Цветы – одно из главных украшений нашей планеты. Какие бы красивые произведения искусства не создавал человек, ни одно из них не может сравниться с самым простеньким цветочком, он будет превосходить и по красоте, и по аромату.
На Земле огромное количество цветов, которые отличаются не только своими размерами, но и строением, цветом. Существует отдельная отрасль садоводства, называемая цветоводством.
Специалисты занимаются выращиванием декоративных растений, выводят новые сорта, поражающие своей красотой. Благодаря стараниям цветоводов были выведены уникальные растения, однако и самые маленькие цветки в мире способны удивить даже тех, кто далек от мира ботаники.
Список
10. Фаукария
9. Ребуция
8. Сулькоребуция
7. Мюленбекия
6. Миниатюрная орхидея
5. Солейролия
4. Роза Si
3. Литопсы
2. Platystele jungermannioides
1. Viola lilliputana
10. Фаукария
Растение относится к семейству Аизовых. Его родиной является Южная Африка, отличающаяся особенно засушливым климатом. Оно может накапливать влагу в своих листьях и других частях, благодаря этому выживают и в тот период, когда осадков практически нет.
Название «Фаукария» произошло от двух греческих слов, которые можно перевести как «пасть» и «много». Стебель у растения очень короткий, а листья напоминают зубастую пасть. Это помогает ему отпугивать животных, которые могут попытаться его съесть.
Цвести фаукария начинает в июле или августе. Бутоны начинают распускаться с полудня до вечера, они желтого цвета. Если погода облачная, бутоны бывают закрытыми. Держатся около 6-8 дней. Высота этого растения не превышает 10 см. Цветки у него довольно крупные, учитывая размеры самой Фаукалии, около 6-7 см.
9. Ребуция
Род кактусов, в который входят 41 вид, называется Ребуцеей. Их родиной являются Аргентина, Боливия и Перу. Сейчас это популярные комнатные цветы, их полюбили из-за того, что они миниатюрных размеров, неприхотливы и постоянно цветут.
Все эти карликовые кактусы имеют шарообразные стебли, покрытые большим количеством колючек. Их длина – не более 5-7 см. Цветки – яркого оранжевого цвета, иногда у них может быть желтоватый, красноватый или розовый оттенок.
Они появляются с апреля по июнь. Раскрываются днем, в солнечную погоду, на ночь закрываются. Цветки обычно до 3 см в длину, диаметр некоторых из них – до 6 см. Каждый цветочек держится не менее 3 дней, одно отдельное растение цветет несколько месяцев.
8. Сулькоребуция
Родиной этого кактуса является Боливия. Сулькоребуция – растение с шаровидным, немного приплюснутым на вершине стеблем, покрытым короткими колючками. Оно небольшое по размерам, может быть от 1 до 10 см.
Цветки этого кактуса очень яркие, могут быть самых разных оттенков, от белого до бордового, обычно диаметром 5 см. Они вырастают на вершине стебля, образуя венок. На одном растении могут быть цветы разных тонов.
7. Мюленбекия
Родиной растения является Австралия и Новая Зеландия. Оно вечнозеленое, из семейства гречишных. Насчитывается более 25 его видов. Длина может быть от 15 см до 3 м. Тонкие стебельки Мюленбекии покрыты корой, она коричневого цвета, листочки могут быть разной формы. Соцветия образуют кисти, диаметр одного цветочка – не больше 5 мм.
Растение начинает цвести в начале августа, заканчивает – в конце этого месяца. Цветки или белые, или желтоватые с зеленым оттенком. Многие цветоводы выбирают это растение, т.к. оно не восприимчиво к вирусным и грибковым заболеваниям. Также оно хорошо очищает воздух, является неприхотливым, украшает помещение.
6. Миниатюрная орхидея
В народе их называют карликовыми орхидеями. Высота таких цветов не превышает 15-20 см. В среднем у них по 5-7 листьев, которые остаются зелеными в течение всего года. На одном цветоносе вырастает до 15 цветков, иногда, чтобы растение не сломалось под своим весом, используются опорные сетки.
Размер цветков разный, зависит от сорта миниатюрной орхидеи, может быть от 4 до 7 см. У самого маленького вида мини-орхидей листья вырастают до 20 см, а цветы в диаметре около 3-4 см. Цветение чаще всего бывает зимой и длится около месяца.
5. Солейролия
Его нашел английский мореплаватель Солейроль, оно росло на островах Сардиния и Корсика. Его назвали в честь первооткрывателя. У себя на родине солейролия или, как ее еще называют, гелксина, является низкорослым кустарником.
Является невысоким растением. Листочки расположены попарно, их диаметр – около 0,5 см. Стебли хрупкие и тонкие, вырастают до 20 см в длину.
Это маленькое растение может образовывать роскошный зеленый ковер, в теплых странах его выращивают на балконах. Если же посадить его в горшок, то оно вырастет в небольшой, но красивый шар.
Листья у солейролии зеленые, но есть сорта с серебристыми или золотистыми листочками, и все они образуют небольшие холмики до 5 см в высоту. Не стоит сажать его рядом с невысокими растениями, т.к. оно их погубит.
Одно из достоинств цветка – прекрасно очищает воздух. В квартирах цветет очень редко, плодов не дает. Но в природе покрывается маленькими белесыми цветочками, когда они отцветут, образуются красноватые ягодки с семенами.
4. Роза Si
Одна из самых маленьких роз в мире. Ее смог вырастить индийский ботаник Судхир Хетават. Размер бутона этого миниатюрного цветочка – всего 5 мм, т.е. размером обычного рисового зернышка. Когда цветочек полностью раскрывается, его размер не превышает 1 см.
Цветки полумахровые, могут быть как бело-розовыми, так и кремового цвета. У них умеренный аромат. Роза Si цветет волнами, в течение сезона. Куст вырастает до 15-25 см. Листва изящная глянцевая, цвет – светлый зеленый. Сорт считается устойчивым к различным заболеваниям, довольно выносливым. Можно выращивать на балконах и террасах.
3. Литопсы
Слово «литопсы» произошло от соединения двух греческих слов, которые можно перевести, как «камень» и «внешность». Получается, что оно обозначает «внешность, как у камня». Есть у них и второе название – «живые камни».
Почему этим растениям дали такое название, станет понятным, если хотя бы раз их увидеть. По форме и цвету они напоминают камешки. И это не случайно. Литопсы растут в пустынях, где животные съедают всю растительность. Благодаря своему необычному облику они легко сливаются с окружающей средой и практически неотличимы от камней. Лишь цветочек, который появляется посередине, может подсказать, что перед вами растение, а не галька.
Литопс состоит из двух толстых лепестков, двух половинок, между ними находится неглубокая расщелина, из которой появляется цветочек. Самые большие растения достигают 5 см в ширину и длину. Есть множество разновидностей этих «живых камней», не менее 35 сортов. Цветки чаще всего белые или желтые, иногда вырастают оранжевыми, их диаметр – 2,5 – 3 см. Цветет в период с августа по ноябрь.
2. Platystele jungermannioides
Самая миниатюрная орхидея – Platystele jungermannioides. Ее обнаружили на востоке Анд, в Эквадоре. Она росла в заповеднике Серро-Канделария. Специалисты измерили ее цветки, они были размером в 2,1 мм, состояли из очень тонких, полупрозрачных лепестков.
Ее изучением занимался американский ботаник Лу Джост. Он выяснил, что толщина лепестков – не более 1 клетки. Цветок вошел в Книгу рекордов Гиннеса. До этого рекордсменом была другая орхидея, размер цветов которой был около 2,5 мм.
1. Viola lilliputana
Самое маленькое растение из рода Фиалок – Viola lilliputana или фиалка лилипутов. Впервые была найдена в 1962 году, на склонах Анд. Ее обнаружила экспедиция из Висконсинского университета. Но описали это растение только в 2012 году. Получила свое название в честь героев книги Свифта о путешествии Гулливера.
15 прекрасных многолетников, цветущих всё лето
24 мая 2022
Ликбез
Сделай сам
Аквилегия, люпин, армерия, дельфиниум и другие цветы станут настоящим украшением вашего участка.
Что стоит учесть перед посадкой многолетних цветов
Большинство многолетников долго разрастаются, укрепляя сначала свою корневую систему. Поэтому если некоторые из них и зацветут в год посадки, то не слишком обильно. То же самое касается и рассады с уже появившимися бутонами. Хорошего цветения стоит ждать на следующий год или через несколько лет. Если время не ждёт, сажайте однолетники.
Посаженные осенью цветы легче переносят заморозки и меньше болеют. Перед посадкой почву нужно перекопать и удобрить, а после — укрыть клумбу опилками, мхом или сухой травой.
Период цветения может отличаться в зависимости от сорта растения. Более точная информация о сроках посадки и цветения, а также о правильном уходе всегда указывается на упаковке с семенами.
1. Дельфиниум
Фото: AKuptsova / Pixabay
Как сажать: рассадой или семенами.
Когда сажать: рассадой — в конце мая или начале июня; семенами — в октябре — ноябре.
Где сажать: в солнечном безветренном месте или в полутени.
Когда зацветают: через лето.
Как долго цветут: с июля до конца лета.
Это высокое растение с яркими цветами часто высаживают вдоль оград или стен. Дельфиниум любит солнце, однако сажать его надо там, где в полуденные часы будет тень. Палящие лучи могут сжечь нежные цветы. По мере необходимости растение нужно поливать под корень и удалять с него увядшие соцветия.
2. Эхинацея
Фото: Shirley810 / Pixabay
Как сажать: рассадой или семенами.
Когда сажать: рассадой — в конце мая; семенами — в октябре — ноябре.
Где сажать: в солнечном месте.
Когда зацветают: через лето.
Как долго цветут: с июля по сентябрь.
Растение очень любит солнечный цвет, в тени оно будет плохо цвести. Эхинацея не боится засухи, но всё-таки требует периодического полива, а также прополки и рыхления почвы. Цветы отлично подходят для создания букетов, поскольку долго не вянут.
3. Аквилегия
Фото: gelya07/ Pixabay
Как сажать: рассадой или семенами.
Когда сажать: рассадой — в начале июня; семенами — в сентябре или во второй половине апреля.
Где сажать: в полутени.
Когда зацветают: через лето.
Как долго цветут: с июня по июль.
Аквилегия предпочитает расти в полутени. На солнце она развивается медленнее и цветёт не так обильно. Растение нужно регулярно поливать и пропалывать, а также разрыхлять под ним верхний слой земли.
4. Гелениум
Фото: Meatle / Pixabay
Как сажать: рассадой или семенами.
Когда сажать: рассадой — в конце мая или начале июня; семенами — в октябре — ноябре или в начале апреля.
Где сажать: в солнечном месте или в полутени.
Когда зацветают: через лето.
Как долго цветут: с июля по сентябрь.
Это растение с крупными яркими цветами нуждается в регулярном поливе и периодическом рыхлении почвы. А для продолжительного цветения с гелениума нужно срезать увядшие соцветия.
5. Тысячелистник
Фото: ArmbrustAnna / Pixabay
Как сажать: рассадой или семенами.
Когда сажать: рассадой — в конце мая; семенами — в октябре — ноябре или в апреле.
Где сажать: в солнечном месте или в полутени.
Когда зацветают: через лето.
Как долго цветут: с июня по август.
Это растение со множеством крохотных цветочков и листочков может долго обходиться без воды. Даже в засуху его можно поливать лишь раз в неделю.
6. Армерия
Фото: PublicDomainPictures / Pixabay
Как сажать: рассадой или семенами.
Когда сажать: рассадой — в конце мая; семенами — в октябре или в начале апреля.
Где сажать: в солнечном месте или в полутени.
Когда зацветают: через лето.
Как долго цветут: с июля по август.
Армерия отличается плотными яркими соцветиями. Это растение любит влагу, поэтому его нужно часто поливать, особенно до цветения. С него также надо убирать увядшие соцветия.
7. Колокольчик
Фото: Hans / Pixabay
Как сажать: рассадой или семенами.
Когда сажать: рассадой — в конце мая; семенами — в конце мая или октябре.
Где сажать: в солнечном месте или в полутени.
Когда зацветают: при посадке рассадой — в этом же году; при посадке семенами — через лето.
Как долго цветут: с июня по сентябрь.
Колокольчики весьма неприхотливы. Их нужно поливать лишь при пересыхании почвы. Для обильного цветения с колокольчиков следует срезать увядшие цветы.
8. Астранция
Фото: susanne1958 / Pixabay
Как сажать: рассадой или семенами.
Когда сажать: рассадой — в конце мая или начале июня; семенами — в октябре — ноябре.
Где сажать: в солнечном месте или в полутени.
Когда зацветают: через 2–3 года после посадки.
Как долго цветут: с июня по август.
У астранции очень необычные крупные соцветия. Это неприхотливое растение может расти даже в тени, однако в таком случае цвести оно будет не так обильно, как в освещённом месте. Астранцию нужно периодически поливать, пропалывать и избавлять от старых соцветий.
9. Мальва
Фото: Couleur / Pixabay
Как сажать: рассадой или семенами.
Когда сажать: рассадой — в конце мая или начале июня; семенами — в октябре — ноябре или в конце апреля.
Где сажать: в солнечном безветренном месте или в полутени.
Когда зацветают: через лето.
Как долго цветут: с июня по сентябрь.
Мальва разрастается в высоту, поэтому при необходимости её нужно подвязывать. Поливать растение можно пару раз в неделю, а в жару — немного чаще. Кроме того, для лучшего цветения следует срезать увядшие цветы.
10. Клематис
Фото: janeb13 / Pixabay
Как сажать: рассадой.
Когда сажать: в конце мая или в сентябре.
Где сажать: в солнечном безветренном месте или в полутени.
Когда зацветают: через 2–4 года после посадки.
Как долго цветут: с июля по сентябрь.
Это вьющееся растение, поэтому высаживать его необходимо рядом с какой-либо опорой, направлять по ней побеги в период роста и подвязывать. Цветок нужно поливать несколько раз в неделю, периодически удобрять и разрыхлять под ним почву.
При хорошем уходе клематис может расти на одном месте более 20 лет. Но в первые годы обильного цветения ждать не стоит, потому что растение только наращивает корневую систему. Отрезая в это время все бутоны, вы поможете ему укрепить корни.
11. Манжетка
Фото: Marisa04 / Pixabay
Как сажать: рассадой.
Когда сажать: в конце мая.
Где сажать: в солнечном месте или в полутени.
Когда зацветают: через лето.
Как долго цветут: с июня по август.
У манжетки настолько крохотные цветы, что издалека она напоминает просто пышный куст. Из неё получается красивый живой бордюр. Растение нужно периодически поливать. А если срезать с него увядшие соцветия, можно добиться повторного цветения осенью.
12. Астильба
Фото: AKuptsova / Pixabay
Как сажать: рассадой.
Когда сажать: в конце мая — начале июня или в сентябре.
Где сажать: в полутени.
Когда зацветают: через 2–3 года после посадки.
Как долго цветут: с июля по август.
Астильба с трудом переносит засуху, поэтому нуждается в регулярном поливе. Она будет цвести обильнее, если посадить её рядом с водоёмом. Благодаря пышным листьям это кустообразное растение будет украшать сад даже после цветения.
13. Арабис
Фото: H. Zell / Wikimedia Commons
Как сажать: рассадой или семенами.
Когда сажать: рассадой — в конце мая; семенами — в октябре — ноябре или в конце апреля.
Где сажать: в солнечном месте.
Когда зацветают: через лето.
Как долго цветут: с мая по июль.
Арабис разрастается низким ковром из маленьких красивых цветов. Они источают приятный сладковатый аромат. Поливать растение нужно лишь в засушливые периоды. Однако оно требует периодического рыхления верхнего слоя почвы.
14. Люпин
Фото: KRiemer / Pixabay
Как сажать: рассадой или семенами.
Когда сажать: рассадой — в конце мая; семенами — в октябре — ноябре или в середине апреля.
Где сажать: в солнечном безветренном месте или в полутени.
Когда зацветают: через лето.
Как долго цветут: с июня по июль.
У этого растения очень красивые удлинённые соцветия разных оттенков. Многолетний люпин нужно регулярно поливать. А если вовремя срезать с него отцветающие стебли, можно добиться повторного цветения в конце лета. Иногда люпин может зацвести и в год посадки, в конце лета.
15. Гвоздика
Фото: Ralphs_Fotos / Pixabay
Как сажать: рассадой или семенами.
Когда сажать: рассадой — в конце мая; семенами — в первой половине мая или октябре — ноябре.
Где сажать: в солнечном месте.
Когда зацветают: через лето.
Как долго цветут: с июня по сентябрь.
Существует много сортов этого растения, внешний вид которых может значительно различаться. Гвоздика хорошо переносит холод и даже засуху, но любит солнечный свет. Многолетнюю гвоздику нужно поливать лишь по мере высыхания почвы, периодически разрыхлять под ней землю и срезать с неё увядшие цветы.
Читайте также 🌸
10 цветов, которые стоит посадить на балконе
Как сделать красивые клумбы своими руками: вдохновляющие фото + инструкции
Как вырастить петунию, чтобы наслаждаться пышным цветением всё лето
10 луковичных цветов, которые украсят ваш дом
10 красивых цветов для клумбы, за которыми легко ухаживать
Впечатляющие растения с маленькими цветами
Общий уход за цветником
Автор: Бонни Л. Грант, сертифицированный городской агроном
Image by alexbruce
Огромные гортензии, веселые подсолнухи, и тарелка георгины хорошо заявляют о своем присутствии, но что, если вы хотите наполнитель типа цветет? Маленькие цветы, которые производят большое впечатление, не являются чем-то особенным. вымысел, они являются реальным фактом. Много растений с мелкими цветками, оставляя один с большим количеством сортов и цветов на выбор. продолжить чтение чтобы получить некоторые идеи о различных вариантах крошечных цветов, большой интерес.
Крошечные цветы, большой интерес
Растения с маленькими цветками хороши в смешанном цветении контейнеры, рокарии, и цвет кровати. Они имеют возможность заполнения и распространения в большинстве случаев, создание живого ковра цвета. Растения с мелкими цветками обычно имеют изобилие цветов и обеспечит этот «вау» фактор в большом способ.
Гипсофила — это классический наполнитель для цветочных композиций, но есть и другие маленькие цветы с яркими цветами, райскими ароматами и многолетним удобством. Такие растения также часто имеют интересную листву, которая может вызвать интерес, даже когда растение не цветет. Стелющиеся сорта полезны в альпийских садах. Те, что каскадом, наполняют подвесные корзины привлекательным цветом.
Креативные цветочные чаши выигрывают от цветов меньшего размера. Они могут заглядывать за лиственными растениями и являются отличным дополнением к декору существующего горшечного растения. В ландшафте использование растений с маленькими цветками дает возможность прокрадывать их то здесь, то там, тем самым оживляя скучные или бесцветные пространства.
Рекомендации для растений с маленькими цветками
Однолетнее цветение приносит раннюю бодрость после зимы. Этот открывает садовый сезон на ура. Импатиенс являются замечательными крошечными цветами и предлагают вариант для затененных участков. Бархатцы, с их классическими львиными головами, обеспечивают непревзойденный золотой цвет и входят в множество вариаций. Анютины глазки переживут заморозки и часто пересаживаются, так что вы будете получать их год за годом. Примулы процветают в более прохладное время года и бывают самых разных ярких оттенков.
Если вы скупердяй, однолетние растения, вероятно, вам не подходят для тебя. До сих пор существует множество мелких цветущих многолетников, которые составляют большую влияние. Например:
Вереск . Раннее цветение глубоких тонов и перистая листва являются изюминкой посадки вереска.
Ландыш – Нежные колокольчатые цветы и яркая листва делают ландыш плюсом.
Воронец – Красивые листья и ползучий характер жука усеяны крошечными колосьями весенних цветков.
Наперстянка волшебная – Наперстянка волшебная производит маленькие сладкие цветы лаванды, расположенные высоко над листьями.
Незабудка – Классическая незабудка – неприхотливое растение с крошечными голубыми цветками барвинка.
Лобелия . Вы не ошибетесь, выбрав лобелию с ее красивой листвой, увенчанной темно-синими цветами.
Тимьян – Тимьян засухоустойчив со съедобной листвой и цветками от ярко-фиолетового до красного цвета.
Кресс-салат . Существуют десятки разновидностей и расцветок кресс-салата, и их способ распространения полезен в рокариях.
Существует также множество хорошо известных сортов цветов, имеют карликовые формы. Даже у подсолнухов есть миниатюрная версия, которая была бы идеально подходит для контейнеров или добавлены в грядки.
Последнее обновление этой статьи:
Подробнее об общем уходе за цветником
Вы нашли это полезным? Поделитесь этим с вашими друзьями!
28 Фиолетовые цветы для сада
1
Фиолетовые розы
Brooke Anderson Photography//Getty Images
Да, фиолетовые розы есть. Сорта лаванды, такие как чайно-гибридные розы Sterling Silver и Lavender Bouquet, часто символизируют любовь с первого взгляда, в то время как темно-фиолетовые розы, такие как роза флорибунда Ebb Tide и кустарниковая роза Midnight Blue, символизируют королевскую власть или богатство. Роза флорибунда ‘Plum Perfect’ (на фото) имеет сочный оттенок прямо посередине.
Узнайте, как сажать розы.
2
Пассифлора
douglascraig//Getty Images
Эта солнцелюбивая многолетняя лиана предлагает потусторонние цветы, подходящие для сказочного сада. Подобно лаванде и ромашке, пассифлора используется в качестве растительного средства от беспокойства. Это также отличное растение-хозяин для вашего сада бабочек.
3
Chastetree
Joshua McCullough, PhytoPhoto//Getty Images
Этот декоративный кустарник является популярной альтернативой сирени в жарких южных штатах (зоны устойчивости растений USDA 7–9).), где предпочитает полное солнце и рыхлую, хорошо дренированную почву. Разновидности варьируются от 3 футов (‘Blue Puffball’) до 20 футов (‘Shoal Creek’). Более высокие витексы можно обрезать на небольшие многоствольные деревья. И бабочки, и пчелы слетаются на их ароматные пурпурные цветы.
Реклама – Продолжить чтение ниже
4
‘Черничный смузи’ Роза Шарона
Мелисса Лалло Джонсон
Этот кустарник, также известный как алтея, украсит ваш ландшафт голубовато-фиолетовыми махровыми цветами в течение всего лета. «Один из моих самых любимых свежих и сушеных цветов», — говорит Мелисса Лалло Джонсон, мастер-садовник со Среднего Запада, которая делится своим обширным садом в Instagram на @fancyflowerfarmer.
Джонсон любит использовать высушенные цветы розы Шарон «Черничный смузи» в своих поделках, например, помещая их во мох в стеклянной коробке. «Они прекрасно высыхают в пищевом дегидраторе или в гранулах кремнезема, помещенных в герметичный контейнер. После сушки они сохраняют большую часть своего цвета. Они обильно цветут и легко пересеваются. »
5
Клематисы
Jacky Parker Photography//Getty Images
Эта быстрорастущая лиана — популярное декоративное растение, которое лазает по заборам, верандам и решеткам, но также может быть и почвопокровным растением, — говорит Джонсон.
«Многие из моих клематисов разбросаны по земле, где они создают массу цветов и красивый почвенный покров. Они пробираются сквозь растения, и с небольшой помощью их можно научить извиваться между ветвями деревьев», — говорит она. «Существует так много разных видов, но большинство моих имеют оттенок фиолетового. Если их обрезать и дать высохнуть на воздухе в подвале, зимой их можно использовать для поделок.»
Узнайте, как выращивать клематисы.
6
Сирень
Всеволод Власенко//Getty Images
Большинство сортов кустов сирени зацветает в конце мая, но окно мимолетно — около трех недель! — так что не моргайте, иначе вы можете их пропустить. Сирень, ценимая за свои ароматные цветы, выигрывает от долгой зимы. Некоторые сорта, такие как сирень остролистная (Syringa x laciniata) , могут переносить немного большую жару.
Узнайте о выращивании кустов сирени.
Реклама — Продолжить чтение ниже
7
Астра Стокса
Getty Images
Родом из юго-востока США, этот засухоустойчивый представитель семейства маргариток является хорошим источником нектара для бабочек. «Наверное, это мой любимый фиолетовый цветок», — говорит ландшафтный дизайнер Дэниел Маккарри из компании «Отец-природа» в Бирмингеме, штат Алабама. Хорошие новости для более прохладного климата — он морозоустойчив до зоны 5 USDA. Фиолетовые сорта включают «Purple Upright», «Bluestone» (голубовато-фиолетовый карлик) и «Colorwheel», чьи цветы с возрастом меняют цвет с белого на розовато-лиловый. .
8
Шалфей
Philippe Gerber//Getty Images
Вы не сможете превзойти шалфей как не требующий особого ухода цветок для солнечных клумб. Многолетний сорт «May Night» с пурпурным цветением (на фото; вынослив в зонах с 4 по 8) — еще один фаворит Маккарри.
9
Allium
Jacky Parker Photography//Getty Images
Представитель семейства луковых, этот удивительный многолетник цветет поздней весной и ранним летом и цветет в течение нескольких недель. Легко угодить, лук можно сажать отдельно или смешивать с другими растениями.
Используйте это солнцелюбивое растение, отпугивающее насекомых, вдоль пешеходных дорожек или садовых дорожек, где вы действительно сможете насладиться его ароматом. Эти небольшие кустарники высотой и шириной от 1 до 3 футов также снабдят вас сырьем для божественно пахнущих лавандовых поделок и рецептов.
11
Дерево жакаранда
Eduardo Morcillo//Getty Images
Дерево жакаранда производит гроздья цветов длиной в фут, размером около двух дюймов каждая. Родом из Южной Америки, в США, они лучше всего растут в теплых прибрежных районах, таких как Калифорния и Флорида. Они чувствительны к холоду ниже 27 градусов по Фаренгейту.
12
Колокольчик
Hans Huber//Getty Images
Эти колоколообразные цветы растут как в белых, так и в голубовато-фиолетовых вариантах, но последний встречается чаще всего. Они любят хорошо дренированную почву и много солнечного света.
Реклама – Продолжить чтение ниже. Растения естественным образом отпугивают оленей, редко нуждаются в делении и могут расти как в холодном климате, так и в засушливых районах.
14
Карликовый ирис
Robert L. Potts / Design Pics//Getty Images
Ростом всего от 6 до 8 дюймов, эти крошечные полевые цветы являются отличным вариантом для бордюров или бордюров.
15
Люпин
Jon Lovette//Getty Images
Посадите люпин в своем огороде рядом с тыквой, огурцом и брокколи — эти эффектные высокие фиолетовые цветы улучшают качество почвы и, в свою очередь, способствуют росту других растений.
Реклама — Продолжить чтение ниже
16
Гелиотроп
Westend61//Getty Images
Цветки гелиотропа — одни из самых ароматных цветов, их аромат часто сравнивают с ароматом вишневого пирога. Как нежное многолетнее растение, этот тропический кустарник чаще всего выращивают как однолетнее растение в США. высокие и лучше всего чувствуют себя на бедной почве, так как сильно измененная почва может привести к плохому цветению. Этот любимый многолетник произрастает в центральной и восточной части США и привлечет пчел в ваш сад.
18
Космос
Peter Lin / EyeEm//Getty Images
Цветущие фиолетовыми, розовыми и белыми цветами, эти полевые цветы, похожие на маргаритки, цветут все лето и могут расти в плохих почвенных условиях. Совет: чем больше вы их обрежете, тем быстрее и выше они вырастут!
Реклама – Продолжить чтение ниже
19
Гортензия
Preappy//Getty Images
За исключением белых сортов, цветки гортензии могут менять цвет с розового на фиолетовый и синий в зависимости от уровня pH почвы. Чтобы ваши лепестки оставались фиолетовыми, стремитесь к уровню pH около 5,5. Совет: легче контролировать уровень pH в горшке, поэтому рассмотрите возможность посадки кустов гортензии в контейнерах, если вы неравнодушны к определенному цвету.
Узнайте, как ухаживать за гортензиями.
20
Гладиолусы
Clive Nichols//Getty Images
Недорогие и простые в посадке гладиолусы цветут с конца лета до осени и являются прекрасным дополнением к срезанному цветнику (в вазе они простоят неделю или больше). пресной воды). Попробуйте сорт «Sweet Blue» с прекрасным мягким лавандовым оттенком.
Лоррен Уэлч
Лоррен Уэлч — внештатный редактор, писатель и творческий человек, освещающий стиль жизни, интерьер, развлечения, моду и многое другое.
ОВЕН Набор для вышивания крестом «Закат», счетный узор, 15х26 см, € 15,59
Настройки конфиденциальности
Настройки, которые вы делаете здесь, сохраняются на вашем электронном устройстве в «Локальном хранилище» и снова становятся активными при следующем посещении нашего интернет-магазина. Вы можете изменить эти настройки в любое время (значок отпечатка пальца внизу слева).
Информацию о продолжительности действия файла cookie и сведения о технически необходимых файлах cookie можно найти в нашей Политика конфиденциальности .
Отменить выбор/выбрать все
Другая информация Описание:
Процессинговая компания:
Google Inc.
Условия: Ссылка
Другая информация Описание:
Процессинговая компания:
Vimeo
Условия: Ссылка
Другая информация Описание:
Процессинговая компания:
Google Inc.
Условия: Ссылка
Brevo
Другая информация
Um Daten an Brevo zu übermitteln, ist Ihre Zustimmung zur Datenweitergabe und Speicherung von Drittanbieter-Cookies des Anbieters Brevo erforderlich. Dies erlaubt uns, unser Angebot sowie das Nutzererlebnis für Sie zu verbessern und interessanter auszugestalten.
Описание:
Brevo Automation Tracking
Процессинговая компания:
sendinblue
Условия: Ссылка
Google Analytics (Universal Analytics)
Другая информация
Dies ist ein Webanalysedienst.
Erhobene Daten: anonymisierte IP Adresse, Datum uns Uhrzeit des Besuchs, Nutzungsdaten, Klickpfad, App-Aktualisierungen, Browser Informationen, Geräte-Informationen, JavaScript-Support, Besuchte Seiten, Referrer URL, Standort-Informationen, Kaufaktivität, Widget-Interaktionen
Описание:
Analyse
Процессинговая компания:
Google Ireland Ltd, Gordon House, Barrow Street, Dublin 4,IE
Условия: Ссылка
Google Ads Conversion Tracking
Другая информация
Mit dem Google Ads Conversion Tracking können wir unseren Werbeerfolg im Google Werbenetzwerk messen. Wir schalten Werbung im Google Werbenetzwerk, damit unsere Angebote besser gefunden werden. Wir versuchen dabei Werbung so optimal wie möglich zu gestalten. Auch um Werbekosten so gering wie möglich zu halten. Dies spiegelt sich in unseren Preisen wieder 😉
Erhobene Daten: zufallsgenerierte USER-ID
Описание:
Marketing
Процессинговая компания:
Google Ireland Ltd, Gordon House, Barrow Street, Dublin 4,IE
Условия: Ссылка
Google
Другая информация
Um Daten an Google zu übermitteln, ist Ihre Zustimmung zur Datenweitergabe und Speicherung von Drittanbieter-Cookies des Anbieters Google erforderlich. Dies erlaubt uns, unser Angebot sowie das Nutzererlebnis für Sie zu verbessern und interessanter auszugestalten.
Описание:
Google Bewertungen
Процессинговая компания:
google
Условия: Ссылка
Отменить выбор/выбрать все
Настройки конфиденциальности
Хотели бы вы увидеть этот контент? Активируйте нужный контент один раз или установите постоянную версию. Если согласие дано, данные будут получены от указанной сторонней фирмы. Сторонние файлы cookie могут храниться на вашем электронном устройстве. Вы можете изменить эти настройки в любое время (значок отпечатка пальца внизу слева). Дополнительную информацию можно найти в нашей Политике конфиденциальности.
К сожалению, теперь нам снова нужно использовать хрустальный шар или читать кофейную гущу чтобы наши посетители поняли…
Зачем нам это нужно? Проще говоря, вы запретили нам отслеживать использование вами нашего сайта с помощью Google Analytics. Поначалу это звучит для вас драматично, мы знаем. Но посмотрите на это так: мы даже не знаем, кто ВЫ. Мы только видим, что КТО-ТО смотрит на наши страницы. Как он/она это делает, как долго этот КТО-ТО находится на соответствующих страницах и т.д. Мы не знаем, кто вы, мужчина вы или женщина, сколько лет, какой вес — без понятия. Мы также не передаем эти данные в Google. У нас их даже нет! Тем не менее, этот КТО-ТО предоставляет нам ценную информацию о нашем сайте. Мы хотим, чтобы вам здесь все нравилось, чтобы вы чувствовали себя комфортно и, конечно же, чтобы вы покупали нашу продукцию. ..
Мы можем сделать вот так смотри где есть проблемы. Если многие посетители покидают наш сайт во время покупки при выборе способа оплаты, значит, мы знаем, что что-то не так, и мы можем это исправить. Звучит хорошо, не так ли? Вам выгодно, нам тоже. Так что беспроигрышная ситуация. Итак, позвольте нам сопровождать вас на вашем пути через наш интернет-магазин. Иметь дело?
Купить Riolis R1336 13,75 x 13,75 дюймов. Набор для вышивания бабочками
Бренд : Riolis
Бренд : Riolis
Описание
Riolis R1336 13,75 x 13,75 дюймов. Набор для вышивки крестиком «Бабочки» — 14 шт.
СКП: 499993818080.
У нас лучшие швейные принадлежности по привлекательным ценам. Мы стремимся предлагать новейшие и модные продукты чтобы вам было легче и приятнее. Продукция высокого качества по лучшим ценам. Производительность и надежность гарантировано. Широкий ассортимент товаров, чтобы найти то, что вы хотите. Привлекательный дизайн, цвета и узоры. Особенности* Наборы для вышивки крестом включают в себя все необходимое для завершения проекта * 14 счетов Технические характеристики* Размер: 13,75 x 13,75 дюйма * Вес: 0,7875 фунта
Показать больше
Отзывы
Количество
Связанные страницы
Игрушки и игры › Наборы для вышивания крестиком
Отказ от ответственности: Указанная выше цена включает все применимые налоги и сборы. Информация, представленная выше, предназначена только для справочных целей. Продуктов может не быть на складе, а расчеты доставки могут измениться в любое время. Desertcart не подтверждает никаких утверждений, сделанных в приведенных выше описаниях продуктов. Для получения дополнительной информации обратитесь к производителю или в службу поддержки клиентов Desertcart. Хотя Desertcart прилагает разумные усилия, чтобы показывать только товары, доступные в вашей стране, некоторые товары могут быть отменены, если они запрещены к ввозу на Багамы. Для получения более подробной информации посетите нашу страницу поддержки.
Часто задаваемые вопросы о Riolis R 1336 13 75 X 13 75 In Butterflies Counted Cross Stitch Kit 14 Count in Bahamas
Где я могу купить Riolis R 1336 13 75 X 13 75 In Butterflies Counted Cross Stitch Kit 14 Count онлайн в лучшем случае цена на Багамах?
desertcart — это лучшая онлайн-платформа для покупок, где вы можете купить набор для вышивки крестом Riolis R 1336 13 75 X 13 75 In Butterflies Counted Cross 14 Count от известных брендов. Desertcart поставляет самый уникальный и самый большой выбор товаров со всего мира, особенно из США, Великобритании и Индии, по лучшим ценам и в кратчайшие сроки.
Набор для вышивания крестиком Riolis R 1336 13 75 X 13 75 In Butterflies Counted Cross Stitch 14 Count доступен и готов к доставке на Багамы?
тележка для пустыни отправляет Риолис R 1336 13 75 X 13 75 In Butterflies Counted Cross Stitch Kit 14 Сосчитайте и другие города на Багамах. Получите неограниченную бесплатную доставку в более чем 164 странах с членством в Desertcart Plus. Мы можем доставить набор для вышивки крестом Riolis R 1336 13 75 X 13 75 In Butterflies Counted Cross 14 Count в кратчайшие сроки без хлопот с доставкой, таможней или пошлинами.
Безопасно ли покупать Riolis R 1336 13 75 X 13 75 In Butterflies Counted Cross Stitch Kit 14 Считать на тележке для пустыни?
Да, абсолютно безопасно покупать набор для вышивания крестиком Riolis R 1336 13 75 X 13 75 In Butterflies Counted Cross Stitch Kit 14 Count на сайте desertcart, который является 100% законным сайтом, работающим в 164 странах. С 2014 года Desertcart поставляет клиентам широкий ассортимент товаров и выполняет их желания. Вы найдете несколько положительных отзывов от клиентов Desertcart на таких порталах, как Trustpilot и т. д. Веб-сайт использует систему HTTPS для защиты всех клиентов и защиты финансовых данных и транзакций, совершаемых в Интернете. Компания использует новейшие модернизированные технологии и программные системы для обеспечения честных и безопасных покупок для всех клиентов. Ваши данные надежно защищены и охраняются компанией с использованием шифрования и других новейших программ и технологий.
Купить Набор для вышивания крестиком «Закат», 15х26см, своими руками, € 15,59
Настройки конфиденциальности данных
Указанные здесь настройки сохраняются в «локальной памяти» вашего устройства. Настройки будут запомнены при следующем посещении нашего интернет-магазина. Вы можете изменить эти настройки в любое время (значок отпечатка пальца в левом нижнем углу).
Для получения дополнительной информации о сроке действия файлов cookie и необходимых основных файлах cookie см. Уведомление о конфиденциальности.
Выбрать/Отменить все
YouTube
Дополнительная информация
Для просмотра содержимого YouTube на этом веб-сайте вам необходимо дать согласие на передачу данных и хранение сторонних файлов cookie YouTube (Google). Это позволяет нам улучшить ваш пользовательский опыт и сделать наш веб-сайт лучше и интереснее. Без вашего согласия никакие данные не будут переданы на YouTube. Однако вы также не сможете пользоваться услугами YouTube на этом веб-сайте.
Описание:
Встраивание видео
Процессинговая компания:
Google Inc.
Условия эксплуатации: Ссылка
Vimeo
Дополнительная информация
Для просмотра содержимого Vimeo на этом веб-сайте вам необходимо дать согласие на передачу данных и хранение сторонних файлов cookie Vimeo. Это позволяет нам улучшить ваш пользовательский опыт и сделать наш веб-сайт лучше и интереснее. Без вашего согласия никакие данные не будут переданы в Vimeo. Однако вы также не сможете пользоваться услугами Vimdeo на этом веб-сайте.
Описание:
Встраивание видео
Процессинговая компания:
Vimeo
Условия эксплуатации: Ссылка
ReCaptcha
Дополнительная информация
Для отправки форм на этой странице вам необходимо дать согласие на передачу данных и хранение сторонних файлов cookie компанией Google. С вашего согласия будет встроена reCAPTCHA, служба Google, позволяющая избежать спам-сообщений через контактные формы. Эта услуга позволяет нам предоставить нашим клиентам безопасный способ связаться с нами через онлайн-формы. В то же время сервис предотвращает компрометацию наших сервисов спам-ботами. После того, как вы дали свое разрешение, вас могут попросить ответить на запрос безопасности для отправки формы. Если вы не согласны, к сожалению, вы не можете использовать форму. Пожалуйста, свяжитесь с нами другим способом.
Описание:
Остановка спам-ботов
Процессинговая компания:
Google Inc.
Условия эксплуатации: Ссылка
Брево
Дополнительная информация
Чтобы отправить данные в Brevo, вам необходимо дать согласие на передачу данных и хранение сторонних файлов cookie компанией Brevo. Это позволяет нам улучшить ваш пользовательский опыт и сделать наш веб-сайт лучше и интереснее.
Описание:
Отслеживание автоматизации Brevo
Процессинговая компания:
синий
Условия эксплуатации: Ссылка
Google Analytics (Universal Analytics)
Дополнительная информация
Dies ist ein Webanalysedienst.
Добавление Дата: анонимный IP-адрес, данные по учетным записям, информация, клики, приложение, актуальная информация, информация о браузере, генерируемая информация, поддержка JavaScript, дополнительная информация, URL-адрес реферера, стандартная информация, информация, виджет-взаимодействие EN
Описание:
Анализ
Процессинговая компания:
Google Ireland Ltd, Gordon House, Barrow Street, Dublin 4, IE
Условия эксплуатации: Ссылка
Отслеживание конверсий Google Ads
Дополнительная информация
Mit dem Google Ads Conversion Tracking können wir unseren Werbeerfolg im Google Werbenetzwerk messen. Wir schalten Werbung im Google Werbenetzwerk, damit unsere Angebote besser gefunden werden. Wir versuchen dabei Werbung so оптимальный wie möglich zu gestalten. Auch um Werbekosten so gering wie möglich zu halten. Dies spiegelt sich in unseren Preisen wieder 😉
Erhobene Daten: zufallsgenerierte USER-ID
Описание:
Маркетинг
Процессинговая компания:
Google Ireland Ltd, Gordon House, Barrow Street, Dublin 4, IE
Условия эксплуатации: Ссылка
Гугл
Дополнительная информация
Um Daten an Google zu übermitteln, ist Ihre Zustimmung zur Datenweitergabe und Speicherung von Drittanbieter-Cookies des Anbieters Google erforderlich.
Фрезия — цветок аристократов — авторские эссе о парфюмерии на aromo.ru
Пожаловаться на материал
Анна Аскарова
26.04.2016 в 12:00
Легенда о Фрезии
Пришла Весна. После долгих споров с Зимой, она вступила в свои владения. Навела порядок: убрала снег, дотронулась до почек и выпустила зелёную травку. Умаялась, и прилегла отдохнуть.
Но Зиме было мало – она захотела нарушить договорённость, заключённую между временами года. И задумала Зима воспользоваться моментом. Пока Весна спала, Зима подговорила Вьюгу и Мороз помочь ей. Они захватили спящую Весну, наложили на неё чары и заперли в Ледяной дворец.
Наступила на Земле снова Зима. Подснежники спрятались в свои домики, зелёная травка испугалась и вернулась под землю. Всё снова стало засыпать, начались снегопады, мороз сковал реки. И, видимо, теперь уже навсегда.
Но рано радовалась Зима. У весны был надёжный помощник, о котором Зима не знала.
Цветы Фрезии зазвонили своими колокольчиками. Они звонили всё громче и громче, извещая всех о подлом поступке Зимы. Их звон оказался не просто громким, но ещё и волшебным – от него ожила, проснулась Весна.
Ох, и досталось Зиме за её коварный план. Весна быстро исправила содеянное ею: снова позвала зелёную травку и приласкала её. Весело побежали ручейки, почки распустились, подснежники доверчиво потянулись к солнцу.
А Фрезии, в благодарность за заслугу, Весна подарила радужную расцветку и пленительный аромат.
Почему «цветок аристократов»?
Этим фрезия обязана своей изящной форме, тонкому аромату и истории. Ведь её шествие по земному шару началось с королевских цветников. И поначалу она стоила так дорого, что позволить её себе могли только аристократы.
Как пахнет фрезия?
Аромат фрезии: цветочно – древесный, освежающий с деликатной нотой цитрусов. Он напоминает нектарный аромат жасмина.
Таким чудесным ароматом фрезия обязана компоненту линалоол. Он присутствует во всех видах фрезии.
Разные сорта фрезии пахнут по – разному. Например, белая фрезия отличается более пряным ароматом. В цветах других оттенков фрезии будет доминировать зелень с тонким ароматом свежесорванных листьев или травы.
Символика
Фрезия – символ доверия и молодости.
Если Вам дарят букет с фрезиями – на языке цветов это означает, что человек всецело Вам доверяет.
История
Своё название – фрезия — она получила в честь немецкого доктора из города Киль. Его имя полностью звучало как Фридрих Генрих Теодора Фрееза. Он внёс большой вклад в её культивирование.
Родина фрезии – Южная Африка, Капская область. В наше время очень популярен один из сортов этого цветка. Своим ароматом он чем – то напоминает ландыш. Видимо, за это фрезия получила своё второе название «капский ландыш».
В Европу фрезия попала в эпоху географических открытий, в конце 18 века. А уже с 19 века её стали разводить как декоративное растение.
В Европе фрезия оказалась в нужный час и попала в нужные руки. Это были руки королевских селекционеров. Они прониклись к ней любовью за тонкий, чудесный аромат. И через некоторое время фрезия прочно обосновалась в аристократических кругах. Позволить себе такую роскошь люди других социальных сословий не могли.
Если дама получала букет, в котором были фрезии, это было послание. Оно гласило: «Вы покорили меня, хотелось бы познакомиться поближе». Ах, эта романтичная эпоха!
А так как цветовая гамма фрезий отличается богатством выбора – это позволяло кавалерам не повторяться.
В конце 19 века удалось заполучить «цветок аристократов» и российскому государству. Цена тогда была поистине королевской. Но спустя некоторое время уже и средние слои населения могли позволить себе побаловать своих прекрасных дам этим цветком.
Сегодня первое место первое место по выращиванию фрезий занимают Нидерланды.
Влияние фрезии
+ Её аромат поможет Вам избавиться от депрессии.
+ Она создаёт чувство покоя и счастья.
Применение
+ Парфюмерия.
+ Свадебные букеты.
+ Средства по уходу за телом: шампунь, лосьоны, мыло и т.д.
+ Декоративное выращивание.
Получение
Цветок фрезии очень хрупкий и нежный, поэтому из него сложно получить эфирные масла. Продукта будет слишком мало, а трудозатрат очень много.
Поэтому в парфюмерии используют аромат фрезии, полученный искусственным путём.
Интересные факты
Вы знаете, что влюблённые в своих кошек хозяева, покупают им парфюм?
Но не простой парфюм. Ведь у животных очень тонкое обоняние и резкие запахи не для них. Однако, фрезия, как оказалось, очаровала и их. Парфюмерные композиции для кошек с ароматом фрезии не раздражают природного обоняния домашних любимцев.
Парфюмерия с фрезией
Armani: «Аква ди Джио»
Lalique: «Nilang»
Estee Lauder: «Intuition»
Lancome: «Miracle».
Предложения от партнеров: наборы парфюмерных пробников 8 в 1
Что таится за хрупким очарованием фрезий
24 апреля 2017 г.
Какие цветы подарить девушке – хрупкой, нежной, полной юного очарования? Как подчеркнуть красоту и романтический образ? Да, и чтобы букет как можно дольше оставался свежим?
Советуем обратить внимание на фрезии, поистине волшебные растения! Они не так популярны, как розы, тюльпаны или лилии, но, очевидно, это дело времени.
Красота фрезий неповторима! Они олицетворяют весну, молодость, влюблённость, изящество и шарм. А основные значения этих цветов – доверие, серьёзность намерений, спокойствие, уверенность в завтрашнем дне. В общем, всё то, что так ценится в семейной жизни.
А как фрезии благоухают! Тонкий освежающий аромат напоминает цветение жасмина, ландышей, дополненное ноткой цитрусов. Установлено, что запах фрезии избавляет от депрессии, меланхолии, апатии, свойственной для межсезонья, создавая чувство покоя и счастья. Повышает жизненный тонус, нормализует давление. Если цветы стоят в спальне, улучшается сон и организм быстрее восстанавливается.
Наиболее яркий запах – у цветов с белоснежными лепестками (ещё есть жёлтые, красные, розовые, сиреневые фрезии). Между прочим, линалоол – компонент, которому фрезии и обязаны своей легендарной душистостью,– используется в 80% ароматизаторов и отдушек, применяющихся при изготовлении косметики, моющих и гигиенических средств. Эффектный парфюм на основе фрезии есть в коллекциях самых известных брендов.
Так как фрезия родом из Южной Африки, а именно Капской области, её называют также «капским ландышем». А вот другое неофициальное название – «цветок молодости» – растение получило за свои удивительные свойства.
Когда фрезия только попала в Европу (в начале XIX века), она стоила баснословных денег, поэтому владеть ею могли лишь самые знатные особы. Так вот уже аристократки того времени считали, что капский ландыш помогает как можно дольше оставаться молодой и красивой. Дамы натирали лицо и тело отваром его лепестков, принимали омолаживающие ванны, которые моментально снимали усталость и раздражение. Такая процедура успокаивала и смягчала кожу, даря ей превосходные ощущения.
Последние исследования показали, что фрезия помогает похудеть, так как ускоряет обмен веществ и снижает аппетит.
На Востоке, где фрезию также ценят за уникальную способность сохранять красоту, существует поверье, что если посадить цветок на убывающей луне и он приживётся, то в течение всего времени цветения его хозяйка будет молодеть.
По гороскопу друидов фрезия символизирует мужество, решительность и силу. Удивительно, как эти качества могут сочетаться с неземной утончённостью и изысканностью? На самом деле милая трогательность капского ландыша – всего лишь видимость, за которой скрываются мощные энергетические возможности: чудесный цветок настраивает на победу, придаёт уверенности в себе.
Владельцы комнатных фрезий замечают перемены даже в характере: избавляются от стеснительности, смелее воплощают мечты в жизнь. Недаром растение покровительствует целеустремлённым и трудолюбивым людям. Здесь надо сказать, что фрезия довольно капризна и своенравна, а потому требует очень трепетного отношения. Но она достойна этого!
Флористы очень любят работать с фрезией. Совершенство линий, богатейшая палитра красок, благородство и юное очарование позволяют создавать фантастические букеты, покоряющие сердца. К тому же эти цветы долго сохраняют свою свежесть и аромат.
Букеты с участием фрезий дарят на любые торжества, но свадебные композиции получаются особенно чувственными и романтичными. Фрезия – удивительный символ весны, расцвета, всего самого прекрасного, что дарит нам это восхитительное время года!
Укажите номер вашего телефона и время, когда вам будет удобно принять звонок.
Позвоните мне!
Заказ звонка принят
Спасибо, за подписку на нашу рассылку.
Произошла ошибка
Приносим извинения за доставленные неудобства
Корзина пуста
В вашей корзине нет товаров
перейти в каталог
Цветок фрезии Значение и факты
Всегда любимые весной фрезии — это нежные многолепестковые цветы, которые мы любим украшать небольшими букетами на подоконниках или сажать в палисадниках.
С прозвищем «балерина», вдохновленным изящной, но элегантной формой цветов на стебле, нетрудно понять, почему они так популярны в Великобритании.
Хотите узнать больше об этом всегда красивом цветке? Взгляните на наше руководство с фактами и советами по уходу за цветами фрезии ниже.
ФАКТЫ О ФЕЗИЯХ
1. Фрезии растут в диком виде в Южной Африке
Отправляйтесь в теплый климат Южной Африки, и вы увидите, как фрезии счастливо растут под весенним солнцем в самых разных потрясающих цветах. Они любят цвести на опушках леса и впадать в спячку в летние месяцы – мы тоже не можем отказаться от дневного сна! — прежде чем иногда возвращаться снова осенью.
2. Красная и розовая фрезия пахнут сильнее всего
Хотите, чтобы в вашем жилом помещении появился этот парфюмерный аромат? Тогда выберите красные и розовые оттенки фрезии, которые, как считается, пахнут лучше всего. Белая фрезия также имеет сильный аромат, но гибридные сорта не такие сильные.
3. Фрезия – цветок на 7-ю годовщину свадьбы
Если весной вы решили сказать «Да», откажитесь от шерсти и вместо нее выберите яркий букет фрезий, они считаются репрезентативный цветок на семь лет совместной жизни.
4. Нарциссы могут влиять на то, как долго сохраняются срезанные цветы фрезии
Нарциссы не любят, когда фрезия затмевает всеобщее внимание, и если они представлены вместе в букете, они выделяют вещества, которые могут заставить ваши фрезии увядать быстрее. Какими бы заманчивыми они ни были и как бы великолепно они ни выглядели в паре, не смешивайте их в весеннем букете.
5. Существует более 300 гибридов фрезий
В семействе фрезий вы найдете от 16 до 20 основных видов, но они были сращены и нарезаны кубиками для создания сотен гибридов и новых красивых цветов на протяжении десятилетий.
6. Каждый год в Японии проводится фестиваль фрезий
На острове Хатидзёдзима проходит фестиваль, посвященный цветению этих великолепных цветов. С чайными церемониями на открытом воздухе и невероятным зрелищем более 350 000 недавно распустившихся фрезий, это настоящий праздник.
7. Фрезии зигоморфны
Это красивое слово просто означает, что их цветы растут только на одной стороне стебля. Добавьте его в свой словарный запас и вытаскивайте, когда хотите звучать как самый умный человек в комнате.
8. В настоящее время фрезии выращивают в Нидерландах
Несмотря на то, что они родом из Южной Африки, Нидерланды в настоящее время являются одним из крупнейших производителей этих цветов.
9. Фрезия получила свое название от ботаника, открывшего ее
Ботаник Кристиан П. Эклон решил назвать цветок в честь своего друга, доктора Фриза, как символ их дружбы. Вот почему теперь главное значение цветка — доверие и дружба. Мы любим хорошую историю дружбы!
10. Говорят, что фрезии представляют число 9 в нумерологии.
Нумерология – это наука о числах. Не беспокойтесь, мы не заставим вас заниматься математикой! Говорят, что числа имеют разные значения, а число девять символизирует бескорыстие. Поскольку фрезии являются высшим символом дружбы, и мы считаем, что послать неожиданный букет этих весенних цветов — довольно самоотверженный поступок, мы можем увидеть, как связаны число девять и этот цветок.
ЗНАЧЕНИЕ ФРЕЗИИ
Говорят, что фрезии символизируют дружбу, что делает их идеальным выбором для спонтанного весеннего букета, когда вы хотите, чтобы ваш лучший друг знал, что вы о нем думаете. Никто не может сказать нет, чтобы удивить цветы!
Еще в викторианскую эпоху фрезии дарили как символ доверия, а также использовали для отправки личных сообщений в приличном обществе в зависимости от цвета цветка. Хорошая новость заключается в том, что вы можете отправлять эти сообщения прямо сейчас, поскольку каждый оттенок фрезии говорит что-то совершенно другое. Правильно, пусть говорят эти цветы.
КАК ПРОДОЛЖИТЬ СТАТЬ ФРЕЗИЯМ
Фрезии могут цвести и украшать любую комнату от 7 до 10 дней. Следуйте нашим советам по уходу за фрезиями, чтобы они выглядели наилучшим образом до самого конца.
Выберите вазу с сужающимся горлышком, это удержит ваши фрезии на месте и предотвратит их преждевременное увядание.
Наполните вазу водой и дайте ей нагреться до комнатной температуры. Фрезии могут быть дивами и предпочитают быть помещенными в более теплую воду.
Добавьте любую подкормку для цветов, которая входит в комплект вашего букета, она должна содержать все питательные вещества, необходимые вашим цветам, чтобы они оставались здоровыми.
Удалите любую листву, которая может находиться ниже ватерлинии. Если его оставить в воде, он может начать разлагаться, что приведет к росту в воде неприятных бактерий, которые расстроят ваши цветы.
Обрежьте стебли цветов под углом. Это побуждает их поглощать больше воды, а увлажненный цветок — счастливый цветок.
Меняйте воду, если она начинает мутнеть каждые несколько дней, и немедленно избавляйтесь от опавших листьев или лепестков.
Выполнили эти действия? Теперь пришло время расслабиться и насладиться всем, что могут предложить эти потрясающие весенние цветы, от их красивой внешности до их сладкого аромата.
ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ФРЕЗИИ
Значение и символика фрезии — FTD.com
03 августа 2016 г.
История и происхождение фрезии
Цветок фрезии родом из Южной Африки и принадлежит к семейству ирисовых, которое включает около 14 видов фрезий. Этот цветок получил свое название, когда ботаник Кристиан П. Эклон назвал цветок в честь Фридриха Х.Т. Фриз, коллега-ботаник, в память об их дружбе. Значения фрезии включают дружбу, доверие и невинность, среди множества других значений.
Благодаря своему тонкому аромату фрезии являются одними из самых популярных цветов в мире. Однако их очень трудно выращивать в домашних садах, а их лепестки очень нежные. Они популярны в качестве срезанных цветов и часто используются флористами для составления букетов и центральных украшений.
Цветы фрезии похожи на гладиолусы в том, что они растут из центрального стебля с мечевидными листьями. Цветы имеют воронкообразную форму, а их стебли могут достигать одного фута в высоту.
Значения фрезии
Значения цветов фрезии обычно включают дружбу, доверие, заботу и невинность. Они являются популярным подарком для друзей и семьи, а также популярным цветком в различных культурах.
Согласно викторианскому языку цветов, фрезия — это высший цветок доверия.
В Соединенных Штатах фрезия является официальным цветком в честь седьмой годовщины свадьбы пары.
В нумерологии фрезии обозначают число девять, которое означает бескорыстие и обязательство.
С 1950-х годов фрезии широко используются в качестве свадебных цветов, поскольку они олицетворяют как чистоту невесты, так и доверие между парой.
Фрезия Символика и цвета
Из-за своей популярности фрезии часто подвергались скрещиванию. Сегодня насчитывается более 1400 видов сортов, цвет которых варьируется от красного, белого и желтого до пурпурного и розового. Фрезии всех цветов обычно символизируют доверие и невинность, но есть несколько цветов фрезий, которые несут определенные значения.
Белые фрезии символизируют чистоту и невинность. Они являются одним из самых популярных свадебных цветов, потому что они символизируют чистоту невесты, а также доверие между парой.
Разноцветные Букеты фрезий символизируют дружбу и заботу. Они станут отличным подарком родным, друзьям и даже коллегам.
Розовые фрезии символизируют материнскую любовь.
Желтые фрезии символизируют радость, обновление и дружбу.
Красные фрезии символизируют страсть.
Культурное значение фрезии
Роберт Генри Форстер, известный английский поэт, упоминает сладкий аромат фрезии в своем стихотворении «Теплица в начале апреля». В стихотворении он описывает изобилие красочных цветов в своей хорошо укомплектованной оранжерее, когда зима уходит и приближается весна.
Аромат свежеоткрытых фрезий
Из его белых труб с всплеском золота;
Факты о фрезии
Цветы фрезии могут быть однолепестковыми или двулепестковыми и расти Y-образно.
Хотя сок фрезии не ядовит, он может вызвать раздражение у людей с чувствительной кожей.
Фрезия «Балерина» названа в честь своей формы, напоминающей силуэт танцовщицы-балерины.
Растения фрезии зигоморфны, что означает, что их цветы растут только на одной стороне стебля.
,
Использование фрезий
Поскольку фрезии лучше всего выращивать во влажном и субтропическом климате, их трудно выращивать в домашних садах в Соединенных Штатах. Таким образом, они в основном используются как срезанные цветы и могут стоять в вазе не менее недели.
Цветок фрезии известен своим ароматом, который имеет множество применений. Фрезия широко используется в ароматерапии как средство для снятия стресса. Размещение букета фрезий в вашем доме или офисе может оказать значительное влияние на ваше настроение и снизить уровень стресса. Так как аромат фрезий очень приятный, вид Freesia refracta широко культивируется в качестве ароматизатора для использования в шампунях, лосьонах для тела и парфюмерии. На самом деле, многие из самых популярных сегодня дизайнерских духов включают аромат фрезии, чтобы сбалансировать общий аромат.
Легко понять, почему фрезия — один из самых популярных цветов в мире. Их сладкий аромат и разнообразие цветов делают их идеальным подарком, чтобы показать своим друзьям и семье, что вы думаете о них.
Фредерик Шопен: биография, интересные факты, творчество
Фредерик Шопен
История жизни великого польского композитора Фредерика Шопена трогает до глубины души. Этот необычайно одаренный, обаятельный романтик с изысканными манерами и чутким сердцем за все отведенные ему небесами недолгие годы жизни по-настоящему так и не испытал чувство настоящего счастья. Он всегда был любимцем публики и объектом обожания многочисленных поклонниц, которые то и дело засыпали его дорогими подарками. Однако в личной жизни этот вдохновленный лирик был глубоко несчастен – его сердце разрывали боль, тоска по Родине, муки от страшной болезни и несчастная любовь…
Краткую биографию Фредерика Шопена и множество интересных фактов о композиторе читайте на нашей странице.
Краткая биография Шопена
Фредерик Францишек Шопен появился на свет вблизи Варшавы в семье эмигранта из Франции Николая Шопена и полячки Юстины Кжижановской. О дате его рождения до сих пор ведутся жаркие дискуссии – одни историки считают, что будущий композитор родился 1 марта 1810 года, другие же убеждены, что он увидел этот мир несколькими днями ранее – 22 февраля. Мать будущего композитора стала для него первым музыкальным учителем, привившим мальчику вкус к прекрасному. По воспоминаниям современников она происходила из родовитой семьи, получила прекрасное образование, знала французский язык, имела прекрасный голос, умела и любила петь.
С самого детства о Шопене говорили как о маленьком чуде. А многие и вовсе сравнивали его с Моцартом, ведь он обладал идеальным музыкальным слухом, мастерски импровизировал и тонко чувствовал инструмент. Фредерик всегда был эмоционален, мог расплакаться, слушая сосредоточенную мелодию, берущую за душу. В порыве музыкального вдохновения он среди ночи вскакивал с постели и бежал к инструменту, чтобы сыграть приснившийся ему фрагмент. В возрасте семи лет маленький композитор сочинил свое первое произведение – небольшой полонез соль-минор. Новость об этом даже попала в выпуск варшавской газеты, где музыку оценили как профессиональную работу талантливого мастера, а мальчика назвали гением.
В то же время Шопена отдали учиться к выдающемуся чешскому пианисту Войцеху Живному. Мальчик со всей серьезностью приступил к занятиям, хотя совмещал их с учебой в училище. Его успехи были столь велики, что, когда он достиг возраста 12 лет, Живный отказался обучать Фредерика дальше, сказав, что больше ничего не может ему дать. Слава о Фредерике Шопене как о замечательном исполнителе уже пошла по Варшаве, неудивительно, что у мальчика появились влиятельные покровители, которые открыли ему дверь в высшее общество. Там он сразу становится своим: современники описывали его как молодого человека исключительно приятной наружности, с отменным чувством юмора и острым на язык, который с первых слов при знакомстве может расположить к себе собеседника. В то время Фредерик много путешествует по Европе, посещает концерты знаменитых музыкантов, что способствует определению его личного музыкального стиля. Такая насыщенная жизнь не мешает получению образования и согласно биографии Шопена в 1823 году он становится воспитанником Варшавского лицея, а в 1826 – студентом Высшей школы музыки.
Прощай, Родина…
Из биография Шопена мы узнаём, что с 1829 года начинается период его активных гастролей. Ференц планировал немного задержаться в Калише, потом отправиться в Берлин, Дрезден, Вену, ну и напоследок проехаться по городам Италии и Франции. В 1830 году он навсегда покидает родную Польшу, и на родину возвратиться ему уже не суждено. Ему ничего не остается, как хранить любовь к своей стране на протяжении всей жизни, и завещать ей свое тоскующее сердце.
О вспыхнувшем в Варшаве восстании Шопен узнал, будучи в Австрии, и тут же принял решение отправиться на родину. Но в письме отец Фредерика настаивал, чтобы он остался за границей, и ему пришлось повиноваться. Известие о падении польской столицы стало для него большим ударом. Под впечатлением от этого страшного события он создал свои лучшие трагические творения — «Революционный этюд», прелюдию d-moll, и финальные прелюдии op. 28.
Шопен решает временно обосноваться в Париже, где и дает свой первый фортепианный концерт. Успех приходит к нему сразу же, он становится любимцем публики. На волне обрушившейся на него популярности он приобретает множество поклонников, наслаждался женским вниманием, и заводит дружеские связи с известными композиторами – Ф. Мендельсоном, Г. Берлизом, Ф. Листом и В. Беллини. Дружбу со многими из них он сохранил на всю жизнь.
Фредерик Шопен рано открыл в себе любовь к преподаванию. В отличие от многих своих коллег он отдавал себя всего этому ремеслу, его учениками были многие впоследствии знаменитые музыканты.
История великой и трагической любви
Им было не суждено стать мужем и женой, а ей не довелось подарить ему наследников. Казалось, судьба посмеялась, столкнув их вместе: бледного больного Фредерика, красивого молодого человека 26 лет с безупречными манерами и горящим взором, и разведенную грубую мужеподобную женщину, которую невозможно было представить без сигареты, зажатой в зубах. Тем не менее роман, продлившийся почти десять лет, подарил обоим не только боль и разочарование, но и любовь, много искреннего чувства и творческих сил. Он писал свою гениальную музыку, она – книги, они вдохновляли друг друга каждый день, наверное, поэтому об их романе продолжают говорить и по сей день.
В тот момент, когда Жорж Санд и Фредерик Шопен впервые встретились, она была разведенной независимой женщиной с двумя детьми, а он был помолвлен с Марией Водзинской. Возможно, причиной страсти, вспыхнувшей в сердце женщины, стал тот факт, что на момент знакомства Шопен был болен и слаб, а она ко всем своим любовникам испытывала чувства, схожие с материнскими. Так или иначе, Санд обратила внимание на несчастного молодого человека, а его помолвка вскоре оборвалась, так как родители Марии посчитали его недостойным их чада.
Впервые встретив экстравагантную, одетую в грубый мужской наряд Жорж Санд, Шопен не обратил на нее ровным счетом никакого внимания, лишь спустя несколько дней заметил вскользь: «Что за отвратительная женщина эта Санд? Да и женщина ли она вообще?». Тем не менее, именно в ее объятиях Фредерик нашел утешение, болезненно переживая разрыв отношений с невестой. Санд знала верный и самый короткий путь к сердцу мужчины, она быстро покорила его своими большими выразительными глазами и противоречивой натурой.
Шопен поселился в соседнем доме рядом с любимой. Они тщательно оберегали свои отношения от посторонних глаз, бывало, что, встретившись на приеме у общих знакомых, они держались отстраненно и ничем не выдавали своих чувств. Позже влюбленные сняли уютное жилье в одном из спальных районов Парижа, но, принимая гостей, делали вид, что Шопен лишь гость в их общем доме. В 1838 году Санд с двумя детьми и Фредериком отправились на Майорку, чтобы отдохнуть от городской суеты и поправить здоровье композитора. Периодически они возвращались в Ноану, где располагалось имение писательницы. Там Санд приходилось брать на себя все домашние хлопоты, ведь Фредерик из-за своих постоянных болезней в быту был практически бесполезен. Дети Жорж Санд были очень недовольны тем фактом, что им приходится жить под одной крышей с Шопеном. Сын Мориц болезненно ревновал мать к мужчине, а Соланж строила козни и даже пыталась соблазнить Фредерика, чтобы разрушить отношения матери. Нездоровая обстановка в доме пагубно влияла на настроение Шопена. Устав от бесконечных склок, болезненной ревности Морица к матери и интриг Соланж, не утихающих в доме, он сообщил Санд, что намерен побывать в родных краях, а она не стала чинить ему препятствий. Фредерик навсегда покидает Ноан и уезжает в Париж.
Какое-то время Жорж Санд и Фредерик Шопен продолжали поддерживать связь при помощи писем. Однако, регулярно натыкаясь в Париже на Соланж, он выслушивал от нее рассказы о новых любовных связях и интригах ее матери, по большей части выдуманных. В итоге девушка добилась своего: Шопен возненавидел бывшую любимую и оборвал переписку. В последний раз они столкнулись в 1848 году, за год до смерти композитора. Санд, увидев Шопена, хотела заговорить с ним, но он отвернулся и вышел вон.
Забыть эти неудавшиеся отношения Шопен решает в Лондоне. Именно там он дает свой последний концерт. Британский климат окончательно сломил композитора, в последние месяцы жизни он не мог сочинять и исполнять музыку, а туберкулез и непреходящая депрессия свели его в могилу в возрасте всего 39 лет. 17 октября Фредерик Шопен скончался.
После смерти Шопена Санд остепенилась. До самой смерти 15 лет она жила с одним мужчиной – Александром Мансо, посвятив себя дому, семье и любимой работе.
Интересные факты
До наших дней дошли два ранних произведения Шопена. Это полонез B-dur и «Военный марш», которые были написаны им в возрасте 7 лет. Марш часто исполнялся на военных парадах в Варшаве.
С 1927 года в столице Польше каждые 5 лет проводится конкурс пианистов имени Шопена.
Шопен всю жизнь страдал от того, что ширины его ладони не хватало, чтобы брать сложные аккорды. Еще будучи мальчиком, он изобрел специальный прибор для растяжки пальцев и носил его, не снимая даже во сне, хотя тот причинял нестерпимую боль.
Привычку играть в темноте композитор сохранил в течение всей жизни. Именно так, утверждал он, к нему приходит вдохновение. Когда композитор исполнял свою музыку на званых вечерах, он всегда просил приглушить свет в комнате.
Именем Шопена названо несколько объектов – аэропорт и университет в Варшаве, Иркутский музыкальный колледж, а также кратер на Меркурии.
Композитор не любил распространяться о своей личной жизни. Друзья никогда не слышали от него ни слова о его сердечных делах, а вот он сам всегда с удовольствием обсуждал с ними их любовные интриги.
Внешне Шопен был очень привлекательным: он был светловолос, голубоглаз, отличался субтильным телосложением и всю жизнь имел успех среди дам, но десять лет любил ту, которую при первой встрече даже не счел похожей на женщину.
После знакомства с композитором Жорж Санд послала ему записку, состоящую из одной фразы: «Преклоняюсь перед вами. Ж. С.». Эту записку Шопен вложил в личный альбом и хранил до конца жизни.
Единственная картина, на которой вместе изображены композитор и Санд, после его смерти была обнаружена разорванной на две части.
До нас дошла лишь малая часть эпистолярного наследия композитора. Возлюбленные композитора К. Гладковская и Ж. Санд предпочли уничтожить практически все письма, которые Шопен отправлял им. Письма Фредерика к родным, а вместе с ними и его любимый рояль, в прах превратил пожар в квартире его сестры И. Барциньской.
В наследии Шопена есть «Вальс маленькой собачки», который числится под № 1 op.64. Многие ошибочно считают, что эта пьеска – тот самый знаменитый незатейливый «Собачий вальс», который слышал едва ли не каждый житель планеты. На самом деле это два абсолютно разных сочинения, а авторство последнего достоверно не установлено.
Из-за проблем со здоровьем в последние годы жизни композитор практически не сочинял. Самым известным произведением того времени можно назвать «Мазурку» f-moll, которую Шопену не довелось ни разу исполнить самостоятельно.
У Фредерика Шопена не было родных детей.
Всю жизнь Шопен любил свою родину – Польшу, по его собственным словам, где бы он ни находилось, сердце его всегда было дома. Эти слова нашли отражение в его завещании. Он попросил свою сестру Людовику после его смерти передать сердце Родине, так и случилось. Сердце композитора было вмуровано в стену церкви Святого Креста в польской столице, а тело похоронено в Париже. Во время похорон в могилу была высыпана пригоршня земли родной страны, которую Шопен трепетно хранил и возил с собой в бесконечных разъездах.
При жизни Шопен восхищался Моцартом, считал его гением, а его музыку невероятной. В соответствии с завещанием, на похоронах Шопена, на которые явилось несколько тысяч искренне опечаленных смертью композитора человек, был исполнен знаменитый «Реквием» Моцарта.
В Варшаве можно найти 15 «шопеновских» лавочек, которые установлены в местах, как-то связанных с жизнью композитора. Нажав на специальную кнопку, можно прослушать 30-секундный отрывок наиболее известных произведений композитора.
Недавно в Берлине были выпущены комиксы, которые рассказывают о жизни Шопена так, как если бы он жил в наши дни. По сюжету композитор приезжает с концертом в тюрьму, его сопровождает бритоголовый парень бандитского вида. В Польше эти комиксы сочли оскорбительными и потребовали запретить их распространение, но сам автор объяснил, что не хотел затронуть ничьи чувства, а всего лишь решил познакомить молодежь с творчеством композитора в доступной форме.
Ференц Лист охарактеризовал искусство Шопена одним польским словом – zal. В переводе на русский язык оно означает «нежная жалость».
Выступление, которое положило начало известности музыканта за границей, состоялось в возрасте 15 лет. Его игру на благотворительном концерте публика запомнила совсем не потому, что он блестяще играл на рояле. Он привлек к себе внимание тем, что мастерски импровизировал на эолопанталеоне – музыкальном инструменте, представляющим собой комбинацию органа и фортепиано.
Игрой Шопена не только восторгались, но и критиковали. Например, венской публике не нравились его исполнения, ведь он, по ее мнению, играл слишком тихо. Фредерик, рассказывая об этом в письмах своих друзьям, писал, что слушатели в Вене просто привыкли к «стукотне здешних пианистов».
Биографы до сих пор ломают голову, что на самом деле происходило между Шопеном и графиней Дельфиной Потоцкой, с которой он познакомился во время пребывания в Дрездене. Он посвятил ей часть своих сочинений, а за несколько дней до своей смерти предпочел услышать ее пение. Композитор часто писал ей письма, правда, их никто не видел. Считается, что большую часть этих неизвестных документов до сих пор хранят наследники Дельфины.
В Польше с 1995 года существует музыкальная премия Академии звукозаписи «Фредерик», которая является своеобразным аналогом американской «Грэмми».
В 1983 году многие европейские чарты возглавила песня «Мне нравится Шопен» итальянского певца Газебо. В основе этой музыкальной композиции лежит фортепианная тема, не имеющая никакого отношения к польскому композитору.
В 2007 году японскими разработчиками была выпущена компьютерная игра «Eternal Sonata». Главным героем игры является Шопен, который за 3 часа до своей смерти попадает в сказочную страну, где ему предстоит отыскать лекарство от своей болезни. В игре звучит музыка Шопена в исполнении российского пианиста Станислава Бунина.
Лист и Шопен – друзья или соперники?
Исследователи жизни двух гениев XIX столетия так и нашли единого ответа на этот вопрос. Некоторые убеждены, что Шопен и Лист негласно конкурировали друг с другом. Этим они объясняют и то, что пианисты часто выступали в дуэте, тем самым пытаясь избежать сравнения. На масштабных концертах виртуозы выходили на сцену вместе, и иногда подключали в свой ансамбль других известных исполнителей – так было, например, в 1833 году, когда Лист, Шопен и братья Герц сыграли ансамбль для двух фортепиано в восемь рук. Историки предполагают, что Листу не давала покоя изящная игра соперника, от которой он был очень далек, и именно поэтому с появлением поляка в Париже он предпочел уйти в тень. Современник композиторов, пианист Ф. Гиллер, позднее объяснил поступок Ференца – по его словам, в этот период он усердно занимался, чтобы освоить все то, что показал парижской публике Шопен.
Однако большинство биографов склоняется к тому, что эти два величайших музыканта были близкими друзьями. Они часто встречались, обсуждали последние мировые события и играли свои сочинения. В 1836 году Шопен принял участие в концерте Листа. В этот вечер они исполняли произведения друг друга – Ференц играл этюды Фредерика, а после они вместе исполняли его «Блестящий вальс».
Каким бы ни был их творческий союз на самом деле, долго он не продлился. Почему это произошло, точно неизвестно. В качестве возможной причины охлаждения взаимоотношений двух гениев, музыковеды называют влияние женщин, находившихся рядом с ними. Так, доподлинно известно, что страстная поклонница Листа, писательница Мари Д’Агу, была злейшим врагом Жорж Санд. Считается, что эти две акулы пера настраивали пианистов друг против друга, и во многом способствовали упрочению их дружбы. По другой версии, виртуозов развела сама жизнь – с возрастом у них стали меняться взгляды и характеры, что неизбежно отдалило их.
Другие амплуа великого композитора
По свидетельствам современников, Шопен обладал не только выдающимися музыкальными способностями. Так, многие утверждают, что у него был потрясающий актерский талант, и если бы он посвятил себя театру, он бы смог вписать свое имя в его историю. Фредерик обладал способностью удивительно точно имитировать жесты, походку, голос и даже интонации разных людей. Он регулярно играл в домашних спектаклях, и чувствовал себя на сцене очень свободно. Часто случалось так, что он выручал своих товарищей по сцене, когда они забывали текст – Фредерик начинал импровизировать, тем самым спасая спектакль от провала. Известный польский драматический артист Пясецкий и комик Эрве в один голос прочили мальчику большое будущее в театральной карьере.
Помимо этого, Фредерик обладал большим даром рисовальщика. Помимо обычных картинок, Шопен рисовал интереснейшие карикатуры, о которых на протяжении всей своей жизни помнили его друзья по лицею. Изобразительным искусством музыкальный гений занимался на ненавистных уроках по математике. Самой известной работой композитора является карикатура на ректора лицея С. Линде.
Также известно, что Шопен очень любил танцевать, и всегда с охотой делал это в компании друзей. По воспоминаниям современников, особенно лихо он отплясывал мазур, оберек и «казака». Но часто случалось так, что танцующим не нравился приглашенный пианист, и тогда его место занимал сам Шопен.
Фильмы о Шопене и его творчестве
Биография Шопена вдохновила многих кинорежиссеров на создание художественных и документальных фильмов о нем. Во многих из них ведущей темой является связь композитора с Жорж Санд. Наиболее значимыми в кинематографе являются:
Биографическая драма «Песня на память», снятая режиссером Чарльзом Видором в 1945 году. В ней рассказывается о жизни известного композитора и его романе со скандальной писательницей. Главенствующей идеей в фильме является патриотизм Шопена. Картина была номинирована на «Оскар» сразу в шести категориях.
Романтическая драма «Юность Шопена» (1951 г.), созданная на основе повести Г. Бахнера и Ежи Брошкевича. В центре внимания режиссера Александра Форда оказались пять лет из жизни композитора – с 1825 по 1830. Авторы картины изображают музыканта ярым революционером и выдвигают его патриотические чувства на первый план.
36-часой художественный фильм «Голубая нота» (второе название «Прощальное послание») режиссера Андрея Жулавского, увидевший свет в 1991 году. В нем рассказывается о личной жизни композитора, его чувствах к Санд и взаимоотношениях с близкими людьми.
Романтическая музыкальная комедия «Импровизация». Эта работа театрального режиссера Джеймса Лэпайна вышла на экраны в 1991 году. В ней освещаются события, которые происходят в загородном доме герцогини д’Антан во время торжественного приема. В этот вечер Жорж Санд встречается не только с Шопеном, но и многими известными людьми того времени – Листом, Делакруа, де Мюссе и другими.
Драма «Загадка Шопена, или странная история Дельфины Потоцкой» (1999 г.) режиссера Тони Палмера, повествует о последних годах жизни Фредерика и его чувствах к польской графине Потоцкой.
Художественный фильм Ежи Антчака «Шопен. Желание любви» (2002) рассказывает о жизни композитора, начиная с 1830 года. В центре сюжета – сложные взаимоотношения композитора с Санд и ее двумя детьми.
В документальном фильме «По следам Шопена» (2008) зрителям предоставляется возможность отправиться в путешествие по тем историческим местам, где когда-то бывал великий маэстро. Его музыку в фильме исполняют известные пианисты современности Януш Олейничак и Ив Анри.
Несмотря на то, что жизнь и творчество Шопена исследовано, что называется, вдоль и поперек, для многих его личность и на сегодняшний день остается загадкой. И главный парадокс заключается в следующем – этот поэтичный композитор был ярким представителем романтической эпохи, однако, как пианист он совершенно в нее не вписывался. В отличие от исполнителей своего времени, он не тяготел ни к большим концертным залам, ни к театральной напыщенности, ни к толпам поклонников. Его больше привлекала доверительная, интимная обстановка, в которой он мог рассказать в своей игре на рояле о самом сокровенном. О феномене этого музыканта и его игре много говорил Лист – он считал его искусство неизъяснимым и неуловимым, постигнуть которое дано только избранным.
Понравилась страница? Поделитесь с друзьями:
Фильм о Шопене
Краткая биография Шопена для детей, самое важное и интересное о творчестве композитора Фредерика Шопена
22 Февраля 1810 – 17 Октября 1849 гг. (39 лет)
4.4
Средняя оценка: 4.4
Всего получено оценок: 4398.
Фредерик Франсуа Шопен (1810–1849 гг.) – польский композитор XIX века, пианист-виртуоз, педагог, ярчайший представитель романтизма в музыке, основатель польской национальной композиторской школы. Его основное музыкальное наследие — произведения для фортепиано.
Материал подготовлен совместно с учителем высшей категории Александровой Екатериной Валерьевной.
Опыт работы учителем истории и обществознания — 11 лет.
Детство и образование
Фредерик Шопен родился 22 февраля 1810 года в деревне Желязова-Воля недалеко от Варшавы (Польша). Прекрасный музыкальный вкус будущему композитору привила его мать, которая хорошо играла на фортепиано и пела. Необыкновенные музыкальные способности, а также самое важное – любовь к игре на фортепиано, проявились у Фредерика еще в раннем детстве.
С семи лет с мальчиком начал заниматься известный пианист Войцех Живный. К двенадцати годам Фредерик достиг уровня лучших пианистов Польши. С 1823 года Шопен учился в Варшавском лицее.
Творческая деятельность
После окончания училища, Шопен начал изучать теорию музыки в классе композитора Юзефа Эльснера. Благодаря покровительству князей Четвертинских и Антона Радзивилла, Фредерику удалось попасть в высшее общество.
С 1829 года Фредерик Шопен, биография которого уже тогда свидетельствовала, что он станет великим музыкантом, начал активно выступать со своими произведениями в Вене. В 1830 году композитор навсегда покидает Варшаву. В 1831 году поселяется в Париже, где моментально становится известным, обретает множество поклонников. Через какое-то время музыкант сам начинает преподавать.
В круг общения Шопена входили многие молодые музыканты и крупнейшие европейские композиторы – Ф. Гиллер, Тюлон, Стамати, Франкомм, Беллини, Берлиоз, Шуман, Мендельсон, художник Э. Делакруа, писатели В. Гюго, Г. Гейне и другие.
Заболевание. Последние годы
Первый приступ заболевания легких случился у композитора Шопена в 1837 году (по мнению биографов музыканта, это был туберкулез). С тех пор он страдал астматическими приступами. В это время Шопен жил с писательницей Жорж Санд. С 1838 по 1839 год влюбленные пробыли на острове Мальорка. Их отношения были непростыми, что также отрицательно сказывалось на состоянии здоровья композитора. В 1847 году они расстались.
В 1848 году Шопен поселился в Лондоне, где продолжал давать концерты и вести преподавательскую деятельность. 16 ноября 1848 года в Лондоне состоялся последний концерт великого композитора. С каждым днем он чувствовал себя все хуже и вскоре вернулся в Париж.
Заключительный значимый факт краткой биографии Шопена – его смерть. Великий композитор умер 5 (17) октября 1849 года и был похоронен на кладбище Пер-Лашез в Париже.
Хронологическая таблица
Если вам нужна биография по датам – посмотрите
хронологическая таблица Шопена
Другие варианты биографии
Более сжатая для доклада или сообщения в классе
Вариант 2
Интересные факты
С детства Шопен, чтобы настроиться на нужный лад, играл на фортепиано в полной темноте. Эта привычка сохранилась у него на всю жизнь.
Уже в 1818 году в одной из варшавских газет была заметка о Шопене, как гениальном ребенке, который исполнял сложнейшие композиции и сам создавал танцы и вариации.
Согласно последней воле Шопена, его сердце было перевезено в Варшаву и замуровано в одну из колонн в Костёле Святого креста.
Творчество Шопена оказало огромное влияние на развитие гармонического стиля и формы европейской музыки. Наработки великого композитора использовали при создании своих произведений Лист, Вагнер, Глинка, Скрябин, Чайковский и другие.
Все интересные факты из жизни Шопена
Тест по биографии
После прочтения краткой биографии Шопена обязательно попробуйте пройти тест:
Доска почёта
Чтобы попасть сюда — пройдите тест.
Владимир Дивеев
10/12
Lika Poslovina
8/12
Дмитрий Мельников
11/12
Teddy Bear
12/12
Любовь Новицкая
11/12
Ахмед Мансуров
12/12
Дима Сотников
5/12
Аня Приказчикова
11/12
Юлия Литвинова
12/12
Марк Адам
12/12
Оценка по биографии
4. 4
Средняя оценка: 4.4
Всего получено оценок: 4398.
А какая ваша оценка за эту биографию?
Жизнь и музыка Фредерика Шопена : NPR
Жизнь и музыка Фредерика Шопена Композитор несравненной гениальности, никто до или после Шопена не внес столько значительных произведений в фортепианный репертуар и не приблизился к захвату его душа.
По
Тед Либби
Марта Аргерих: Большой блестящий полонез ми-бемоль, соч. 22
Франц Ксавер Винтерхальтер
Франц Ксавьер Винтерхальтер
Марта Аргерих: Большой полонез ми-бемоль блестящий, соч. 22
Дину Липатти: Вальс до-диез минор, соч. 64, № 2
Маурицио Поллини: Этюд до минор, соч. 10, № 12 «Революционная»
Шопен, Фредерик Франсуа (род. Желязова-Воля, 1 марта 1810 г.; ум. Париж, 17 октября 1849 г.)
Фредерик Шопен был пианистом польского происхождения и композитором, несравненным гением в области клавишной музыки. . Как пианист, его таланты не поддавались подражанию и оказали влияние на других музыкантов совершенно непропорционально количеству концертов, которые он дал — всего 30 публичных выступлений за 30 лет концертной деятельности. Никто ни до, ни после не внес столько значительных произведений в репертуар фортепиано и не приблизился к тому, чтобы запечатлеть его душу.
Ранние годы
Мать Шопена была полькой, а отец — французом, который приехал в Польшу молодым человеком и работал бухгалтером и репетитором, прежде чем жениться и поселиться в Варшаве. Молодой Фредерик учился игре на фортепиано у Войцеха Живного, гармонии и контрапункту у Юзефа Эльснера, дал свой первый концерт, когда ему было 8 лет, и довольно быстро опередил своих учителей. Его имя стало известно за пределами Польши, когда его Вариации, соч. 2 для фортепиано с оркестром на тему Моцарта «La ci Darem la mano», написанного, когда ему было 17 лет, были опубликованы в 1830 году, что привело к знаменитой похвале Роберта Шумана в Allgemeine musikalische Zeitung : «Снимаю шляпу, господа! Гений!» Весной и осенью 1830 года Шопен представил варшавской публике пару недавно сочиненных удивительно поэтичных фортепианных концертов. Стремясь расширить свой кругозор, он уехал из Польши в Вену в ноябре 1830 года, а через восемь месяцев направился в Париж. Он никогда больше не вернется на родину, но потеря Польши станет приобретением для Парижа.
Off To Paris
К 1830-м годам Париж стал бесспорным центром европейской культуры — рассадником нового мышления в искусстве и литературе и средоточием романтизма в музыке. После сенсационного дебюта в зале Плейель 26 февраля 1832 года, когда среди зрителей были Ференц Лист, Феликс Мендельсон и Луиджи Керубини, Шопен, за три дня до своего 22-летия, занял свое место в качестве одной из знаменитостей Французская столица. Он оказался настолько востребованным как учитель, что смог зарабатывать на жизнь безбедно, и он дружил с великими художниками того времени, завязав особенно тесную дружбу с Эженом Делакруа, который нарисовал его великолепный портрет в 1838 году. Лист. Работы Шопена первых лет его пребывания в Париже включают Ноктюрны Оппа. 9и 15 (1830-32), 12 этюдов , соч. 25 (1835-37), посвященный любовнице Листа, графине Мари д’Агу, Скерцо си-бемоль минор, соч. 31 (1837 г.), Соната си-бемоль минор, соч. 35 (1837 г.) и баллада соль минор, соч. 23. В 1836 году Шопен обручился с Марией Водзински, но в следующем году ее семья разорвала помолвку.
Достижение новых высот
Искусство Шопена достигло нового уровня в конце 1830-х годов в результате его знакомства с писательницей Авророй Дюдеван, которая была на шесть лет старше его и в 1832 году стала называть себя Жорж Санд. Некоторые из его величайших работ появились в результате эмоционального удовлетворения, которое он испытал в первые дни их девятилетней связи. Они провели зиму 1838-39 гг.вместе на Майорке, живя в смежных комнатах в заброшенном картезианском монастыре. Шопен перенес свой первый серьезный приступ туберкулеза, но, несмотря на серьезную болезнь, сумел завершить 24 прелюдий , соч. 28 (1838-39). В течение 1840-х годов, несмотря на эмоциональные взлеты и падения и повторяющиеся болезни, он создал замечательную совокупность композиций, в том числе Баллады ля-бемоль, соч. 47 и фа минор, соч. 52, мазурки опп. 50, 56, 59, 63 и 67, полонез ля-бемоль мажор, соч. 53, Ноктюрны соч. 48, 55 и 62 и Соната си минор, соч. 58 (1844 г.). Лучшие из этих произведений — Соната си минор, соч. 55 ноктюрнов и соч. 56 мазурок — отличаются удивительной утонченностью и сложностью, а также новым богатым чувством амбивалентности. Вступительная часть сонаты находит Шопена на вершине вдохновения, сплетая турбулентность и романтическую тоску в красивое цельное выражение.
Ситуация с Жорж Санд стала ухудшаться в 1843 году, а в 1847 году наступил перелом. К тому времени Шопен был тяжело болен; В поисках побега он покинул Париж в апреле 1848 года для длительного пребывания в Англии и Шотландии, из которого вернулся измученным в ноябре. В последний год своей жизни он практически ничего не сочинил.
Композитор и его фортепиано
Шопен был первым гениальным композитором, полностью посвятившим себя фортепиано — каждое его произведение было написано для него либо как сольный инструмент, либо в сочетании с другими инструментами. Большинство его сольных произведений более короткие и импровизационные по своей природе. Среди них 20 ноктюрнов, 25 прелюдий, 17 вальсов, 15 полонезов, 58 мазурок и 27 этюдов. В этих произведениях, особенно в ноктюрнах, прелюдиях и мазурках, эмоции быстротечны и тем драгоценны. Шопен также добился успеха в более крупных формах, включая скерцо, форму, которую он изобрел заново; баллада, жанр, который он изобрел; и соната. Четыре баллады и сонаты си-бемоль минор и си минор являются одними из его величайших творений, запоминающимся образом сочетая страстную драму и лирическую нежность.
В своей удивительно продвинутой трактовке гармонии и ритма Шопен изгнал обыденность из своей музыки и открыл дверь эмоциональной двусмысленности, которая продолжает интриговать слушателей, — тому, чье общение требует тонкости исполнения, над достижением которой самоотверженно трудились поколения пианистов. Светящиеся текстуры и навязчивые мелодии, которые он использовал для выражения своих мыслей, добавляли к звуку фортепиано и диапазону цветовых оттенков, о существовании которых никто до него и не подозревал, но которые все последующие признали его. То же самое можно сказать и о гармонических вопросительных знаках, которые можно найти в его музыке — эквивалент взгляда нежной тоски. Он создал более тонкое творчество, чем его выдающиеся современники, но каждое его произведение было жемчужиной.
(Тед Либби является автором «Энциклопедии классической музыки для слушателей NPR»)
Сообщение спонсора
Стать спонсором NPR
Фредерик Шопен | Биография, музыка, смерть, известные произведения и факты
Фредерик Шопен известен своей выразительной игрой на фортепиано и новаторскими произведениями, которые он написал для этого инструмента.
От чего умер Фредерик Шопен?
Фредерик Шопен умер от туберкулеза 17 октября 1849 года. Он страдал от туберкулеза последние 11 лет своей жизни.
Где похоронен Фредерик Шопен?
Фредерик Шопен похоронен на кладбище Пер-Лашез в Париже. Его сердце похоронено в костеле Святого Креста в Варшаве, на его родине, в Польше.
Как прославился Фредерик Шопен?
Фредерик Шопен прославился в Польше как вундеркинд и как пианист, и как композитор. Его слава распространилась с концертами в Вене в 1829 году. После того, как он переехал в Париж в 1831 году, его известность как учителя игры на фортепиано и композитора росла.
Фредерик Шопен , французский полностью Фредерик Франсуа Шопен, польский Фредерик Францишек Шопен , (родился 1 марта 1810 [ см. Примечание исследователя: Шопен’ дата рождения], Желязова-Воля, недалеко от Варшавы, Варшавское герцогство [сейчас в Польше] — умер 17 октября 1849 г., Париж, Франция), польский французский композитор и пианист эпохи романтизма, наиболее известный своими сольными произведениями для фортепиано и фортепианными концертами. Хотя он написал мало произведений, кроме фортепианных, многие из которых были короткими, Шопен считается одним из величайших тоновых поэтов музыки благодаря своему сверхтонкому воображению и привередливому мастерству.
Отец Шопена, Николас, французский эмигрант в Польше, работал наставником в различных аристократических семьях, в том числе у Скарбеков, в Желязовой Воле, на одной из беднейших родственниц которых он женился. Когда Фредерику было восемь месяцев, Николас стал учителем французского языка в варшавском лицее. Сам Шопен посещал лицей с 1823 по 1826 г.
У всей семьи были склонности к творчеству, и даже в младенчестве Шопен всегда странно умилялся, слушая, как его мать или старшая сестра играют на фортепиано. К шести годам он уже пытался воспроизводить услышанное или сочинять новые мелодии. В следующем году он начал брать уроки игры на фортепиано с 61-летним Войцехом Живным, всесторонне развитым музыкантом с проницательным чувством ценностей. Простое обучение Живны игре на фортепиано вскоре было оставлено его учеником, который открыл для себя оригинальный подход к игре на фортепиано и получил возможность беспрепятственно развиваться академическими правилами и формальной дисциплиной.
В раннем возрасте Шопена пригласили играть на частных вечеринках, а в восемь лет он впервые выступил на публике на благотворительном концерте. Три года спустя он выступал в присутствии русского царя Александра I, который был в Варшаве на открытии парламента. Не только игра была причиной его растущей репутации вундеркинда. В семь лет он написал Полонез соль минор , который был напечатан, а вскоре после этого его марш обратился к великому князю Константину, который записал его для своего военного оркестра, чтобы играть на параде. Затем последовали другие полонезы, мазурки, вариации, экосезы и рондо, в результате чего, когда ему было 16 лет, его семья записала его во вновь созданную Варшавскую консерваторию музыки. Руководил этой школой польский композитор Йозеф Эльснер, с которым Шопен уже изучал теорию музыки.
Викторина «Британника»
Викторина: кто это написал?
Лучшего учителя нельзя было найти, ибо, настаивая на традиционном обучении, Эльснер, будучи композитором-романтиком, понимал, что индивидуальное воображение Шопена никогда не должно ограничиваться чисто академическими требованиями. Еще до того, как он попал в поле зрения Эльснера, Шопен проявлял интерес к народной музыке польской деревни и получил те впечатления, которые впоследствии придали его творчеству безошибочный национальный колорит. В консерватории он прошел солидный курс обучения гармонии и композиции; в игре на фортепиано ему позволили развить высокую степень индивидуальности.
Несмотря на оживленную музыкальную жизнь Варшавы, Шопену срочно требовался более широкий музыкальный опыт, и поэтому его преданные родители нашли деньги, чтобы отправить его в Вену. После предварительной экспедиции в Берлин в 1828 году Шопен посетил Вену и дебютировал там в 1829 году. Второй концерт подтвердил его успех, и по возвращении домой он подготовился к дальнейшим достижениям за границей, написав свой Концерт для фортепиано с оркестром № 2 в Фа минор (1829) и его Концерт для фортепиано с оркестром № 1 ми минор (1830), а также другие произведения для фортепиано с оркестром, созданные с использованием его блестящего оригинального фортепианного стиля. Его первые этюды также были написаны в это время (1829–1832 гг.), Чтобы позволить ему и другим справиться с техническими трудностями в его новом стиле игры на фортепиано.
Оформите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту.
Подписаться сейчас
В марте и октябре 1830 года он представил свои новые работы варшавской публике, а затем покинул Польшу с намерением посетить Германию и Италию для дальнейшего изучения. Он не пошел дальше Вены, когда до него дошли вести о польском восстании против русского владычества; это событие, усугубленное неспокойным состоянием Европы, заставило его бесполезно оставаться в Вене до июля следующего года, когда он решил отправиться в Париж. Вскоре после своего прибытия в то место, которое было тогда центром европейской культуры и в разгар своего собственного романтического движения с поздним расцветом, Шопен понял, что нашел среду, в которой мог расцвести его гений. Он быстро установил связи со многими польскими эмигрантами и с молодым поколением композиторов, включая Ференца Листа и Гектора Берлиоза и, на короткое время, Винченцо Беллини и Феликса Мендельсона. Круги, в которые допустили Шопена таланты и известность, быстро признали, что нашли художника, которого требовал момент, и после короткого периода неуверенности Шопен занялся главным делом своей жизни — преподаванием и сочинением. Его высокий доход из этих источников освободил его от необходимости давать концерты, к которым у него было врожденное отвращение.
Изначально были проблемы, профессиональные и финансовые. После своего парижского концертного дебюта в феврале 1832 года Шопен понял, что его исключительная деликатность игры на клавишных не всем по вкусу в больших концертных залах. Но знакомство с богатой банковской семьей Ротшильдов позже в том же году внезапно открыло новые горизонты. Благодаря своим элегантным манерам, привередливой одежде и врожденной чувствительности Шопен стал фаворитом в великих домах Парижа как в качестве солистки, так и в качестве учителя. Его новые фортепианные произведения в это время включали в себя два поразительно поэтических сборника этюдов (1829 г. –36), Баллада соль минор (1831–35), Фантазия-экспромт (1835) и множество более мелких произведений, среди которых мазурки и полонезы, вдохновленные сильным националистическим чувством Шопена.
Юношеские романы Шопена с Констанцией Гладковской в Варшаве (1830) и Марией Водзинской в Дрездене (1835–36) ни к чему не привели, хотя с последней он действительно обручился. В 1836 году он впервые встретился со свободной писательницей Авророй Дюдеван, более известной как Жорж Санд; их связь началась летом 1838 года. Той осенью он отправился с ней и ее детьми, Морисом и Соланж, зимовать на острове Майорка. Они сняли простую виллу и были идиллически счастливы, пока не наступила солнечная погода и Шопен не заболел. Когда до владельца виллы дошли слухи о туберкулезе, их выгнали, и они смогли найти жилье только в монастыре в отдаленной деревне Вальдемоса.
Холод и сырость, недоедание, крестьянская подозрительность к их странному хозяйству и отсутствие подходящего концертного фортепиано препятствовали творчеству Шопена и еще больше подорвали его шаткое физическое здоровье. Действительно, лишения, которые пережил Шопен, ускорили медленное ухудшение его здоровья, закончившееся его смертью от туберкулеза 10 лет спустя. Санд понял, что только немедленный отъезд спасет ему жизнь. Они прибыли в Марсель в начале марта 1839 года, и благодаря опытному врачу Шопен достаточно выздоровел менее чем за три месяца, чтобы они начали планировать возвращение в Париж.
Лето 1839 года они провели в Ноане, загородном доме Санда примерно в 180 милях (290 км) к югу от Парижа. Этот период после возвращения с Майорки должен был стать самым счастливым и продуктивным в жизни Шопена, и долгие лета, проведенные в Ноане, принесли плоды в виде череды шедевров. В качестве постоянного источника дохода он снова обратился к частному преподаванию. Его метод допускал большую гибкость запястья и руки и смело нетрадиционную аппликатуру в интересах большей ловкости, с воспроизведением красивого певческого тона, которое было основным требованием почти во все времена. Также рос спрос на его новые работы, и, поскольку он становился все более проницательным в отношениях с издателями, он мог позволить себе жить элегантно.
Здоровье было постоянным беспокойством, и каждое лето Сэнд возил его в Ноан на свежий воздух и отдых. Часто приглашались и близкие друзья, такие как Полина Виардо и художник Эжен Делакруа. Шопен написал большую часть своей самой популярной музыки в Ноане, не только миниатюры, но и расширенные произведения, такие как Fantaisie in F Minor (написано в 1840–1841 гг.), Barcarolle (1845–1846 гг.), Polonaise. Fantaisie (1845–46), баллады ля-бемоль мажор (1840–41) и фа минор (1842) и Соната си минор (1844). Здесь, в деревне, он нашел покой и время, чтобы предаться укоренившемуся стремлению к совершенству. Казалось, он особенно стремился развить свои идеи в более длинные и сложные аргументы и даже послал в Париж за трактатами музыковедов, чтобы усилить свой контрапункт. Его гармонический словарь в этот период также стал намного более смелым, хотя никогда не за счет чувственной красоты. Он ценил это качество на протяжении всей жизни так же сильно, как ненавидел описательные названия или любой намек на скрытую «программу».
Семейные разногласия, возникшие из-за замужества дочери Санда, Соланж, привели к тому, что отношения Шопена с Санд стали натянутыми, и он стал все более капризным и раздражительным. Некоторые предполагают, что, помимо таких личных конфликтов, его переменчивое поведение могло быть связано с определенным типом эпилепсии. В любом случае, к 1848 году разрыв между ним и Сандом был полным, и гордость не позволила ни одному из них добиться примирения, которого они оба действительно желали. После этого Шопен, похоже, перестал бороться с болезнью.
Сломленный духом и подавленный революцией, вспыхнувшей в Париже в феврале 1848 года, Шопен принял приглашение посетить Англию и Шотландию. Его встретили в Лондоне с энтузиазмом, и он выдержал изнурительную череду уроков и выступлений на модных вечеринках. Однако у Шопена не было сил поддерживать это общение, и он также не мог сочинять. К настоящему времени его здоровье быстро ухудшалось, и в последний раз он выступил на публике на концертной площадке в Ратуше в Лондоне 16 ноября 1848 года, когда в качестве последнего патриотического жеста он сыграл в пользу польских беженцев.
декоративные модели с рисунком и узором для декора своими руками, особенности инструмента для нанесения краски
При создании оригинального интерьера в помещении, в особенности если это касается декорирования настенного покрытия, специалисты используют в работе разного рода инструменты. Среди данного многообразия следует особое внимание уделить фактурным валикам, занимающим далеко не последнее место в перечне популярных малярных приспособлений.
Для чего нужен?
Декоративные валики применяются для нанесения различных узоров и рельефов. Подобный результат достигается благодаря выбитым на их насадках разного рода фактурам. Благодаря простоте использования, реализация интерьерных решений в оформлении помещения станет под силу любому желающему и без дополнительной помощи специалистов. Главной положительной особенностью валиков считается тот факт, что затраты на их приобретение окупаются в силу большого эксплуатационного срока, а также многофункциональности.
Для работы с фактурным валиком подойдет любая краска. В некоторых случаях он применяется для штукатурки. Поэтому перед покупкой той или иной модели, следует изучить все разновидности этого инструмента.
Виды
Ранее, чтобы придать поверхности необходимый рельеф, пользовались всевозможными подручными предметами – жесткой щеткой, расческой, губкой, спицами. На сегодняшний день имеющийся ассортимент строительных инструментов дает возможность подобрать валик с уже готовым рисунком для декорирования. С его помощью создается настоящий рельефный узор на стене, потолке или предметах интерьера и мебели.
Все виды валиков объединяет их простая конструкция.
Он состоит из четырех составляющих:
ручки;
стержня;
ролика;
насадки.
Фактурными валиками можно работать несколькими способами. Первый вариант – трафаретный – заключается в применении инструмента для декора путем штамповки изображения. Второй метод предполагает обработку стены или потолка шероховатым валиком для получения выраженного результата.
В зависимости от типа поверхности насадки, выделяется несколько видов инструмента.
Насадка может быть выполнена из следующих материалов:
силикон;
резина;
поролон;
пластик;
ткань;
кожа;
мех;
дерево;
пенопласт
Валики с силиконовой или резиновой насадкой с узором создадут на стене рисунок «под обои». Существуют резиновые насадки с рельефом на поверхности, при выполнении работ с которыми можно получить эффект «дождя» либо «горошка».
Поролоновые валики для качественной и красивой покраски должны быть с глубокими порами разного размера, за счет этого на стене образуются следы в виде своеобразных кратеров или лопнувших пузырей. Инструмент с пластиковым цилиндром оставляет на стенах нетривиальные рисунки, образовывая различного рода выпуклости.
Мягкая текстура насадки при штукатурке задает эффект «шубы». Декоративные тканевые валики с жатой текстурой имитируют отделку под мрамор, для имитации натурального камня используют инструмент с кожаной насадкой.
Ворсистые валики создают «меховой» эффект. Размер ворса и материал такого инструмента выгодно отличается своим многообразием. Сырьем для изготовления насадки может быть и натуральный мех, и нити из полиамида.
Деревянные валики отлично послужат для ярко выраженного фигурного декора. Инструмент с жестким покрытием будет самым подходящим вариантом. Стоимость подобного малярного приспособления выше, но это легко компенсируется возможностью его многоразового использования, а также экологичностью.
Эффект «под кирпич» на стене получится при работе с пенопластовым инструментом, поверхность которого разделена на прямоугольники в шахматном порядке. Узор в виде стеблей бамбука получается от валиков с соответствующими вырезанными бороздками.
Все виды валиков – резиновые, кожаные, губчатые и прочие применимы для работ с ровной поверхностью. Однако валики с роликами из дерева и металла считаются наиболее подходящими для штукатурки. С масляными красками их использовать не рекомендуется, поскольку они не способны сохранять достаточный слой краски на поверхности.
Чтобы модернизировать обыкновенные поролоновые ролики, можно воспользоваться бечевкой или кусочками поролона, расположив их по диагонали или в любом другом направлении. Такой метод поможет создать естественный рисунок, например, повторяющий структуру коры дерева. Для создания орнамента «морозного утра» следует воспользоваться какой-либо фактурной скомканной тканью (хлопок, лен). Валик обматывается выбранным материалом и далее такой текстурный инструмент применяют в работе по декорированию поверхности.
Приобретая валик, всегда принимают во внимание объем будущих работ. Для больших площадей под покраску идеально подойдет инструмент с длинной ручкой и большим роликом. Накатка трафаретов и обработка углов осуществляются валиком меньшего размера.
Размеры
Благодаря своей несложной конструкции и хорошей функциональности, валики представляют собой практически незаменимый атрибут, используемый в процессе декорирования интерьеров.
По размерам они подразделяются на следующие виды:
мини – с их помощью выполняются работы на участках небольшого размера, валики удобны для нанесения трафаретов, имеют ширину до 150 мм;
миди – наиболее востребованный тип инструмента, универсален в использовании, его ширина составляет 150-200 мм, при диаметре от 50 до 90 мм;
макси – инструмент используется для работ на неровных участках, с агрессивными материалами и структурными типами красок. Предназначен для покраски больших площадей, поэтому его еще называют фасадным валиком. Минимальная его ширина составляет 250 мм, диаметр – от 80 мм.
Как показывает практика, чем больше будет ширина инструмента, тем быстрее пройдет процесс нанесения красящего состава. Но, вооружившись более узким инструментом, появляется возможность получить в результате работ более четкую структуру узора.
Результат от проделанной работы во многом зависит от качества купленного товара. До недавнего времени инструменты этой категории в обязательном порядке проходили проверку на соответствие ГОСТам. Фактурные валики производителями строительных инструментов сегодня предлагаются в большом количестве и ассортименте.
Особенности работ
Недостаточно просто приобрести инструмент хорошего качества для реализации задуманного. Главное, разобраться во всех тонкостях покраски стен или потолка своими руками.
Как правильно работать фактурным валиком – вопрос, который может показаться странным, поскольку простота конструкции инструмента сама за себя говорит о невозможности допустить какую-либо ошибку в процессе нанесения краски. Однако в ходе использования станет понятно, что существует несколько важных правил, соблюдение которых гарантирует получение идеального результата.
Технология проведения работ:
Перед покраской нужно определиться с планом ее выполнения. Рекомендуется приступать к работе с угла комнаты, расположенного у окна.
Краску нужно налить в специальную емкость подходящего размера, чтобы было удобно окунать в нее инструмент.
В каждой ванночке предусмотрены рифления, предназначенные для того, чтобы валик с краской покатать по ним для равномерного распределения состава по поверхности насадки.
Не нужно сильно давить на инструмент.
Технология применения фактурного валика предполагает нанесение второго слоя красящего состава только после полного высыхания первого.
При полной покраске отдельное внимание необходимо уделить отсутствию плохо прокрашенных мест.
Наносить краску при помощи валика для окрашивания всей стены следует снизу вверх и в обратном направлении.
Лучше всего, чтобы движение инструмента было направлено немного по диагонали от себя.
К покраске потолка следует подойти с особой тщательностью, поскольку с подобной областью работать гораздо труднее. Почти каждого интересует, каким видом инструмента стоит пользоваться при работе с потолком.
При покупке валика для этих целей стоит сделать акцент на таких моментах:
для грубой поверхности потолка стоит приобретать инструмент с максимальной длиной ворса;
стержень инструмента для большего удобства должен быть от 30 до 40 см;
если насадка будет иметь шов, на окрашиваемой поверхности обязательно останутся полосы, в результате поверхность не получится сделать идеально гладкой и ровной.
Соблюдение несложных правил при окрашивании стен и потолка с применением фактурного валика поможет избежать неравномерного окрашивания и перерасхода краски. Прежде чем приступить к работе, нужно быть уверенным, что все необходимые дополнительные приспособления имеются в наличии. В некоторых случаях, например, могут понадобиться удлинители ручки или мини-валики.
Текстурные валики требуют строгого соблюдения технологии и времени, отведенного для высыхания краски.
Инструкция для проведения самостоятельных работ:
рабочую поверхность нужно тщательно выровнять шпатлевкой, очистить от пыли и других загрязнений, а также прогрунтовать;
рабочая зона отделяется вдоль границ при помощи малярной ленты, пол и мебель укрываются пленкой, газетами либо другими материалами;
работы производятся сверху вниз, соседняя полоса не должна проходить внахлест;
дойдя до потолка, валик прижимается к верху, далее обработка стены выполняется со стандартным нажатием на инструмент;
угловые участки обрабатываются кистью;
слишком выпуклый узор легко исправляется сеткой для шлифовки.
Покраска стен валиком требует внимательности, неторопливых и плавных движений. Применение в работе фактурных валиков сокращает время на проведение ремонтных работ, повышает их качество, но, самое главное, позволяет преобразить интерьер помещения и реализовать любые идеи.
Красивые примеры в интерьере
Интересным и всегда выигрышным решением, способным преобразить интерьер помещения и вдохнуть в него новые свежие нотки, считается декоративная покраска стен с применением структурированных валиков. Взяв на вооружение этот простой инструмент, можно воплотить в жизнь многие современные дизайнерские идеи в частном коттедже, квартире или офисе. Оригинальная фактура, сочные цветовые решения, художественные образы, имитация природных материалов – все это возможно воссоздать в интерьере помещения, используя свою фантазию, с минимальными затратами на приобретение дорогостоящих материалов.
Стены, окрашенные при помощи фактурного валика, – прекрасная и практичная идея для кухни. В отличие от бумажных обоев, фактурное покрытие устойчиво к воздействиям ультрафиолетового излучения. С такой поверхности легко удаляется любой вид загрязнений при помощи обычной тряпки.
Кроме того, отличная влагостойкость этой окраски позволит украсить ванную комнату, создав эффект натурального камня на стенах, визуально увеличив пространство и придав роскоши интерьеру.
При помощи валика из ткани на стене можно создать фигуры неправильной формы, такой эффект абстракции – идеальный вариант для гостиной.
Цветочный орнамент, изображения животных или птиц на стене в детской комнате порадуют маленьких владельцев и гостей, перенося их в мир сказок и живой природы.
Добавить красок, раз и навсегда избавиться от однообразия в интерьере, а также реализовать все свои фантазии можно с помощью фактурных валиков для покраски стен. Инструмент позволит добиться оригинальных решений в декорировании помещений даже с использованием обычной краски.
Обзор структурных валиков смотрите ниже.
Декоративная штукатурка под валик и шпатель FEIDAL Roll-und Kellenputz
Декоративная акриловая штукатурка для нанесения шпателем и валиком.
Образует долговечную однородно-шероховатую поверхность.
Описание продукта: высококачественная готовая структурная штукатурка для создания декоративных покрытий на поверхностях стен внутри помещений, фасадов, цоколей зданий, в том числе на поверхностях подвергающихся высокой эксплуатационной нагрузке.
Область применения: наносится на любые минеральные основания внутри и снаружи помещений, такие как бетон, пенобетон, цемент, штукатурки, гипсокартон и т.п.
Свойства:
повышенная износостойкость
устойчива к механическим и климатическим нагрузкам
Основа: сополимерные синтетические акриловые дисперсии. Наполнители – мраморная крошка зернистости от 0,1 мм. до 1 мм., мел Omyacarb, диоксид титана.
Колеровка: колеровка по веерам RAL, NCS и другим на специальном оборудовании FEIDAL. Обращаем Ваше внимание, что выбор цвета на основе маленького образца колеровочной карты и экрана монитора может привести к неточностям. На восприятие цвета в помещении влияет целый ряд факторов, таких как освещенность, степень глянца, взаимное влияние цветов друг на друга, площадь и структура поверхности, а также тип окраски. Когда цвет выбирается по каталогу, стоит вместо желаемого более насыщенного цвета выбрать цвет на тон светлее. Для того, чтобы быть абсолютно уверенным в правильности выбора цвета и исключить любые ошибки, рекомендуем сделать большие образцы как для стены, которая освещается солнцем, так и для той, которая находится в тени, и произвести решающую проверку цвета на объекте. Во избежание разницы в оттенке, для окраски сплошной поверхности рекомендуем запасти достаточное количество краски из одной партии. В случае применения краски разных партий места стыков рекомендуем окрасить смесью новой и старой партий в соотношении 1:1 и организовать работу так, чтобы стыки были в малозаметном месте, желательно на углах.
Подготовка поверхности: минеральные основания: основание должно быть очищено от жира, масел, пыли и других загрязнений. Отслоившиеся части основания необходимо удалить. Плесень, мох и грибок удалить механически и обработать пораженные места средством против плесени FEIDAL Schimmel-Ex. Прогрунтовать основание с помощью глубинного акрилового грунта FEIDAL Tiefgrund LF. Рекомендуется нанести второй грунтовочный слой при помощи мелкозернистой штукатурки FEIDAL Streichputz.
Монолитный бетон и прочие не впитывающие влагу основания: для нанесения адгезионного слоя рекомендуем использовать специальный акриловый грунт FEIDAL Бетоконтакт.
Старые лакокрасочные покрытия, гипсокартон: слабо держащиеся участки покрытия удалить механически, клеевые краски полностью смыть. Прогрунтовать основание с помощью глубинного акрилового грунта FEIDAL Tiefgrund LF. Нанести грунтовочный слой при помощи мелкозернистой штукатурки FEIDAL Streichputz, при необходимости, тонированной в цвет основного декоративного материала.
Техника работы: при нормальных условиях материал наносится на поверхность после полного высыхания подготовительных материалов. При необходимости, можно добавить немного воды до получения консистенции, удобной для нанесения теркой. Штукатурку нанести на подготовленную поверхность при помощи терки из нержавеющей стали, выровнять и дать подсохнуть в течение 10-20 минут. После этого можно приступить к декорированию поверхности. Придание желаемой структуры осуществляется с помощью рельефного валика, кисти, шпателя и других инструментов. При нанесении структурной штукатурки на стыкующиеся стены желательно использовать материал, произведенный в одной партии. После полного высыхания структурной штукатурки полученную текстурную поверхность дополнительно рекомендуется окрашивать соответствующими условиям эксплуатации высококачественными дисперсионными красками. В случае применения на фасаде обязательно окрасить оштукатуренную поверхность фасадной краской, например FEIDAL Acryl-Fassadenfarbe или FEIDAL Silikonharz-Fassadenfarbe weiss.
Очистка инструмента: вода.
Высыхание:
Стойкость к прикосновению: 2-4 часа.
Можно наносить следующий слой: 24 часа.
Полная прочность: 5 суток.
Приведенные выше значения действительны при температуре воздуха и основания +20 градусов С и относительной влажности воздуха 65%.
Температура работы: От +5 до +40 градусов С. Относительная влажность воздуха не должна превышать 75%.
Расход: 0,5 – 3 кг/м.кв. в зависимости от толщины слоя и техники нанесения. Инструменты сразу после использования промыть водой.
Степень глянца: Матовый.
Хранение: 24 месяца от даты изготовления при надлежащем хранении от +15 градусов С до + 25 градусов С.
Меры безопасности: утилизировать, как бытовые отходы. Беречь от детей. При попадании в глаза промыть водой. В жидком виде материал опасен для воды, поэтому не допускать попадания его в водоемы.
Pattern Paint Roller — Etsy.de
Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.
Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.
Найдите что-нибудь памятное, присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.
( 406 релевантных результатов,
с рекламой
Продавцы, желающие расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров.
Сегодня берет стал традиционным элементом формы военных всего мира. И российские военные, в том числе военнослужащие ФСБ, МЧС, Росгвардии и других силовых структур, не исключение. Но если полвека назад официальная цветовая гамма беретов советских военнослужащих исчерпывалась пятью цветами: голубой, темно-синий, цвета морской волны, белый и черный, то сегодня она гораздо шире. И далеко не всегда цвета беретов российских силовиков совпадают с цветами их товарищей по роду войск из зарубежных армий.
«Берет немыслимый такой на ней»
В Советском Союзе берет традиционно считался женским головным убором, и потому закономерно, что первыми в качестве форменного головного убора его получили именно женщины. В 1936 году приказом наркома обороны для них был введен темно-синий берет – в цвет других элементов форменной одежды. Однако сразу после начала Великой Отечественной войны женский форменный берет сменил окраску с темно-синей на защитную, как и все остальное обмундирование. Сделано это было по понятным причинам: армия спешно избавлялась от излишнего разнообразия цветов и оттенков формы, отдав предпочтение единому защитному.
Темно-синие женские береты вернулись вновь только в 1944 году, и то лишь как часть обмундирования военнослужащих тыловых частей. Поэтому самый знакомый образ военнослужащей в синем (на черно-белых фотографиях – просто темном) берете – это, конечно, военные регулировщицы. Дорожные войска входили в структуру службы тыла РККА, потому и девушки-регулировщицы носили темно-синие береты.
Чуть позже, в самом начале 1950-х, темно-синие береты появились и у мужчин. В 1952 году приказом военно-морского министра СССР этот головной убор стал частью рабочей одежды, которая надевалась во время работ и занятий на кораблях и в частях, а также в доках и на заводах. Именно с того времени и появляется привычный образ моряка в форменной рубахе с воротником-голландкой и беретом с красной звездой. А вот женщины-военнослужащие советского ВМФ примерно в то же время получили право на ношение белого берета.
Судя по всему, именно флотский опыт и натолкнул руководство Минобороны СССР на идею попробовать привнести этот головной убор в другие войска. Но сильно экспериментировать не стали, и первыми береты характерного черного цвета получили советские морские пехотинцы – так сказать, по преемственности. Новый головной убор для них ввели в 1963 году. Опыт оказался удачным, и следующими береты в качестве парадных, а затем и повседневных головных уборов получили десантники. Как известно, поначалу их береты были малиновыми, как у большинства десантников других стран мира. Но уже через год стало понятно, что малиновый берет на фоне голубых полосок на тельняшке, голубых погон и петлиц смотрится странно – и его тоже сделали голубым. Впрочем, известно, что он мог быть и оранжевым (такие предложения тоже поступали).
Сегодня практически все военнослужащие всех силовых ведомств России имеют в качестве головного убора, в том числе парадного, береты. Количество их расцветок уже перевалило за десяток. В Российской армии их, как следует из приказа министра обороны от 2015 года, четыре, в войсках и подразделениях МВД – не меньше пяти, свои цвета есть у беретов военнослужащих ФСО и ФСБ, в том числе у пограничников.
Голубые береты
Словосочетание «голубые береты» в России однозначно ассоциируется с воздушными десантниками. Кроме них, такой же берет носили и носят в подразделениях спецназначения ГУ ГШ – бывшем спецназе ГРУ. За полвека с лишним люди, которые имели право на эти головные уборы, прославили их таким количеством подвигов, что голубой берет навсегда стал символом мужества. С этим и было связно недовольство солдат и офицеров ВДВ, когда «их» береты получили военнослужащие ВВС, а также ВКС. Сегодня эта несправедливость устранена: изначальный голубой цвет имеют только береты десантников, а все остальные «воздушные» войска получили головные уборы более темного голубого оттенка.
Что касается иностранцев, то за рубежом голубой цвет беретов раз и навсегда закрепился за миротворческими войсками ООН. От этого правила отступили только бывшие республики Советского Союза. Помимо российских такие же голубые береты носят десантники Беларуси, Казахстана, Киргизии, Туркмении, Таджикистана и Армении. До недавнего времени носили их и на Украине, пока в 2017 году в пароксизме отказа от всего «имперского» и русского не ввели малиновые.
Черные береты
В Советской Армии первыми береты такого цвета получили морские пехотинцы. Черные береты многие годы ассоциируются прежде всего именно с ними. Кроме того, черные береты имеют право носить в береговых частях береговых войск ВМФ и флотской авиации. Носят черные береты сегодня и в автобронетанковой службе. Это тоже советское наследство: черные береты, правда, более мягкие (как рабочие береты моряков) после 1969 года получили право носить как часть рабочей формы экипажи танков, БМП и БТР. Ранее черные береты были также атрибутом ОМОНа и других подразделений особого назначения МВД.
В зарубежных армиях черные береты весьма распространены. Где-то, как в Дании, они являются основным армейским головным убором. Но в большинстве стран такие береты указывают на принадлежность их владельцев к танковым или мотопехотным подразделениям или флоту и его структурам. Черные береты носят танкисты, например, в Германии и Израиле, а в Колумбии, Эквадоре и на Кубе – морская пехота.
Синие береты
В эту часть цветовой палитры попадают и темно-синий, и васильковый цвета. Темно-синим сейчас не пользуется никто из российских военнослужащих. А вот васильковые береты носят военнослужащие спецподразделений Федеральной службы охраны и ФСБ России. Такой же цвет имеют и береты солдат Президентского полка.
За рубежом береты такого цвета носят, например, французские морские пехотинцы и коммандос ВВС, королевские морские пехотинцы Голландии и морпехи Португалии. И это понятно: именно такой цвет ассоциируется с морем. В СССР для морской пехоты черный цвет выбрали, вероятно, по ассоциации с черным цветом морской формы, в которой морпехи и стали знамениты в годы Великой Отечественной войны.
Малиновые береты
В армиях шестидесяти стран мира, в том числе девятнадцати членов НАТО, малиновые береты носят воздушные десантники. В СССР и России их цветом стал голубой, хотя поначалу главком ВДВ генерал Василий Маргелов одобрил парадные уборы именно малинового цвета. Ближайшим аналогом малинового берета сегодня можно считать краповый, который носят некоторые бойцы спецназа Росгвардии. Именно некоторые: головной убор можно только заслужить, выдержав трудный и физически, и психологически экзамен. Такая традиция появилась в конце 1980-х и поначалу была неофициальной, пока в 1993 году ее не узаконил тогдашний глава МВД Анатолий Куликов.
Зеленые береты
В России существует три разновидности зеленых беретов, и все они так или иначе выдают особое положение своих хозяев. Изумрудно-зеленый по давней традиции закрепился за пограничниками. В 1976 году такие береты ввели в качестве эксперимента, но он успеха не имел. Только в январе 1990 года зелено-изумрудные береты появились вновь, чтобы потом уже окончательно прописаться в качестве форменного головного убора пограничников. Сегодня, кстати, во многих пограничных округах право на ношение такого головного убора нужно заслужить, сдав экзамен, подобный экзамену на краповый берет, хотя формально носить его могут все пограничники.
Есть береты более темного зеленого цвета, так называемого елового – они указывают на принадлежность к разведподразделениям. Причем носят их как разведчики армейские, так и служащие в Росгвардии, из-за чего между их обладателями время от времени случаются (исключительно в интернете) горячие споры о праве на такой головной убор. Получить «еловый» берет ничуть не проще, чем краповый, но в разведку слабых кандидатов и не отбирают. Наконец, есть береты оливкового цвета, за который часто принимают обычный защитный. Но если защитные носят во всех Вооруженных силах, то оливковые достаются далеко не всем. Светлые оливковые — принадлежность Росгвардии, темный — антитеррористических подразделений Сухопутных войск.
Что касается иностранных армий, то там зеленые береты распространены ничуть не менее, чем малиновые, и, как правило, обозначают принадлежность к силам специального назначения. Самые известные их обладатели – американские «зеленые береты», то есть армейский спецназ. Носят их также бойцы спецназа флота Италии, австралийские диверсанты и британские гуркхи, а также французский Иностранный легион.
Береты других цветов
Цветовая гамма беретов российских военнослужащих не исчерпывается перечисленными оттенками. В частности, в МЧС довольно давно, еще в 1996 году, ввели собственный цвет – оранжевый, который теперь носят не только российские спасатели, но и их коллеги из многих бывших республик СССР, в частности, Армении, Белоруссии, Казахстана, Узбекистана и Таджикистана. Серые береты наряду с оливковыми носят в Росгвардии и некоторых милицейских подразделениях особого назначения, а красные – в Военной полиции. В пограничных войсках еще с начала 1980-х вместе с камуфлированной формой нового образца ввели и берет такой же расцветки: такой комплект полагается надевать, выходя в дозор. А береты с камуфляжем типа «цифра» сегодня носят во всех родах и видах войск армии России, которые не имеют собственных цветов отличия.
Такое цветовое разнообразие наблюдается во всех крупных армиях мира. Скажем, в американской навскидку можно насчитать порядка полутора десятков цветов, в британской – почти двадцать. И найти закономерность в использовании цветов для обозначения родов или видов войск практически невозможно. Есть более или менее частые совпадения, вроде пошедшей от британских парашютистов традиции носить малиновые береты, а от британских танкистов – черные. Но и они то и дело нарушаются, и тот же черный цвет становится цветом морской пехоты или всей армии в целом, а малиновый – разного рода спецподразделений.
Заслужили право носить оранжевый берет
Впервые проведение в Уральском институте ГПС МЧС России ритуала вручения оранжевого берета состоялось в 2011 году. В последующие годы это ноу-хау было подхвачено другими высшими учебными заведениями МЧС России. Сегодня это одна из добрых традиций, которая позволяет повысить качество прохождения программы начальной профессиональной подготовки и привить курсантам первого курса чувство уважения к установленной форме и гордости за принадлежность к системе МЧС России. 31 августа уже в пятый раз это важное событию состоялось в жизни наших первокурсников. Ему предшествовала сдача нормативов на право ношения оранжевого берета курсантами первого курса факультета пожарной безопасности и факультета техносферной безопасности. Предлагаем вниманию читателей интервью командира 114 группы курсантов факультета пожарной безопасности Ирины Курмановой.
– Оранжевый берет – что он для вас и ваших однокурсников означает? Конкретно для меня – это начало нового этапа моей жизни, требующего большей ответственности за себя и свои поступки. Думаю, что точно также и для девочек моего коллектива. Мы все целеустремленно шли к тому, чтобы носить этот атрибут, являющийся предметом гордости и знаком исключительной доблести курсанта МЧС России.
– Чтобы получить право носить оранжевый берет, курсантам прошли многочисленные испытания. Расскажите о них.
– Каждый курсант-первокурсник продемонстрировал свою теоретическую подготовку по знанию курсантских обязанностей. Еще на двух этапах проверялись физическая подготовка и выносливость каждого курсанта. Девушки бежали марш-бросок 3 километра, юноши – 5 километров. Все стартовали в составе группы. С непривычки, конечно, было тяжело: в обмундировании, в берцах, в каске. Но ни одна из девушек не вышла из строя, все постарались, продемонстрировали силу воли, на протяжении всей дистанции держались дружно и финишировали сплоченным коллективом. Пришлось изрядно попотеть, выполняя силовой комплекс упражнений: девушки отжимались (три подхода по 10 раз) и выпрыгивали из упора лежа в упор присев.
– Что помогало преодолеть трудности?
– Самое трудное – морально себя подготовить. Если не подготовишь себя морально, то физически можешь сломаться. Мне, наверное, было легче других: имею первый взрослый разряд по легкой атлетике, физически хорошо подготовлена. Но девушки хрупкого вида говорили себе: «Я сделаю, я смогу». Такой настрой и привел к успеху.
– Какие чувства вызвал ритуал вручения оранжевого берета?
– Конечно, чувство большого волнения и радости. Мы приняли одно из важнейших решений в своей жизни – избрали для себя службу в системе МЧС России. Избрали ее по зову сердца, из большого желания помогать людям в трудных чрезвычайных ситуациях. Мы по праву получили оранжевые береты. Их, по сложившейся в институте традиции, окропили водой, поданной от ствола пожарной автоцистерны. И это прибавило положительных эмоций!
Путеводитель по моей базе — более пристальный взгляд на цвета военного берета
В большинстве случаев вы не перепутаете американские вооруженные силы с показом мод, и все же, если вы посмотрите на различные береты, которые носят солдаты, вы поклянетесь кто-то не получил записку. Но почему так много цветов, и какое значение имеет военный берет? Почему одни носят их, а другие отказываются от одежды? Мы здесь, чтобы разобрать этот интересный образец военной культуры, начиная с того, что, возможно, является самым известным из всех.
Читать далее:
Разбираемся в запутанном названии коричневых беретов
Самый распространенный военный берет: какой род войск является зеленым беретом?
Солдаты спецназа армии США известны как «зеленые береты», поскольку они носят головные уборы, в честь которых произведены их тезки. Спорно сказать, какой военный берет является самым известным в американских вооруженных силах, но если не культовый зеленый военный берет, то какой? Чтобы носить зеленый берет, вы должны получить вкладку «Спецназ» после прохождения квалификационного курса спецназа в Центре и школе специальных боевых действий Джона Ф. Кеннеди армии США в Форт-Брэгге, Северная Каролина. Даже если вы больше не работаете в спецназе, вам разрешено носить зеленый берет до конца вашей военной карьеры. Военный берет, используемый в США, восходит к временам Второй мировой войны, но после смены формы в армии в 2001 году он стал основным продуктом. Каждый цвет означает свое собственное значение и квалификацию. В то время как военно-морской флот ранее использовал как черные военные береты, так и камуфляжные береты, использование моряками с годами было прекращено. Они больше не являются частью их униформы.
Другие цвета беретов в армии
Берет в истории военной формы США является культовым. Мы уже рассмотрели зеленые береты, но здесь играет роль много других цветов.
Черные береты
Сегодня черный берет носят все солдаты армии США. Если солдат получит другой цвет, став частью спецназа, он будет носить другой цвет вместо черного.
Бордовые береты
Примечание: этот не красный военный берет. Воздушно-десантные войска США носят темно-бордовый цвет. Это еще один культовый образ, поскольку темно-бордовый берет представляет собой солдата, экипированного для успешного выполнения любой операции.
Коричневые береты
До 2001 года рейнджеры армии США были известны своими черными армейскими беретами. Став стандартом для остальных солдат, служащих в настоящее время, они приняли загорелый вид.
Береты ВВС
Солдаты не единственные, кто носит военный берет как часть своей формы. У летчиков тоже есть свои. Береты спецназа ВВС бывают разных цветов и обозначают разные функции в ВВС США (USAF).
Черные береты
В ВВС США, чтобы носить черный берет, вам нужно быть частью тактической группы управления воздушным движением ВВС США (TACP). TACP помогает направлять огневую мощь посредством различных совместных операций как внутри вооруженных сил США, так и с другими странами.
Голубые береты
Синий берет принадлежит службе безопасности ВВС США. Эти летчики носят самые распространенные на службе военные береты. Голубые береты — военная полиция ВВС США.
Серые береты
Если вы хороши, и мы имеем в виду действительно хороши, в выживании в худших условиях на Земле, вы можете присоединиться к выживанию, уклонению, сопротивлению, побегу ВВС США. После этого вы сможете выжить в стихии и наденете серый берет, чтобы доказать это.
Бордовые береты
Вы увидите, что параспасатели ВВС США носят темно-бордовые береты как часть своей униформы, и это обозначение не так просто. Просто чтобы пройти квалификацию, вам придется пройти обучение, которое приведет к большему количеству неудач, чем почти любой другой курс в армии. Это путь не для слабонервных.
Оловянно-серые береты
Хотя вы вряд ли найдете информацию о погоде для специальных операций ВВС США в местных новостях перед работой, эти эксперты-метеорологи могут сделать гораздо больше, чем сказать вам, брать с собой зонт или нет. Их деятельность означает столкновение с одними из самых суровых погодных условий на планете с соответствующей подготовкой.
Алые береты
Члены боевого управления ВВС США наслаждаются алыми беретами. Операторы соединяют землю с небом и гарантируют, что сотрудничество будет максимальным для успеха миссии.
Как носить военный берет
Военный берет — это бесспорный образ для военнослужащих, и его правильное ношение необходимо, чтобы продемонстрировать гордость за свою силу. Вы захотите проконсультироваться со своим начальством, так как между силами и подразделениями могут быть различия в том, как носить берет; тем не менее, часто задаваемые вопросы об униформе из армии — отличный ресурс.
Рекомендуем прочитать:
Что нужно знать перед поступлением в спецназ
Появление визуальной информации Министерства обороны США (DoD) не означает и не означает одобрения DoD. Фото сержанта. Пейдж Берингер 49-й отдел по связям с общественностью
www.
canadiansoldiers.com
Униформа
►Сервис Платье
1903-Унификация
►Хаки Сверло
1899-1963
►Битва Платье
1939-Унификация
►Боевой Униформа
1963-2000+
►Униформа CF
Унификация-1986
►DEU
1986-2000+
Головной убор
►Береты
►Гленгаррис
Прочее
►Единица Рубашки
►Сапоги
Береты
Берет является формой головной убор с долгой историей использования в канадской армии.
1900 — 1939
Военный Использование берета в Британской империи началось в 1920-х годах, когда британский танк экипажи начали искать альтернативу фуражке цвета хаки (известной как Фуражка служебного платья). Жесткая, с высокой тульей, остроконечная кепка была непрактична для использования. в пределах резервуара, а саржевый материал легко окрашивался. В 1924, подражая французским танкистам, носившим два разных стиля Баскский берет в Первую мировую войну был принят черный шерстяной берет. центральный «стебель» на тулье французского берета был опущен, а шелковая была принята регулировочная лента, завязывающаяся сзади. Ленты должны были быть связаны и обрезаны, или заправлены под шляпу и не позволяют свободно болтаться как есть обычай во многих армиях сегодня.
Первое подразделение канадской армии, принявшее берет в качестве стандартного головного убора, было Эссексский полк (танковый), сделавший это в мае 1937. У Канады не было танка собственный полк до создания Эссекса. Всего пять других танков полки были созданы в Канаде, и все считались пехотными частями и сохранили свой прежний головной убор. Фотография слева взята с британской тренировки. руководство от 1935 года, на котором изображен солдат Королевского танкового полка, одетый в черный берет. (Скан предоставлен Эдом Стори)
Известный историк униформы Крис Г. Брукер добавляет следующую информацию о довоенные танковые береты:
При реорганизации 1936 г. полка канадской милиции был одним из шести пехотных полков обозначены как пехотные танковые полки, добавляющие (танковые) к полковым обозначение. В то время танки все еще считались тихоходными. бронетанковая поддержка пехоты. Это добавление (бак) было бумажным изменением только потому, что у Канады в то время не было танков, а только два француза построили в Первую мировую войну Танки Рено, закупленные в США в начале Второй мировой войны в сентябре 1939 г. Хотя он и называется Аргайлским легким пехотным (танковым) полком, это относится в графство, полк никогда не был горским полком.
Правила военной формы 1943 г. Канадская армия позже заявит:
.
«Черный берет (Канадский Армейские и резервные армейские танковые части): Цельная черная ткань, большой размер 11 1/4 дюйма в длину x 10 3/4 дюйма в ширину, маленький размер 10 3/4 дюйма в длину x 10 1/4 дюйма в ширину. Снизу перевязан черной лентой на глубину 5/8 дюймов. через которую продевается черная лента шириной 3/8 дюйма и завязывается в поклоне сзади. Две черные проушины для вентилятора встроены в полосу на правая сторона, на расстоянии 1 дюйм и около 5 1/2 дюймов и 6 1/2 дюймов соответственно от отверстия для шнурка. Черная шелковая стеганая подкладка и вверху и крепится к берету только на нижней тесьме. Полковая фуражка значок носится на левом центральном значке примерно в 3 дюймах от передней части значка внизу опираясь на обвязку. Кусок жесткого холста, обтянутый черным шелком, около 2 1/2 дюйма в длину и два дюйма в ширину, прикрепляется к подкладке в сверху и снизу только для того, чтобы закрыть ушки для значков и булавку. Вспышка лошади волосы в равных частях, зеленые, красные и коричневые, 2 дюйма в глубину. 3/4 дюйма в ширину основание, раздвинутое на 1 1/2 дюйма вверху, можно носить за значком на кепке в порядке раздевания в соответствии с полковым обычаем зеленой порции к спереди, за исключением следующего.
Легкая пехота Аргайл (танк): — В дополнение к вспышке, как описано выше, нарезанный кубиками участок, белый, красный и темно-синий, 6 дюймов у основания, 3 дюйма наверху и 1 1/2 дюйма в глубину, изношен.
Эссексский полк (танк): — нашивка из тартана Макгрегора носится сзади значок на кепке с 1/2 дюйма материала, выходящего за края значка, каждый край должен быть изношен на 1/4 дюйма, заусенец не изношен.»
Шесть (пехотных) танковых полков было:
Легкая пехота Аргайл (танковый) Полк Калгари (танковый) Полк Эссекс (танковый) Полк Нью-Брансуикский танковый Полк Онтарио (танковый) Полк Трех рек (танковый)
В начале Вторая мировая война, кавалерийские полки стали бронетанковыми Автомобильный и разведывательный полки.
После Второй мировой Во время войны берет цвета хаки оставался элементом одежды; пример в слева стоит 1951, со знаком Королевского канадского корпуса Сигналы с тканевой подкладкой. Слева — берет Доротеи образца 1946 года. Вязальные фабрики в Торонто, со значком на фуражке Королевского полка Канада.
1939 — 1950
Во время Второй мировой войны появилось много разных цветов беретов, а в 1943 году армия в целом приняла берет цвета хаки для не служащих в полках с характерным головным убором.
С созданием канадского В бронетанковых корпусах черный берет также стал их стандартным головным убором, и многие пехотные полки, преобразованные в танковые части во время Второй мировой войны. черные береты высоко ценились. Генерал Монтгомери добавил загадочности черного берета, регулярно нося один, украшенный двумя значками на кепке (один из Королевского танкового полка, другой указывает на его статус генерала офицер). Канадский генерал Гай Саймондс, командующий 2-м канадским корпусом в Северо-Западная Европа также приняла черный берет, несмотря на то, что не была бронированный офицер.
Подразделения британских коммандос приняли зеленый берет. Хотя Канада никогда не создавала отряды коммандос, некоторые люди служил в британских подразделениях коммандос.
1-й канадский парашютный батальон принял темно-бордовый берет, который носят британские воздушно-десантные войска. Цвет мог быть выбран писательницей Дафной дю Морье, женой Генерал Фредерик Браунинг, один из первых британских воздушно-десантных войск.
Первый отряд специального назначения, двунациональное подразделение спецназа, созданное в 1942 году, приняло красный берет как часть их парадной формы. Канадцы составляли от 33 до 50% Force в разное время до расформирования в конце 1944 г.
В 1943 году Фуражка полевой службы была официально заменен беретом цвета хаки, похожим по цвету на зелено-коричневый шерстяной материал цвета хаки, использованный при изготовлении боевой формы униформа.
Рейнджеры ополчения Тихоокеанского побережья имели бледно-зеленый берет из хлопкового утка как часть их отличительного униформа.
1950 — 1967
Большая цветная вспышка видна на это фото, сделанное на курсах лидерства в 1954 году. Хорошо видны значки носят солдаты из разных корпусов и служб, включая Королевский Канадский армейский корпус, Королевский канадский артиллерийский корпус, канадский проректор Корпус, Платежный корпус Королевской канадской армии и Королевский канадский электротехнический и Инженеры-механики. Фото предоставлено Эдом Стори..
(Дуг Тауненд предоставил много следующей информации в этом разделе.)
Серия цветных Береты были введены в 1951 году, после объявления Адъютантской Общая инструкция 507/1951 от 24 октября 1951 г. Утверждается, что «цвет хаки берет должен быть упразднен», в нем указывалось, что «все корпуса, кроме Королевского Канадский бронетанковый корпус и Королевский пехотный корпус Канады будут носить темно-синюю одежду. синий берет с пришитыми цветными вспышками». Пехотный корпус должен был принять красный берет, а стрелковые части — зеленый. берет. Королевской легкой пехоте Гамильтона было разрешено носить темно-зеленый цвет. берет. Никакой пехоты или бронетанковых частей (сохранивших традиционную черную берет) должны были носить цветные вспышки. (Очевидные исключения из этого объявлении были шотландские, хайлендские и ирландские подразделения). Лица, которые имели квалификацию парашютиста, по-видимому, им было разрешено носить бордовый берет.
Цветные вспышки упомянутые были пять дюймов шириной у основания, вырезанные в форме полумесяц и значок на кепке носили в центре вспышки. солдаты ненавидели большую вспышку, и 7 января 54 г. AGI 54/3 был выдан указать, что голубые береты должны быть изменены путем удаления цветная вспышка. Значок на кепке должен был быть установлен на цветной флешке. для формы, на 1/8 дюйма шире, чем размеры значка.
Фото предоставлено Эдом Стори.
Как и самая распространенная униформа изменения, особенно в мирное время, переналадка шла медленно. Береты цвета хаки продолжали носить солдаты в Корее и дома. Другие типы крышек, такие как как юконская кепка и зимняя фуражка, предназначенные для замены беретом, солдат на во многих случаях в течение нескольких лет.
Бронекорпус сохранил свою традиционный черный берет.
стрелковых полков приняли на вооружение винтовки зеленого цвета берет.
Лица, несущие парашютную службу части имели право носить краповый берет.
Подразделения Королевской канадской пехоты Корпус (кроме Хайлендского, Шотландского, Ирландского и Стрелкового полков) носил красный или алый берет.
Все остальные корпуса приняли очень темный темно-синий цвет. синий берет, предназначенный для ношения с цветными вспышками за значком. Береты, также называемые Midnight Blue, выглядели почти черными в цвет.
Королевский инженерный корпус Канады, Королевский канадский корпус связи, Канадский почтовый корпус — синяя вспышка.
Королевский канадский электротехнический и механический Инженеры — синяя вспышка.
Королевский армейский корпус Канады, Королевский Платежный корпус канадской армии — желтая вспышка.
Медицинский корпус Королевской канадской армии — тупой вишневая вспышка.
Королевский канадский артиллерийский корпус, Канада Корпус проректора, Королевская канадская артиллерия, общий список — красная вспышка.
Королевский канадский стоматологический корпус, Канада Корпус разведки — зеленая вспышка.
Корпус капелланов Королевской канадской армии — фиолетовая вспышка.
Примерно в 1956 году цветной береты были официально заменены темно-синими фуражками с цветными лентами.
1967–2000
Три вида вооруженных сил (Королевский военно-морской флот Канады, Канадская армия и Королевский канадский ВВС) были объединены в конце 1960-х годов (Объединение) и стали канадскими Вооруженные силы. Многие отличительные элементы одежды, свойственные каждому человеку службу убрали. Берет сохранился как стандартная форма головной убор на все случаи жизни; в полевых условиях, как часть рабочей одежды, для прогулок или для церемониальных парадов. Альтернативные формы головного убора делали существуют для некоторых орденов, в том числе полевая фуражка, которую носят с боевой формой, и Фуражка, которую носили с новой парадной формой CF (а позже и Отличительная экологическая форма (DEU), пришедшая на смену CF).
Когда три службы были унифицированный в 1967 году, зеленый берет Rifle Green был принят во всем новом канадском Силы. Когда службы вернулись к отличительной униформе в 1980-х годах, винтовочный зеленый берет был сохранен в качестве стандарта канадских вооруженных сил. Изображение:berettank.gif Бронекорпуса сохранили свой традиционный черный берет.
Военнослужащие, служащие в парашютные подразделения также сохранили свой традиционный краповый берет. В ко времени Объединения канадский воздушно-десантный полк был полноценным парашютно-десантное подразделение, хотя другие подразделения и резервные подразделения могут также носили темно-бордовый берет. После расформирования ЦАР в 1990-х годов темно-бордовый берет продолжал использоваться «скачковыми ротами», прикрепленными к пехотные батальоны.
солдат в миссиях Организации Объединенных Наций были разрешено носить голубой берет этой организации.
Военная полиция принял красный берет, который раньше носили подразделения Королевского канадского Стрелковый корпус, конец 1980-х гг. По словам Джона Кэмерона (http://www.mpmuseum.org), это было частью политики стандартизации НАТО. Как ни странно, канадский военная полиция во время Второй мировой войны по большей части воздерживалась от ношения красных кепок своих британских коллег.
Поисково-спасательная служба В 1976 году технические специалисты также приняли береты красного цвета. история «SAR Techs» указывает цвет как «красный» Управление История и наследие подтверждают, что официальный цвет называется Международный спасательный апельсин. На практике это ярко-оранжевый цвет, а не в отличие от «Blaze Orange», используемого коммерческими охотничьими и рыболовными экипировками.
Нередко можно увидеть торговцы из регулярных ВВС, отправленные в армейские части. После принятие ДЭУ в конце 1980-х, эти торговцы носили бы либо синий берет ввс либо фуражка на танкетке с их ввс униформа. Однако при ношении единой для всех боевой формы службы, берет был надет. Их не следует путать с зажигалка ООН берет. (Дополнительную информацию см. ниже.)
Многонациональные силы и Наблюдатели (МФО) на Синае приняли оранжевые береты в начале 1980-х как устройство распознавания. Эти береты были ржавого оттенка. канадский солдаты были направлены в эти силы, которые также иногда под командованием канадца.
Примечания к армейскому берету
Берет изменился с конца Второй мировой войны, с очень полный покрой, «гибкий» головной убор до очень умеренного покроя. Второй Береты времен мировой войны часто доходили до верхней части ушей, современные береты выходят сразу за повязку. Значки на кепках были всегда, т.к. начало, носили по центру над левым глазом. Использование ребер жесткости внутри берета, будь то пластик, картон или какой-либо другой материал, не было редкостью. Новые береты часто «формировались» путем снятия подшлемника. (официально не рекомендуется) и замочить берет и дать ему высохнуть до желаемая форма.
Расширенные примечания по Синий берет ВВС
Спасибо майору Джейсону Гравелину, J7 LL 2 (Планы Управления, Доктрина и обучение), NDHQ, для получения следующей информации; его опыт в Канадские ВВС начинались с базового офицера, второго языка и Обучение пилотов с 1989 по 1992 год, затем служба в 423 (морской Вертолет) эскадрилья в качестве линейного пилота, командира D / Ops и Det, затем летного Инструктор и командир звена в летной школе 2 CF в Лосе. Челюсть между 1998 и 2001 г., а с 2001 г. и на момент написания этой статьи в Март 2004 г., служба в J7 Lessons Learned (Стратегические уроки DCDS). Учился) в Штабе национальной обороны в Оттаве.
SAR Технический берет. Фото ДНР.
Когда я присоединился в июле В 1989 году всем кандидатам в офицеры ВВС были выданы зеленые береты для ношения. с боями. Во всех других нарядах использовалась танкетка или фуражка. В 19 сентября89, когда я начал свою вторую попытку в BOTC, кандидатам сказали носить танкетку в боях. Так как мне выдали зеленый берет, я был разрешено носить его с единоборствами. Нередко даже можно было увидеть ВВС сотрудники носят танкетку с боевой формой во время моего пребывания в Чилливаке в CFOCS. За оставшуюся часть обучения я не помню, чтобы видел синий берет. выдан на любой из баз, куда я был направлен: Сент-Жан, Эдмонтон, Портидж или лосиная челюсть.
19 июля92, получив крылья, я прибыл в Шируотер. После или около того, мы слышали, что подразделениям TacHel выдавали синие береты для ношения с боевыми и летными костюмами OD. Нам сказали, что и воздух, и наземная команда получала это, и что мы, моряки, рядом, чтобы получить его как предмет снаряжения. К середине 90-х синий берет был обычным головным убором, который первоначально носили воздушные и наземные экипажи. затем все больше по всем профессиям и классификациям ВВС (Журнал, Админ, ЭМЭ и др.). Это было также в начале-середине 90s что фуражка стал менее распространенным с DEU, хотя он все еще присутствует в CFP265 в качестве утвержденный порядок одежды для CWO, офицеров-кадетов (младших офицеров) и Только офицеры. Берет также был допущен к ношению со всеми орденами платье, в том числе (к моему ужасу) 1 серии. По сути все от ваше рабочее платье / летный костюм к вашему лучшему нагруднику и куртке.
Когда я был инструктором, редко можно было увидеть летный экипаж в берете. хотя классификация и профессии наземной бригады и вспомогательного персонала обычно носить его. Танкетка была предпочтительным головным убором для большинства случаев среди летного экипажа, хотя большинство студентов, которые оказались в Портидже и улетели к вертолетной подготовке признали, что берет, скорее всего, станет их «развернутый» или полевой головной убор.
Сейчас я служу в штабе в Оттаве, все допустимо, и я все это вижу. Берет всегда носят с боевой формой. В рабочей одежде владелец имеет вариант ношения берета или танкетки. Офицеры в Оттаве должны носить форма DEU (брюки и короткий рукав или длинный рукав/галстук), но может носить их выбор головного убора: берет, танкетка или фуражка. NCM также могут носить DEU с те же варианты, за исключением фуражки, если они не CWO.
Схемы для вышивки крестом подсолнухи — купить в Москве по низким ценам в интернет-магазине Цветное
18 товаров
Наборы 7843
Схемы для вышивки 1266
Аксессуары 4
Органайзеры для ниток 83
Шпули 3
Пяльцы 278
Мулине 432
Иглы для вышивания 185
Лупы и лампы 53
Скидки 33
Фильтры:
Производитель
Размер
Сюжет
Сложность
Техника вышивки
Рисунок на канве
Основа вышивки
По цене
По наличию
Grafitec
Каролинка
Конёк
Матренин Посад
МП-студия
НеоКрафт
Чарівна Мить
Маленькие
Средние
Большие
Очень большие
Архитектура
Времена года
Города и страны
Еда и напитки
Животные
Кинематограф
Любовь и Романтика
Люди
Насекомые
Праздники
Природа
Птицы
Религия
Рыбы
Стили
Техника и транспорт
Фэнтези
Цветы
Другие сюжеты
Легкие
Средние
Сложные
Очень сложные
Гобелен
Крест
Бисер
Несчетный крест
Пришивание
Счетный (полный) крест
Нанесён рисунок
Нанесён рисунок и схема
Не нанесён
Нанесена схема
Нанесён фон
14 Aida
Канва
Страмин
Bestex 14
Водорастворимый флизелин
Габардин
Ткань
Экокожа
От
— До
В интернет-магазине
В шоуруме (Москва, м. Дмитровская)
Включая не в наличии
Архитектура
Выбрать все
Город
Деревни
Дома
Замки
Каналы
Кафе
Маяк
Мосты
Набережные
Ночной город
Парки
Улицы
Времена года
Выбрать все
Весна
Зима
Города и страны
Выбрать все
Амстердам
Венеция
Греция
Египет
Индия
Лондон
Москва
Париж
Прага
Россия
Санкт-Петербург
Япония
Еда и напитки
Выбрать все
Вино
Виноград
Еда
Кофе
Напитки
Овощи
Фрукты
Чай
Яблоки
Ягоды
Животные
Выбрать все
Волки
Ежики
Еноты
Жирафы
Зайцы
Кошки
Леопарды
Лисы
Лошади
Львы
Медведи
Мыши
Обезьяны
Олени
Панды
Свиньи
Слоны
Собаки
Тигры
Хищники
Щенки
Кинематограф
Выбрать все
Мультфильмы
Любовь и Романтика
Выбрать все
Влюбленные
Поцелуй
Люди
Выбрать все
Балерины
Девочки
Девушки
Дети
Знаменитости
Мальчики
Мужчины
Под зонтом
Танец
Насекомые
Выбрать все
Бабочки
Божьи коровки
Праздники
Выбрать все
Дед Мороз
Новый Год
Пасха
Рождество
Санта Клаус
Природа
Выбрать все
Вечер
Водопады
Горы
Деревья
Дождь
Закат
Лес
Луна
Море
Ночь
Озера
Поля
Пруды
Рассвет
Реки
Птицы
Выбрать все
Аисты
Лебеди
Орлы
Павлины
Петухи
Попугаи
Синицы
Снегири
Совы
Религия
Выбрать все
Ангелы
Иконы
Святые
Выбрать все
Дельфины
Стили
Выбрать все
Натюрморты
Поп-арт
Черно-белые
Техника и транспорт
Выбрать все
Автобусы
Автомобили
Воздушные шары
Корабли
Лодки
Мотоциклы
Парусники
Фэнтези
Выбрать все
Гномы
Драконы
Единороги
Сказки
Цветы
Выбрать все
Анютины глазки
Белые цветы
Букеты
Желтые цветы
Ирисы
Красные цветы
Лаванда
Ландыши
Лилии
Маки
Орхидеи
Пионы
Подсолнухи
Полевые цветы
Разноцветье
Розовые цветы
Розы
Ромашки
Синие цветы
Сиреневые цветы
Сирень
Тюльпаны
Фиолетовые цветы
Цветы в вазе
Цветы в корзине
Другие сюжеты
Детские
Назад к сюжетам
Сбросить все
Показать еще
Все о вышивке подсолнухов — пошаговая инструкция
Подсолнухи — мои самые любимые цветы. Я считаю, что они способны украсить абсолютно любой интерьер. В статье я подробно расскажу, как вышивать подсолнухи.
3 0
Содержание:
Символика по фен-шуй
Инструменты для работы
Комментарии к фотографиям
Миниатюрное солнце, которое нашло свое место в картинах великих художников, символ солнечной энергии и вдохновение для многих творцов искусства. Это все про подсолнухи. Даже в самую пасмурную погоду их бутоны направлены к небу. Не обошли стороной рукодельницы, используя изображения этих цветков в своих работах. Вышивка подсолнухов часто используется как в украшении детских комнат, так и для подарка пожилым людям. Этот символ чистоты и радости подходит для всех возрастов и поколений.
Символика по фен-шуй
Китайская философия считает, что подсолнухи— одни из сильнейших символов для привлечения удачи в делах. При этом не акцентируется внимание только на одной сфере жизни, этот цветок способен помочь благоприятно завершать дела любого характера.
Огненная стихия, которая заряжает цветы подсолнуха, наделяет его изображение способностью наполнить дом радостью, полнотой эмоций. А размещенная картинка на рабочем месте поможет продвинуться по карьере и заслужить авторитет среди сослуживцев.
Для правильной работы символа подсолнух должен тянуться вверх, к небу и солнцу. Именно эта его черта и помогает благополучно справляться со всеми делами.
Желтые лепестки в вышивке подсолнуха олицетворяют золото, материальное благополучие. Поэтому такое изображение можно размещать в зоне богатства для привлечения финансового успеха.
Для семейных отношений подсолнух внесет разнообразие и скрасит монотонность в обыденной жизни. Огненная энергия добавит страсти и эмоций в личные отношения.
Сторонники философии фен-шуй рекомендуют поставить картинку с подсолнухом или повесить вышивку в комнате детей. Это поможет лично вам наладить взаимоотношения с ребенком, а для него самого внесет яркие и радостные моменты в жизнь. Это может быть панно, гобелен, мягкая игрушка с вышивкой, горшочек с цветком.
Идеально изображать 9 цветков подсолнуха на вышивке или картине. Такое число считается полным и обладает магическими свойствами. Есть мнение, что положенный под подушку подсолнух поможет увидеть вещий сон.
Инструменты для работы
Для вышивки подготовьте все необходимые материалы:
схемы,
канву,
пяльцы,
нитки мулине,
иголки,
ножницы для рукоделия,
водорастворимый маркер или карандаш для нанесения рисунка на полотно.
Устройте прогулку по магазинам для рукодельниц. Множество готовых комплектов для вышивки находится в продаже. Это и одиночные цветы, поля с подсолнухами, композиции. Есть реплики великих художников на их полотна. Вы можете сделать вышивку известных картин Клода Моне или Винсента Ван Гога.
Схемы подбирайте в интернете на форумах вышивальщиц. Рукодельницы выкладывают свои схемы с уже подредактированными цветами для красивых вышивок. Или можете воспользоваться одной из бесплатных программ для разработки из фотографий или картинок.
Канву приобретайте удобного вам размера. Плотность клеточек на разных видах отлична. Вы можете взять крупную для больших крестиков или мелкую канву. Важно соблюсти золотую середину, чтобы не сильно приходилось напрягать глаза во время работы. И чтобы не получилась картина на половину стены, которую надо рассматривать из окна соседей напротив (если только это не есть ваша цель).
Между пяльцами, натяжной рамкой и работой без дополнительных приспособлений найдите подходящий вам вариант. Сидя дома с чаем и вышивкой на столе, удобно поставить рамку на стол или пол, чтобы руки были свободны. Частые поездки в метро с любимым занятием — берите пяльцы.
Нитки мулине подбирайте в соответствии с цветовой схемой вышивки. Обратите внимание, чтобы цвета были насыщенными, яркими, ведь подсолнухи— солнечные растения и несут это тепло в ваш дом. Поэкспериментируйте с различными решениями: замените зеленые листья растения оттенками синего, а желто-оранжевые лепестки вышейте в красно-розовых или сиренево-фиолетовых тонах.
Иголки подбирайте в зависимости от материалов, с которыми работаете. Для классической картины крестом из мулине на канве покупайте с ушком посередине. Вышивку на тонком льне удобно делать тонкой, например, бисерной иголкой. Для изображения подсолнуха на толстом джинсе шерстяными нитками возьмите толстую иглу.
Следите, чтобы не было слишком широкое ушко по отношению к остальной игле. Иначе вы рискуете оставлять слишком большие некрасивые отверстия на материале основы.
Кто-то вышивает, вычеркивая готовые участки на схеме. Другие рукодельницы переносят рисунок на канву с помощью водорастворимого маркера. Такой способ удобен, когда много крестиков одного цвета располагаются рядом. Вам не придется лишний раз отвлекаться на схему, не теряя время.
Ножницы удобно использовать любые с острыми лезвиями и узкими кончиками. Бывают моменты, когда приходится удалять часть вышитых крестов с ткани. Для такого подходят маникюрные или специальные для рукоделия ножницы.
Комментарии к фотографиям
На фотографиях вышивка подсолнуха начинается с центральных крестиков черного цвета.
После чего к сердцевине цветка выполняются лепестки, начиная с темных оранжевых мулине, переходя к светлым тонам.
Работа выполнялась различными приемами: часть крестиков шилась сразу, некоторые линии прорабатывались в одну сторону полукрестом, в обратном направлении завершались. Иногда удобно пройти полукрестиками или крестом по периметру одного цвета, сверяясь со схемой. После чего не обращать внимания на картинку, а заполнять внутренний участок вышивки.
Какой метод и когда использовать, вы выбираете, ориентируясь по схеме. В любом случае, с практикой вы научитесь определяться с порядком выполнения изображения, материалами, инструментами, удобными для работы.
Подсолнухи— символ процветания и солнечной позитивной энергии. Издревле их изображениями отгоняли злых духов от жилища и использовали как защитный оберег. Но помимо прочего, это удивительной красоты цветок, копия солнца. На него приятно смотреть в дождливую погоду, когда хочется почувствовать тепло и лето. Украсьте вышивкой подсолнухов свою квартиру, вы будете ощущать летнее настроение каждый день.
Оставляйте комментарии со своими готовыми работами. Делитесь интересными схемами для вышивки, помогайте новичкам ценными советами.
Рейтинг автора
Написано статей
Была ли эта статья полезна?
Поделиться
Вышивка крестом подсолнечника — Etsy.de
Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.
Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.
Найдите что-нибудь памятное, присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.
( 1000+ релевантных результатов,
с рекламой
Продавцы, желающие расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров. Вы увидите результаты объявлений, основанные на таких факторах, как релевантность и сумма, которую продавцы платят за клик. Узнать больше.
)
Набор для вышивания крестиком «Подсолнухи» — Искусство вышивки крестом
Набор для вышивки крестом «Подсолнухи»
– Искусство вышивки крестом
перейти к содержанию
Daniel Froesch
44,00 сингапурских доллара
Количество тканей
Набор для вышивки крестом на 14 пунктов
Набор для вышивки крестом 18 каунтов
Настройте свою диаграмму
Стандартные символы
Большие символы
Набор для вышивки крестом на 14 пунктов / Стандартные символы Набор для вышивки крестом на 14 пунктов / Символы большего размера Набор для вышивки крестом на 18 пунктов / Стандартные символы Набор для вышивки крестом на 18 пунктов / Символы большего размера Откройте для себя набор для вышивки крестом с подсолнухами от Daniel Froesch и создайте идеальное произведение искусства! Этот набор содержит все материалы, необходимые для вышивания, в том числе предварительно отсортированные мулине DMC для вышивания, белую канву Aida и иглы.
Интересные факты о тюльпанах | Доставка цветов в Хабаровске
Тюльпан — один из главных символов весны, который служит украшением как для сада или клумбы, так и для дома. Тюльпаны воспевают в песнях и стихах, используют в качестве декора и включают в состав праздничных букетов. Предлагаем вашему вниманию 12 занимательных фактов о тюльпанах.
1. В мире насчитывается больше 3000 сортов тюльпанов.
В мире всего существует 3 тысячи разновидностей тюльпанов. Все они сгруппированы в 150 сортов и 80 видов. Селекционеры постоянно создают новые сорта тюльпанов, но этот процесс является достаточно длительным. С момента начала культивирования и до появления луковиц цветка с уникальной окраской на полках магазинов проходит примерно 20 лет.
2. Тюльпан имеет символическое значение.
Тюльпан у многих ассоциируется с наступлением весны. Цвет его лепестков тоже имеет символическое значение. Например, красные тюльпаны выражают собой любовь, а вот белые — это мольба о прощении. Фиолетовый цветок свидетельствует о глубоком почтении и дружбе, а сиреневый тюльпан символизирует верность любимого человека. Жёлтые тюльпаны почему-то называют символом разлуки, но если верить древней узбекской легенде, золотые бутоны тюльпанов хранят в своих лепестках счастье.
3. Исламские страны считают тюльпан священным цветком.
Во многих исламских государствах (и в том числе — в Турции) тюльпан считается священным цветком. Он символизирует собой духовное начало и гармонию. А ещё тюльпан считают цветком Всевышнего, потому что в его арабском названии содержатся те же буквы, что и в слове Аллах. В арабских странах тюльпаны часто изображают на архитектурных памятниках, надгробиях. В Османской империи этим цветком обязательно украшали воинские доспехи. Считалось, что кованный тюльпан оберегает воина от ранений и гибели.
4. В Нидерландах тюльпаны стоили столько же, сколько и алмазы
В Европе тюльпаны стали выращивать только в XVI столетии. Завезли их туда из Турции для представителей аристократии. Немного позже интерес к красивому цветку проявили и богатые купцы. Самыми ценными тюльпаны стали в Нидерландах. В середине XVII столетия этот цветок стоил очень дорого. Купцы просили за одну тюльпановую луковичку баснословные деньги (примерно, как за целый дом). Луковицы тюльпана символизировали собой успех и богатство. Часто они служили приданым для невест. В Нидерландах спекуляции с тюльпанами приобрели настолько огромные масштабы, что даже обвалили экономику. В какой-то момент эти цветы стали продавать по условиям контрактного договора, превратив их в ценные бумаги. Тюльпановая лихорадка привела к резкому скачку цен на луковицы. В Нидерландах даже открыли несколько бирж тюльпанов, в которых оборот финансов был практически таким же, как в современном мире при торговле нефтью. Когда голландцы стали массово вливать в эти биржи свои кровно заработанные деньги — тюльпановая пирамида рухнула. Историки до сих пор называют тюльпановую лихорадку в Голландии «аферой века», которая хоть и спровоцировала крах экономики, но помогла учёным сделать прорыв в селекции разных сортов этого цветка.
5. Цветок тюльпана имеет идеальную форму.
Форма бутона у тюльпанов – идеальна и симметрична. Лепестки цветка окрашены в яркие оттенки, а каждый бутон имеет по 3 внутренних и внешних лепестка, 6 тычинок и завязь из 3-х симметричных долей.
6. Тюльпаны можно есть.
Тюльпан — съедобный цветок. Во время 2-й Мировой войны многие люди, у которых не было денег на продукты, употребляли в пищу именно его. Цветок используют в виноделии и как заменитель лука для салатов.
7. Тюльпан принадлежит к семейству лилейных и является родственником лилии.
Тюльпаны принадлежат к семейству Liliaceae, включающему в себя лук, гиацинт, лилию, спаржу и чеснок.
8. Пёстрые бутоны тюльпанов сформировались… в результате инфекции.
На лепестках некоторых бутонов тюльпана содержатся контрастные полосы и точки. Они появились в результате инфицирования цветка, а не в ходе селекционных мероприятий.
9. Тюльпан был символом правящей династии в Османской империи.
Несколько столетий подряд тюльпаны считались официальным символом династии, которая правила в Османской империи.
10. В Россию тюльпаны попали благодаря Петру I.
В России тюльпаны появились благодаря Петру I. Цветы настолько пленили его своей красотой, что он даже создал компанию, которая занималась экспортом голландских тюльпанов в Россию.
11. Первое упоминание о тюльпанах в литературе встречается в XII столетии.
В литературе тюльпаны впервые упоминаются в XII веке. Цветы воспевал в своей поэзии Омар Хайям.
12. Тюльпан в Иране — символ мучеников.
В Иране тюльпан называют символом солдат, погибших за Родину, а также других мучеников.
Самые интересные факты о тюльпанах
Тюльпанами называют род многолетних луковичных растений, относящихся к семейству лилейных. Их насчитывается свыше сотни видов. Родиной тюльпанов считаются горные районы Ирана, Памира и Алтая, Тянь-Шаня, где они распространены в огромном разнообразии. За миллионы лет дикорастущие тюльпаны распространились в других регионах земли. Они встречаются в Шотландии и Скандинавии, в Забайкалье и Марокко, в Испании и на Синайском полуострове, в других регионах.
Эти растения хорошо приспосабливаются к условиям гор, степей и пустынь. Они спокойно переносят холодную зиму, короткую теплую и влажную весну. Этот удивительно красивый цветок пользуется огромной популярностью на всех континентах.
Биржа тюльпанов
Самым большим в мире цветочным аукционом является расположенная рядом с аэропортом Амстердама биржа FloraHolland. Через нее тюльпаны продают и покупают более полувека. В день здесь реализуют до 20 миллионов цветов. Биржа работает пять дней в неделю в течение 3-4 часов.
Перед сидящими в зале покупателями по ленте транспортера двинуться тележки с цветами. На табло высвечивается цена лота. Чтобы купить понравившийся товар, покупателю достаточно нажать кнопку перед ним.
Как их выращивают в Нидерландах
Производство огромного количества цветов в Голландии было бы невозможно без кропотливого труда местных цветоводов и современных технологий. Обычно луковицы цветов до наступления сезона хранятся в специальном охлаждаемом помещении. Перед высадкой их кладут в емкости с дождевой водой.
Когда наступает время укоренения, луковицы увлажняются с помощью специальной системы, обеспечивающей тщательную очистку и циркулирование воды. После созревания тюльпаны срезаются специальным автоматом и отправляются на компьютерный контроль. Качественные цветы автоматически складываются в букеты, и специальными автомобилями их доставляют на цветочную биржу.
Как он растет
Тюльпан является одним из самых быстрорастущих растений, и способен расти до двух сантиметров в сутки. Эти цветы растут и после среза, продолжая неделю цвести в вазе с водой.
Обычно у тюльпана на стебле один цветок, однако встречаются виды, у которых может быть до четырех цветов. Существуют специальные приемы, обеспечивающие рост и сохранность тюльпанов.
Ландшафтный дизайн и тюльпаны
Тюльпаны одни из самых популярных цветов для украшения сада. Они в числе первых радуют глаз своим появлением, служат украшением городских площадей и приусадебных участков. Они могут быть махровыми и бахромчатыми, попугайными и похожими на лилии, иметь самые разнообразные формы и расцветки цветка. Их однотонные лепестки могут иметь контрастный кант, полоски, крапинки и другие особенности.
Луковицы от королевской семьи
Ежегодно на канадский цветочный фестиваль члены голландской королевской семьи отправляют тысячи луковиц лучших тюльпанов. Это делается в знак благодарности за одно из решений канадского правительства во время Второй мировой войны. Тогда королевская семья была эвакуирована в Канаду, где родилась третья дочь королевы. Чтобы она в дальнейшем могла претендовать на престол, канадское правительство объявила палату в роддоме территорией Нидерландов.
Национальный символ
В Нидерландах тюльпан является не только всенародно любимым цветком, но и одним из национальных символов. Большой честью для голландца является присвоение новому сорту цветка его имени. Такой чести удостаивались короли, главы голландского правительства, выдающиеся спортсмены и другие знаменитые жители страны.
Откуда тюльпаны в Голландии
Фламандский ботаник Карл Клузиус, работая в садах австрийского императора Фердинанда I, занимался коллекцией тюльпанов, подаренной императору одним из австрийских дипломатов. В 1593 году Клузиус вернулся в Голландию и высадил у себя в саду эти удивительные растения.
Непривычные для страны прекрасные цветы привлекли внимание голландской знати и местных селекционеров. Это способствовало возникновению в стране настоящей лихорадки, связанной с баснословными заработками на тюльпанах и их луковицах.
О ценах на тюльпаны
В начале XVII века в Голландки начался настоящий ажиотаж, связанный с выведением и выращиванием новых сортов тюльпанов. Их стоимость стремительно росла и достигала невероятных размеров. Одна луковица могла стоить от нескольких килограммов золота, ее можно было обменять на целый дом.
Существует старый анекдот о моряке, который принял луковицу тюльпана редкого сорта за обычную луковицу и съел ее на завтрак. Оказалось, что на вырученные от продажи такой луковицы деньги можно было в течение года кормить экипаж его судна. В 1637 году ажиотаж пропал, однако за время его роста в стране были выведены множество сортов новых тюльпанов.
Почему в Голландии
Нежному азиатскому цветку идеально подошел голландский климат и прибрежные песчаные грунты Северного моря. Со временем в стране появился специальный регион, где выращиваются исключительно тюльпаны. Его голландцы называют регионом дюн и луковиц. Сегодня в стране около трех миллиардов этих цветов выращивают на площади 22,5 тысячи гектаров. Один миллиард остается в стране, остальные два экспортируются. Производством цветочной продукции занимаются семейные фирмы, поставляющие ее на аукцион.
Развитие цветка
От семени до развития цветка тюльпана может проходить от трех до семи лет. У тюльпанов ежегодно меняются поколения луковиц. Это происходит в период вегетации растения, когда оно начинает цвести и плодоносить, закладывая в грунте новые луковицы. За этот период он отцветает, давая плод. При этом под землей накапливается нужное количество питательных веществ, чтобы обеспечить закладку новых луковиц.
Луковица, давшая цветок, погибает. Летом, а у некоторых из тюльпанов и зимой, внутри новой луковицы происходит формирование зачатков побега и будущего цветка. Осенью у нее появляются корни, завершая закладку побега, который принесет плод.
Расцветки тюльпанов
Силу и предназначение тюльпанов нередко различают по их цветам. Так, красный цвет означает искреннюю и крепкую любовь. Букет таких цветов делает любимую нежной и ласковой. Розовые тюльпаны символизируют уверенность в будущем и счастье.
Желтые тюльпаны приносят дружбу, радость и богатство, солнечный свет. Белые означают прощение и примирение. Черный тюльпан, появившийся с легкой руки Александра Дюма, фактически является цветком, который имеет очень темный глубокий фиолетовый цвет.
Тюльпаны в кулинарии
Этот цветок применяется в кулинарии для приготовления десертов и закусок, соусов и даже первых блюд. Знатоки полагают, что он обогащает блюдо изысканностью и неповторимостью. Возможно, это связано с тем, что тюльпаны являются одним из родственников лука. Существует поверье, что у еды и питья появится приворотное качество, если туда добавить высушенный молотый лист тюльпана красного цвета.
Факты о тюльпанах — Что нужно знать о тюльпанах
1. T здесь представлено более 150 видов тюльпанов с более чем 3000 различных сортов.
2. Их бутоны почти идеально симметричны.
3. У большинства тюльпанов один бутон, но у некоторых сортов их может быть до четырех на одном стебле.
4. Тюльпаны относятся к семейству лилейных.
5. Весной тюльпаны цветут только 3-7 дней.
6. Вы можете найти тюльпаны практически любого цвета.
7. Тюльпаны разного цвета имеют разное значение. Красные цветы символизируют настоящую любовь, а фиолетовые — верность.
8. Сделали ошибку? Белые тюльпаны означают «Прости».
9. Говорят, что тюльпаны сигнализируют о приходе весны.
10. Тюльпаны родом из Центральной Азии, но не стали популярными, пока не попали в Нидерланды.
11. Фонд борьбы с болезнью Паркинсона использует тюльпан в качестве своего символа.
12. Когда-то тюльпаны были самым дорогим цветком…
13. …А в 1600-х годах они даже говорили, что они стоили в 10 раз больше, чем средняя зарплата рабочего в Нидерландах. , что делает их более ценными, чем некоторые дома.
14. Период времени, когда цветок был таким дорогим (примерно с 1634 по 1637 год), теперь известен как «тюльпаномания».
15. Лепестки тюльпана съедобны и могут использоваться вместо лука во многих рецептах.
16. Нидерланды являются крупнейшим в мире коммерческим производителем тюльпанов, ежегодно экспортируется около трех миллиардов тюльпанов.
17. Если вы срежете тюльпаны, они будут расти в вашей вазе, по крайней мере, еще на один дюйм.
18. Согласно The New York Times , лучшее время для посадки луковиц тюльпанов – осень, чтобы они успели укорениться до того, как станет слишком холодно.
19. Тюльпаны будут сгибаться и скручиваться, чтобы расти к свету (даже в вазе!).
Ребекка Шиннерс
Редактор социальных сетей
Ребекка была редактором социальных сетей на сайтах CountryLiving.com и WomansDay.com.
10 увлекательных фактов о тюльпанах
1) Они происходят из Турции, НЕ из Голландии Мы все думаем, что знаем, откуда родом тюльпан. Тюльпаны являются одним из знаковых символов Голландии, и хотя Голландия является крупнейшим производителем луковиц и цветов тюльпанов, на самом деле цветок возник в Турции, где они растут в дикой природе. Тюльпаны были привезены в Голландию через Великобританию в конце 1500-х годов.
2) Название означает тюрбан Tulipa — это латинское слово для тюльпана, которое происходит от Tulipan, что означает «тюрбан». Они называются так из-за формы цветка тюльпана.
3) В Голландии была тюльпаномания Во время Золотого века Голландии цены на некоторые луковицы тюльпанов достигли невероятных высот, потому что они были предметом моды и были самым дорогим цветком всех времен. Несколько лет спустя стоимость резко упала, что привело к банкротству некоторых торговцев.
4) Есть много разных вариантов Обычно на ум автоматически приходит стандартная форма тюльпана, но вы также можете получить бахромчатые или махровые разновидности, и это лишь некоторые из них. На самом деле существует более 3000 различных сортов тюльпанов.
5) Они бывают разных цветов Эти удивительные цветы бывают разных цветов, что является одной из причин их популярности. Хотя красные сорта остаются самыми популярными, они варьируются от белого и бледно-желтого до темно-красного и фиолетового.
6) Легко сажать в саду Тюльпаны очень хотят расти, и их лучше всего сажать осенью, чтобы корни могли сформироваться до того, как наступят морозы. Посадка их в конце года помогает уничтожить любые грибковые заболевания в почве, которые могут заразить луковицу. Если посадить глубоко, тюльпаны с большей вероятностью будут цвести из года в год, но с меньшей вероятностью размножатся. Некоторые сорта, в том числе карликовый тюльпан, также хорошо растут в контейнерах.
7) Они прекрасны, как срезанные цветы На самом деле они продолжают расти после того, как их срежут, и им не нужна подкормка для срезанных цветов. После обрезки они вырастут примерно на один сантиметр. Они также будут сгибаться и скручиваться, чтобы расти к свету (даже когда они находятся в вазе!). Если вы будете держать их хорошо политыми и вдали от источников тепла, таких как радиаторы, они прослужат около семи дней.
8) У них прекрасный смысл Поскольку они элегантны и просты, тюльпаны стали символами целого ряда вещей. К ним относятся прочная любовь между партнерами или семьей, королевская власть и забытая любовь. Они также являются цветком на 11-ю годовщину свадьбы.
9) Вы можете использовать тюльпаны в кулинарии Они не только красивы в вашем саду, но и вы можете их есть! Добавление лепестков тюльпанов может украсить обыденные салаты, украсить десерты и коктейли, или вы можете наполнить головки тюльпанов вкусной закуской. Используйте только те лепестки, которые не были обработаны химикатами, и держитесь подальше от луковиц, которые могут быть ядовитыми.
Постановка ударения в словах, включая слово шерсть, проходится в ходе школьного, студенческого образования. Как правильно поставить ударение в слове шерсть?
шерсть, -и, предл. в шерсти, мн. -и, —ей
Данное слово состоит из 6 букв. Ударение падает на единственную гласную букву.
Вы находитесь на странице слова шерсть. На данной странице вы получите ответ на вопрос — как правильно поставить ударение в слове шерсть? То есть, вы узнаете правильное произношение слова шерсть согласно орфоэпическим нормам культуры речи.
Мы очень рады, что вы посетили наш орфоэпический словарь, и надеемся, что полученная вами информация о постановке ударения в словах, включая слово шерсть, оказалась для вас полезной. Будем с нетерпением ждать ваших новых посещений на наш сайт.
Последние слова, которые искали
шофёр
шинель
шуточный
школа
шатен
шкатулка
шампур
штепсель
шпатель
шедевр
шприц
шарада
шарик
Шар
шарф
шёрстка
шлем
швея
шило
шкаф
шёл
шелковица
шест
шпигат
шоссе
швартов
шитьё
шаг
шрифт
шрапнель
шимпанзе
шутка
шайба
шапочный
шить
широко
шницель
штурман
шофёрский
шапочник
шторм
шаурма
шагать
штемпель
шёпотный
шафер
шоссейный
шестерня
шуба
шум
шишка
шоколад
шёпот
шмыгнуть
шапка
шершень
шорты
шифр
шалун
шутить
Тримминг — выщипывание шерсти у собак, как правильно тримминговать собаку, виды тримминга
Если у собаки жесткая шерсть, для поддержания ее хорошего состояния, отмершие шерстинки нужно удалять. При линьке у них выпадает незначительное количество шерсти. Мертвый остевой волос остается в луковицах, препятствуя нормальному росту и обновлению шерсти. Без правильного ухода через несколько месяцев пес будет выглядеть взъерошенным и неопрятным, появятся колтуны. Они некрасиво выглядят, создают благоприятные условия для вредных микроорганизмов (грибковые инфекции, бактерии, вызывающие дерматит).
Начинающие собаководы не всегда знают, как правильно делать тримминг собак, и заменяют его стрижкой. Но при стрижке удаляется верхняя часть шерстинок. Отмершие основания по-прежнему мешают нормальному росту волос. На живых отрастают более тонкие, мягкие волосы, что нарушает естественный, присущий породе тип шерстяного покрова. Такая собака не получит высокой оценки на выставках. Ухудшается природная защита от жары, холода и влаги, что опасно для здоровья животного. Тримминг – это не стрижка, а выщипывание шерсти у собак, выполняемое пальцами или специальными инструментами.
Виды выщипывания
Виды тримминга подразделяют по цели процедуры:
гигиенический – делается в период линьки для удаления отмерших шерстинок;
косметический – делается при необходимости для поддержания хорошего состояния шерстяного покрова;
выставочный – проводится за 2-3 недели до выставки, чтобы увеличить шансы получить максимально высокие оценки.
Тримингование собак проводится двумя способами:
ручным – называется плакинг, остевые волосы удаляются пальцами;
механическим – называется стриппинг, остевые волосы удаляются инструментами.
В зависимости от объема обработки, триммингование может быть:
легким – легкое делается при косметическом или выставочном тримминге, шерсть равномерно прореживается с удалением верхнего слоя волосков, не затрагивая подшерсток;
полным – в период линьки при гигиенической процедуре удаляются все отмершие шерстинки, подшерсток состригается или выщипывается.
Как тримминговать собаку?
Тримингование собак можно делать самостоятельно, но первый раз лучше пригласить опытного груммера. Он покажет, как правильно выщипать шерсть, какие инструменты и в какой последовательности использовать.
Если такой возможности нет, следуйте этой инструкции, где подробно расписано как делать тримминг собак.
Подготовка
Перед процедурой, гигиенической или косметической, животное не купают.
Подготовьте место. Нужен стол с нескользящим, легко моющимся покрытием. На скользкой поверхности пес будет беспокоиться, ему сложней долго спокойно неподвижно стоять. В салонах используют столы с кронштейном, позволяющим зафиксировать четверолапого клиента.
Подготовьте инструменты, чтобы они были под рукой, и вы не отходили от стола, нервируя собаку. Проверьте, хорошо ли она себя чувствует, не возбуждена ли, не надо ли ей в туалет.
Перед процедурой расчешите ее, проведя по направлению роста волос сначала расческой с редкими зубьями, а потом пуходеркой. Выполнив подготовительные действия, поставьте собаку на стол, если она беспокоиться, пытается спрыгнуть, зафиксируйте за ошейник.
Выщипывание
Внимательно осмотрите животное в поиске колтунов. Часто они образуются под подбородком, на животе, под лапами, у основания хвоста. Найденные колтуны нужно распутать пальцами и расчесать плоской расческой. Если распутать не получается, возьмите колтунорез и выстригите их.
После распутывания или выстригания колтунов, начинайте выщипывать остевые волоски, двигаясь от затылка к хвосту. При выщипывании вручную, захватите указательным и большим пальцами несколько шерстинок, и слегка дерните их по направлению роста. Если вы используете нож, прядь нужно зацепить инструментом, прижать к нему большим пальцем. Пальцами другой руки натяните кожу вокруг обрабатываемого участка и резко поднимите нож по диагонали (вверх и по направлению роста шерсти).
Удалив отмерший остевой волос со спины, боков, хвоста, переходите к обработке бедер и лопаток. В последнюю очередь работают на голове и на морде. На этих чувствительных местах не делают стриппинг, а выщипывают шерстинки вручную, небольшими пучками. После обработки животную нужно выкупать, а когда шерсть высохнет убрать пальцами или пинцетом пропущенные торчащие шерстинки.
Каких собак триммингуют?
Тримминг для собак нужен животным с жестким остевым волосом. Их отличительный признак – они слабо линяют. Триммингуемые породы – это терьеры (фокстерьер, эрдельтерьер, скотч терьер, джек рассел терьер), шнауцеры (миттельшнауцер, цверкшнауцер, ризеншнауцер), брюссельский и бельгийский грифоны, вандейский бассет-гриффон, жесткошерстные таксы. Это охотничьи собаки, которые находят, загоняют, приносят дичь, пробираясь сквозь густые лесные заросли. Отмершая шерсть остается на ветках, и дополнительный уход им не требуется. Но многие собаководы покупают щенков этих пород, не планируя регулярно ездить на охоту. Вместо густых лесных зарослей они гуляют по улицам городов, и естественного тримминга не происходит. И хозяин должен помощь псу поддерживать свою шубку в порядке.
Английским и американским кокер-спаниелям, ирландским и английским сеттерам нужен частичный тримминг на отдельных частях тела, где остевой волос более жесткий.
Как часто и с какого возраста нужно выщипывать шерсть?
Возраст проведения первой трименговки собак, ее частота, зависят от особенностей породы. Брюссельских или бельгийских грифонов первый раз тримменгуют в три месяца, а шнауцеров – не раньше 6-9 месяцев. Покупая щенка охотничьей породы, уточните у заводчика, нужен ли ему тримминг, с какого возраста и как часто. Если сделать выщипывание слишком рано, то шерсть может стать более редкой. Восстановить нарушенный шерстяной покров будет сложно, и пес не получит высоких оценок на выставках.
Нужно знать и оптимальный срок проведения выставочного тримминга. Для терьеров, такс, грифонов – это 1,5-2 месяца до выставки, для шнауцеров – 2-2,5 месяца. Но из-за индивидуальных особенностей собаки эти сроки могут отличаться.
Инструменты
Прочитав и посмотрев, как правильно тримминговать собаку, нужно приобрести инструменты:
тримминговый стол – если у вас несколько собак или вы планируете предлагать услуги тримминга, стоит купить складной стол с антискользящим покрытием и кронштейном, чтобы фиксировать животное, если же вы будете несколько раз в год выщипывать своего питомца, достаточно положить на письменный стол нескользкий коврик;
расчески;
ножи;
колтунорезы – для удаления колтунов;
тримминговый камень – камень с рыхлой структурой, нужен для удаления остатков шерсти после выщипывания;
пудра – наносится на шерсть перед процедурой, чтобы шерстинки не скользили
напальчники – силиконовый или латексный аксессуар с рельефной внешней поверхностью предотвратит появление мозолей на пальцах и облегчит захват остевых волосков;
шампуни, бальзамы – после выщипывания животное нужно искупать, используя мягкий шампунь и бальзам, чтобы облегчить финальное расчесывание и легко удалить оставшиеся волосинки.
Выбрать удобный и безопасный инструмент для ухода за шерстью питомца можно здесь:
1 шт
919 ₽
683 ₽
Показать все предложения
1 шт
1 125 ₽
964 ₽
Показать все предложения
Расчески
Для ухода за жесткой шерстью нужно использовать несколько разных расчесок. Для расчесывания шерстяного покрова на голове и лапах используют металлический гребень с редкими зубьями. Им расчесывают собаку перед триммингом и после него. Редкие зубья аккуратно удаляют шерстинки, не выдергивая и не травмируя живую шерсть, не причиняя боли животному. Такую расческу удобно использовать и для распутывания колтунов.
Расческа-грабли с длинными зубьями нужна для удаления грязи, отмерших шерстинок между выщипываниями, некоторые груммеры используют ее и при тримменге. Для ухода за подшерстком нужна щетка-пуходерка с короткими тонкими зубьями, расположенными в несколько рядов. Но, выбирая чем тримминговать собаку, владельцы и груммеры предпочитают триммеры. Выпускаются модели для крупных, мелких и средних пород, короткошерстных и длинношерстных.
Вы знали, что для тримминга шерсти в ушах и на голове нужен специальный инструмент? Здесь вы можете подобрать качественный аксессуар с удобной ручкой:
Ножи
Основной инструмент при выполнении стриппинга – специальные ножи, с небольшими металлическими зубчиками на конце. На них цепляются небольшие пучки отмерших остевых волос и удаляются резким движением. Чтобы нож не срезал живую шерсть и не повредил кожу, его край и зубья затуплены.
Груммеры используют при выщипывании собак четыре вида ножей:
Coarse – на конце небольшая щетка с короткими толстыми тупыми зубьями из нержавеющей или инструментальной стали, применяются при работе с крупными породами с жесткой шерстью или если сроки тримминга пропущены, много спутанного отмершего остевого волоса.
Medium – форма щетки такая же, как у Coarse, но металлические зубья тоньше, используется для обработки спины и боков.
Fine или Extra fine – зубья еще тоньше и немного короче, используется для выщипывания остевого волоса на шее, голове, ушах.
Face – зазубренный нож с короткой закругленной рабочей частью, нужен для безболезненного удаления отмерших волос на морде.
Иногда мастера-груммеры используют для тримминга каменные ножи. Их рабочая часть покрыта абразивным материалом и ссужена к краю. С их помощью можно аккуратно, не причиняя животному боли, удалить отмершую остевую шерсть в труднодоступных местах – возле анального отверстия, в паху, на ушах и морде. Каменными ножами удобно пользоваться и при обработке спины, боков, лап, они не травмируют кожу и не повреждают живые шерстинки, но работа с ними требует сноровки, начинающим груммерам без опытного наставника трудно освоить их самостоятельно.
Furries выступают против конференции Free Fur All с галстуками альтернативных правых
Это отрывок из Please Like Me , информационного бюллетеня BuzzFeed News о влиятельных лицах и интернет-культуре. Зарегистрироваться можно здесь . В нашей рубрике «Нишевая драма», мы обсуждаем микродрамы онлайн-сообщества.
Как будто фурри недостаточно пережили, коллектив, известный как Anthro West Open Organization (AWOO), многие члены которого были связаны с крайне правыми (хотя группа отрицает какую-либо политическую связь на своем веб-сайте), В минувшие выходные в Талсе, штат Оклахома, состоялась конференция Free Fur All.
С 2017 года распространяются опасения, что в сообществе фурри есть ультраправые или нацистские проблемы. Но активисты усердно работали, призывая радикализированных лиц, многие из которых хорошо известны в сообществе. Большинство фурри не связаны с ультраправыми, и они говорят, что их расстраивает даже то, что им приходится осуждать их ненавистную идеологию.
Константин Бористович | документальный парень h3G2 ARM @HardSciFiMovies
Это фотографии. Это, видимо, картинки. #FFA22 #UNCANCELABLE 2/2🧵
Ответить Ретвитнуть Любимый
Твиттер: @HardSciFiMovies
Реакция после объявления Free Fur All побудила AWOO опубликовать заявление о том, что место проведения пришлось изменить из-за угроз беспорядков, и объявив конференцию «неотменяемой».
После того, как люди начали делиться фотографиями фурри, которые ассоциировались с нацистской иконографией на съезде, другие фурри решили, что помимо привлечения внимания к крайним точкам зрения, можно высмеивать присутствующих. Зрители окрестили конвенцию «FashCon», игрой на неудавшемся DashCon для фанатов Tumblr, в которой также была унылая яма для мячей посреди комнаты. В какой-то момент в яме оказалась живая змея. Один пользователь Твиттера сказал, что зрелище выглядело как «прямой парад пушистых конвенций».
Убийство жеребцов 🐵🧦 🔜 DenFur @SlaughterPony
Шоу ярости #FreeFurAll22 началось с танца
Ответить Ретвитнуть Любимый
Твиттер: @SlaughterPony
Бесплатный мех Все включено малопосещаемые мероприятия, шоу ярости, увлекательное групповое фото меховых костюмов, набор от комика, выступающего против пробуждения, пустынный танцпол, караоке в стиле Диснея, обвинения в краже дизайна меховых костюмов, одинокая вечеринка, живые выступления. черепахи и множество мемов. Аккаунты с фотографиями в профилях фурсоны больше всего нас дразнили, но некоторые фурри прорезали шум, чтобы еще раз осудить конвенцию, когда она закончилась.
п л е о @pleoshep
как вы все смотрите на #FreeFurAll22 rn 💀💀
Ответить Ретвитнуть Любимый
Твиттер: @pleoshep
«Каким бы забавным и неприятным ни был #FreeFurAll22, мы должны помнить, что эти люди совершенно серьезны», — написал @shinyraticate в Твиттере. «И это больше, чем просто ~ 80 человек, которые отправились в Оклахому. Там СТОЛЬКО полицейских мехов, военных мехов и американских националистов в других местах. Это не маленькая проблема».
Темы в этой статье
Нишевая драма
Пожалуйста, лайкните меня
Разделы
Компания
Подпишитесь на нас
Сообщество Furry Есть проблема с нацизмом? – Rolling Stone
Rocky Mountain Fur Con 2017 – конвенция для энтузиастов, которые носят костюмы животных с человеческими характеристиками для отыгрыша – отменена. В понедельник совет директоров RMFC, организующий 10-е ежегодное мероприятие, которое должно состояться в Денвере в августе следующего года, опубликовал заявление о том, что «движение превратилось в сообщество, пропагандирующее насилие», что привело к «внезапному и резкому усилению безопасности». затраты», превышающие треть операционного бюджета мероприятия.
Объявление было сделано после того, как основатель Furry Raiders, группы аутсайдеров антропоморфной субкультуры, принял на себя нарукавную повязку с изображением черной лапы на красном фоне, которая, по мнению некоторых, имела поразительное сходство с частью нацистской униформы. Председатель съезда Закари Брукс не назвал Furry Raiders в своем отчете напрямую, но сотрудники съезда определили Furry Raiders как находящихся в центре разногласий после того, как во всем сообществе, которое в основном существует в Интернете, их назвали неонацистской группой.
Ли Миллер, 29-летний фурри из Форт-Коллинза, который носит нарукавную повязку как свою фурсону Foxler Nightfire, в свою очередь был обвинен в том, что он неонацист. Он отрицает какую-либо связь между его нарукавной повязкой и повязкой Третьего рейха. Интернет-форумы охарактеризовали Furry Raiders как «неонацистскую культовую группу», вербующую членов с помощью «подарков, ухода и манипуляций», согласно Dogpatch Press, блогу, посвященному пушистому сообществу. Но Миллер не согласен с такими описаниями. «У нас твердая позиция в отношении сохранения равных прав и личного творчества в фандоме», — говорит Миллер, добавляя, что ему никогда не запрещали участвовать в конвенциях, вопреки другим убеждениям фурри.
26 января фурри, представившийся тасманским дьяволом по имени Део, написал в Твиттере: «Не могу дождаться, чтобы ударить нацистов». кому-то, защищающемуся от неспровоцированного нападения, будет гораздо интереснее».
Полиция Денвера в конце концов расследовала комментарии и сочла угрозы настолько правдоподобными, что организатор конгресса Marriott Tech Center потребовал 22 000 долларов за наем внеслужебных офицеров для обеспечения безопасности, согласно Flayrah, онлайн-журналу новостей для фурри-фандома. «Люди слишком остро отреагировали», — сказал Брукс Денвер Пост . «По мере накала все больше и больше люди начали говорить об избиении людей, носящих символ. Они сказали: «У нас есть право защищать себя, и мы собираемся принести оружие».
Выбор редактора
По словам Дэвида Гонсалеса, директора по маркетингу RMFC в Колорадо, правление RMFC объявило одну из 10 самых посещаемых конвенций в Соединенных Штатах и ожидало, что этим летом посетят более 2000 фурри. Их материнская компания, Mid-American Anthropomorphic and Arts Corporation (MAAAC), теперь сосредоточена на возврате средств за отмененную конвенцию. «Правление MAAAC не голосовало за роспуск корпорации, но сохранение RMFC после 2017 года маловероятно», — говорит Гонсалес. Оказывается, внутренние боевые действия продолжались, по крайней мере, последние полтора года. «Случайные угрозы, которые они бросали друг другу, стали последней каплей, — говорит Гонсалес. «Это может быть конец для RMFC, но онлайн-угрозы насилия снова возникнут для других конвенций». Чтобы пролить свет на недавнюю отмену, Rolling Stone взяли интервью у фурри, чтобы узнать, что происходит в их сообществе.
Fur Con Rocky Mountain Fur Con был создан для всех убеждений В 2007 году MAAAC провел первый съезд RMFC для растущего числа фурри, стремящихся быть принятыми в Колорадо. С тех пор общественные мероприятия привлекали фурри, в основном тысячелетнего возраста, чтобы общаться, танцевать, слушать приглашенных ораторов и посещать литературные мероприятия, а также проводить информационные панели. «Это похоже на любую фан-конференцию, — говорит Гонсалес. Пушистый комик 2 Грифон часто появляется, а художники продают картины своих аватаров, наполовину животных, наполовину людей. В прошлом году RMFC приветствовал около 1670 фурри, 65 продавцов и 35 художников.
Пушистые рейдеры говорят, что у них нет политических планов В год дебюта RMFC небольшая группа фурри запустила «Проект Пушистых рейдеров», созданный в виртуальном онлайн-мире Second Life, не преследуя никаких целей, кроме «Помогайте фурри покупать предметы в игре», — говорит основатель Миллер. Группа выросла до 1000 участников за три года, и он отказался, потому что не мог позволить себе давать фурри реальные деньги, чтобы покупать прически для их персонажей или сады и замки для их игровых свойств. Но в 2014 году Миллер воскресил Furry Raiders после того, как увидел сообщения в СМИ, описывающие их сообщество не как творческую безопасную зону, а как мир для странных фетишистов.
Связанный
«Нашей целью стало сохранение пушистого фэндома в том виде, в котором он был основан, где у каждого есть возможность проявить себя и реализовать желаемое творчество», — говорит Миллер, который присоединился к сообществу 12-летним одиночкой, борющимся за жизнь. со смертью отца. Но через какое-то время он понял, что некоторые фурри не так снисходительны, как он думал. «Люди управляли образом того, каким должен быть фурри-фандом», — говорит Миллер, имея в виду фурри, которые посоветовали ему снять повязку. «Мы поняли, что не можем выбирать, что делать людям. Есть фурри, которые увлекаются зоофилией. Другие рисуют более молодых персонажей, и это дает им безопасный творческий выход. Если они продолжат оставаться в таком творческом сообществе, они не причинят вреда ни людям, ни животным. Мы не можем просто сказать, что ненавидим вас».
Несмотря на комментарии Миллера, такие фурри, как Краммлз Аптон , считают, что фурри-рейдеры «печально известны тем, что нарушают правила под видом свободы слова». В интервью, проведенном журналу Rolling Stone через Twitter, фурри приводит примеры того, как члены группы тролят фурри в Интернете и распространяют ненавистнические высказывания на конгрессах. «У Рейдеров есть М.О. публично говорить что-то вроде стремления к инклюзивности и просто ладить с людьми, но лично или в личных сообщениях они действуют вопреки этому», — говорит Аптон.
Повязка Foxer Nightfire — это пушистый символ, говорит он, а не намек на неонацизм Миллер обнаружил печально известную повязку в 2007 году в качестве бесплатного предмета в Second Life. Затем Furry Raiders потратили более 700 долларов, чтобы физически изготовить 100 нарукавных повязок разного цвета. «Красная повязка на руке стала частью моей личности, но люди начали говорить мне, что я должен измениться, а я этого делать не буду», — говорит Миллер. Пять лет назад фурри начали называть его неонацистом, потому что они чувствовали сходство между его нарукавными повязками и повязками нацистов, а также сходство с нарукавными повязками, которые носили «Фурзи» в Second Life, спорной группе фурри, заинтересованных в истории Германии и Второй мировой войне. Миллер, который описывает себя как бросившего школу, «осведомленного в компьютерах, но необразованного в истории и политике», связался с настоящими неонацистами через онлайн-форумы. «Я сказал им, что я фурри, а они сказали: «Что это за хрень?», — говорит Миллер. «Они узнали, что 60 процентов фурри — геи, и сказали мне: «Убирайся отсюда нахрен»» 9.0017
В прошлом году Миллер носил повязку в RMFC. «Это превратилось в большую проблему, — говорит Миллер. После выборов в ноябре прошлого года группа, называющая себя антифашистскими фурри, организовалась и попыталась запретить нацистским фурри участие в таких собраниях, а также призвала фурри «бойкотировать мероприятия, которые не запрещали фурри-рейдерам посещать», согласно Vice.
В январе правление RMFC опубликовало заявление, в котором объявило, что в свете разногласий они запретят всю одежду и аксессуары с «оскорбительными надписями или символами». Правление RMFC изо всех сил пыталось взвесить баланс между полным принятием и необходимостью справиться с пушистыми распрями. «Конвенциям любого рода сложно контролировать чье-либо внешнее поведение», — говорит Гонсалес. «Якобы у нас было бы много людей забаненных». В том же месяце Миллер опубликовал в Твиттере фотографию Foxer Nightfire с повязкой на руке с хэштегом #altfurry. Он считает, что некоторые фурри отказались от своего первоначального сообщения о принятии. «Люди выставили нам кучу дерьма за повязку, которую я ношу, — говорит Миллер. — Если ты хочешь принять всех остальных, меня тоже следует принять.
Итак, Миллер неонацист? «Я не разбираюсь в политике», — говорит Миллер, который отмечает, что голосовал за Foxer Nightlife на прошлогодних президентских выборах. «Я не в состоянии принимать какие-либо решения в отношении нацистов, республиканцев, демократов и либертарианцев. Я придерживаюсь концепции фурри. Некоторые идеи в Америке нуждаются в защите». Фурзис, Нази Фурс и Советский Фурс спрашивали его о нарукавной повязке, и он считает, что они допрашивают его, потому что они «аполитичные любители истории, не более того».
«Я не считаю свою повязку национал-социализмом», — говорит Миллер, который подчеркивает, что имеет немецкие и тайские корни и сейчас встречается с мужчиной, который идентифицирует себя как афроамериканец и азиат. «Я вижу повязку как символ пушистости. Это не инструмент или средство для пропаганды нацизма. Это ролевой инструмент. Все в пушистом сообществе просто создано из фантазии, и воспринимать это всерьез просто глупо. Учитывая мое прошлое, Гитлер перевернулся бы в гробу».
В тренде
Член правления MAAAC отправил письмо о прекращении и воздержании на адрес пушистого В январе Део связалась с правлением RMFC через Twitter и отправила электронное письмо их команде безопасности, чтобы сообщить об угрозах, рассказывает она журналу Rolling Stone через Twitter. Ответа не было до 3 апреля, когда она получила письмо от Кендала Эмери, также известного как Кахуки, члена правления MAAAC и RMFC, который лично отправил письмо о прекращении и воздержании в дом Део. Эмери, который ушел с поста председателя RMFC после 19В 2008 году было раскрыто обвинение в тяжком преступлении по статье 93 за преступный половой контакт с несовершеннолетним, написал, что «ложные заявления» Део нанесли «значительный коммерческий ущерб», и упомянул возможность коллективного иска. По словам Део, он закончил письмо красным отпечатком большого пальца. ФБР рассматривает такие печати и контент как представитель Движения суверенных граждан, смертоносной субкультуры, последователи которой «придерживаются действительно странных, сложных антиправительственных убеждений», которые «коренятся в расизме и антисемитизме», согласно Южному правовому центру по борьбе с бедностью. В недавнем интервью The Daily Beast он отрицал какую-либо связь с этой группой, отметив, что отпечаток пальца «просто означает, что его написал я».
Получив письмо, Део связалась с полицией своего родного штата вместе с адвокатом из Колорадо. «Я несерьезно отношусь к осужденным преступникам, которые присылают мне письма с угрозами, — говорит Део. 10 апреля она обнародовала письмо, чтобы «предупредить мое пушистое сообщество об этих нестабильных людях». Позже в тот же день Брукс объявил об отмене RMFC. Део утверждает, что ее твит о нанесении ударов по нацистам был «шуткой, которую я сказала своему другу», ссылаясь на мем лидера альтернативных правых Ричарда Спенсера.
Правлению RMFC стало известно о письме Эмери после того, как оно было обнародовано. «Мы не преследуем этого», — говорит Гонсалес, выступая в качестве члена организационного комитета RMFC. «Мы глубоко сожалеем, что оно было отправлено и связалось с получателем». (Эмери сказал Daily Beast, что он получил полное одобрение правления на отправку письма.) Сегодня сообщество фурри убито горем, сердито и сбито с толку. «Мы стараемся быть как можно более инклюзивными», — говорит Гонсалес.
Скетчинг! Техника быстрых зарисовок для начинающих. 15 пошаговых уроков (Лирон Янконски)
Читать отрывок
899 ₽
744 ₽
+ до 111 бонусов
Купить
Цена на сайте может отличаться от цены в магазинах сети. Внешний вид книги может отличаться от изображения на сайте.
В наличии 3 шт
3
Цена на сайте может отличаться от цены в магазинах сети. Внешний вид книги может отличаться от изображения на сайте.
Самоучители по рисованию
«Жаль, что я не купил эту книгу в самом начале своего творческого пути. Мне не пришлось бы покупать другие, которые были пустой тратой денег! Эта книга — полное руководство для новичка в рисовании». — Пользователь Amazon.com
Вы хотите начать рисовать СЕГОДНЯ? Вы рисуете на каждом доступном вам листе бумаги? Вы всегда находили тысячу причин для того, чтобы отложить в сторону скетчбук и карандаш?
Если вы ответили «да» на все вопросы, то книга «Скетчинг!» — именно та книга, которая вам нужна!
Перед вами всеобъемлющее руководство для начинающих по методам создания эскизов, которое включает в себя пошаговые упражнения, советы и приемы.
Внутри вы найдете: — Базовый образ мышления при рисовании. — Техники рисования (а также небольшие хитрости и лайфхаки). — Доступное объяснение принципов перспективы. — Принципы создания различных текстур. — Пошаговые упражнения. — Суперличный подход Лирона к обучению искусству.
Лирон Янковски — автор самоиздания и учитель рисования. Его самая большая цель — доказать, что ЛЮБОЙ может научиться рисовать.
Будучи самоучкой, он рисует с самого рождения, постоянно совершенствуя свои навыки рисования. Теперь и вы сможете научиться рисовать благодаря его методу!
Описание
Характеристики
Самоучители по рисованию
«Жаль, что я не купил эту книгу в самом начале своего творческого пути. Мне не пришлось бы покупать другие, которые были пустой тратой денег! Эта книга — полное руководство для новичка в рисовании». — Пользователь Amazon.com
Вы хотите начать рисовать СЕГОДНЯ? Вы рисуете на каждом доступном вам листе бумаги? Вы всегда находили тысячу причин для того, чтобы отложить в сторону скетчбук и карандаш?
Если вы ответили «да» на все вопросы, то книга «Скетчинг!» — именно та книга, которая вам нужна!
Перед вами всеобъемлющее руководство для начинающих по методам создания эскизов, которое включает в себя пошаговые упражнения, советы и приемы.
Внутри вы найдете: — Базовый образ мышления при рисовании. — Техники рисования (а также небольшие хитрости и лайфхаки). — Доступное объяснение принципов перспективы. — Принципы создания различных текстур. — Пошаговые упражнения. — Суперличный подход Лирона к обучению искусству.
Лирон Янковски — автор самоиздания и учитель рисования. Его самая большая цель — доказать, что ЛЮБОЙ может научиться рисовать.
Будучи самоучкой, он рисует с самого рождения, постоянно совершенствуя свои навыки рисования. Теперь и вы сможете научиться рисовать благодаря его методу!
БОМБОРА
На товар пока нет отзывов
Поделитесь своим мнением раньше всех
Как получить бонусы за отзыв о товаре
1
Сделайте заказ в интернет-магазине
2
Напишите развёрнутый отзыв от 300 символов только на то, что вы купили
3
Дождитесь, пока отзыв опубликуют.
Если он окажется среди первых десяти, вы получите 30 бонусов на Карту Любимого Покупателя. Можно писать неограниченное количество отзывов к разным покупкам – мы начислим бонусы за каждый, опубликованный в первой десятке.
Правила начисления бонусов
Если он окажется среди первых десяти, вы получите 30 бонусов на Карту Любимого Покупателя. Можно писать неограниченное количество отзывов к разным покупкам – мы начислим бонусы за каждый, опубликованный в первой десятке.
Правила начисления бонусов
Книга «Скетчинг! Техника быстрых зарисовок для начинающих. 15 пошаговых уроков» есть в наличии в интернет-магазине «Читай-город» по привлекательной цене. Если вы находитесь в Москве, Санкт-Петербурге, Нижнем Новгороде, Казани, Екатеринбурге, Ростове-на-Дону или любом другом регионе России, вы можете оформить заказ на книгу Лирон Янконски «Скетчинг! Техника быстрых зарисовок для начинающих. 15 пошаговых уроков» и выбрать удобный способ его получения: самовывоз, доставка курьером или отправка почтой. Чтобы покупать книги вам было ещё приятнее, мы регулярно проводим акции и конкурсы.
ТОП-5 Бесплатных Онлайн-Курсов Скетчинга в 2023 году с нуля
evgenev » Дизайн
Автор Евгений Волик На чтение 5 мин Просмотров 3.9к.
Обновлено
Привет всем, друзья! ✌ Сегодня рассмотрим 5 Мощных онлайн-курсов скетчинга, которые можно пройти абсолютно бесплатно.
⚡️Здесь будет подарок, который поможет вам освоить данную профессию с нуля.
А вот таблица, где можно получить образование по Скетчингу платно с возможным трудоустройством + будет наставник в решении вопросов.
Название курса
Школа
Цена
Срок обучения
Скетчинг для дизайнеров
SkillBox
Смотреть на сайте
3 мес.
Fashion-скетчинг
SkillBox
Смотреть на сайте
3 мес.
Скетчинг для дизайнеров интерьера
SkillBox
Смотреть на сайте
2 мес.
Скетчинг на планшете
SkillBox
Смотреть на сайте
2 мес.
Sketch
SkillBox
Смотреть на сайте
2 мес.
Скетчинг: начальный уровень
GeekBrains
Смотреть на сайте
1 мес.
Скетчинг
XYZ School
Смотреть на сайте
4 мес.
1.
«Научитесь создавать объемные графические скетчи за 3 дня»
Получить профессию
Обучающая программа: научитесь создавать объемные графические скетчи за 3 дня. Это технология быстрого рисунка. Она позволяет наглядно показывать композицию, основные идеи и конструкцию изображения, незаменима для набросков.
Срок обучения: 3 дня обучающим контентом.
Форма контента: лекции + задания в видео.
Связь с преподавателем: нет.
Срок регистрации на поток: без ограничений.
Необходимый уровень знаний: для новичков.
Проверка домашки: без проверки.
Грамотно скетчить — это значит увеличить скорость своих зарисовок, их выразительность и конструктивную основу, благодаря осознанной работе с композицией и акцентами. Цель курса научить тебя создавать стилизованные скетчи объектов, а также делать их объёмными. Мы не остановимся на простых зарисовках и научим тебя использовать скетчинг для создания более сложных произведений.
2.
«Основы скетчинга»
Получить профессию
Обучающая программа: в рамках курса слушатели приобретут базовые навыки рисования и изображения простых форм. Курс оригинален и полностью повторяет материал наших платных программ обучения. Мы рекомендуем использовать его для саморефлексии и проверки знаний. Вам будут доступны видеоуроки и домашние задания, которые проходят студенты на Факультете Дизайна в Geek University.
Проверка выполненного задания преподавателем не предусматривается. Если вы захотите продолжить изучение наших дисциплин и получить новую профессию, гарантию трудоустройства, живое общение с преподавателями, вебинары, проверку выполненных заданий и многое другое, то будем рады видеть вас среди наших студентов.
Срок обучения: 7 уроков с обучающим контентом.
Форма контента: лекции + задания в видео.
Связь с преподавателем: нет.
Срок регистрации на поток: без ограничений.
Необходимый уровень знаний: для новичков.
Проверка домашки: без проверки.
3.
«Простые рисунки, скетчинг»
Получить профессию
Обучающая программа: бесплатный и доступный онлайн-курс «Простые рисунки, скетчинг«. Пройдя данный курс, вы сделаете первый шаг к серьезному обучению и сможете чётко определиться с направлением ваших интересов! Вы также бесплатно сможете изучить другие интересные онлайн курсы. Регистрируйтесь и получайте знания совершенно бесплатно.
Срок обучения: 55 уроков с обучающим контентом.
Форма контента: лекции + задания в видео.
Связь с преподавателем: нет.
Срок регистрации на поток: без ограничений.
Необходимый уровень знаний: для новичков.
Проверка домашки: без проверки.
4.
«Скетчинг для дизайнера»
Получить профессию
Обучающая программа: скетчинг для дизайнера. Как скетчинг может помочь дизайнеру, или гениальная идея за 5 минут. В прямом эфире обсудим скетчи, как инструмент продажи, экономии денег и помощи при работе в команде. Разберем теорию на примере работ CreativePeople и уделим внимание небольшой практике.
Срок обучения: 1 урок с обучающим контентом.
Форма контента: лекции + задания в видео.
Связь с преподавателем: нет.
Срок регистрации на поток: без ограничений.
Необходимый уровень знаний: для новичков.
Проверка домашки: без проверки.
5.
«Скетчинг для начинающих.»
Получить профессию
Обучающая программа: скетчинг для дизайнера на практике.
Срок обучения: 35 уроков с обучающим контентом.
Форма контента: лекции + задания в видео.
Связь с преподавателем: нет.
Срок регистрации на поток: без ограничений.
Необходимый уровень знаний: для новичков.
Проверка домашки: без проверки.
Оцените автора
( 1 оценка, среднее 5 из 5 )
Упражнения и учебники по рисованию для начинающих
Это урок рисования, специально разработанный для людей, которые никогда раньше не рисовали. Следование рабочему листу и эти шаги помогут вам освоить некоторые основные навыки рисования, развлекаясь.
Бесплатный урок рисования для начинающих: Фигуры
0,00 $
Если вы никогда раньше не рисовали или у вас очень мало опыта, то этот урок идеально подходит для вас. Мы рассмотрим несколько очень простых, но забавных упражнений, которые помогут вам научиться рисовать. Быть новичком очень весело, потому что вы можете исследовать мир рисования с помощью простых уроков рисования.
Добавить в корзину
Мы начнем наше путешествие по рисованию, следуя этим этапам практики, это то, что мы проходим в рабочих листах выше.
Этап 1. Фигуры
Здесь мы рисуем забавные фигуры и тренируемся делать отметки на странице. Мы хотим выработать привычку рисовать уверенно, и мы можем сделать это, сначала потратив время, просто нарисовав несколько фигур.
Делайте это без какого-либо давления и просто получайте удовольствие, подходите к этому с любопытством и игривостью
Этап 2. Лица
Теперь, чтобы сделать это еще веселее, давайте добавим милые и глупые лица к некоторым фигурам. Сначала начните с формы, а затем добавьте лицо, нарисовав две точки и изогнутую линию.
Этап 3. Носы
Давайте усовершенствуем наши забавные мордашки, добавив несколько носов. Не стесняйтесь использовать треугольники и круги, чтобы нарисовать эти носы. Вы также можете поэкспериментировать с разными выражениями, если чувствуете себя слишком амбициозным.
Этап 4. Основные фигуры
Теперь давайте сделаем шаг назад и попрактикуемся в трех основных формах: треугольнике, рамке (квадраты и прямоугольники) и круге. Нам нужно чувствовать себя комфортно с этими формами, чтобы рисовать более сложные вещи.
Этап 5. Построение
Мы можем комбинировать основные фигуры для создания более сложных, рисуя их друг на друге и стирая перекрытие. Вот как вы можете взять детальный предмет и разбить его на более простые формы.
Этап 6. Построение лица
Теперь мы можем объединить то, что мы узнали, и нарисовать несколько лиц, используя построение. Обратите внимание, что вам не всегда нужно использовать строительство, это всего лишь один из инструментов, который поможет вам на этом пути.
Если вы можете рисовать фигуры без построения, вы всегда можете это сделать.
Практика
Потратьте время, чтобы попрактиковаться в этих основах в своем альбоме для рисования или на обычной бумаге. Не забудьте повеселиться и поэкспериментировать, поначалу рисовать может быть сложно, но если вы приложите усилия, чтобы повеселиться, все станет намного проще.
Когда вы закончите этот урок, вы можете перейти к Уроку № 2, где мы рассмотрим основные формы.
Если вы новичок и хотите научиться создавать и рисовать своих собственных симпатичных персонажей, то этот курс идеально подходит для вас! Мы используем рабочие листы, чтобы постепенно развивать наши навыки, поэтому к концу вы сможете рисовать симпатичных персонажей и получать удовольствие.
Учебное пособие по городскому скетчингу для начинающих
На этой неделе мы собираемся перенести наши навыки рисования пером в городскую среду.
Наброски вашего окружения могут быть фантастическим способом создания визуального дневника ваших повседневных событий, и я всегда обожаю наброски велосипеда.
В этом видеоуроке показано, как можно использовать ручки разной толщины, чтобы разнообразить свои наброски, и как размышления об окружающих формах за пределами основного объекта могут добавить контекст к вашим рисункам.
Пошаговый урок городского скетчинга
С чего начать набросок?…
Первое, на что следует обратить внимание, — это макет страницы — портретный или альбомный.
Для этого наброска с переулка во Флоренции я хотел использовать окружающую среду, чтобы создать контекст для велосипеда, поэтому я выбрал портретную композицию.
При создании набросков зданий я часто работаю с более крупными абстрактными формами, переходя к более мелким детализированным формам, для этой демонстрации метод тот же.
Я также хотел проиллюстрировать, насколько важными могут быть формы вокруг основного объекта, поэтому в этом примере я оставил рисунок основного фокуса мотоцикла напоследок и сначала нарисовал все вокруг него.
Загрузка эталонной фотографии
Фото ниже можно щелкнуть правой кнопкой мыши и сохранить изображение как, чтобы вы могли использовать его в качестве эталонного изображения, распечатать его и следовать вместе с видео выше.
Вы также можете скачать изображение высокого разрешения здесь.
В демо-версии эскиз имеет размер 6 x 4 дюйма (15 x 10 см)
Совет: Я нарисовал прямоугольную направляющую 6 x 4 дюйма светлым карандашом на бумаге для рисования и расположил эталонное изображение в том же месте. высота. Таким образом, вам будет легче переключаться между эталонным изображением и вашим рисунком.
Материалы, которые вам понадобятся:
Бумага
A4 (британский размер примерно 29 x 21 см). Я использую гладкий картон Bristol плотностью около 220 г/м².
Ручки
Микрон 0,2 мм – Перманентная тонкая линия
Ручка Faber Castell PITT Artist – Черная ручка с перманентным волокнистым наконечником
Muji 0,5 мм Fine Line Pen
Pentel Brush Pen – Перманентная черная кисть
Шаг 1. – Обрамление изображения
кадр сцены и наш фокус.
Одна вещь, которую вы всегда заметите во Флоренции, — это удивительные архитектурные окна и двери, которые, кажется, появляются из всех зданий на боковых улицах.
Включение разбитого окна в верхнюю часть рамки для рисования помогает многое рассказать о месте и пространстве.
Более темные формы теней вверху и внизу изображения примерно делят композицию на трети.
Вот несколько элементов, которые я рассматривал на заднем плане:
Обрамление композиции
Придание зрителю ощущения места
Выявление освещения – показывая угол тени, добавляя сильный темный цвет в верхней части кадра, чтобы сбалансировать его с темной тенью в нижней части кадра.
Добавление текстурных меток – в отличие от плавных линий на велосипеде.
Разделение композиции на части
Края также расположены таким образом, чтобы касательная диагональной линии не попадала в угол кадра. Всегда проверяйте свои углы.
Шаг 2. Использование теней для описания объекта
Разная толщина пера действует так же, как использование разных кистей в живописи.
Выбор пера, а также скорость нанесения помогают описать качество материала того, что вы рисуете.
Таким образом, быстрое использование тонкой ручки создаст ломаную линию. Что было бы идеально для обозначения осыпающейся кирпичной кладки.
Если бы я использовал то же перо с более низкой скоростью, я бы создал более сплошную однородную линию, которая была бы не такой эффективной. Очень важно подобрать правильное перо с правильной скоростью для достижения нужного эффекта.
Я хочу, чтобы мои первые линии были преднамеренно призрачными, тонкими и прерывистыми, поэтому первая ручка, которую я использую, — это сверхтонкая ручка толщиной 0,2 мм, которая оставляет ощущение царапины.
Это как использовать твердый карандаш, но с ручкой.
Итак, как только я нарисовал тонкие линии верхней трети изображения, я перешел к крайне важной тени и переключился на ручку с более широким волокнистым наконечником. Это дает более равномерную сплошную темную метку.
Когда я фотографировал, я заметил, что в нижней половине изображения есть хорошая темная область, чтобы «заземлить» велосипед в кадре, это помогло скомпоновать рисунок и сфокусировало зрителя на центре композиции.
Шаг 3. Добавление текстуры на передний план
Здесь я поменял кисть и использовал перо на боку, чтобы оно не полностью покрывало бумагу (этот эффект может быть более выраженным на текстурированной бумаге). Он придает текстуру следам от пера и указывает на то, что разбитый свет падает на тротуар,
Отбрасываемая тень показывает форму и угол наклона колес
Разбитые темные формы добавляют текстуру на передний план
Где свет приходящий из?
Под каким углом падает тень?
Где самая темная тьма и самый светлый свет?
Шаг 4. Переход от тонких царапающих ручек к толстым кистям
Теневые формы могут использовать тонкие, средние и толстые линии, добавляя разнообразия рисованию теней.
Шаг 5. Отбрасывание тени
Ручка-кисть действует как большая кисть в наборе, при быстром использовании дает более прерывистую линию и более органичное ощущение меток.
Шаг 6. – Составление качеств Света
Для следующего этапа я использую 0,5 мм фломастер Muji для тонких линий.
У этой ручки отличная плавность хода, и она дает ровную отметку, если вы работаете прямо за мольбертом или быстро в альбоме для рисования. (Он также доступен в размере 0,38 мм, если вы предпочитаете более тонкое ощущение, Ванесса клянется в 0,38 мм!)
Добавление линий штриховки к вашему рисунку придает дополнительную текстуру и маркировку поверхности, а диагональное направление придает рисунку движение.
Шаг 7. От больших фигур к меньшим
Теперь у меня есть две крайние точки верхнего и нижнего рисунка, и я могу начать рисовать велосипед.
Подход к рисунку следующим образом:
Сначала создание форм теней
Указание направления света
Проверка обрамления композиции
Добавление разнообразия по толщине и весу линии
900 02 Все ли помогут принести окончательный рисунок вместе быстро и с чувством легкости!
Шаг 8. — Рисование эллипсов (не сдавливайте края)
Форма отбрасываемой тени направляет рисунок первого колеса.
Здесь я переключаюсь на ручку с наконечником Fibre, которая идеально подходит для толщины рамы велосипеда.
Это позволяет мне быстро набросать форму.
Рисование эллипсов само по себе может быть навыком, просто следите за «синдромом сплющенного эллипса», когда на концах каждой кривой есть острые углы.
Шаг 9. Добавление деталей тонкой линией
Теперь я могу добавить детали и вернуться к 0,2 микронам, чтобы добавить сверхтонкие линии велосипедных спиц и тормозных тросов.
Шаг 10. Завершающие штрихи
Я исправляю все, что бросается в глаза, и вот у нас есть законченный рисунок:
Вы можете посмотреть полный видеоурок (10 минут) ниже. Наслаждаться!