскажет, как рисовать реалистичные брови. Мы нарисуем более простые брови, чтобы соответствовать упрощенным глазам для этого рисунка на следующем шаге.
Нарисуйте брови над каждым глазом. Начните с изогнутой линии, чтобы спланировать форму и положение каждой брови. Затем, работая от внутреннего кончика каждой линии, нарисуйте короткие волоски вдоль каждой стороны линии, чтобы создать объем каждой брови. Не нужно делать их слишком толстыми!
Нарисуйте нос и рот
Затем нарисуйте нос. Начните с формирования основания носа. Используйте направляющие от внутренних уголков глаз, чтобы разместить и сформировать крылья вокруг ноздрей. Затем приступайте к лепке кончика носа и самих ноздрей. При этом ноздри нашего армейца имеют несколько треугольную форму.
После этого нарисуйте линию, чтобы соединить шар и переносицу. Слегка изогните эту линию к левой брови солдата (справа от нас). Слегка нарисуйте контур тонкого блика на кончике носа. Нарисуйте дополнительные детали, такие как световые метки на другой стороне переносицы и изогнутую линию, обозначающую глазницу.
Под носом и вдоль линии рта начните формировать место соединения верхней и нижней губ. Вы можете сделать это, нарисовав линию, которая слегка изгибается вверх от каждого внешнего конца, а затем имеет небольшой провал в центре. Затем нарисуйте изогнутую линию для верхней губы, снова с углублением в центре, также известным как лук Купидона.
Закончите рот, нарисовав изогнутую линию для нижней губы, вертикальный желобок между носом и верхней губой и изогнутую линию под нижней губой, чтобы обозначить верхнюю часть подбородка. См. эту статью, если вы хотите узнать больше о том, как нарисовать рот.
Нарисуйте ухо, челюсть, шею и руку
Завершите лицо, нарисовав ухо, линию подбородка и шею. Начнем с уха, которое находится между ориентирами для глаз и нижней частью носа. Нарисуйте внешний контур уха, а затем линии, образующие различные борозды и скрученный хрящ, из которых состоит ухо. Обратите также внимание, что я нарисовал линию от верхней части уха, чтобы обозначить нижний край шляпы, который мы скоро нарисуем. Солдатская шляпа не позволяет кончикам пальцев касаться брови во время приветствия. Поэтому вы должны провести эту линию между пальцами и бровью, как показано на рисунке.
Сформируйте линию подбородка, нарисовав изогнутую линию от мочки уха до подбородка. Затем определите подбородок и мышцы челюсти, окружающие рот.
Определите контур шеи. Затем добавьте несколько деталей, в том числе форму воронки, обозначающую кадык. Воротник куртки будет нарисован чуть ниже шеи позже.
Затем начните добавлять детали, чтобы сделать руку. Нарисуйте вытянутые пальцы прямо, но сделайте очень небольшие изгибы в области суставов, чтобы они выглядели более естественно. Не забывайте и о ногтях!
Сделайте несколько видимых линий жизни на нижней стороне ладони и несколько морщин вдоль запястья и боковой поверхности руки для придания реалистичности.
Стереть направляющие и линии сетки
На этом этапе вы можете стереть направляющие, которые помогли вам нарисовать лицо армейца. Замешанный ластик пригодится для стирания труднодоступных мест, не стирая важные элементы самого рисунка.
Сейчас самое время стереть любые случайные следы, которые могут присутствовать на бумаге для рисования. Вы можете использовать резиновый или пластиковый ластик, чтобы быстро скрыть большие участки бумаги.
Нарисуйте шапку и воротник
Чтобы правильно нарисовать военного, нам нужно нарисовать форму! Мы можем начать с рисования шляпы и воротника. Во-первых, шляпа. Посмотрите на эталонное фото, чтобы увидеть, как правильно сформировать верхнюю часть шляпы.
Нарисуйте поля шляпы, идущие от кончиков пальцев к глазу на другой стороне лица. Кроме того, мы можем видеть немного верхней части поля.
Завершите рисование контура шляпы. Нарисуйте швы, разделяющие разные части шляпы. Нарисуйте швы вдоль швов, чтобы они выглядели сшитыми вместе, как настоящая ткань.
Далее нарисуйте воротник вдоль нижней части шеи. Начните с основного контура воротника, включая клапан, который огибает переднюю часть.
Затем нарисуйте пару квадратов, чтобы обозначить застежки-застежки на передней части воротника. Закончите рисовать шов по внешнему краю и добавьте пару тонких складок возле центра воротника.
Нарисуйте основную часть куртки
Начните заострять контур основной части куртки. Затем нарисуйте детали на левом рукаве солдата. Включите складки в материале, а также карманы или заплатки.
Продолжайте использовать эталонную фотографию, чтобы нарисовать общий дизайн униформы. Это включает в себя замечание, где застегиваются части куртки и как расположены карманы. Вы можете использовать наклонные прямоугольники, чтобы нарисовать многие карманы армейца.
Не забудьте сделать несколько удачных складок, которые всегда есть на одежде. Одна заметная складка, которую вы должны здесь заметить, — это складка, образованная, когда плечо солдата натягивается на верхний конец материала куртки. Продолжайте рисовать более мелкие складки, швы и карманы, пока тело куртки не будет готово.
Нарисуйте рукав куртки
Используйте тот же процесс, что и для рисования рукава. Начиная с манжеты, нарисуйте общую форму и место наложения манжеты.
Постоянно ищите карманы и складки. Кажется, есть карман на внешней стороне предплечья и еще один карман возле бицепса. Затем вы можете нарисовать слегка изогнутую диагональную линию, чтобы изобразить длинную складку, тянущуюся от бицепса к подмышке.
Завершите рукав, нарисовав швы для ткани внахлест униформы. Нарисуйте более светлую линию или пунктирную линию, где это уместно, чтобы показать швы вдоль швов. Нарисуйте еще несколько складок. Заметные складки включают в себя несколько складок возле манжеты и некоторые там, где рука сгибается, а ткань собирается в комки. Также не забудьте провести пару прямых линий, чтобы получились складки, расходящиеся от локтя.
Нарисуйте камуфляжный рисунок на шляпе
Теперь пора приступить к добавлению камуфляжного рисунка на униформу. Следующее видео представляет собой отрывок из полной видеоверсии этого руководства. Посмотрите его, чтобы узнать, как нарисовать камуфляж на шапке армейца. Если вы предпочитаете, вы можете продолжить с письменными инструкциями и пошаговыми изображениями под видео.
Полное руководство в клубе LDT!
Уже являетесь членом клуба Let’s Draw Today? Иди на свои курсы.
Цель этого рисунка не в том, чтобы идеально воспроизвести этот сложный узор. Вместо этого мы можем набросать некоторые очень простые формы и использовать комбинацию штриховки и перекрестной штриховки, чтобы создать упрощенный камуфляжный рисунок, который будет похож на настоящий. Вот как нарисовать камуфляж шаг за шагом. Начиная с шляпы, нарисуйте контур нескольких неправильных форм, которые будут темными пятнами на камуфляжном узоре.
Затем нарисуйте штриховку внутри каждой неправильной формы шляпы. Шаблон штриховки представляет собой просто серию параллельных линий, идущих в одном направлении, с другой серией параллельных линий, перекрывающихся и идущих в направлении, перпендикулярном первому набору линий.
Продолжая работать над шляпой, давайте теперь нарисуем еще несколько неправильных форм между темным пятном, которое у нас уже есть. Не заполняйте пятнами всю поверхность. Оставьте некоторые открытые области свободными от ваших неправильных форм.
Наконец, нарисуйте штриховку внутри каждой из этих новых неправильных форм. Образец штриховки представляет собой ряд параллельных линий, идущих в одном направлении без перекрытия второго перпендикулярного ряда, как в образце штриховки.
Нарисуйте камуфляж на рукаве
Теперь, когда вы знаете, как нарисовать камуфляж, давайте сделаем то же самое, чтобы нарисовать камуфляж на рукаве. Сделайте несколько основных абстрактных форм для более темных пятен. Попробуйте нарисовать комбинацию прямых и закругленных краев и углов при формировании фигур. Также рекомендуется перестать рисовать фигуру вдоль края шва или сгиба или, по крайней мере, изменить положение фигуры. Это связано с тем, что эти края могут представлять собой перекрытия или прерывания видимого потока ткани.
Используйте шаблон штриховки, чтобы заполнить эти формы. Эта штриховка может представлять самые темные пятна камуфляжного рисунка. Кроме того, можно изменять угол наклона параллельных линий, которые вы рисуете, от одного заштрихованного места к другому. Просто помните, что вторая серия перекрывающихся линий в каждом конкретном месте должна быть перпендикулярна первой серии линий.
Нарисуйте похожие формы для обозначения светлых пятен, точно так же, как мы делали это, когда рисовали шляпу военного. Не забудьте использовать образец штриховки, а не образец штриховки, чтобы заполнить фигуры.
Нарисуйте камуфляжный принт на куртке (темные пятна)
Теперь нарисуйте камуфляжный принт на остальной части униформы, используя тот же процесс. Начните с определения контура неправильных форм, которые будут темными пятнами узора. Постарайтесь равномерно распределить пятна.
Затем используйте перекрестную штриховку, чтобы заштриховать эти темные пятна на куртке униформы. Если вы дойдете до области, где складки на одежде перекрывают рисунок штриховки, вы можете обвести эти складки, чтобы они лучше выделялись на фоне штриховки.
Нарисуйте камуфляжный принт на корпусе куртки (светлые точки)
Теперь нарисуйте светлые пятна камуфляжного принта на левой стороне корпуса куртки. Добавьте количество светлых пятен, примерно равное количеству более темных пятен. Не забудьте использовать штриховку, чтобы заштриховать эти более светлые пятна. У вас также должен быть хороший баланс незатененного пространства на материале куртки.
Нарисуйте эти светлые пятна штриховкой на правой стороне корпуса куртки, чтобы завершить форму и рисунок.
А вот как нарисовать отдающего честь солдата!
Резюме урока
Для быстрого наглядного обзора этого урока взгляните на изображение ниже. Он показывает вам последовательность основных шагов по рисованию армейца.
Заключительные размышления
Позвольте мне еще раз отметить, что процесс рисования камуфляжного рисунка не должен быть идеальным, но он, по крайней мере, проще, чем пытаться часами или днями копировать настоящую вещь, и это достаточно близкое сходство.
Метод затенения штриховкой и перекрестной штриховкой, который я использовал в этом уроке, является лишь одним из вариантов. Вы всегда можете использовать подход традиционного затенения с различными значениями и сортами графита, который был бы более подходящим при применении реалистичного затенения ко всему рисунку. Для целей этого урока, поскольку он в основном предназначен для линейного рисования, я подумал, что методы штриховки и перекрестной штриховки будут хорошим дополнением к линейному рисованию.
Конечно, количество времени, которое вы решите потратить на рисунок, зависит только от вас. Уделение большего количества времени приведет к более реалистичному и точному представлению единого узора и рисунка в целом.
Будь то мужчина или женщина в армии или другом роде войск, очень важно иметь контрольную фотографию, когда вы рисуете любого человека в форме. Даже если выкройка униформы не совпадает в точности, эталон поможет вам сохранить верность основному дизайну униформы (рукава, воротники, карманы и т. д.). Кроме того, рисовать лицо и руки становится намного проще, когда ваш референс находится рядом.
Надеюсь, вы получите удовольствие, рисуя этого солдата и чествуя наши войска!
Военная фуражка значок детский рисунок роялти бесплатно вектор
Военная кепка значок детский рисунок роялти бесплатно векторы
лицензионные векторы
военные векторы
ЛицензияПодробнее
Стандарт Вы можете использовать вектор в личных и коммерческих целях.
Расширенный Вы можете использовать вектор на предметах для перепродажи и печати по требованию.
Тип лицензии определяет, как вы можете использовать этот образ.
Станд.
Расшир.
Печатный/Редакционный
Графический дизайн
Веб-дизайн
Социальные сети
Редактировать и изменять
Многопользовательский
Предметы перепродажи
Печать по запросу
Владение Узнать больше
Эксклюзивный Если вы хотите купить исключительно этот вектор, отправьте художнику запрос ниже:
Хотите, чтобы это векторное изображение было только у вас? Эксклюзивный выкуп обеспечивает все права этого вектора.
Мы удалим этот вектор из нашей библиотеки, а художник прекратит продажу работ.
Способы покупкиСравнить
Плата за изображение $ 14,99
Кредиты $ 1,00
Подписка $ 0,69
Оплатить стандартные лицензии можно тремя способами. Цены $ $ .
Оплата с помощью
Цена изображения
Плата за изображение
$ 14,99
Одноразовый платеж
Предоплаченные кредиты
$ 1
Загружайте изображения по запросу (1 кредит = 1 доллар США). Минимальная покупка 30р.
План подписки
От 69 центов
Выберите месячный план. Неиспользованные загрузки автоматически переносятся на следующий месяц.
Способы покупкиСравнить
Плата за изображение $ 39,99
Кредиты $ 30,00
Существует два способа оплаты расширенных лицензий.
Эпоксидная смола представляет собой синтетическое вещество, полученное на основе олигомеров. Под действием полиаминовых примесей (отвердителей) она способная образовывать прочные полимеры, которые устойчивы к агрессивному влиянию внешних факторов.
В промышленности эпоксидная смола входит в состав различных видов клея, лаков, пластоцементов и других технических растворов. В творческой деятельности для нее тоже нашлось применение. Из эпоксидки делают сувениры, бижутерию, предметы декора.
Свойства эпоксидной смолы
Мастерицы научились изготавливать из эпоксидной смолы украшения, кулоны, подвески, декоративные поделки, используя ее уникальные свойства:
высокая прочность;
износостойкая;
абсолютная прозрачность;
безопасна;
обладает отличной гидроизоляцией.
Не стоит путать эпоксидку с одноименным клеем. Он не предназначен для творчества, ведь в его составе кроме смолы присутствуют растворитель, пластифицирующее вещество, наполнитель. По сравнению с клеем смола имеет выигрышные преимущества:
быстро застывает, причем этот процесс можно контролировать и ускорять;
свойство чистой прозрачности не нарушается в течение всего срока службы изделия;
пластичность, податливость в обработке;
возможность создать изделие любой формы;
изменение консистенции при помощи разной пропорции отвердителя.
Эпоксидную смолу, пригодную для творчества, можно приобрести в магазинах рукодельных товаров.
Основы безопасной работы
Хоть в названии вещества имеется слово «смола», натуральных компонентов в нем нет. При контакте с эпоксидкой есть опасность пострадать от выделяемых паров. Поэтому необходимо соблюдать технику безопасности:
работать в перчатках;
надевать респиратор, чтобы исключить вдыхание паров;
устраивать проветривания в комнате;
ограничить доступ домочадцев к месту, где проходит рабочий процесс, особенно детей и животных;
не отвлекаться на протяжении работы.
Чтобы не испортить поверхность стола, нужно подложить специальную доску или пленку.
Способ приготовления эпоксидной смолы
В продаже представлены специальные наборы для приготовления смолы. Прежде чем приступить к творческой работе, нужно ознакомиться с инструкцией. Особенно если это первый опыт ваяния из данного материала.
Хранить вещества необходимо в удаленном месте, соблюдая меры безопасности.
Для создания рабочей субстанции потребуются материалы:
покупная смола;
отвердитель;
одноразовые шприцы;
мерные емкости;
деревянная палочка для перемешивания (подойдет зубочистка).
Порядок приготовления:
Отмерить нужное количество ингредиентов шприцем;
Смешать ингредиенты при температуре +25 градусов в одной емкости;
Тщательно размешать смесь деревянной палочкой, чтобы не было пузырьков воздуха;
Если пузырьки остались, нужно разогреть смесь, пузырьки поднимутся на поверхность, их легко будет удалить;
Использовать смесь для воплощения творческой идеи.
Нужно помнить важный момент – если смесь готовится в пластиковых мерных стаканчиках, то для использования в других целей они будут непригодны. Данные стаканчики нужно выбросить.
Обработка изделий после застывания смолы
После того, как субстанция застынет, изделие приобретает мутноватую, шершавую структуру, и ему требуется чистовая обработка. Новички искренне полагают, что не справились с работой и поделка не удалась.
Эпоксидная смола имеет хорошую эластичность, поэтому изделие легко преобразить с помощью наждачной бумаги. Во время шлифовки следует защитить органы дыхание респиратором, а наждачку слегка смочить водой. Это делается для того, чтобы мелкодисперсные фракции эпоксидной пыли не попали в воздух и не навредили организму.
Поделки из эпоксидной смолы
Эпоксидка считается универсальным материалом и широко применяется в hand-made. Из нее создают как самостоятельные изделия (статуэтки, подвески, бусины), так и дополнительные элементы, которые дополняют композиции.
Поделки из эпоксидки мастерят при помощи форм для заливки (молдов). Популярными молдами значатся силиконовые. Они позволяют изготовить не только бусины, кулоны, но даже кольца. Молды хорошо «отпускают» раствор, поэтому затвердевшее изделие без труда извлекается.
Преимущества силиконовых молдов:
доступны к покупке в любом hand-made магазине по демократичным ценам;
пластичны;
не контактируют с рабочей смесью (не слипаются, не склеиваются).
В качестве декора подходят засушенные листики, цветы, ракушки. Любой объемный предмет, застывший в прозрачной смоле, будет ассоциироваться с древним янтарным инклюзом. Каким бы не был задуман элемент декора, его нужно тщательно подготовить – листики просушить, ракушки обезжирить спиртосодержащим средством.
Блестки, пайетки, капли краски тоже можно использовать в качестве «начинки» изделия, но в малой пропорции, чтобы не нарушить концентрацию смолы.
Как заливать смолу в молды?
Все предметы из эпоксидной смолы готовятся при помощи форм для заливки. Есть два проверенных способа, в результате которых изготовление поделки обходится без изъянов.
Первый способ заключается в том, что смешанной смоле дают отстояться полчаса. За это время ингредиенты проходят все этапы химического процесса, субстанция приобретает свойства, пригодные для работы без вероятности неприятных сюрпризов.
В молд кладут декоративные украшения, потом тонкой струей медленно заливают смесь. После застывания поделка легко извлекается из формы, поверхность полируется.
При данном способе изделие получается ровным, без пузырьков и изъянов, но декоративные элементы съезжают вниз формы. Если по идее они должны равномерно распределяться внутри поделки, то данный способ заливки не подходит.
Второй способ похож на первый, то проводится в обратном порядке. Мастер-класс включает следующие шаги:
Смесь отстаивается полчаса;
Сначала в форму медленно заливается смола тонкой струей;
Потом в нее погружаются декоративные предметы при помощи зубочистки.
При помощи одного молда можно создавать своими руками различные изделия, играя с декоративным наполнением.
Применение эпоксидной смолы
Украшениями не ограничивается спектр возможностей эпоксидной смолы. Хотя бижутерию, подвески, кулоны можно встретить чаще, из эпоксидки изготавливают и другие изделия. Например, оригинально смотрятся рукояти ножей, обрамления флэш-накопителей, ручек.
Опытные умельцы научились делать крупные предметы декора из эпоксидной смолы и дерева. Невероятно красивы столы, у которых столешница декорирована эпоксидной смолой и имитирует воду в середине или по всей длине поверхности. У некоторых моделей столешница целиком залита эпоксидкой, внутри которой находятся декоративные листья и цветы. В тематических блогах, доступных для просмотра в интернете, опубликовано много фото подобной мебели, которые удивляют талантом мастеров.
Смола способна реализовать любые задумки автора. Некоторые поделки выглядят как произведения искусства – корпуса для карманных зеркал, подвески, кулоны, брелоки. Даже шарнирные куклы можно сделать из прозрачной эпоксидки.
Фото идеи поделок из эпоксидной смолы
Эпоксидная смола своими руками и поделки из эпоксидной смолы: кладезь полезной информации и уникальных мастер-классов!
Дизайнеры и рукодельницы научились сохранять целые миры, застывшие в стекле. На самом деле все эти ракушки, крохотные бутоны, листья и букашки навеки застыли не в стекле или янтаре, а в простой и доступной каждому эпоксидной смоле. И не нужно иметь лабораторию или отдельное помещение, чтобы создать ее самостоятельно. Сегодня мы с вами узнаем, как создать эпоксидную смолу своими руками, а после сделать с её помощью свой собственный шедевр.
Оглавление:
Преимущества эпоксидной смолы и её отличия от эпоксидного клея
Свойства эпоксидной смолы
Отличия между смолой и клеем
Правила безопасности при работе со смолой
Как приготовить эпоксидную смолу своими руками
Обработка смолы после застывания
Поделки из эпоксидной смолы своими руками
Создание поделок с помощью заливочных форм – молдов
Преимущества молдов
Какой декор использовать при создании поделок
Способы заливки смолы в молды
Как быть, если у вас нет молдов?
Готовые рамки для заливки
Самодельные оправы для заливки эпоксидной смолой
Украшения — это все, на что она способна эпоксидная смола?
Преимущества эпоксидной смолы и её отличия от эпоксидного клея
Несмотря на то, что в названии присутствует слово «смола», в ее составе вы не найдете натуральных компонентов, ведь это полностью синтетический продукт, создаваемый в лабораториях для очень многих сфер – от строительства до рукоделия.
Эпоксидная смола – это смесь из двух компонентов: отвердителя и самой смолы. В зависимости от соотношения частей отвердителя и смолы, входящих в нее, может быть густой, жидкой или даже плотной. Поэтому очень важно при замешивании эпоксидной смолы в домашних условиях соблюдать инструкции, приведенные на этикетках.
к оглавлению ↑
Свойства эпоксидной смолы
Эпоксидная cмола отлично подходит для создания бижутерии, декоративных элементов и даже покрытия больших поверхностей. Она обладает следующими свойствами:
она очень прочная,
не подвержена абразивному износу,
прозрачна,
хорошо гидроизолирована,
абсолютно нетоксична после застывания.
Не забывайте, что на полках магазинов можно повстречать и эпоксидный клей, который для нас совершенно не подходит. Начнем с того, что сам клей – производный продукт от смолы. В его состав входит не только эпоксидная смола, но еще и растворитель, пластификатор, отвердитель и наполнитель. Поэтому он тоже прочен, не подвержен износу и крепко держит склеиваемые детали.
к оглавлению ↑
Отличия между смолой и клеем
Есть существенные отличия между смолой и клеем, которые вскрывают недостатки, неприемлемые для наших целей:
Клей имеет определенное время застывания, которое невозможно контролировать, в то время, как застывание смолы можно ускорить.
Смола долго сохраняет прозрачность, в то время как клей достаточно быстро начинает желтеть.
Эпоксидный клей менее эластичен и быстрее застывает, в то время как смола более податлива и позволяет работать с ней с большей аккуратностью.
Клей можно использовать только для соединения деталей, а смола подходит для изготовления бусин и других фигур заданной формы.
В зависимости от пропорции, используемой при смешивании смолы и отвердителя, мы можем получить нужную консистенцию, подходящую именно под наши нужды, клей же продается в качестве готовой смеси.
к оглавлению ↑
Правила безопасности при работе со смолой
Чтобы не получить вред от паров, которые образуются при смешивании отвердителя и смолы (процесс полимеризации влечет за собой существенное выделение тепла), необходимо соблюдать некоторые правила безопасности.
Вооружитесь перчатками.
Наденьте защитную маску или респиратор, чтобы не навредить себе.
Проветривайте помещение в процессе работы.
Предупредите домочадцев, чтобы не заходили в помещение, пока вы заняты, либо обязательно надевали маску.
Перед началом работы организуйте свое рабочее место так, чтобы после не отвлекаться.
Если у вас нет специальной поверхности для работы, можно воспользоваться пленкой или простым файликом, чтобы не переживать за стол и то, что с ним может случиться в процессе работы.
к оглавлению ↑
Как приготовить эпоксидную смолу своими руками
После ознакомления с инструкцией, подготовив все материалы и рабочее место, а также следуя технике безопасности, можно приступать к созданию эпоксидной смолы для своих задумок.
Итак, для создания эпоксидной смолы своими руками нам потребуются:
смола и отвердитель,
одноразовые шприцы или мерные стаканчики,
палочка для размешивания (зубочистка, шпажка или иная подходящая по длине деревяшка).
Внимательно читайте инструкцию к составляющим эпоксидной смолы
Сначала смешиваем компоненты в одной небольшой емкости.
Смешивать компоненты необходимо при соблюдении температурного режима не выше +25°C.
Удобнее всего отмерять нужное количество смолы и отвердителя одноразовыми шприцами, так вы будете знать точную пропорцию и не потеряете ни капли при выливании их в общий сосуд. Либо воспользуйтесь мерными стаканчиками, учитывая, что с этих пор ни для чего другого их применить будет нельзя.
Не старайтесь делать запасы, т. к. полимеризуясь, смесь становится непригодной для дальнейшего использования.
Аккуратно перемешиваем получившийся состав по кругу, чтобы сократить вероятность появления пузырьков, ведь они могут испортить внешний вид поделки из эпоксидной смолы.
Если же пузырьков избежать не получилось, то с ними можно справиться. Для этого сначала необходимо дать смеси отстояться, а после разогреть. Пузырьки обязательно поднимутся на поверхность, что позволит нам аккуратно удалить их. После этого смесь можно использовать для ваших задумок.
к оглавлению ↑
Обработка смолы после застывания
После застывания смолы может потребоваться её обработка, поскольку состав может показаться мутным или неровным. Благодаря эластичности состава мы можем его довести до ума, а не разочаровано выбрасывать в урну, считая, что у нас ничего не вышло.
Смола после застывания стала мутной
Для шлифовки изделия подойдет наждачная бумага, а то и вовсе фрезер для полировки ногтей.
Так как пыли во время шлифовки будет много, стоит надеть респиратор, а наждачку лучше всего смачивать водой.
В этом мастер-классе от DreamWorkshop вы найдете пошаговые фото процесса создания смолы и несколько отличных советов, как сделать застывшую смолу прозрачной и гладкой с помощью самых простых инструментов.
к оглавлению ↑
Поделки из эпоксидной смолы своими руками
Итак, как получить эпоксидную смолу самостоятельно мы с вами научились, поговорили о мерах предосторожности и организации рабочего места. Пора пробовать свои силы дальше. Ведь создавать поделки из эпоксидной смолы своими руками не так сложно, как может показаться на первый взгляд.
Для начала стоит заметить, что такой материал, как эпоксидная смола, достаточно универсален, и может использоваться в рукоделии по-разному. Из нее создаются как отдельные украшения, так и фурнитура, которой дополняют работы, выполненные в других техниках. Она отлично подходит для фигурок, бусин, кабошонов и даже витражей.
к оглавлению ↑
Создание поделок с помощью заливочных форм – молдов
Самой распространенной формой использования смолы является заполнение ею силиконовых форм – молдов. Получившиеся заготовки могут в дальнейшем использоваться, как кулоны, бусины, подвески на браслет или серьги, брелоки и т. п. Разнообразие молдов позволяет создавать из эпоксидной смолы даже кольца и браслеты.
Такие молды должны быть сделаны из качественного платинового силикона, который будет устойчив к заливаемому раствору и позволит легко извлечь из него застывшее изделие.
к оглавлению ↑
Преимущества молдов
Преимущества таких заливочных форм именно в том, что:
в настоящее время их можно купить в любом рукодельном магазине
они пластичны
не вступают в реакцию со смолой
не склеиваются с ней
к оглавлению ↑
Какой декор использовать при создании поделок
Молды отлично подходят для того, чтобы заливать в них засушенные цветы, листву, мох или ракушки – любой объемный элемент. Для этого вам потребуется только эпоксидная смола, подходящая силиконовая форма, а также заранее подготовленные декоративные элементы.
Обязательно уделите внимание подготовке! Листики, цветы и бутоны должны быть тщательно высушены, чтобы со временем они не почернели, испортив своим видом готовое изделие. Ракушки, кристаллы и камни лучше всего обезжирить спиртом или растворителем, а после тоже высушить.
В смолу можно добавлять не только плотные декоративные элементы, но и поталь, блеск и даже витражной краски, но немного (чтобы не испортить соотношение основных компонентов и не нарушить заданную консистенцию).
Поделки из эпоксидной смолы можно украсить растениями…
…блестками…
…и другим декором
к оглавлению ↑
Способы заливки смолы в молды
Способ 1. Смешайте смолу и дайте ей постоять в смешанном виде не менее получаса. Это необходимо для того, чтобы компоненты прошли весь химический процесс, а смесь стала пригодна для работы и не преподнесла нам никаких сюрпризов.
Уложите декоративные элементы в молд и аккуратно, тонкой струйкой залейте их эпоксидной смолой.
После застывания смолы извлеките готовую поделку из формы и зачистите неровности полирующими инструментами (верхний край всегда будет острым из-за открытости молда).
Более подробно разобраться с тем, как заливать сухоцветы в молд, вам поможет Виктор Петров, делящийся тонкостями работы с эпоксидной смолой в своем мастер-классе.
При таком способе заливки декоративные элементы чаще всего неравномерно распределяются по форме изделия. Это наглядно видно в примере с браслетом:
Мелкие ракушки и песчинки располагаются в основном в нижней части браслета
В случае, когда декоративные элементы небольшие, тяжелые и/или вы просто хотите поместить их в центр формы, сначала рекомендуется залить молд смолой, а после погрузить в нее необходимый декор – листики, небольшие ракушки, засушенную ягоду – все, что угодно вашей душе!
Способ 2. Когда смола отстоится, тонкой струйкой влейте ее в молд, равномерно распределите по всей форме, а после погрузите в нее выбранные декоративные элементы, помогая себе зубочисткой.
Если вы ограничены во времени или боитесь появления пузырьков, можно отправить форму в духовку, предварительно разогретую до 80°C (выключенную и проветренную) на 15-20 минут. После этого дайте заготовке постоять в форме не менее суток, чтобы не повредить поверхность смолы. Аккуратно извлеките браслет, отшлифуйте его с верхней стороны и обработайте лаком для большей сохранности.
Следуйте пошаговому мастер-классу Натальи Гринь и сможете пополнить свою шкатулку таким же браслетом с листиками папоротника.
Помните, что можете создавать уникальные кольца и браслеты, используя одну форму и меняя ее наполнение!
Мельчайшие бутоны для романтичных натур
Наглядно разобраться с тем, как погрузить в смолу небольшой розовый бутон, нам поможет видео-мастер-класс:
Использование силиконовых форм – самый простой и эффективный способ создания украшений, поскольку вам не нужно прикладывать больших усилий, чтобы смешать смолу и вылить ее в заготовку, а наполнение будущего украшения ограничивается только вашей фантазией.
к оглавлению ↑
Как быть, если у вас нет молдов?
Готовые рамки для заливки
Поделки из эпоксидной смолы могут быть и такой формы, которую вы не смогли найти в виде молда. Ведь иногда хочется получить что-то более оригинальное, непохожее на фабричное и, например, плоское с обеих сторон.
В такие моменты нам на помощь приходят оправы и рамки для заливки. Они предоставляют простой и красивый способ заключения эпоксидных изделий в оправу.
С ними работать не сложнее, чем с силиконовыми формами, однако шлифовать застывшую смолу приходится с обеих сторон, поскольку обе части ничем не ограничены и будут изначально неровными.
Заливать такие рамки лучше всего, приклеив их на скотч, чтобы минимизировать вытекание смеси за ее пределы.
Зато так вы получите оригинальную подвеску, заполненную небольшим цветком или листиком:
Украшаем листиком…
…цветами…
…или бутоном
А может в центре уютно разместится кошечка или фото любимого человека.
Подобные заготовки-рамки делаются из металла и продаются в рукодельных магазинах, но, как и молды, ограничены фантазией их производителей.
к оглавлению ↑
Самодельные оправы для заливки эпоксидной смолой
Но если вы все же не хотите ограничивать полет фантазии и творить поделки из эпоксидной смолы своими руками так, чтобы ловить на себе восхищенные взгляды, то знайте, что оправу можно сделать самостоятельно, используя материалы, которые найти проще, чем готовые рамки.
Способ 1: оправа из полимерной глины
Так ваши запасы из полимерной глины станут достойной заменой магазинной фурнитуре. Стоит только решиться на эксперимент, а после вы сами оцените все возможности комбинирования разных видов рукоделия.
Помимо запекаемой полимерной глины понадобятся такие инструменты:
катер или формочка для печенья (обязательно металлическая)
паста-машина или экструдер с нужной насадкой (это может быть прямоугольная прорезь или круг диаметром, удовлетворяющим ваши запросы)
стек или канцелярский нож
зубочистка
ВАМ ПРИГОДИТСЯ
Прочитайте подробнее обо всех перечисленных инструментах для работы с полимерной глиной
Для начала подготовьте глину – раскатайте или скрутите полоски нужной длины с помощью паста-машины, скалки или экструдера. После оберните получившейся заготовкой приглянувшуюся форму, чтобы получилась рамка, и отправьте ее в печь, соблюдая инструкции, указанные на пачке от глины.
Когда оправа для вашего будущего украшения остынет – освободите ее от формочки и можете приступать к заливке эпоксидной смолой.
Более подробно с технологией изготовления рамок из полимерной глины можно ознакомиться в мастер-классе автора Rusalina.
Способ 2: оправа из проволоки
Если же вы знакомы с основами техники Wire Wrap, то вам на помощь придет проволока, которую можно закрутить в любую рамку или основу, чтобы удивить окружающих своим авторским видением украшений.
Способ 3: работа с деревом
Работа с самодельными заливными формами позволяет выходить за рамки, придуманные производителями фурнитуры. Но все же такое комбинирование техник требует большей усидчивости, аккуратности и времени, поскольку теперь вы сами творите оправы и рамки, что является трудоемким, но в то же время очень интересным процессом.
Многие мастера своего дела пошли еще дальше и объединили смолу с деревом, получая уникальные, экологичные кольца, кулоны и серьги в оправе из натурального дерева.
Натуральноге дерево — это естественность…
…красота…
…и стиль
Однако такие изделия не так-то просто сделать, к тому же они требуют целый арсенал специальных инструментов, т. к. дерево само по себе нуждается в полноценной обработке и зачистке, чтобы результат не разочаровал.
Но если трудности и кропотливый труд – ваша страсть, а в доме уже имеются инструменты для работы по дереву, то обязательно попробуйте себя в уникальной технике создания поделок из эпоксидной смолы разного размера и назначения.
Растения в колбе
Красивый кристалл
Немного этники
к оглавлению ↑
Украшения — это все, на что она способна эпоксидная смола?
И все же, несмотря на то, что в наши дни чаще всего мы встречаем эпоксидную смолу только в качестве украшений, она продолжает пользоваться популярностью и в других направлениях. Так ее используют для заливки рукоятей ножей, для украшения флешек, брелоков и даже ручек.
А опытные мастера пошли еще дальше, используя эпоксидную смолу для заливки больших поверхностей. Столы с невероятной имитацией воды в середине или простой и ровной глади, из-под которой выступает оригинальное изображение, более неподверженное выцветанию – это реальность, созданная теми, кто любит бросать вызов своему таланту.
Деревянная столешница с прозрачной вставкой из эпоксидной смолы
Столешница полностью залита эпоксидной смолой
Те же, кто остается верен небольшим формам, тоже нашли свой авторский стиль: декоративные подвески, карманные зеркала и даже шарнирные куклы! Оказывается, смола может реализовать любые наши задумки.
Дизайнерская пудреница
Аксессуары для фотографий
Шарнирная кукла из эпоксидной смолы
Как видите, эпоксидная смола способна на многое и ограничена лишь фантазией тех, кто серьезно заинтересовался работой с ней. Попробуйте и вы пройти путь от своих первых кабошонов и бусин до шедевров, достойных мировых музеев поделок из эпоксидной смолы!
Автор статьи — Ксения Биличук (под ред. Анны Ганьжиной)
ПОДЕЛИСЬ! «Крестик» плохого не посоветует! 🙂
Resin Art — Etsy.de
Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.
Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.
Найдите что-нибудь памятное, присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.
( 1000+ релевантных результатов,
с рекламой
Продавцы, желающие расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров. Вы увидите результаты объявлений, основанные на таких факторах, как релевантность и сумма, которую продавцы платят за клик. Узнать больше.
)
Связано с искусством смолы
ювелирные изделия из смолы
полимерные формы
стол из смолы
искусство стены из смолы
искусство дерева из смолы
3d арт из смолы
картина из смолы
холст из смолы
ожерелье из смолы
брелок из смолы
полимерные кольца
акриловая заливка картина
подвеска из смолы
геодезическое искусство
эпоксидное искусство
алкогольные чернила
эпоксидная смола
Купить искусство смолы онлайн в Индии
Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.
Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.
Найдите что-нибудь памятное, присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.
( 1000+ релевантных результатов,
с рекламой
Продавцы, желающие расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров. Вы увидите результаты объявлений, основанные на таких факторах, как релевантность и сумма, которую продавцы платят за клик. Узнать больше.
)
Связано с искусством смолы
ювелирные изделия из смолы
подставки из смолы
стол из смолы
смола плесень
искусство стены из смолы
картина из смолы
полимерное кольцо
смола плесень
домашнего декора
Узнайте больше об изделиях из смолы
Хотите купить изделия из смолы? Вы пришли в нужное место! На Etsy вы можете найти широкий ассортимент произведений искусства из смолы онлайн в Индии, от единственных в своем роде вариантов ручной работы до старинных сокровищ, готовых снова полюбиться. Наш глобальный рынок — это активное сообщество реальных людей, от производителей и независимых дизайнеров до творческих предпринимателей, которые объединяются для специальных товаров, чтобы вы могли просматривать последние списки произведений искусства из смолы от продавцов Etsy не только со всех уголков Индии, но и со всего мира. мир. Продавцы на Etsy могут продавать различные виды изделий из смолы, и вы обязательно найдете то, что идеально соответствует вашим потребностям и эстетике. Используйте фильтр, чтобы уточнить результаты поиска в соответствии с вашими требованиями и заблокировать элемент, который соответствует всем требованиям. Вы можете найти более подробную информацию в разделе описания в правой части каждой страницы со списком, включая правила доставки и возврата, чтобы помочь вам принять обоснованное решение во время совершения покупок. Изучая предложения нашего сообщества продавцов, вы найдете множество вариантов, от последних тенденций до классики на все времена. Еще не готовы к выезду? Просто «добавьте в избранное» свой выбор с помощью кнопки с сердечком, чтобы легко получить к нему доступ позже! Правила доставки могут различаться, но некоторые из наших продавцов могут предлагать бесплатную доставку при покупке у них.
«На стене висит картина, называется портрет…» или живопись против звуковых панелей. — Кабели, питание, стойки…
NightTiger (Марат)
1
Всем привет.
Задумался о месте картин в жилище как мирного меломана, так и законченного аудиофила.
Стало любопытно — насколько наша тусовка людей, тратящих зачастую безумные (с точки зрения рядового обывателя) деньги на музыкальные системы готова тратится на картины, написанные известными или вовсе никому не известными мастерами и мастерицами. Ну или хотя бы на репродукцию известного произведения, распечатанную в копировальном центре или же купленную по случаю в торговом центре, на рынке или в путешествии. Не всё ведь тарелочки из Турции по полкам расставлять
Второй момент — оценивал ли кто-нибудь влияние предметов визуального искусства, развешанных по стенам на звук? Может акварель вч смягчает, а картины крупным мазком маслом сч подкрашивают? Пишу в шутку, а там кто его знает.
Ну или если дальше в эзотерику двинуться — может кто замечал влияние стиля или манеры письма на восприятие музыки? Ну, то есть кубизм к примеру хорош под техно, классические пейзажи сочетаются с классикой, натюрморты с хриплыми женщинами, а авангард к металлу подходит.
В общем, предлагаю делится опытом.
13 лайков
Gergard (Григорий Вибе DAstereomich)
2
Моно и стерео Лиза…
У меня в зале, пару штук 600х800 на холсте неизвестного омского художника… Негатива на звук не оказывают, объемные рамы делают стены не плоскими…
5 лайков
sergun (Сергей)
3
Думаю основой влияния на звук, станут рамы-рамки-багеты.
1 лайк
Alexneo (Kirill)
4
Где то вроде бы попадались рассеиватели или поглотители с изображениями, но это не точно.
1 лайк
KUDR.EGOR (реалист-материалист)
5
Картины на стенах присутствуют, а как же! Если жена, художник, без картин точно не останешься!))) По влиянию, не заморачивался. Но, думаю что работы Владимирской школы, с крупным объемным мазком, да в массивном рельефном багете, будут работать неплохими рассеивателями!
5 лайков
Tomas_Anderson (Vitaly)
6
У меня была плоская стена, за спиной места прослушивания, над диваном повесил три рамы из икеи объемные (500х500х40 мм) и как будто бы стало более четко сцена фокусироваться. Вот теперь ищу что разместить в эти рамки
5 лайков
Sergey-T (Сергей)
7
Влияние картины на аудио очевидно, если… Если холст аудиопрозрачен (например, на шелке), а за картиной диффузор или поглотитель. Можно решить и проблему с внешним видом Шредера, Скайлайна и т.п., и украсить интерьер любимыми изображениями для членов семьи, которые не в восторге от аудио и внешнего вида диффузоров. Всерьез планировал так сделать сам.
medtehnik (Виктор Викторович)
8
На рамки натянуть канву под нее звукопоглотитель а на канве нарисовать через трафатет аэрозольной краской нотные знаки и названия любимых групп и исполнителей.
dmitre (митя сушкин)
9
С недавних пор открываю для себя живопись на Авито. Нахожу разное, а рекомендации накидывают еще и еще.
Есть шедевры за копейки https://www.avito.ru/moskva/kollektsionirovanie/vera_myatelitsina_1930e_gody_2390336085?utm_campaign=native&utm_medium=item_page_android&utm_source=soc_sharing
Если искать среди нонеймов по со звучности, то и норм.
1 лайк
mindesign (Максим)
14
Если только «по созвучности», но не более
dmitre (митя сушкин)
15
Не ну требовать имён и оригиналов за копейки я в своём уме. Авито с другой стороны поднял всю муть со дна. Можно чего то найти, что никогда не находило своего ценителя.
1 лайк
earn (Максим)
16
Ох, огонь, буду дома все сфоткаю) через пару недель))) у меня есть что вам показать…
dmitre (митя сушкин)
17
Не уверен, что я хочу на это смотреть :))
mindesign (Максим)
18
Сразу хочу спросить, а что тебя тут торкнуло? Как правило, на авите выставляют ненужное, не имеющее никакой ценности, все хорошее и нужное там не лежит. Это не рыбалка, баргинов не найдешь. Инфа 100%.
Но, если есть желание, можно увлечься… Я, в свое время, немало денек оставил, не тока на авите, но потом… эх… Да, брать нужно только то, что реально задевает и не отпускает. Обдуманно. Это самое главное правило.
1 лайк
следующая страница →
На стене висит картина | Журнал Ярмарки Мастеров
Живописные Картины
Вот вы и закончили ремонт, вот и наполнили дом всем необходимым – шкафами, диванами, креслами, шторами, пуфиками и подушками, коврами и торшерами. Но все равно кажется, что чего-то не хватает. Какого-то завершающего штриха, какой-то изюминки.
Этой изюминкой может стать картина. Да-да, картина. Хотя у многих людей слово «картина» непроизвольно ассоциируется с классическим стилем, чем-то громоздким и мрачным, пафосным и обязывающим, быть может, потому что всех нас в школе водили в музеи и картинные галереи, где мы отчаянно скучали, глядя на висящие стройными рядами произведения маститых авторов в массивных рамах.
И став взрослыми и сохранив именно такое восприятие картин, мы лишаем себя возможности обогатить и оживить интерьер своего дома. Картина не просто является произведением искусства и свидетельством вкуса хозяина, она является окном в другой мир, манящий и загадочный, непостижимый и недостижимый мир фантазии.
Известно, что даже первобытный человек пытался украсить свое жилище – наскальная живопись убедительное тому подтверждение. С ходом истории технические возможности совершенствовались, а тяга сделать свой дом привлекательным оставалась. Известно, что древние греки и римляне вешали на стены яркие коврики, украшали поверхности стен, пола и потолка росписью и мозаикой. В православном христианском мире — Византии и на Руси обязательным элементом убранства дома была икона, по количеству икон и их окладу судили о состоятельности хозяина. Другой живописи в доме не допускалось. В холодной средневековой Европе получили широкую популярность безворсовые ковры-шпалеры и гобелены – расшитые цветными нитями ткани, закрывавшие стены, которые не только украшали помещение, но и сохраняли драгоценное тепло. Эпоха Ренессанс стала для Европы поворотным этапом в развитии культуры и живописи. Размещать картины в жилом интерьере стало модным, да так и осталось до сегодняшнего дня.
Если вы решились на картину в доме, но еще не определились, куда ее повесить, ознакомьтесь с несколькими простыми правилами, которые вам помогут не ошибиться.
Прежде чем вбить гвоздь, продумайте, как картина будет смотреться рядом с другими предметами в комнате. Она просто займет пустое место или будет служить центром композиции. От этого и отталкивайтесь. Начинающему декоратору проще создать симметричную композицию, порядок асимметрии более сложный, требует тонкого чувства пространства и вкуса и граничит с искусством.
Во-первых, картина должна висеть на той стене, куда не падают прямые солнечные лучи, чтобы не потеряли яркость краски. Во-вторых, особенно если картина большая и рама у нее тяжелая, для размещения картины лучше выбрать несущую стену, чтобы что-нибудь случайно не обрушилось.
В-третьих, лучше воспользоваться не гвоздем, и тем более не скотчем, а дюбелем и шурупом. А еще лучше ее двумя шурупами – для надежности.
Картины нужно вешать, соблюдая определенный угол наклона к стене. Если угол слишком мал, то поверхность картины может бликовать, отражая свет, что мешает восприятию. При слишком большом наклоне картина оказывается плохо освещенной. Так как рассматривать живопись в домашнем интерьере приходится в основном из положения сидя, то проверить, правильный ли угол вы выбрали, можно, устроившись на диване или в кресле. Если картина очень ценная, а место слишком затененное, над картиной можно установить точечный свет, чтобы любоваться картиной в условиях, приближенных к галерейным.
Для каждого помещения квартиры хороши определенные картины. В гостиной будут кстати яркие, броские картины с динамичными сюжетами. А для спальни лучше выбрать более сдержанные и умиротворяющие краски и спокойные сюжеты – пейзажи, портреты красивых людей и т.п. На кухне уместен аппетитный натюрморт и различные декоративные тарелки. В детской – рисунки вашего ребенка не только украсят комнату, но и будут выставкой его достижений. В прихожей допустимы эскизы, эстампы, абстракция.
Необходимо также учитывать расстановку мебели. Некрасиво, если картина висит слишком низко или слишком высоко. Над высокими шкафами и стеллажами картины лучше не вешать – для картины слишком мало места и слишком высоко – человеку неудобно рассматривать картину, задрав голову, да и много ли увидишь за шкафом? Лучше помещать картины в свободных простенках, в пространстве между окнами.
Имейте в виду, что лучшим фоном для картины является однотонная стена, неважно, какого она цвета. Если цвет стены яркий и насыщенный — синий, зеленый, красный,- то он сам является живописным обрамлением. На стене нейтрального цвета картина будет выделяться ярким пятном и выглядеть совсем иначе
С помощью художественных произведений легко скорректировать пропорции мебели. Например, визуально размеры большого дивана можно уменьшить, расположив над ним в два ряда шесть или восемь картин в одинаковых рамах одного размера.
А если вы не хотите сверлить стены, а картин у вас много и вы хотели бы периодически изменять экспозицию, можно оборудовать домашнюю картинную галерею. Для этого вам потребуется стальная штанга на кронштейнах с подвижными крючками. Картины подвешиваются на леске либо в ряд по горизонтали, либо, если картин много, в несколько рядов. Старайтесь только, чтобы внешние края получившейся экспозиции образовывали четкий прямоугольник, это придаст ей завершенность и уравновешенность.
Рейтинг
☆
☆
☆
☆
☆
0.0 (0 голосов)
Живописные Картины
Россия, Санкт-Петербург
Магазин (197)
Блог (60)
Следите за творчеством мастера
Блоги по теме
Ключевые слова
Ключевые слова
картина
картина в подарок
информация
новости магазина
новости
картины маслом
советы
полезные советы
украшение интерьера
Рубрики блогов
Новости магазинов Акции и распродажи Персональные записи
Wall Hanging Art — Etsy.
de
Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.
Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.
Найдите что-нибудь памятное, присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.
( 1000+ релевантных результатов,
с рекламой
Продавцы, желающие расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров. Вы увидите результаты объявлений, основанные на таких факторах, как релевантность и сумма, которую продавцы платят за клик. Узнать больше.
)
Как повесить картину на стену как профессионал в области дизайна Блог Kuotes
Вы когда-нибудь заходили в художественную галерею и начинали таять, как часы Дали? Танцевать как Кит Харинг? Созерцать, как мыслитель Родена? Сжать лицо и опустить челюсть, как Мунк Крик ? Как и большинство, мы любим искусство в доме. Это отличный способ запечатлеть свою индивидуальность и творческий потенциал и выразить себя на стене с помощью таких инструментов, как цвет краски, особое произведение искусства, искусство на стене, которое сочетается с вашим любимым предметом мебели, и многое другое.
Так в чем проблема? Плохо повешенное искусство выделяется, как плохой парик… это нельзя не заметить, и вы просто хотите это исправить. Поэтому мы написали эту статью в ответ на множество вопросов о том, как повесить настенное искусство… в том числе:
Как повесить репродукции
Как украсить стену
Как повесить картины на стену
Как повесить отпечатки
На что повесить настенное искусство
Как повесить настенный декор Совет № 1. Повесьте картину на уровне глаз
источник: zoominteriors.com. Если взять одну часть информации из этой статьи, пусть будет так: 57″ по центру . Это означает, что центр вашего произведения искусства (не крючок) должен находиться на расстоянии 57 дюймов от пола. Этот стандарт 57 дюймов представляет собой средний рост человеческого глаза и регулярно используется в качестве стандарта во многих галереях и музеях. Это также создает баланс в доме, потому что все ваши произведения искусства будут иметь общую визуальную среднюю линию.
Есть несколько исключений из этого правила: Если у вас действительно низкие потолки (менее 8-9 футов), разделите вертикальную длину стены на четверти и повесьте картину в третьем квадранте от пола. И если вы вешаете искусство над диваном, оставьте 8-10 дюймов над спинкой дивана, даже если это нарушает правило 57 дюймов. Также помните о пространстве между вашим искусством и местом, где стена встречается с потолком.
Как повесить настенное искусство Совет № 2: Сбалансируйте весы
Если вы работаете с коллекцией произведений искусства, важно рассматривать эту коллекцию или галерею как единое целое, чтобы добиться сбалансированного вида. Во-первых, убедитесь, что ваша коллекция не слишком велика и не слишком мала по сравнению с вашим диваном или буфетом. Здесь нам нужен правильный эффект Златовласки: произведение искусства должно составлять две трети размера дивана или буфета. Если вы вешаете несколько предметов в группу, убедитесь, что более тяжелые элементы находятся внизу слева, а легкие — в верхнем правом углу, а предметы среднего размера — между ними ( см. фото выше ).
Или, если у вас есть одна большая деталь и несколько меньших, повесьте большую часть к середине в качестве фокуса и продолжайте. Оставьте 2-5 дюймов между каждой рамкой для правильного расстояния. Внутренний совет: Используйте маленькую липкую ленту, чтобы расстояние между рамами было одинаковым. И если все это кажется чрезмерным, не расстраивайтесь! Мы можем помочь вам создать идеальную стену галереи, когда вы зарегистрируетесь в наших дизайнерских услугах KKH.
Как повесить настенное искусство Совет № 3: не стесняйтесь салонного стиля
Источник: Burnham Design
Магазин The Like
Взгляд в стиле салона может быть одной из самых обожаемых и восхищенных функций пространства… если он не такого интрига! Как создать образ, который вам нравится, не проделывая кучу лишних отверстий в стене? Аранжировка должна действительно соответствовать вашему личному вкусу (или вашему клиенту), но не забывайте следовать общим рекомендациям, изложенным в Совете № 2 выше для нескольких предметов. Салонный стиль также лучше всего работает, когда вы смешиваете и сочетаете несколько типов настенных ковров, от картин до гравюр, фотографий, текстовых фрагментов и настенных скульптур!
Наш последний совет в салонном стиле: используйте крафт-бумагу и клейкую ленту, чтобы спланировать расположение на стене и определить расположение гвоздей. И вы Одержимы ковриком, показанным выше? Ну хорошо, потому что вы можете купить его здесь.
Как повесить настенное искусство Совет № 4: не лезьте на стены
У вас нет времени или терпения на стену-галерею в салонном стиле? Спроектируйте по-новому и разместите настенные рисунки в самых неожиданных местах. Не ограничивайтесь стенами! Плавающие настенные полки — новая галерейная стена! Попробуйте наслоить несколько частей для интересного и многомерного подхода. И если у вас есть очень большое произведение искусства, подумайте о том, чтобы прислонить его к стене, а не вешать, чтобы оно выглядело более непринужденно и современно.
Как повесить искусство на стену Совет № 5. Найдите форму стены Крупное искусство может быть пугающей покупкой (и инвестицией), но, как правило, искусство, которое вы вешаете, должно иметь ту же форму и ориентацию, что и стена, которую оно пытается заполнить (как на фото выше).
Выберите образ
Как повесить настенное искусство Совет № 6. Избегайте кухонного китча
Не знаем, как вы, но когда мы готовим на кухне, последнее, что мы хотим видеть на стене, — это вычурное изображение. свежей, влажной спаржи, посыпанной пармезаном. Это слишком много, и давайте посмотрим правде в глаза, произведение искусства, вероятно, будет выглядеть лучше, чем наша домашняя кухня (забавный факт: фрукты и овощи, снятые для фуд-фотографии, обычно покрывают лаком для волос, чтобы придать дополнительный блеск).
Так какое же искусство заслуживает места на кухне? Мы любим винтажные или современные предметы, в зависимости от дизайна кухни. Дополнительный совет: если вам нужны произведения искусства на кухне, будьте осторожны и не вешайте их там, где они могут быть повреждены водой или жарой.
Как повесить произведение искусства на стену: Совет № 7. Используйте рамы с умом
Не пренебрегайте рамками, когда думаете о главном произведении искусства, особенно в гостиной; всегда учитывайте, что искусство будет служить якорем стены. Независимо от того, выбираете ли вы современные монохроматические рамы или смешиваете и сочетаете различные рамы в винтажном стиле и вешалки для картин, ваше обрамление может привнести в пространство столько же стиля и индивидуальности, сколько и само произведение искусства.
Кэти Куо Услуги по проектированию дома
Чувствуете вдохновение? Kathy Kuo Home не только является источником красивой высококачественной мебели и декора, но и имеет команду профессиональных дизайнеров интерьеров, которые готовы помочь во всех ваших потребностях в дизайне интерьера.
Цветовая гамма – это палитра, которая фиксирует диапазон (набор) оттенков и цветов. Она имеет в различных видах физическое или цифровое использование, то есть подбор цветов, характеризующий манеру живописи художника на разных этапах его творчества.
Линия гармонично взаимосвязанных цветовых оттенков представляет собой цветовую гамму, используемую в работе над художественными произведениями.
Можно выделить три гаммы:
холодную
теплую
смешанную
Первая получается посредством красок с холодными оттенками. Вторая – образуется при использовании цветов с теплыми оттенками. Смешанная (нейтральная) – включает в себя два вышеназванных понятий. Равновесие в композиции холодных и теплых оттенков получают благодаря смешанной гамме, а отсутствие их дает нейтральная гамма.
Главное, чтобы не произошло перевешивание холодных или теплых оттенков.
Цветоведение выделяет следующие цветовые гаммы:
Красную: малиновый, вишневый, гранатовый, цвет красной смородины, розовый (полевая гвоздика), лафитный (красное виноградное вино), амарант (древесина красного дерева), пунцовый (яркий красный), бордо, земляничный, клубничный, нежно-розовый, цикламен (то есть темно-красный с оттенком розового), оттенок розовой пудры, желто-розовый, само (или телесно-розовый), малиново-красный, клюквенный, алый, брусничный, рубиновый, кумачовый, томатный, коралловый.
Оранжевую: апельсиновый, мандариновый, золотистый, морковный, цвет ржавчины, беж (с желтоватым светло-коричневым оттенком), экрю (старая слоновая кость с бронзовым оттенком), кофейный, молоко с кофе, кофе с молоком, шоколадный, гаванна (цвет сигар), цвет загара, каштановый, терракота (красновато-коричневый), коричневый, осенний (осиновый лист), мускат (мускатный орех), бронзовый, цвет сандалового дерева.
Спасибо за ваше внимание! Желаем вдохновения и творческих взлетов!
Если вы нашли неточности или желаете дополнить эту статью, присылайте нам информацию на электронный адрес [email protected], мы и наши читатели будем вам очень благодарны.
2.32 Цветовая гамма — Природа цвета и цвета природы — LiveJournal
Цветовая гамма — ряд гармонически взаимосвязанных цветовых оттенков художественного произведения. Различают теплые, горячие, холодные, яркие, блеклые, светлые и другие цветовые гаммы. (Источник)
Материал по гаммам и тональностям с сайта по интерьерам
«Цвет в интерьере», автор Н.Н. Степанов:
Цветовая гамма и цветовая тональность — понятия взаимосвязанные, но различные по содержанию.
Цветовая гамма — это совокупность различных, локальных цветов, выбранных для решения определенной композиционной задачи с учетом характера их психофизиологического воздействия.
В зависимости от преобладания цветов конкретного психофизиологического воздействия цветовые гаммы классифицируют как теплые, холодные и нейтральные, состоящие преимущественно из малонасыщенных или ахроматических цветов. Психофизиологический критерий допускает и такую классификацию: гамма легких или тяжелых, выступающих или отступающих, возбуждающих, угнетающих или успокаивающих цветов. Кроме того, гамма цветов может быть хроматической или ахроматической, светлой или темной, чистой или тусклой.
Озанфан и Жаннере говорили, что состав гаммы подбирается сообразно природе впечатления, которое хотят вызвать. Так, она может быть сложной, используя активные и нейтральные цвета, если нужно выразить впечатление сложности.
В архитектуре степень воздействия некоторых цветовых гамм столь значительна, что иногда их выбор специально оговаривается.
Цветовое решение интерьера любого назначения прежде всего характеризуется цветовой гаммой основных поверхностей. Правильность её выбора особенно важна в помещениях для длительного пребывания людей — как бытовых, так и производственных.
Каждый из цветов, входящих в гамму, есть подлинный локальный цвет, колориметрически определяемый и имеющий числовое выражение.
В проектной документации цвета представлены в виде натурных паспортов.
Сопоставленные вместе в плоскостной, объёмной или пространственной композиции, они выглядят иначе, чем каждый в отдельности. Из цветов паспортных, локальных они превращаются в цвета взаимообусловленные. Такое изменение происходит в силу оптических закономерностей цветосочетаний и цветового контраста.
В реальном интерьере обусловленность паспортных цветов многократно возрастает под воздействием иных важных факторов и, прежде всего, условий освещения. Так, теплая цветовая гамма, выбранная при стандартном источнике света, при цветном освещении может выглядеть как холодная. Однако в этом случае действуют закономерности взаимодействия цвета и света, выходящие за пределы этого раздела.
Цветовая гамма способна создавать в композиции впечатление общей тональности — серо-голубой, красно-коричневой, розовой, фиолетовой и т.д. Для этого цвета гаммы специально подбирают, соответственно размещают на плоскости или в пространстве.
Общая тональность достигается:
в простейшем случае составлением гаммы из одного цветового тона с любым количеством оттенков, в частности по светлоте или насыщенности;
близостью по цветовому тону всех цветов гаммы, например групп пурпурно-фиолетовых или желто-оранжевых;
решающим преобладанием в цветовой гамме одного цветового тона, доминирующего по площади, количеству цвета, насыщенности и чистоте;
количественным преобладанием в цветовой гамме группы близких цветовых тонов — красных, оранжевых и желтых, голубых и зеленых, голубых и синих и т.д.;
оптическим смешением дробности множества различных цветовых тонов, в том числе и полярных;
созданием гармонической системы цветовых рядов на основе одного, двух и более основных цветов, образующих соответственно одну, две и более тональностей.
Однако решающее значение в образовании общей тональности принадлежит цветности освещения.
Таким образом, цветовая тональность композиции — это суммарный цветовой облик, общий цветовой характер, некое суммарное ощущение от цветовой множественности.
Это понятие, связанное с термином цветовой тон, адекватно колориту в живописи и столь же значительно, как интонации человеческой речи.
Тональное объединение цветов — важная закономерность, создающая целостность сочетания, исключающая хаотичность и пестроту.
Каждая цветовая гамма содержит множество тональностей. Так, к теплой гамме относят красные, оранжевые, желтые, желто-зеленые тональности и производные от них; к холодной — частично пурпурные, фиолетовые, синие, голубые, голубо-зеленые тональности со всеми производными, трудно поддающиеся учету.
Из этих тональностей архитектор выбирает наиболее отвечающую задуманной композиции. Так, интерьерам ближневосточных зданий, росписям православных храмов или дворцов итальянского Возрождения свойственна тональная целостность при широкой палитре цветов.
Такая целостность, общая гамма и тональность — одна из важнейших закономерностей построения гармонии и художественного образа.
В композиции могут одновременно присутствовать две и более тональностей, образующие группы с разным характером перехода одной в другую, что подчас создает большое цветовое напряжение. Образование гармонических переходов одной тональности в другую хорошо просматривается в гармонической системе рядов, основанной на ритме.
Особо декоративно эффектны переливы различных тональностей, созданные цветовым освещением интерьера.
На фоне общей тональности, не нарушая ее, могут существовать вспышки очень ярких цветов.
Градация тональностей — активное средство, формирующее восприятие пространства и целостный художественный образ интерьера.
От себя:
Вот пример осенних гамм цветов:
В обиходе понятие цветовая гамма часто тождественно понятию цветовая палитра, и все эти палитры-веера в цветотипировании есть ничто иное, как цветовые гаммы, которые используются конкретными типами внешности для решения определенных задач (в нашем случае задачи выглядеть оптимальным образом в правильно подобранных цветах). По сути и моя система цветовых паттернов есть выделение минимальных гамм из разнообразия цветов, присущих «сезону».
О наиболее популярных гаммах я буду выкладывать опять же сканы из книги Лесы Савахаты «Гармония цвета», чему будут посвящены следующие несколько лекций. Лучше, чем специалисты, я не смогу описать многообразие гамм, поэтому не буду изобретать велосипед, а просто буду выкладывать сканы.
Домашнее задание: подумать, какие цвета входят в уже вам известные гаммы: холодную, тёплую, нейтральную, весеннюю, летнюю, осеннюю и зимнюю.
Путь к великолепной цветовой композиции
Самой яркой особенностью книги «По дороге домой на шоссе 62 » Шерил Коллинз является ее удивительно насыщенный цвет — яркие апельсины дерева радуют глаз. Анализ того, почему цветовая схема работает так успешно, показывает, как художник следовал одному из самых основных принципов композиции с помощью цвета.
Начнем с того, что у цвета есть четыре основные характеристики: оттенок, температура, яркость и насыщенность. Кратко, оттенок — это идентичность цвета по отношению к цветовому спектру. Названия синий, зеленый, красный, коричневый определяют цвет по оттенку. Технически, цвет , температура — это подмножество оттенка, но для работающего художника он так же важен, как и остальные три. Теплые цвета, такие как красный, оранжевый и желтый, связаны с теплом, а холодные цвета, такие как синий и зеленый, связаны с относительно холодными вещами, такими как лед, снег, небо и вода. Значение — это светлота или темнота цвета по сравнению со шкалой нейтральных значений от черного до белого с максимально возможным количеством средних оттенков серого. Насыщенность — чистота или интенсивность цвета. Краска, выдавливаемая прямо из тюбика, имеет максимальную интенсивность.
Ключевой концепцией композиции с использованием цвета является то, что я называю правилом «наиболее, немного и немного», которое гласит, что в динамически сбалансированной цветовой схеме большинство цветов должны иметь одинаковую температуру, яркость и интенсивность. Другими словами, большинство цветов должны быть теплыми или холодными, светлыми или темными, яркими или тусклыми. Некоторые цвета, напротив, должны быть противоположны первой группе. Наконец, должен быть небольшой кусочек цвета, который контрастирует со всеми остальными по максимально возможному количеству характеристик. Этот бит цвета иногда называют акцент или цвет «пряность».
По дороге домой на шоссе 62 — хороший пример этого правила в действии. Большая часть цвета в композиции (оранжевый и желтый) имеет теплую температуру, светлую окраску и чистую насыщенность или интенсивность. Некоторые цвета (зеленый и синий) холодные, темные и менее интенсивные, что создает приятный контраст с доминирующими теплыми цветами. Есть немного темных, теплых фиолетовых оттенков, чтобы оттенить остальные. Если бы все цвета были теплыми или все холодными, все темными или светлыми, или все яркими или тусклыми, или в равных количествах каждого из них, картина была бы скучной. Соблюдая правило «больше всего, немного и немного», картина имеет удовлетворительную цветовую гамму.
Тем не менее, есть возможности для улучшения. Почти все яркие, теплые цвета находятся в верхней половине изображения, а почти все более холодные и темные цвета — в нижней половине. Проблема усугубляется скоплением ветвей деревьев непосредственно над столбом забора, что делит изображение на квадранты. Этот центр фокусировки находится слишком близко к точному центру изображения. Более асимметричное разделение было бы более приятным. Тем не менее, динамически сбалансированные цвета, разнообразие фактур и живая манера письма делают По дороге домой на трассе 62 успешный рисунок акварелью.
Работа для Art Clinic выбрана из работ, размещенных на нашей доске объявлений ArtistsNetwork.com (Вы должны войти в систему как зарегистрированный участник, чтобы просматривать и публиковать сообщения на форуме Art Clinic.)
Ознакомьтесь с другими критическими анализами Art Clinic на главной странице Арт-клиники.
Категории: Арт-бизнес, Художественная композиция, Художественные среды, Журнал художников, Пейзажи, Акварель
Теги: Художественная критика
Цвет в композиции
Как отмечалось в предыдущей главе, цвет — это третий слой композиции. Для наших целей черный, серый и белый считаются значениями, а не цветами; таким образом, картина, выполненная только в этих тонах, не использует принципы цветовой композиции. Как мы видели в предыдущей главе, существуют определенные способы обработки линий, тональности и текстуры в композиции, которые привлекают зрителя и успешно передают идею художника. То же самое и с цветом, как с точки зрения размещения, так и с точки зрения сочетания.
Цвет, не похожий ни на один другой в композиции, привлечет внимание и поэтому требует аккуратного размещения. Используйте уникальный цвет там, где вы хотите направить взгляд зрителя. Вы также можете использовать уникальный цвет в качестве акцента, чтобы оживить изображение. если уникальный цвет расположен слишком близко к краю или углу, взгляд будет притягиваться туда и, таким образом, покидать композицию. Если такое неудобное размещение неизбежно, полезно разместить другой уникальный цвет напротив первого. Например, если уникальный цвет направляет взгляд в крайнюю правую часть композиции, другой уникальный цвет в левой части поможет вернуть его обратно.
Существует множество способов организации цветов в композиции, но по существу существует всего четыре основных схемы: монохроматическая, дополнительная, аналогичная и триадная. Эти четыре подходят для большинства ситуаций, и каждый по-своему влияет на настроение изображения.
Монохроматические цветовые схемы
Монохроматический означает один цвет и включает в себя светлые, средние и темные оттенки этого цвета. Обычно не составляет труда гармонизировать монохроматическую цветовую схему и мало заботиться о размещении нечетных цветов. Настроение, создаваемое этой схемой, обычно простое и непосредственное, а его конкретное значение зависит от выбранного цвета. Например, использование в основном средних значений желто-оранжевого цвета передает ощущение всепроникающей теплоты и безопасности. Было бы сложно создать пугающую картину, используя этот цвет, без резкого смещения значений и/или использования малого количества диагоналей в линейной композиции. Однако использование сине-зеленого приведет к ощущению прохладной отстраненности, а красно-фиолетового — к чувственности. Значения цветов, конечно, подлежат личной, политической и культурной интерпретации.
УТРЕННЯЯ РОСА; ГУАШЬ НА БУМАГЕ, 30,5 X 40,6 СМ.
Это пример монохроматической цветовой схемы. Используется один доминирующий цвет, а также его оттенки и оттенки.
Дополнительные цветовые схемы
Как мы уже видели, цвета, расположенные прямо напротив друг друга на цветовом круге, называются комплементарными. Цвет будет казаться самым сильным и ярким рядом с комплементарным. Таким образом, комплементарная цветовая схема используется, когда требуется сильное воздействие и драматизм. можно использовать в качестве акцентов, как в маленьком красном шаре на большом зеленом поле, или использовать как почти равные, как в осенних оранжевых листьях на фоне голубого неба.В обоих случаях интенсивность каждого цвета увеличивается за счет присутствия его дополнение. Дополнительные цвета не обязательно должны быть одинаковой ценности или интенсивности, чтобы усиливать друг друга или эффективно функционировать в композиции. Например, темный, приглушенный синий все равно будет дополнять ярко-оранжевый. Даже два приглушенных дополнения будут подчеркивать друг друга.
Теплые и холодные цвета также могут дополнять друг друга. Например, синий является прохладным дополнением теплоты красного. Это не такая сильная связь, как контраст между двумя истинными дополнениями, такими как синий и оранжевый. Тем не менее, сопоставление цветов разной температуры может привести к интересным композиционным эффектам с эффектом и драматизмом.
Разновидностью схемы комплементарных цветов является расщепленно-комплементарная схема. Например, красный и зеленый являются дополнительными цветами; разделенная дополнительная цветовая схема, основанная на этих цветах, будет включать красный плюс желто-зеленый и сине-зеленый или зеленый плюс красно-фиолетовый и красно-оранжевый.
Оранжевый и синий являются доминирующими цветами в этой дополнительной цветовой схеме. Я выбрал эти цвета, чтобы придать дополнительную силу тому, что на самом деле является очень простой композицией. На этой и следующих прилагаемых диаграммах названия цветов сокращены следующим образом: Y=желтый, R=красный, B=синий, O=оранжевый, V-фиолетовый. G=зеленый, YO=желто-оранжевый и так далее.
ОЧЕНЬ ХОЛОДНАЯ ВОДА, ГУАШЬ НА БУМАГЕ, 16 X 12 дюймов (40,6 X 30,5 СМ).
Чтобы подчеркнуть важность цветов в этой картине, я усилил интенсивность и теплоту их красно-фиолетового цвета, сопоставив его прохладный сине-зеленый цвет.
КАКТУС ХУДОЖНИКА, БУМАГА, ГУАШЬ, 30,5 X 40,6 СМ (12 X 16 футов).
Чтобы изобразить опавшие листья с дерева моей невестки, я использовал расщепленно-дополнительную цветовую схему красно-оранжевого, красно-фиолетового и зеленого цветов. Добавление зеленых листьев в композицию сделало акцент и усилило другие цвета.
ЛИСТЬЯ СИНТИИ, БУМАГА, ГУАШЬ, 12 X 16′ (30,5 X 40,6 СМ).
Аналоговые цветовые схемы
Цвета, расположенные близко друг к другу на цветовом круге, называются аналогичными. Например, аналогичную группу представляют красный, красно-оранжевый и оранжевый. Аналогичные цвета имеют встроенную гармонию общего цвета; в приведенном примере все три цвета имеют общий красный цвет. Аналогичная цветовая схема использует от трех до пяти соседних цветов на цветовом круге. Как и в случае с монохромными цветовыми схемами, аналогичные цвета создают в композиции простое настроение. Однако в то время как монохроматическая схема иногда может выглядеть как черно-белое изображение, окрашенное одним цветом, аналогичная схема включает в себя более широкий диапазон цветов, что позволяет повысить тонкость и эмоциональное выражение. Синий и фиолетовый обычно создают тихое, мрачное настроение; красные, желтые и оранжевые обычно создают жизнерадостность и изобилие; зелень подразумевает спокойствие. Иногда в качестве акцента используется цвет с противоположной стороны цветового круга.
Чтобы передать холодность и тишину этого предмета, я использовал холодную аналогичную цветовую гамму, состоящую из синего, сине-фиолетового и сине-зеленого цветов.
АВРОРА, ХОЛСТ, МАСЛО, 30 X 60″ (76,2 X 152,4 СМ). цвета, образующие равносторонний треугольник на цветовом круге, считаются триадными . Красный, желтый и синий представляют собой триадную цветовую схему, как и фиолетовый, оранжевый и зеленый. Триадные цвета, как правило, создают настроение жизнерадостности и жизнерадостности, поэтому они часто используются в детских игрушках. ) цвета, тем более выражен эффект.
Возможны многочисленные варианты цветового состава. В композиции, в которой используется много цветов, те, которые преобладают, определяют основную цветовую гамму; другие цветовые схемы могут использоваться в сочетании с основной для спецэффектов.