Содержание
Катагами — японское искусство вырезания из бумаги
?
- Катагами — японское искусство вырезания из бумаги
- bumaga_vashi
- December 18th, 2014
Катагами — японское искусство вырезания из бумаги
Исе катагами (Ise Katagami) или просто катагами (Katagami) — японское искусство вырезания из бумаги, традиционно сосредоточено вокруг города Исэ в префектуре Миэ. Возникнув в восьмом веке в период Нара, катагами использовалось вначале для нанесения узоров на кимоно, позже преобразовалось в отдельный вид искусства.
Специальными ножами из специальной бумаги вырезаются удивительно красивые картины, произведения искусства. Это не только женское занятие, профессионально в Японии катагами занимаются мужчины. Темы разные — от цветов, птиц, животных и карпов до исторических сюжетов. Катагами развилась из прикладного ремесла, когда изготавливались трафареты, а в последующем уже этот рисунок переносился на кимоно. К кимоно у японцев довольно-таки трепетное отношение, а катагами позволило расписывать кимоно. В последующем это получило значительную популяризацию. От кимоно рисунок перенесся на предметы интерьера и вообще на все, на что можно его наносить. И со временем рисунок стали наносить на специальную бумагу, появились картины. И в этой технике катагами продолжает существовать уже в современном мире. Сейчас на специальной бумаге васи японские мастера создают невероятные узоры и трафареты, которые поражают тонкостью исполнения и красотой. Искусство катагами не такое распространенное, как оригами или каллиграфия. Этот красивейший и очень кропотливый вид творчества развит не во всех районах Японии, есть только две провинции, которые непосредственно занимаются катагами.
У нас искусство катагами тоже нашло своих последователей. Для катагами нужен трафарет, специальный нож и рисовая бумага. Трафареты привозят из Японии, что-то можно найти в интернете или нарисовать самому. Кухонный нож для вырезания не подойдет, нужен специальный нож для катагами, лучше японских ножей нет, их надо заказывать из Японии. В работе ножом используются четыре основных методов резки. Вначале надо вырезать мелкие детали – те, что внутри, потом побольше – те, что снаружи. Для катагами используется три слоя тонкой бумаги васи, обработанной специальным клеем, извлеченном из хурмы, получается крепкая и гибкая коричневого цвета бумага. Бумага имеет особенные свойства, она может сама разглаживаться и отлично смотрится на ткани. Привычный для Японии цвет картин из рисовой бумаги – коричневый. Это связано с традиционным японским интерьером, где преобладают цвета под дерево. Современные же художники выбирают и другие расцветки — красную, черную, зеленую бумагу. Картины в технике катагами обрамляются в рамки и отлично украшают интерьер дома или офиса.
Оригинал записи и комментарии на LiveInternet.ru
http://litvinenko-ai.livejournal.com/229908.html
litvinenko_ai
July 22nd, 2012
Tags: бумага Васи, катагами, применение бумаги Васи, японская бумага Васи, японские рукоделия
творения из бумаги. Особенности техники.
Приветствую вас, дорогие друзья! Сегодня приглашаю вас в рубрике «Интересное в мире» совершить виртуальное путешествие по Японии. Побывавших в Японии туристов поражает богатство культуры этой страны. Особенно яркие впечатления оставляет знакомство с кири-э – популярным видом декоративного творчества. Тему так и назвала «Искусство кири-э: творения из бумаги».
Первое знакомство с традиционным японским искусством кири-э у любого человека вызывает восхищение. Эти воздушные творения из бумаги поражают точностью проработки мельчайших элементов. Чтобы освоить этот вид бумажной пластики, необходимо запастись терпением. Ведь на создание одной картины даже опытный мастер тратит много времени. Но при соблюдении техники получится настоящее произведение декоративного творчества.
Содержание статьи
Что такое искусство кири-э: история появления этого направления
Многие ценители искусства называют уникальную технику кири-э – волшебством на кончике лезвия. И, действительно, мастера, которые много лет занимаются этим видом творчества, создают из листа обычной бумаги целые картины с разнообразными сюжетами. Кстати в дословном переводе с японского кири-э означает «вырезанный рисунок», что отражает технику получения изображения.
Хотя кири-э сегодня считается достоянием японской культуры, в страну восходящего солнца эта уникальная манера резьбы попала из Китая еще в начале VII столетия. Интересно, что в самой Поднебесной фигурной резкой стали заниматься всего через пару столетий после появления бумаги. Известно, что этот совершенный материал был впервые получен в 105 году.
Сегодня данный вид творчества очень популярен во всех уголках планеты. Лучшие художественные залы отводятся для представления работ самых известных мастеров кири-э. Причем у каждого художника своя техника вырезания, то есть особенный почерк, по которому знатоки могут узнать мастера.
Особенности техники кири-э
В древней Японии и Китае были очень популярные бумажные фигурки. Японцы их вырезали для украшения священных мест, а китайцы использовали бумажные трафареты для вышивки. Впоследствии жители страны восходящего солнца тоже стали вырезать бумажные трафареты, чтобы было удобней наносить иероглифы на кимоно.
Только спустя несколько столетий кири-э сформировалось как отдельное направление декоративного искусства. Научиться этому виду творчества может любой человек. Ведь для создания уникальных картин нужны инструменты, которые есть в каждом доме:
- Нож или лезвие.
- Обычная бумага.
- Немного свободного пространства.
- Чуточку терпения и сноровки.
Некоторые современные художники экспериментируют, используя такие нестандартные инструменты, как скальпель. Не лишенные креативной искорки, мастера создают объемные творения из бумаги, другие художники пробуют наносить рисунок на растительную основу. Увлеченные работой, они часами выводят витиеватые узоры, чтобы потом восторженные зрители любовались красотой бумажных полотен.
Лучшие художники: 10 известных мастеров кири-э
К сожалению, мастеров, которые в совершенстве владеют техникой создания филигранных узоров на бумаге, насчитывается единицы. Поэтому выставки их работ привлекают огромное внимание. Расскажем кратко о каждом из 10 самых известных в мире художников.
Японский мастер Риу отработал до совершенства технику резьбы по бумаге. С помощью обычного канцелярского ножа он создает фантазийные картины. Художник утверждает, что творить ему помогает врожденное чувство ритма. Поближе познакомиться с ним и его работами можно, подписавшись в Инстаграм по ссылке.
Британская художница Пиппа Дирлага работает скальпелем. Она сначала готовит трафарет, а потом часами вырезает сложные узоры, подсказанные фантазией. Ее профиль в инстаграме ссылка.
Филиппинец Патрик Кабрал известен во всем мире. Его больше привлекает животный мир, а основная профессия веб-аниматора помогает ему создавать уникальные фигурки представителей фауны в 3D формате. Познакомиться с его работами возможно по ссылке.
Сьюзи Тейлор из Хартфордшира тоже известна далеко за пределами Великобритании. Ее изящные творения из бумаги поражают воздушной легкостью. Мастер отдает предпочтение цветочным мотивам и арт-фолку. Увидеть новые работы Сьюзи, можно перейдя по ссылке.
Американцу Рогану Браун известность принесли микроорганизмы. Такая неординарная для творчества тематика была выбрана мастером не случайно: через вырезанные из бумаги существа, он пытается сказать людям, насколько хрупок наш мир. Иногда Роган используется лазерную резку для создания своих уникальных работ. Более подробно о жизни Рогана Брауна узнайте в Инстаграме по ссылке.
Продолжение…
Кири Кен – это псевдоним еще одного известного японского мастера. Переводится он как «режущий меч». Главной темой творческих работ художницы выбрана жизнь морских обитателей, но иногда вырезает портреты. Кроме ножа и бумаги, Кири Кен использует тушь. Перейдя по ссылке в Инстаграм, можно подписаться и увидеть новые работы художницы.
Японка Хина Аоями работает в лучших традициях техники кири-э. Бумажной резьбой она увлекается более 20 лет. Сейчас художница живет во Франции, и все свободное время посвящает любимому хобби. С ее кружевными цветами, надписями и бабочками знакомы многие любители искусства. Свои работы художница постоянно выкладывает в Инстаграм. Ссылка.
Корейский мастер Йо Хун использует технику «елочка» и специальный резак для бумаги. Он создает портреты знаменитых личностей. Для улучшения визуального восприятия под вырезанный рисунок подкладывается темный фон.
Художница Бови Ли родилась в Гонконге, но потом переехала в США. Свои шедевры мастер вырезает на рисовой бумаге или шелке. Ее творения практически не имеют веса, но производят ошеломляющее впечатление. Каждый сюжет художница создает сначала в электронном варианте, а затем переносит на ткань либо бумагу.
Индийский художник Парт Котекар, можно сказать, создал новое направление в кири-э. Сначала бумажная резьба была обычным хобби, но вскоре он настолько увлекся творчеством, что оно стало делом всей жизни. Невесомые работы художника поражают точными тончайшими линиями. Каждое перышко, каждый волос он мастерски вырезает на бумаге. Познакомиться с ним и его работами можно по ссылке в Инстаграм.
Интересные факты
Короткие и довольно любопытные факты, которые позволят вам узнать немного больше об этом удивительном виде творчества:
- В Московском музее Востока до сих пор хранятся десятки работ китайских художников кири-э, в которых отражены этапы развития молодого коммунистического государства: комбайны, партийные съезды. Есть даже уникальная картина, с изображением Богини Луны, встречающей первый советский спутник.
- Сначала вырезки в Китае использовали как шаблоны для вышивок, в затем они превратились в самостоятельный вид декоративного искусства.
- Японцы нашли вырезкам из бумаги новое применение — их стали использовать в качестве шаблонов при окрашивании кимоно.
- Омид Асади – художник из Ирана вырезает узоры не на бумаге, а на засушенных листьях деревьев.
- В древности китайцы вырезали символические узоры на красной бумаге. Такие изображения играли роль талисманов, гарантируя владельцу здоровье и процветания. Сегодня такие атрибуты в Поднебесной продают туристам.
- Европа только в XVI столетии начала массово производить бумагу. Поэтому здесь декоративным творчеством стали заниматься намного позднее, чем на Востоке.
Напоследок
Сегодня мастеров, занимающихся творчеством кири-э не так много. Но они настоящие волшебники: сидеть часами и вырезать филигранные линии довольно сложно, за то рождается работа невероятной красоты.
В заключении приглашаю вас посмотреть видеофильм, смонтированный мной, который я назвала «Искусство кири-э: творения из бумаги».
Спасибо вам за внимание, дорогие читатели! Если вам интересно знать, что любопытного происходит в мире, подписывайтесь на обновление статей в рубрике «Интересное в мире» или смотрите видеофильмы на моем канале YouTube . Также не забывайте рекомендовать статью своим друзьям в социальных сетях!
Пусть у Вас всё будет хорошо, Вера
14 лучших японских художников по вырезанию бумаги из Кирие, которых вы должны знать
by Джес Каллед и Тени Вада | КРАФТ
© Масайо Фукуда, Умидако
Вырезание из бумаги может вызвать приятные воспоминания о школьных поделках, таких как снежинки, салфетки и цепочки для кукол. Но Кирие, японское искусство вырезания из бумаги далеко от таких вычурных дизайнов. Художники Кирие превращают один лист бумаги в замысловатые узоры, вдохновленные фантазией и природой.
Читайте дальше, чтобы открыть для себя невероятных работ 14 лучших японских художников кириэ . Но сначала немного исторической справки. ..
Что такое Кирие?
© Хаяшия Нираку
Слово кириэ происходит от двух кандзи 切 кири , что означает вырезать , и 絵 e , что означает изображение . Искусство создания картин путем вырезания бумаги зародилось в Японии в 7 веке как импорт из материкового Китая. Изобилие прочной бумаги васи (узнайте Все, что вам нужно знать о бумаге васи ) позволило японским художникам преобразовать художественную форму в другую среду, которая, наконец, стала перформансом к 17 веку.
Камикири (просто означает резка бумаги ), как это было известно в период Эдо, разыгрывался перед живой аудиторией на фоне музыки. Мастера принимали запросы и мастерски превращали листы бумаги в вырезки по просьбе зрителей.
Современное кирие, хотя и не такое кричащее, как его предшественник камикири, не менее интересно. Каким бы маленьким или грандиозным ни был завершенный проект, процесс и инструменты kirie остаются практически одинаковыми: лезвие ловко отрезает один лист бумаги в процессе, который может занять от нескольких минут до нескольких месяцев. .
Эти 14 японских художников по бумаге произвели революцию в искусстве кириэ благодаря своему современному подходу к японским традициям, с работами, которые без особых усилий демонстрируют универсальность японского вырезания из бумаги.
1. Аюми Шибата
© Аюми Шибата
Аюми Шибата родилась в Иокогаме, Япония, и с тех пор выставляет свои работы по всему миру. «Ками — это японское слово, означающее «бог», «божество» или «дух»; но оно также означает «бумага». Куда бы она ни пошла, кажется, что она носит с собой0015 воплощений японской культуры и мышления . Она «вдохновлена природой» и ками (или богами), обитающими во всем: в бумаге, природе, людях. Шибата использует белую бумагу, потому что в синтоистской религии она считается «священным материалом». Детали ее работы обширны. Она режет бумагу, открывая окна замков, звезды в ночном небе или лаву тающего вулкана. В ее работах есть слои — визуальные измерения миров, которые она представляет. Некоторые достаточно велики, чтобы в них можно было шагнуть, погрузить человека в другую историю, всегда наполненную белым.
2. Нахоко Кодзима
© Нахоко Кодзима, Скульптура Сиро, вырезанная из бумаги, 2018 г.
Мастер кириэ с мировым признанием, Нахоко Кодзима Переосмысление традиционного плоского искусства вырезания из бумаги в крупномасштабные, похожие на скульптуры вырезанных из бумаги произведений основано на ее детских воспоминаниях о том, как она лежала на лугу, наблюдая вечно -изменение теней от качающихся на ветру цветов. Эти грандиозные работы, часто подвешенные в воздухе, побуждают зрителей исследовать окружающее пространство и наблюдать, как свет и ракурсы меняют восприятие.
Сотрудничество с Bulgari в 2015 году в рамках свадебной кампании Bridal Art Luxury еще больше укрепило связь между природой и искусством. Использование Кодзимой голубей в полете и сердец, вплетенных в голубиные перья, создало вневременную романтическую атмосферу, представленную в 90 магазинах Bulgari по всей Азии. В этом видео она рассказывает о вдохновении кампании.
© Нахоко Кодзима, Скульптура Сиро, вырезанная из бумаги, 2018 г.
Ее самый амбициозный проект на сегодняшний день — Shiro , воссоздание синего кита в натуральную величину, сделанное всего из 2 листов бумаги васи. Вырезанный и установленный самой Кодзимой, Широ занял почти год, прежде чем он был представлен в Бангкоке в 2018 году. вырезки из бумаги архитектурных пейзажей. Здания, города, скульптуры мини-мира, все вырезано и склеено вручную. «Трудно объяснить [что я делаю] словами», — говорит художник. «Я всегда теряю то, что делаю».
© Кацуми Хаякава
Любопытно, что в мир Хаякавы теряется. Масштаб и визуальное повторение города в его окончательном виде дают зрителю представление о том, что для его создателя является длительным, извилистым процессом. Такое ощущение, что можно пройтись по улицам бумажного города и погрузиться в его плотность и реалистичность.
4. Масайо Фукуда
© Масайо Фукуда, Умидако
Kirie достигла новой высоты мирового признания в декабре 2018 года, когда невероятно подробный рендеринг осьминога Masayo Fukuda стал вирусным после того, как она представила в своем официальном аккаунте Twitter . Изготовленный из одного листа бумаги формата А2, Umidako на первый взгляд кажется цветным рисунком, но если его отделить от черного фона, количество сложных деталей на этом изображении осьминога просто поразительно.
© Масайо Фукуда, Фиш
Живые существа занимают видное место в ее обширной галерее, которая также включает в себя портреты, тщательно детализированные тонкими линиями. Каждая работа начинается с мелко детализированного наброска; после этого Фукуда использует точный универсальный нож, чтобы вытравить его, обнажая окончательную форму. Художник-кириэ с 25-летним стажем Фукуда считает Umidako своей величайшей работой 2018 года, что, несомненно, означает, что в ближайшие годы мы можем ожидать еще больше потрясающих работ!
5. Юкен Теруя
© Юкен Теруя
Художник Юкен Теруя вырезает бумагу из оригинального источника, создавая сад из бумажных растений, которые , кажется, вырастают из предметов повседневного обихода, таких как газеты или дорогие сумки для покупок. Это переросшее чувство, интимное. На его коллективной газетной выставке под названием «Я занимаюсь своими делами » одна из одиннадцати газет изображает пережившую изнасилование жертву. Бумажные цветы, окружающие ее, срезаны и , выращенный Юкен, как бы мягко скрывает ее от глаз, предлагая ей тень или облегчение от прожекторов. Используя газеты или сумки для покупок, Юкен выводит нож-кирие X-Acto на другой уровень, который взаимодействует и играет с материальными объектами и идеями нашего общества и нашего мира, даже используя его, чтобы защитить нас.
6. Како Уэда
© Како Уэда
Родился в Токио в 1960-х, а теперь житель Нью-Йорка, Како Уэда — художник кири, который играет с коллажем, а также с красками. Художница описывает свою работу как «колебание между фигурацией и абстракцией». Ее стиль пытается перевести искусство в более глубокую визуальную сложность . «Мне нравится то, что получается при резке бумаги — объект, который не является ни двухмерным, ни трехмерным, что-то среднее между ними», — говорит Уэда. Современный художник работает осознанно и стилизованно. Ее произведения временами относятся к самому акту и искусству резки, пытаясь раздвинуть границы того, что kirie выглядит или ощущается. Для Уэды нет правил, и все же стилизация художника оставляет фирменное впечатление.
7. Юко Ямамото
© Юко Ямамото
Юко Ямамото — мультидисциплинарный художник и человек. Помимо иллюстрации, акварели и других материалов и проектов, Ямамото также открыл для себя искусство вырезания из бумаги. Однако вырезание из бумаги Ямамото имеет один предмет и фокус: растения. Бумажные заводы . Вырезы из белой и красной бумаги, которые можно увидеть на ее веб-сайте, элегантны и полны. Они кажутся прочными и в то же время хрупкими. Взглянув на ее посты в блоге под названием blog/funny up , вы увидите художницу, которая зачарована каждым днем: цветов и листьев, разбросанных по ветру , Я чувствую облегчение, когда утром идет дождь , и чудесное ; она рассказывает историю спасения котенка от шторма.
8. Шу Кубо
© Шу Кубо, Проходящий душ
Художник по резке бумаги в смешанной технике с опытом работы в архитектуре, Шу Кубо часто проводит культурные обмены и семинары в Европе, Азии и Северной Америке. Его серия «Через границу, японизм Кирие» является мостом, соединяющим японскую культуру и обычаи с миром, и вдохновлена опытом Кубо во время разрушительного землетрясения в Кобе в 1995 году.
© Шу Кубо, «В разгар лета», 2006 г.
Его карьера началась в 1977 году с дебютной выставки, которая быстро привлекла к нему внимание всей Японии. После этого пребывание в Испании укрепило его подход к кириэ, где он комбинирует бумагу васи, краски, акриловые краски, ткани, песок и другие материалы для создания городских пейзажей и японских пейзажей. Этот уникальный подход к кириэ привел к сотрудничеству между Japan Post и Asahi Beer.
9. Нами Сакашита
© Нами Сакашита
«Я делаю кири », — говорится в биографии художницы Нами Сакашита в Твиттере. В ее профиле можно найти несколько вырезок животных; тигр с текстурой меха, зебра и полоски. Точно так же Сакашита также вырезал образцов языка : комбинации хираганы и кандзи из чего-то, похожего на чью-то записную книжку — эссе или что-то вроде дневника. Вокруг каждого символа находится квадратная рамка, удерживающая букву на месте. Хэштеги подсказывают нам описание ее работы, которое гласит: тигр, или японский . Ее изображения касаются «деталей кандзи », — говорит она. Это также видно по ее вниманию к портретам животных, которые выглядят так, будто должны быть мягкими на ощупь.
10. Канако Абэ
© Канако Абэ
Художник Канако Абэ вырезает свою работу из одного листа бумаги. Перед тем, как вырезать дизайн, Эйб аккуратно делает набросок своей идеи карандашом. Однако, как только она начинает процесс вырезания, она не может изменить или изменить задуманный дизайн. «Я должна думать о правильных узорах, контролировать негативное пространство и следить за тем, чтобы все линии были соединены, чтобы произведение искусства не развалилось, когда оно будет закончено», — говорит она. Природа ограничения на одну бумагу допускает силуэт, рожденный ее многочасовой практикой . В результате получилась работа, рассказывающая историю, вызывающая сложную эмоцию из медитативного состояния, в котором она вырезана. Изображения включают портреты детей и морских существ. Иногда пейзаж изображается на портрете или силуэте, смешивая и накладывая изображение на изображение, идею на идею.
11. Хина Аояма
© Хина Аояма, Бабочка
Хина Аояма использует кириэ, художественную форму с китайскими корнями, со швейцарским искусством резки бумаги Scherenschnitte . Ее отличительные, похожие на сказки кружевные творения привлекли внимание публики с тех пор, как в 2008 году она получила награду на выставке International Paper Art Triennial. работы были выставлены в Японии и во всем мире. С марта 2019 г., ее искусство также будет представлено в линейке продуктов по уходу за кожей ограниченного выпуска японского бренда Evita. На видео выше вы можете увидеть, как Аояма создает один из своих шедевров.
12. Сатико Абэ
© Сатико Абэ
Знаменитое перформанс под названием Cut Paper от Sachiko Abe представляет собой комбинацию нескольких листов бумаги формата A4, которые были преобразованы в элегантное белое платье, которое она украсила собой. Мультимедийный художник не ограничивает себя одним средством , а часто ориентируется на производительность как на константу. В случае с kirie конечный результат не является ее единственным фокусом, вместо этого она хочет, чтобы аудитория обратила внимание на сам процесс разрезания. Абэ впервые обнаружил медитативные свойства резки бумаги в психиатрической больнице. Как художник, она кромсает бумагу для зрителей, чтобы воссоздать атмосферу спокойного, кропотливого процесса. Эйб говорит о «ритме» ножниц и текстуре тонко нарезанной бумаги как о ключевых примерах ее мыслительного процесса — своего рода прямой связи с ее разумом. «Несмотря на то, что по сути это личное, Cut Papers является необходимой практикой для меня, чтобы сформулировать свое отношение к внешнему миру», — говорит она.
13. Акира Нагая
© Акира Нагая, Цветы
Представляя другую экстремальную форму кириэ, художник-самоучка Акира Нагая опирается на свой опыт работы в ресторане, создавая sasabaran , украшения для еды из бамбуковых листьев, для создания удивительно детализированных работ, которые часто остаются буквально висящими в воздухе. Тема. Нагая Ито ( нить ) примечательна тем, что линии в каждом изделии кропотливо вырезаны до толщины одной нити, создавая иллюзию наспех сделанного наброска.
© Акира Нагая, Павлин
В этой галерее представлены две большие коллекции: Wa и You . Wa состоит из произведений, вдохновленных Японией, в которых представлены образы актеров кабуки, воссозданные гравюры на дереве Кацусики Кокусая, буддийские иконы и тексты, написанные кандзи. You , с другой стороны, показывает причудливые сцены из природы: калейдоскоп бабочек, пингвинов в середине марша и косяк золотых рыбок. Однако нельзя пропустить его Post-It, в котором он превращает обычные стикеры в неотразимо милых животных и причудливых персонажей.
14. Эрика
© Erica_kirie
Эрика с никнеймом в Твиттере Erica_kirie — современная художница кириэ, которая превратила вырезание бумаги в специфическую для сайта практику. Она делает это, держа свое искусство кири на фоне природы и делая снимок. Эффект позволяет увидеть пейзаж дерева, неба или множество цветов в негативном пространстве. К сочетая сцены природы со своими современными персонажами в стиле манги , она добавляет многослойности к глубине того, что запечатлено на ее фотографиях в данный момент. Эрика часто выбирает яркие цвета, чтобы заполнить негативное пространство там, где она вырезала, и, кажется, хочет, чтобы ее персонажи развлекались беззаботными мыслями или, другими словами, испытывали радость.
Готовы попробовать себя в японском искусстве вырезания из бумаги? Изучите основы этого сложного ремесла с руководством от японского издателя Shufu no Tomo: Креативная резка бумаги ! Фолдинг больше нравится вам? Тогда ознакомьтесь с Оригами: полезные советы и простые инструкции для начинающих !
17 декабря 2021 г.
| Craft
JO SELECTS предлагает полезные советы и подлинные рекомендации для высококачественного аутентичного японского искусства и дизайна. Мы знаем, как сложно искать японских художников, ремесленников и дизайнеров в огромном Интернете, поэтому мы придумали этот путеводитель по образу жизни, чтобы выделить самые вдохновляющие японские произведения искусства и дизайны для ваших повседневных нужд.
Все предложения по продуктам выбираются и проверяются индивидуально. Мы стараемся обновлять информацию, но все цены и наличие могут быть изменены. Japan Objects является участником партнерской программы Amazon, и если вы покупаете что-то по нашим ссылкам, Japan Objects может бесплатно получать партнерскую комиссию.
РОДСТВЕННЫЕ ЯПОНСКИЕ КРАФТЫ
САМЫЕ ПОПУЛЯРНЫЕ
В КРАФТЕ
Теги Бумага
Киригами, японское искусство вырезания из бумаги
К
Дана Хиндерс
Дана Хиндерс
Дана Хиндерс — эксперт по оригами и писательница, которая делится своими знаниями об овладении искусством оригами. Она имеет более чем 15-летний опыт создания оригами поздравительных открыток, конвертов, подарочных коробок и праздничных украшений.
Узнайте больше о The Spruce Crafts’
Редакционный процесс
Обновлено 14.08.19
Иллюстрация: The Spruce / Хилари Эллисон
Киригами происходит от японских слов «киру» (резать) и «ками» (бумага). Это похоже на оригами, потому что требуется складывание, но отличается тем, что основным методом создания дизайна является искусное вырезание бумаги.
В Соединенных Штатах термин киригами был представлен ремесленникам из бумаги Флоренс Темко в 1962 году. Эта практика была подробно описана в ее книге «Киригами, творческое искусство вырезания из бумаги» .
Советы киригами
Симметрия — очень важная часть киригами. Когда бумагу сгибают перед разрезанием, получается одинаковый рисунок с обеих сторон. Простые проекты киригами могут состоять из четырехкратной симметрии, созданной путем складывания бумаги пополам по горизонтали, а затем пополам по вертикали. На другом конце спектра можно создать 12-кратную симметрию, сложив бумагу пополам, затем сложив ее втрое, а затем снова сложив пополам.
Большинство рисунков киригами имеют сплошные линии, указывающие, где нужно вырезать, и заштрихованные области, показывающие, какая часть бумаги будет удалена, когда вы закончите. Пунктирные линии обычно обозначают складки гор или долины.
Технически киригами можно сделать с любым типом бумаги, хотя более тонкая бумага необходима для проектов, которые требуют большого количества складываний. Для всплывающих открыток некоторые мастера рекомендуют использовать акварельную бумагу, потому что тонкая текстура добавляет интереса к дизайну.
Некоторым людям проще использовать ремесленный нож, чем ножницы, при работе над проектом киригами. Используйте нож с острым лезвием и купите самовосстанавливающийся коврик, чтобы не повредить рабочую поверхность.
Другие полезные материалы для экспериментов с киригами включают шило или линейку для создания острых складок на бумаге, двусторонний скотч и клей-карандаш с клеем, который высыхает.
Киригами для детей
Умение правильно пользоваться ножницами помогает развивать мелкую моторику ребенка. Выполнение простых киригами — хороший способ для детей попрактиковаться в вырезании. Scissor Craft предлагает несколько печатных проектов киригами для маленьких детей. Изготовление цепочек из бумажных кукол или бумажных снежинок также является разновидностью киригами. Посетите сайт PaperSnowflakes.com, где вы найдете подборку уникальных рисунков для вырезания снежинок.
Проекты Киригами
Одним из очень популярных примеров киригами является всплывающая поздравительная открытка. Искусно складывая и разрезая бумагу перед тем, как приклеить ее к цветному фону, вы можете заставить изображение, например плюшевого мишку или букет цветов, всплывать на странице при открытии открытки.
Мария Виктория Гарридо предлагает на своем веб-сайте несколько бесплатных шаблонов киригами для печати. Easy Cut Pop-Up — отличный источник видеоуроков и общих советов по киригами, а также шаблонов, которые вы можете приобрести. Pop-Up Card Making — это магазин Etsy, в котором продаются различные интересные узоры карточек Киригами. Одно из самых интересных предложений — набор узоров на тему «12 дней Рождества». Вы делаете 12 открыток, чтобы отправить их другу или члену семьи, а затем создаете книгу, в которой они могут хранить их все.
Выкройки киригами онлайн удобны, но платить за отдельные выкройки невыгодно для мастеров, серьезно интересующихся киригами. Если вы планируете сделать более одной или двух всплывающих карточек, подумайте о том, чтобы инвестировать в копию Simply Precious Pop-Ups от Kiyoshi Kikuchi. Эта книга предлагает более 50 различных шаблонов всплывающих карт для дней рождения, праздников и особых случаев, таких как свадьбы или юбилеи. Фотографии готовых открыток собраны в галерее в начале книги, которая служит вдохновляющим введением в искусство изготовления всплывающих карт. Несмотря на то, что готовые открытки довольно красивы, большинство шаблонов должны подходить для выполнения подростками или взрослыми новичками.