Картины рисуют или пишут: Картины «пишут» или «рисуют» — как правильно? Почему одни художники пишут портреты, а другие рисуют?

Содержание

Картины «пишут» или «рисуют» — как правильно? Почему одни художники пишут портреты, а другие рисуют?

Картины ПИШУТ. Но есть и те художники, которые РИСУЮТ. Разбираемся в особенностях изобразительного искусства и русского языка.

Каждая профессия имеет свои нюансы и тонкости. В том числе, и в правильности написания терминов, произношении и понятий некоторых слов.

Если вы художник, или довольно много интересуетесь изобразительным искусством, то наверняка не раз слышали спор о том, что, художник пишет или рисует. Так как же все-таки будет правильно? Давайте разбираться вместе!

Содержание

  1. Историческая справка
  2. Почему картины пишут? Как правильно?
  3. Как быть с акварелью и пастелью?
  4. Портрет пишут или рисуют? Как правильно сказать

Историческая справка

Если мы обратимся к словарям, то увидим, что слово «рисовать» появилось в русском языке в начале XVIII века, и было заимствованно из языков Западной Европы. До этого использовались такие слова, как «чертить», «царапать», «вырезать». Рисование значило передавать изображение на плоскости пером, углем, карандашом.

Слово же «писать» более старое, оно известно еще с XI века. Но значение его было приближенно к современному – изображать красками. Достаточно вспомнить, что предтечей живописи была иконопись. А ведь иконы писали как раз специальными красками, уделяя внимание деталям, использовали различные поверхности, например, дерево, не бумагу.

Почему картины пишут? Как правильно?

Само слово живопись, а также живописец, имеют в своем корне производное от слова письмо.

Художники, которые работают с краской, создают свои картины при помощи живописи, то есть, живописного письма.

Если же мы говорим о других, графических материалах, таких как карандаш, уголь, тушь, то тут уже применимо понятие рисовать, а не писать, так как этими материалами рисуют!

Соответственно, все, что будет касаться работы с бумагой и графическими материалами – это рисование и художники рисуют, а то, что связано с красками и холстами – живопись, художники пишут.

Как быть с акварелью и пастелью?

У вас может возникнуть вопрос по поводу еще нескольких материалов, о которых мы не говорили.

Например, акварель. Этой краской художники работают на бумаге, но произносят все равно «писать акварелью». Как быть в таком случае? Точно так же, как и в случае с маслом, акрилом и другими красками. Акварель – это акварельная живопись. И при употреблении этого понятия нужно говорить писать акварелью, а не рисовать. Исключением может служить употребление в контексте детского творчества. Например, ребенок взял акварельные краски, чтобы порисовать. Дети рисуют акварелью. Профессиональные же художники пишут акварелью.

В случае с пастелью все еще проще. Можно говорить и так, и так. Можно употребить выражение «я нарисовала пейзаж пастелью» или «я написала портрет пастелью». Ошибки в этом не будет.

Да, если вы говорите о графических работах, то лучше называть их не картинами, а рисунками, работами, так как картина, это все-таки изображение на холсте в красках, а не на бумаге.

Портрет пишут или рисуют? Как правильно сказать

В живописи цвет – главное изобразительное средство выразительности, а в графике – линии, штрихи и так далее.

Исходя из этого, и всего вышесказанного, если ваш портрет выполнен карандашом – то вы нарисовали портрет, если красками – написали портрет.

Такие вот тонкости и особенности в нашем с вами языке. Но, к слову, если вы возьмете любой другой язык, там будут свои особенности и их тоже нужно учитывать, например, если вы читаете или учитесь по зарубежным книгам, курсам, мастер-классам.

Пишите в комментариях к этой статье, какие еще у вас сложности с понятиями в живописи, будем разбирать их вместе!

этимология — Картины пишут или рисуют? И почему — живопись?


Вопрос задан


Изменён
4 года назад


Просмотрен
44k раза

Чаще по отношению к картинам говорят, что художники их пишут, но по факту они их рисуют. Тут та же ситуация, что с кораблями, которые по морской терминологии ходят, но по факту — плавают. Так вот, будет ли ошибкой сказать, что картину рисуют, а не пишут? И еще интересно было бы узнать этимологию слова «живопись», особенно первого корня «-жив» (живые пишут или пишут живое?).

  • этимология
  • грамотная-речь

Картины, действительно, чаще пишут, а не рисуют, что связано с этимологией этих слов.

Слово «рисовать» появилось в русском языке в самом начале 18 века, в словарях отмечено с 1731 года. Оно заимствовано из западноевропейских языков, где его старшим значением было «чертить, вырезать, царапать». Рисовать – это изображать, воспроизводить предметы на плоскости (карандашом, пером, углем, красками).

Слово писать известно с 11 века, но его значение было ближе к современному понятию «изображать красками». Достаточно вспомнить, что слова «пестрый» и «писать/пестрить» имеют одну о.-с. основу.

Согласно словарям, живописью называют изобразительное искусство, воспроизводящее предметы и явления реального мира с помощью красок. Название является калькой с греческого языка. Дело в том, что в античном мире особенно ценилась способность нарисовать предмет «как в жизни». Не случайно бытовали легенды об умении художника так нарисовать виноград, что птицы прилетали его клевать.

ЖИВОПИСЬ- слово образовано по методу кальки с греческого zographia. http://terme.ru/dictionary/192/word/zhivopis

Русское слово живопись указывает на реализм этого искусства в эпоху барокко, когда в России начали писать картины в западном стиле, преимущественно масляными красками. В иконописи употребляется глагол «писа́ть», так же как в греческом языке. В то же время «живописать» может быть понято как энергичная, своеобразная манера писать, т. е. и как своего рода письменность.
В связи живописи с письменностью семиотики видят и определённую манеру создавать знаки.
История живописи развивается и блуждает именно в этих двух смыслах: в изобразительности, реалистичности и — знаковости: от иконы (образ) к абстракции.

Скорее всего, слово «рисовать» появилось позднее живописи.

Художники пишут, особенно это полезно узнать школьникам при описывании картины. Художник написал картину а не нарисовал.









Зарегистрируйтесь или войдите

Регистрация через Google

Регистрация через Facebook

Регистрация через почту

Отправить без регистрации

Почта

Необходима, но никому не показывается

Отправить без регистрации



Почта

Необходима, но никому не показывается




By clicking “Отправить ответ”, you agree to our terms of service and acknowledge that you have read and understand our privacy policy and code of conduct.


Покраска против краски | Сравните английские слова

painting vs paint

painting

vs

БЫСТРЫЙ ОТВЕТ

«Painting» — это форма «painting», существительное, которое часто переводится как «el cuadro». «Краска» — это существительное, которое часто переводится как «ла пинтура». Узнайте больше о разнице между «рисованием» и «рисованием» ниже.

живопись(

peyn

tihng

)

Существительное – это слово, относящееся к человеку, животному, месту, вещи, чувству или идее (например, человек, собака, дом).

сущ.

1. (произведение искусства)

а. el cuadro

(m) означает, что существительное мужского рода. Испанские существительные имеют род, который может быть либо женским (например, la mujer или la luna), либо мужским (например, el hombre или el sol).

(M)

Ранние картины Пикассо очень реалистичны. Los primeros cuadros de Picasso son muy realistas.

б. la pintura

(f) означает, что существительное женского рода. Испанские существительные имеют род, который может быть либо женским (например, la mujer или la luna), либо мужским (например, el hombre или el sol).

(F)

Наконец-то я закончила картину для своего художественного класса. Por fin terminé la pintura para mi clase de arte.

2. (изобразительное искусство)

а. la pintura

(f) означает, что существительное женского рода. Испанские существительные имеют род, который может быть либо женским (например, la mujer или la luna), либо мужским (например, el hombre или el sol).

(F)

Его основные интересы — живопись и музыка.

Copyright © Curiosity Media Inc.

краска(

пейнт

)

Существительное – это слово, относящееся к человеку, животному, месту, вещи, чувству или идее (например, человек, собака, дом).

сущ.

1. (окрашенное вещество)

а. la pintura

(f) означает, что существительное женского рода. Испанские существительные имеют род, который может быть либо женским (например, la mujer или la luna), либо мужским (например, el hombre или el sol).

(Ж)

Я хочу купить дополнительную краску для подкраски позже.

Переходный глагол — это глагол, который требует прямого дополнения (например, я купил книгу).

переходный глагол

2. (покрыть краской)

а. pintar

Мы закончим покраску дома в субботу.Acabaremos de pintar la casa el sábado.

3. (изобразительное искусство)

а. pintar

В основном я пишу портреты, но иногда и пейзажи. Pinto sobre todo retratos, pero de vez en cuando hago paisajes.

4. (следует описать как)

а. pintar

Деревня не так плоха, как ее малюют. El pueblo no es tan malo como lo pintan.

5. (косметика)

а. maquillarse

На мой взгляд, все друзья Тани слишком сильно нарисованы. Todas las amigas de Tanya se maquillan demasiado para mi gusto.

б. pintarse

Моя дочь красит ногти фиолетовым. Mi hija se pinta las uñas de morado.

6. (применить; с «вкл»)

а. апликар

Нанесите раствор на ногтевое ложе.

Непереходный глагол не требует прямого объекта (например, Человек чихнул.).

непереходный глагол

7. (покрыть краской)

а. pintar

Мы ремонтируем дом, и я провел выходные, рисуя. Estamos renovando la casa y nos hemos pasado el fin de semana pintando.

8. (изобразительное искусство)

а. pintar

Лично я предпочитаю рисовать маслом. Yo, personalmente, prefiero pintar al oleo.

9. (накрыть; с «над»)

а. tapar con pintura

Им придется закрасить граффити.Tendrán que tapar el graffiti con pintura.

Авторские права © Curiosity Media Inc.

Рисование и рисование. Советы по обучению рисованию и рисованию

Когда речь заходит о рисовании и рисовании, вам может быть интересно, что из них проще и есть ли много различий. между двумя. Оба популярны и известны среди всех, и оба они являются способами, которыми художники могут выразить себя. Будь то создание чего-то нового или воссоздание образа, рисунок и живопись могут предложить что-то новое. Итак, живопись против рисунка — давайте обнаружим различия.

Содержание

  • 1 Есть ли разница между рисованием и живописью?
    • 1.1 Значение живописи и рисунка
    • 1.2 Значение живописи и рисунка
  • 2 Типы рисунков
    • 2.1 Какой стиль рисования самый простой или самый сложный?
  • 3 типа живописи
    • 3.1 Какой стиль живописи самый простой или самый сложный?
  • 4 Часто задаваемые вопросы
    • 4.1 В чем основная разница между рисованием и живописью?
    • 4.2 Живопись или рисунок дороже?
    • 4.3 Что лучше: живопись или рисунок?
    • 4.4 Нужно ли учиться рисовать перед рисованием?

 

 

Есть ли разница между рисованием и живописью?

Рисовать или рисовать: одно лучше другого? Нельзя сказать, что живопись лучше или наоборот, так как и то и другое есть что дать при создании искусства. Это также вопрос мнения, одному человеку может нравиться рисовать поверх рисунка, но это не значит, что это лучший выбор.

Единственный важный фактор, который выделяется, это то, что в истории было много известных художников, что просто выдвигает его на первый план, делая его более влиятельным выбором.

Однако рисунок может быть выполнен до того, как начнется рисование, и может быть самостоятельным окончательным произведением искусства. Сегодня рисунок больше ассоциируется с коммерческим искусством, но в целом он набирает популярность как самостоятельный вид искусства.

И живопись, и рисунок относятся к категории изобразительного искусства , которое можно выполнять на двухмерной поверхности, такой как бумага или холст, или даже на деревянных или металлических панелях. Рисунок выполняется в основном с использованием сухих материалов, таких как карандаши и уголь на бумаге, а для рисования используются влажные материалы, такие как масляные, акриловые или акварельные краски на холсте. Однако вы также можете рисовать на бумаге и рисовать на холсте.

При взгляде на картины и рисунки в большинстве случаев на картинах есть цвет, а на рисунках — редко. Однако сегодня вы можете получить цветные карандаши и акварельные карандаши, но большая часть карандашного искусства остается бесцветной. Текстуры носителей разные, краска может быть тонкой или густой, непрозрачной или прозрачной. Подумайте о таких техниках рисования, как импасто, когда вы работаете с толстыми каплями краски.

С другой стороны, карандаши и ручки довольно просты и обеспечивают более стабильное и плавное нанесение.

Вы также можете посмотреть размеры картины. Вы часто видите картины, написанные на холсте или других поверхностях, и они могут быть довольно большими. Рисунки на руке в основном выполняются на бумаге, и, может быть, лишь изредка встречаются более крупные рисунки.

Рисунки часто являются предшественниками картин и служат ориентиром для картин. Итак, произведение искусства — это картина, построенная по рисунку. Некоторые художники также комбинируют эти техники, поэтому вы можете получить произведение искусства, которое имеет видимые аспекты рисования и живописи, и поэтому может быть классифицировано как рисунок, так и живопись.

У вас также есть такие материалы, как мягкая пастель, которые одни могут считать материалом для рисования, а другие — картиной. Жидкие чернила — это еще одно средство, которое можно рассматривать как средство для рисования, но его также можно рассматривать как рисование тушью. Таким образом, между некоторыми средами нет большой разницы. Вы можете увидеть разницу между рисованием и живописью в следующей таблице.

9023 1

Окраска Рисунок
Используется в основном влажный носитель Используется в основном сухой носитель
Может быть маленьким или очень большим Обычно выполняется только на бумаге размера
Окрашено в различные цвета В основном окрашено без цвета
, в основном сделанных на холсте, бумаге или дереве, в основном на бумаге, а также на холсте
Масло, акрил и ватерколор Pencils, charcal, charcal, char -grink -harels, char -grink -har, char -char -char -char -char -char -char -char -char -char -char -char -char -harels, char -char -harels, char -char -harels, char -har -harel. 0226
Акцент на форме и линии Акцент на форме и цвете

 

Ценность картин и рисунков часть, так как некоторое искусство рассматривается как ценнее других. Когда дело доходит до живописи по сравнению с рисунком, живопись считается более ценным средством, особенно картины маслом.

Многие мысли по этому поводу исходят из истории и старых мастеров.

Рисунки использовались в качестве предварительных эскизов, которые в конечном итоге превратились в картины маслом. Рисунки были просто идеями, и художники решали проблемы перед тем, как начать рисовать. Возможно, это создало представление о том, что рисование — это просто часть процесса, и его можно считать менее важным, чем окончательные картины.

Более влиятельные или элита общества хотели дорогих картин потому что они пользовались спросом, что всегда делает цену выше. Это восприятие осталось, когда картины маслом считаются более ценными, чем другие картины или материалы. Картины маслом рассматриваются скорее как инвестиции и часто становятся семейными реликвиями. Хотя с Возник модернизм , рисунок приобрел статус и выделяется как самостоятельный вид искусства.

Когда дело доходит до стоимости картины, она также во многом зависит от того, что вовлечено в процесс, то есть от времени и усилий художника, а также от материалов и инструментов, необходимых для завершения произведения искусства. Чем выше класс красок, тем они дороже, не говоря уже о хороших кистях и холстах. Именно здесь рисование обходится дешевле, так как требуется меньше материалов, а карандаши и другие инструменты также дешевле. Тем не менее, время и усилия, независимо от носителя, также должны приниматься во внимание при принятии решения о цене на произведение искусства.

 

Значение живописи и рисунка

Почему живопись и рисунок важны? Живопись, а также рисование и все виды искусства — это способы самовыражения людей. Художники могут создавать произведения искусства, а затем делиться ими со всеми остальными. Некоторые художники также могут зарабатывать на жизнь своей работой.

В наши дни легко сделать фотографию, и хотя фотография сама по себе является искусством, она не относится к той же категории, что и рисование и живопись.

Художники, которые рисуют или рисуют, не ограничиваются тем, что они видят, они могут взять что-то и превратить это во что-то новое. Определяющей характеристикой человека является творчество, а рисование и рисование играют большую роль в предоставлении творческой отдушины. Картины и рисунки идеально подходят для получения другого взгляда на вещи.

 

 

Типы рисунков

Важно ли научиться рисовать перед тем, как начать рисовать? Многие считают рисование фундаментальным аспектом или прочной основой искусства, чем-то, что нужно улучшать по мере продвижения. В любом возрасте рисовать легче, так как у вас меньше материалов, а начать дешевле. Также легче исправить ошибки при рисовании, чем при рисовании.

Тем не менее, это не организованный процесс для всех.

Некоторые художники могут не быть экспертами в рисовании, в то время как некоторые художники, которые рисуют, никогда не перейдут к живописи. Некоторые формы живописи, такие как абстрактное искусство или искусство смешанной техники, не требуют экспертных знаний в области рисования. Это никоим образом не означает, что качество и мастерство, необходимые для создания картины, становятся меньше.

Битва при Кадоре Этюд (1508) Питера Пауля Рубенса; Peter Paul Rubens, CC BY 4.0, через Wikimedia Commons

Рисунок включает в себя в основном линии и тени, и многие рисунки можно считать изобразительным искусством, особенно рисунки были сделаны известными художниками, такими как Леонардо да Винчи . Микеланджело также создал эскизы , прежде чем перейти к живописи или лепке своей последней работы. Например, его предварительные наброски для «Сикстинская капелла» (1508–1512), для его «Этюд Адама» . Питер Пауль Рубенс, известный фламандский художник, также делал наброски. Например, эскиз Битва при Кадоре (1508 г.) была сделана с копии картины Тициано Вечелли, известной как Тициан .

Однако сегодня рисование во многом связано с коммерческим искусством, например, с графическим дизайном и архитектурой.

Рисование может быть просто развлечением или использоваться для разных целей. Некоторые другие основные типы рисования включают следующее.

  • Архитектурный чертеж : Это технические чертежи зданий и других сооружений.
  • Схематический рисунок : Используется в основном в науке, он использует рисунки для изучения концепций, которые затем документируются на бумаге. Рисунок, который помогает объяснить, как что-то работает.
  • Цифровой рисунок : Сегодня существуют удивительные приложения и программы, в которых можно рисовать и раскрашивать цифровые изображения. Здесь есть все: от карандашных рисунков до акварельных эффектов.
  • Иллюстрации : визуальная интерпретация или изображения, которые можно использовать для рекламы, моды, книг и многих других приложений.
  • Рисунок с натуры : Обычно это рисунки человеческой фигуры, направленные на создание реалистичных рисунков.

Этюд Сикстинской капеллы  (1510) работы Микеланджело; Микеланджело, общественное достояние, через Wikimedia Common

  • Геометрический рисунок : Формы и конструкции, которые соответствуют математической точности и часто используются в строительной отрасли. Он имеет дело с измерительными шкалами и конкретными размерами.
  • Аналитический чертеж : Это чертежи с точными изображениями, например, анатомические рисунки.
  • Перспективный рисунок : Этот тип рисунка помогает изобразить линейное восприятие глубины и фокусируется на масштабе, а также на перспективе. Другими словами, попытка визуализировать три измерения на бумаге.
  • Эмоциональный рисунок : Основная цель художника — изобразить эмоции и использовать портретный, фигурный и абстрактный стили рисования.
  • Фотореализм : Этот тип рисования считается довольно сложным, поскольку художники создают гиперреальные рисунки, которые выглядят почти как живые.

 

Какой стиль рисования самый простой или самый сложный?

Какой стиль рисовать сложнее всего? Это зависит от человека, что одному кажется простым, другому может показаться более сложным. Тем не менее, вы можете дать общий ответ, так как некоторые техники по своей природе сложны для освоения. Самые сложные рисунки могут быть очень детализированными или требующими абсолютной точности. Например, при рисовании планов зданий все пропорции и углы должны быть точными. Как уже упоминалось, фотореализм — сложная форма рисования, особенно когда речь идет о чертах лица.

Мы все разные, что может сделать его еще сложнее!

При рисовании черт лица или других изображений в помощь художникам можно использовать метод сетки. Сетка просто помогает правильно расположить каждую функцию. Если вы рисуете свою собственную сетку, обязательно используйте линейку и создайте идеально расположенные линии. После того, как вы масштабируете свой рисунок и размещаете сетку, вы можете сравнить свой рисунок и фотографию, чтобы увидеть, совпадают ли они. Метод сетки — это распространенный метод точного рисования портретов. Еще одним сложным средством рисования являются чернила, так как они более стойкие. Карандаши можно стереть, но чернила останутся.

 

 

Типы живописи

Живопись определяется использованием красок, которые являются влажными средами, поэтому вы также можете включить в эту категорию чернила. Картины всегда следуют формам, текстурам и цвету и могут быть абстрактными или репрезентативными.

Подсолнухи  (1887 г.) Винсента Ван Гога;  Винсент Ван Гог, общественное достояние, через Wikimedia Commons

При рисовании вы можете использовать кисти или наносить краску на холст с помощью губки. Художники также используют мастихины для нанесения краски. Краску можно наливать, разбрызгивать, капать или капать на холст.

Ниже перечислены различные типы живописи, которые могут включать в себя используемый материал, а также технику. Ниже приведены несколько примеров.

  • Масляная живопись
  • Акварель
  • Акриловая живопись
  • Песочная живопись 90 142
  • Гуашь
  • Цифровая живопись

Кроме того, вы также получаете различные стили живописи, а их довольно много, поэтому мы упомянем только некоторые из наиболее популярных стилей. Многие из этих форм или стилей живописи развивались годами, в то время как другие представляют собой более современные идеи.

  • Пейзажная живопись : Этот вид искусства пытается запечатлеть природные элементы, например, горы, океаны, реки или луга.
  • Портретная живопись : Портрет обычно представляет собой изображение человека или животного, во многих случаях выше плеч.
  • Натюрморт : Это обычно популярный способ, с которого начинающие художники начинают рисовать вазу с фруктами или любой другой неодушевленный предмет, например вазу с цветами.
  • Импрессионизм : В этом виде искусства используются небольшие и видимые мазки, которые передают впечатление от изображения или формы и фокусируются на правильном использовании освещения. Известные картины, такие как «Подсолнухи » Винсента Ван Гога (1887 г.) или «Впечатление, восход солнца» (1872 г.) Клода Моне, являются хорошими примерами.

«Водяные лилии» (1906 г.) Клода Моне; Клод Моне, общественное достояние, через Wikimedia Commons

  • Реализм : Детальное и точное изображение окружающей среды или картина современной жизни.
  • Экспрессионизм : Картины, которые могут представлять искаженное представление о реальности и позволяют художнику свободно выражать свои идеи и эмоции. Например, The Scream (1893) by Edward Munch .
  • Abstract : Использование линий, форм, форм и цветов для создания картины, которая что-то значит для художников. Например, работы Пабло Пикассо.
  • Сюрреализм : Культурное движение, создающее искусство с необычными и нелогичными образами, способ выразить то, что исходит из бессознательного.

 

Какой стиль рисования самый простой или самый сложный?

Какой стиль рисования самый простой? Это индивидуальный выбор, так как некоторые художественные техники и стили просты для одних, но более сложны для других. Вы должны следовать стилю рисования, к которому вы чувствуете тягу. Тем не менее, более подробные и реалистичные картины содержат некоторые из наиболее сложных аспектов живописи.

Кто-то может сказать, что, подобно портретным рисункам, портреты могут быть столь же сложными. Рисовать маслом особенно сложно, так как для завершения картины требуется много терпения и технических навыков.

При работе с масляными красками вам потребуется терпение, потому что краски долго сохнут, прежде чем вы сможете начать наносить следующий слой, иногда даже недели. Вы можете подождать, или вы можете рисовать по мокрому слою, это известно как техника рисования alla prima и применяется за одно нанесение. Что бы вы ни делали, это потребует тяжелой работы и много времени.

Для рисования портретов также необходимо знать, как смешивать цвета и использовать их для создания различных цветовых оттенков. Например, создание реалистичных телесных тонов. Ошибки также трудно скрыть при портретной живописи, в отличие от чего-то вроде пейзажной живописи, которую вы, возможно, можете немного скрыть, чтобы никто не мог увидеть ошибку.

Однако для кого-то рисовать людей может быть более естественно, все зависит от ваших талантов и умений. Опять же, в целом рисование высокодетализированных изображений также может быть трудным, может быть, даже более сложным, чем рисование.

 

Надеюсь, теперь вы лучше разбираетесь в рисовании и рисовании. Оба являются удивительными формами искусства и имеют свои преимущества и недостатки, и каждый требует множества различных навыков. Единственный способ по-настоящему узнать, что вам нравится, — это пойти и попробовать это на себе. Вы можете рисовать или рисовать или создавать что-то новое с обоими.

 

 

Часто задаваемые вопросы

 

В чем основная разница между рисованием и живописью?

Когда дело доходит до живописи и рисунка, есть некоторые различия. Основные из них заключаются в том, что в рисовании используются карандаши и такие вещи, как уголь, которые являются сухими средами, а в рисовании используются масла, акварели или акриловые краски, которые являются влажными средами.