Содержание
Квиллинг — история возникновения
Квиллинг – это занимательное ручное творчество из бумаги для детей и взрослых, помимо получения эстетического наслаждения человек развивает творческое мышление, терпение, усидчивость, аккуратность, мелкую моторику рук. Бумага материал доступный каждому. Она дает большой простор для творчества. Дает возможность ощутить себя художником — безгранично творческим человеком.
История квиллинга не совсем обычна, он переходил с Запада на Восток и обратно, обогащаясь при этом национальными особенностями разных культур.
Это рукоделие возникло в конце XIV века – начале XV века в Европе. До XVI века он считался искусством. В XIV — XVI века в Европе монахинями создавались изящные медальоны в этой технике, из бумаги с позолоченными краями. При рассмотрении этих миниатюрных бумажных шедевров создавалась иллюзия тонких золотых полосок.
Но бумага материал недолговечный и от средневековых шедевров мало что сохранилось.
В XIX столетии дамы высшего общества таким образом проводили свой досуг.
Затем в XX веке квиллинг, как искусство был предан забвению, но затем вновь возрожден. На сегодняшний день он очень распространен. Создана целая индустрия по производству материалов и инструментов для него. На русском языке это искусство называют «бумагокручением», в Европе «quilling», от слова «quill» что в переводе с английского обозначает «птичье перо». Одни считают, что название связано с птичьим пером, которое использовалось в качестве инструмента, другие проводят ассоциацию с одним видом элементов, который похож на перо птицы.
Это искусство было распространено в Европе, но из-за дороговизны бумаги бумажная пластика была занятием только для высших слоев общества. Всерьёз увлекалась квиллингом английская принцесса Елизавета и многие ее работы находятся в лондонском музее Виктории и Альберта.
Бумага ассоциируется с непрочностью и недолговечностью.
Но, квиллинг с легкостью опровергает это – работы из бумажных элементов можно спокойно использовать в быту, например, конфетница выполненная в этой технике не сломается и не развалится.
Помимо Европы он известен и на Востоке. В Южной Корее есть даже Ассоциация любителей квиллинга. Но европейская и восточная техника имеют свои отличия. Европейская предполагает небольшое число деталей, лаконичность работ, мозаичность работ. Восточный же квиллинг — это шедевры ювелирного искусства из сотен мелких деталей. Корейские работы выполняются в течении огромного времени, отличаются величайшей тщательностью.
На данный момент в России много студий, где можно освоить этот вид рукоделия.
p.s. Не будь жадиной, поделись с Друзьями 🙂
| Следующая > |
|---|
История происхождения квиллинга кратко что это такое как правильно пишется слово создание возникновения развитие определение для детей
Происхождение названия
Что же такое квиллинг и почему он так называется?
Квиллинг, также известный как бумажная филигрань, представляет собой искусство скручивания и формирования тонких полосок бумаги в декоративные узоры (Примеры работ).
Известное сегодня название техники возникло в Европе на рубеже XIV-XV веков и дословно означает «птичье перо».
Возможно, это связано с тем, что некоторые элементы квиллинга по форме похожи на перья птиц — тонкие и изящные. Хотя есть и другая версия появления названия. Согласно ей, технику стали именовать так потому, что для закручивания бумажных полос изначально использовали именно птичьи перья.
Но как бы то ни было, знание того, что название техники происходит от английского «quill» — Перо, помогает понять как правильно пишется слово «квиллинг».
«Кстати, квиллинг – далеко не единственное название техники. Также нередко ее называют бумагокручением. Ведь ее суть – нарезание бумажных полос, их скручивание и формирование различных элементов с последующим наклеиванием на основу (либо склеиванием между собой).»
Из глубины веков
Несмотря на то, что современное название техники появилось в позднем Средневековье, считается, что история возникновения квиллинга, или бумажной филиграни, началась гораздо раньше и зародилось в Древнем Египте, где им украшали свитки папируса и объемные фигурки.
Для изготовления и украшений использовали цветные полоски папируса. Оттуда он распространился на другие культуры и страны. Однако, с тех времён почти не сохранилось доказательств этому. Поэтому о квиллинге стало известно больше, только из средневековья.
На пике европейской популярности
В древности люди использовали эту технику для росписи и оформления предметов из драгоценных металлов и камней. Со временем дорогостоящие материалы вытеснила более доступная, но не менее красивая бумага.
В средневековой Европе неоценимый вклад в развитие квиллинга внесли французские и итальянские монахи. Они срезали позолоченные края с книг, закручивали их в спирали и делали из полученных элементов «золотые» миниатюры, оформляли с их помощью иконы. Особой популярностью создание таких миниатюр пользовалось в небогатых монастырях, где не было возможности приобрести дорогие изображения и скульптуры.
Более широкое распространение изготовление различных аппликаций из бумажных спиралей получило лишь несколько веков спустя.
В XIX веке искусство создания картин и предметов в подобной технике приобрело известность среди благородных дам. В то время бумагокручение было одним из немногих видов рукоделия, которым было не зазорно заниматься настоящим леди.
Это было время настоящего расцвета популярности квиллинга: во многих странах публиковались журналы с описанием изготовления самых разных поделок из цветных полос бумаги, в элитных учебных заведениях открывались курсы по его обучению.
Подробнее о известных разновидностях этого искусства смотрите на сайте quilling.fun в статье виды квиллинга.
Бумагокручение на Американском континенте
История квиллинга в Америке восходит к колониальной эпохе, когда поселенцы использовали эту технику для украшения обложек книг, рамок для картин и других предметов домашнего обихода.
В 18-м и 19-м веках квиллинг стал популярным развлечением среди американских женщин, которые использовали его для создания замысловатых рисунков как форму досуга и самовыражения.
Эти рисунки часто использовались для украшения коробок, рамок и других предметов.
Искусство бумагокручения в странах Азии
История происхождения искусства создания объемных бумажных картин тесно связана с Азией, развитие техники было бы просто невозможным без изобретения бумаги, которым мир обязан Китаю.
На сайте quilling.fun в этой статье мы расскажем как её подобрать.
В Китае квиллинг имеет давнюю историю, восходящую к династии Тан (618-907 гг. н.э.), и был известен как «ткачество из бумаги» или «плетение из бумаги». Китайские мастера использовали квиллинг для украшения фонарей, ширм и других предметов декора.
В Корее квиллинг также использовался в религиозных целях, например, для создания декоративных элементов для буддийских храмов и пагод. Он также использовался для украшения традиционной корейской одежды, такой как «ханбок».
В Японии квиллинг был известен как «киригами» или «кирихимо» и использовался для создания красивых рисунков и узоров на бумаге.
Японский квиллинг часто представлял собой сложные геометрические формы и узоры и использовался для украшения самых разных предметов, от фонарей и вееров до одежды и свитков.
В последнее время квиллинг стал популярным ремеслом в азиатских странах, и для изучения этого древнего ремесла доступно множество учебных пособий, семинаров и мероприятий.
Новый виток популярности
В 20-м веке квиллинг потерял популярность, но в 1960-х и 1970-х годах интерес к нему возродился, когда люди начали заново открывать для себя традиционные ремесла своих предков. Сегодня ремесленники и художники во всем мире увлекаются квиллингом, и для изучения этого древнего ремесла доступно множество учебных пособий, семинаров и мероприятий. В подобной технике создают самые разные объекты – картины, открытки, альбомы, рамки для фото и даже различные украшения и небольшие предметы (цветы, шкатулки, конфетницы, бижутерию и многое другое).
В 21-м веке возникло понятие цифрового квиллинга. Цифровой квиллинг — это цифровые арт-изображения с использованием элементов, форм и узоров квиллинга, созданные в графических фоторедакторах типа фотошопа.
Примеры таких работ смотрите на quilling.fun в этой статье.
И если раньше навыки бумагокручения передавались непосредственно от учителя к ученику, то сегодня постигать технику помогают книги, различные интернет ресурсы (на пример quilling.fun), многочисленные кружки, секции и семинары.
В настоящее время поклонники квиллинга живут по всему миру, а в некоторых странах даже созданы союзы и целые сайты (такие как quilling.fun) для тех, кто всерьез увлечен этим видом искусства. Так, один из таких союзов функционирует в Англии (был создан в 1983 году). По инициативе активистов этой организации в 1992 году был организован Первый Международный фестиваль квиллинга, на котором были представлены как современные работы, так и старинные изделия, выполненные в этой технике.
В видео наглядно показана история данного рукоделия.
С каждым годом все чаще можно услышать это определение, и данный вид рукоделия привлекает все больше поклонников.
Главной особенностью этого занятия является то, оно подходит для самых разных людей: от маленьких детей до взрослых и вполне серьезных мужчин и женщин. При этом создание настоящих шедевров при помощи квиллинга не требуется каких-либо сверхнавыков – достаточно фантазии, терпения и чувства прекрасного.
Интересные факты
История возникновения и развития оригинальной техники бумагокручения была бы не полной без упоминания интересных фактов, связанных с ней. Так, мало кто знает, что еще будучи принцессой нынешняя королева Англии всерьез увлекалась квиллингом. Некоторые из ее работ можно сегодня увидеть в лондонском музее Виктории и Альберта.
Также в свое время бумагокручением занимались Джейн Остин, сестры Бронте и многие другие известные личности.
Стоит кратко упомянуть и о том, современные техники азиатского и европейского квиллинга достаточно сильно отличаются между собой. Причем различия касаются как метода закручивания бумажных полос, так и самих создаваемых объектов.
Так, европейские мастера и любители данного вида рукоделия для скручивания элементов пользуются специальными стержнями, а из полученных «кирпичиков» выполняют лаконичные, напоминающие мозаику аппликации. В Азии же (большей частью в Корее) из бумажных спиралей создают объемные формы, каждая из которых может считаться настоящим произведением искусства. При этом полоски бумаги мастера до сих пор предпочитают скручивать вручную.
Сегодня это искусство не имеет границ, и каждый может найти для себя в нём что-то интересное.
Смотрите больше примеров работ мастеров этого замечательного искусства на quilling.fun, и пусть вам всегда сопутствует хорошее настроение!
Квиллинг: Возвращение древнего бумажного ремесла
Квиллинг из бумаги, также известный как бумажная филигрань, представляет собой искусство скручивания узких полосок бумаги в катушки или свитки и укладки их в элегантную филигрань.
Квиллинг начинается со скручивания полоски бумаги в рулон, а затем скручивания рулона в формы, которые можно склеить.
Бумагу скручивают, скручивают, скручивают, скручивают и иным образом манипулируют для создания замысловатых узоров для украшения поздравительных открыток, рабочих корзин, чайниц, гербов, шкатулок для хранения и шкатулок для драгоценностей.
История квиллинга
Происхождение квиллинга как вида искусства восходит к Европе эпохи Возрождения, когда монахини и монахи использовали его для украшения обложек книг и религиозных предметов. Наиболее часто используемой бумагой были полоски бумаги, обрезанные с позолоченных краев книг.
Однако две другие конкурирующие теории утверждают, что корни квиллинга можно проследить до гораздо более ранних времен. Некоторые исследователи говорят, что это началось в Древнем Египте, в то время как другие считают, что оно возникло в Древнем Китае после изобретения бумаги.
Квиллинг стал еще более популярным в Европе 18-го века, когда благородные дамы (женщины из знати и правящего класса) занялись этим искусством.
Считалось, что это одна из немногих вещей, которые может сделать леди, не требующая слишком многого от ее ума или хрупкого характера. С тех пор квиллинг распространился на Америку и остальной мир.
Взлет, падение и снова подъем
По какой-то причине в последующие столетия он стал непопулярен среди любителей искусства, прежде чем на короткое время возродился среди нишевых ремесленников в 70-х и 80-х годах, а затем снова исчез. Похоже, он снова возвращается, и, надеюсь, на этот раз он завоюет популярность у большей части населения и останется навсегда.
Сегодня квиллинг используется для украшения свадебных приглашений, на Рождество, объявлений о рождении, поздравительных открыток, страниц альбомов, рамок для фотографий и чехлов для мобильных телефонов.
Последнее возрождение квиллинга также принесло с собой передовые технологии и бумагу специального размера, которую можно использовать для создания 3D-миниатюр, абстрактного искусства, цветов и портретов, среди многих других вещей.
Теперь его также сочетают или сочетают с другими техниками, такими как вышивка и живопись.
Несмотря на замысловатую структуру, квиллингом относительно легко овладеть, а благодаря множеству доступных сегодня ресурсов им может заняться почти каждый. Основные методы можно изучить на платформах DIY, таких как блоги и YouTube.
Квиллинг в 21-м веке квиллинг
Возвращение квиллинга в 21-м веке приняло более практичный формат, и многие современные дизайнеры сосредоточились на функциональности, а не просто на украшении. Мы рассмотрим некоторые из форматов квиллинга, которые стали популярными благодаря своему последнему возрождению.
Пригодное для носки искусство: очевидно, художники по квиллингу (и их клиенты), должно быть, сказали себе, зачем тратить столько времени на создание этих произведений искусства, если вы собираетесь повесить их только в фиксированном месте дома? Почему бы не показать это старым добрым способом, превратив его в украшения.
Итак, одна из областей, где квиллинг обретает новую жизнь, — это носимое искусство.
К счастью, множество новых инструментов и техник теперь позволяют мастерам создавать множество новых форм и бесконечных замысловатых композиций, которые делают квиллинг идеальным выбором для ювелира-любителя.
I маг: Эрин Кюре
3-D Quilling: Потому что мы живем в эпоху искусственного интеллекта, а 2-D для доисторического человека. Современные мастера квиллинга перешли к так называемому 3D-квиллингу, и теперь рисунки больше не нужно приклеивать и закреплять. И, как следует из названия, с помощью 3D-квиллинга дизайн может буквально идти вверх и за пределы страницы без каких-либо ограничений в том, что может быть достигнуто.
Эти достижения в технике квиллинга частично связаны с улучшением качества бумаги, которая предлагает более широкую и плотную бумагу, чем обычно доступная в прошлом. Это, в сочетании с новыми методами, позволило quillers создавать захватывающие дух «бумажные скульптуры».
Изображение: Erin Curet
Комбинация техник: как раз тогда, когда казалось, что лучше уже некуда, современные квиллеры подняли вещи на совершенно новый уровень, комбинируя различные техники, чтобы создать то, что может сойти за волшебство.
Некоторым ремесленникам удалось совместить эклектичное сочетание различных стилей изобразительного искусства, таких как живопись, мозаика и гравюры, с рюшом. Результаты до сих пор были не чем иным, как ошеломляющими, что возродило надежду на то, что квиллинг наконец-то останется.
История квиллинга — Quilling Guild
БУМАЖНАЯ РУКОЯТКА, БУМАЖНАЯ ПРОКРУТКА, ФИЛИГРАНЬ, МОЗАИКА и КВИЛЛИНГ — названия, которые давались нашему искусству на протяжении его долгой истории. Некоторые источники предполагают, что многие из техник, которые мы используем сегодня, изначально практиковались в Древнем Египте.
Популярность квиллинга колебалась. Высококачественная работа была достигнута французскими и итальянскими монахинями в 16-м и 17-м веках; благородные дамы эпохи Стюартов; дамы досуга в периоды Георгия и Регентства — и в настоящее время переживает современное возрождение.
Он также распространился в Северной Америке с поселенцами. Те из нас, кто пишет пером сегодня, обнаруживают, что у нас есть что-то общее с Елизаветой, дочерью Георга III, Джозефом Брамой (известным слесарем), миссис Делани (первопроходцем в бумажной работе и другом Джонатана Свифта), Джейн Остин (которая упоминает об этом в своей роман «Чувство и чувствительность») и сестры Бронте: довольно знатное собрание энтузиастов!
Монахини на континенте украшали реликварии и иконы, добавляя позолоту и множество украшений. Церковная связь сохранилась, когда искусство распространилось в Англии с развитием бумаги, хотя также использовались пергамент и пергамент. В более бедных церквях производились религиозные картины со свернутыми украшениями. Позолоченный или посеребренный, его трудно было отличить от настоящей золотой или серебряной филигранной работы.
Квиллингом никогда не занимались женщины из «рабочего класса» в прошлом. Действительно, это было декоративное искусство, которое дамы на досуге использовали для работы с панно и гербами.
Позже он был расширен за счет покрытия чайниц, рабочих ящиков, экранов, шкафов, рам и т. д. Фон для них часто включал фольгу, слюду или чешуйчатые раковины. Красивейшие шкатулки изготовили краснодеревщики, с утопленными боками. Они рекламировались и продавались, часто в школы-интернаты для юных леди. «…это доставляет женскому уму удовольствие, способное на самое приятное и обширное разнообразие; и в то же время позволяет заполнить час досуга невинным развлечением…» («Новый дамский журнал», 1786 г.)
В 1875 году была предпринята попытка возродить искусство квиллинга Уильямом Бемроузом, который выпустил набор под названием «Мозаика» вместе с руководством. Еще одно упоминание было обнаружено в эдвардианской книге по ведению домашнего хозяйства под названием «Цветочная мозаика». В статье упоминаются произведения, приобретаемые королевой Марией и королевой Александрой.
Многие музеи имеют образцы антикварных работ, и наша брошюра «В поисках антикварного квиллинга» в настоящее время обновляется.