ООО «Адонис-Текс» уже более 20 лет является официальным торговым представителем прядильно-ниточного комбината им.С.М.Кирова, г.Санкт-Петербург, в Нижегородском регионе и реализует продукцию по ценам комбината без дополнительной наценки. На складе в Нижнем Новгороде всегда есть большой запас продукции ПНК им.С.М.Кирова и широкий выбор по ассортименту и цветам. ОАО «Прядильно-ниточный комбинат им С.М. Кирова» специализируется на производстве широкого ассортимента ниток, которые подходят для пошива любых швейных изделий, мягкой мебели, обуви, туристических принадлежностей, кожгалантерейных изделий, для нужд мукомольной и пищевой промышленности, авто- и авиастроения и т.д.
Карта цветов швейных ниток
Карта цветов Мулине
Карта цветов вязальных ниток
Основной ассортимент швейных ниток ПНК им. С.М.Кирова.
Нитки 200ЛХ, 200ЛЛ, 210ЛШ; 150ЛХ, 150ЛЛ; Пошив и отделка обуви, мягкой мебели, чехлов для автомобилей и приборов, спортивного снаряжения, ремней безопасности, кожгалантереи, мешков на мукомольных, сахарных заводах, вязка колбас, ковроткачество
Нитки 100ЛХ, 100ЛЛ; Пошив обуви, мягкой мебели, чехлов для автомобилей и приборов, изделий из кожи и кожзаменителей
Нитки 65ЛХ, 70ЛЛ; Пошив обуви, мебели, изделий из кожи и кожзаменителей, джинсовых тканей.
Нитки 44ЛХ, 45ЛЛ; Пошив костюмных и пальтовых тканей, спецодежы
Нитки 36ЛХ, 35ЛЛ; Пошив тонких и средних тканей, трикотажа
Нитки 25ЛЛ; Пошив изделий из сорочечных тканей, тонких плательных и костюмных тканей, женских пальто, курток, летнего детского ассортимента
Нитки 30ЛШ; Сшивание и обметывание тонких и средних тканей, трикотажа
Нитки 40ЛШ; Пошив средних, костюмных и пальтовых тканей, спецодежды, трикотажа
Предприятие производит вязальные нитки из натуральных волокон (хлопка, льна, вискозы) и является единственным производителем в России мерсеризованных ниток для вышивания «Мулине» из 100% хлопка. Также предприятие выпускает пряжу ткацкого и трикотажного назначения от 20 до 133 №№ кольцепрядильным и пневмомеханическим способами прядения. Пряжа может быть хлопчатобумажной и смесовой, однониточной и крученой, в суровом, отбеленном и крашеном виде, парафинированной.
Нитки вышивальные Мулине 10 м 100 % хлопок.
Нитки вязальные Золотой шар 50 гр (390м) 86% хлопок, 14% люрекс Вязание на спицах, крючком: верхний трикотаж, шали, палантины, шарфы, элементы декора.
Нитки для вязания Цвета моды 75 гр (190м) 100% мерсеризованный хлопок. Вязание на спицах, крючком, машинное вязание: верхний трикотаж.
Для удобства выбора и заказа продукции, на ОАО «ПНК им С.М.Кирова» разработаны карты цветов швейных ниток — 424 цвета, вязальных ниток (96 цветов по хлопчатобумажным мерсеризованным ниткам, 30 цветов по хлопчатобумажным ниткам, 30 цветов по комбинированным ниткам), вышивальных ниток «Мулине» — 495 цветов. Более подробную информацию о продукции ОАО «ПНК им.С.М.Кирова» можно посмотреть на сайте комбината pnk.ru.
В АО «ПНК им. Кирова» назначен новый генеральный директор
воскресенье, 04 июня 2023
Подписаться
Поиск по сайту
09:4811 февраля 2022
1950просмотров
09:4811 февраля 2022
На должность генерального директора АО «Прядильно-ниточный комбинат имени С.М. Кирова» назначен Дмитрий Кострыкин, также возглавляющий Единый центр документов (ЕЦД, оба актива входят в холдинг «Бронка Групп»). Тимур Эминов, ранее занимавший должность гендиректора ПНК, продолжит работу в коммерческом блоке в структуре холдинга.
Назначение Дмитрия Кострыкина на должность гендиректора ПНК им. Кирова обусловлено началом нового этапа реализации технологической стратегии развития предприятия. В фокусе его внимания будет реализация долгосрочного бизнес-плана холдинга по использованию освобождающихся помещений и зданий на ул. Красного Текстильщика. В частности, свободные площади планируется использовать для расширения активно развивающихся направлений Единого центра документов, в том числе медицинского профиля.
Дмитрий Кострыкин окончил Санкт-Петербургский университет гражданской авиации. Работал на различных управленческих должностях в ОАО «Аэропорт «Пулково». С 2009 года работает в Едином центре документов, с 2016 года возглавляет его. В последние несколько лет ЕЦД активно развивает программу социальных инвестиций, поддерживая различные общественные и спортивные организации Петербурга, в том числе Фонд развития и поддержки дзюдо им. Анатолия Рахлина. За заслуги в развитии физической культуры и спорта, а также активную общественную деятельность Дмитрий Кострыкин награжден почетной грамотой Президента РФ В.В.Путина.
Тимур Эминов окончил Санкт-Петербургский государственный университет низкотемпературных и пищевых технологий по специальности «Экономика и управление на предприятии». Занимал должности экономиста-аналитика, финансового директора, исполнительного директора в различных коммерческих компаниях. В структурах холдинга «Бронка Групп» работает с 2009 года, в 2020 году был назначен на должность генерального директора АО «ПНК им. Кирова».
Напомним – о начале реализации новой технологической стратегии ПНК холдинг «Бронка Групп» объявил в ноябре 2020 года. Основная задача стратегии – провести модернизацию производства, что позволит максимально оперативно реагировать на любые изменения спроса на рынке легкой промышленности. Обновленный вектор развития предприятия предусматривает значительное усиление сегмента b2b-продаж, модернизацию оборудования под переформатированную ассортиментную матрицу, а также строительство новой площадки ПНК им.
Чем можно разбавить акриловую краску для рисования аэрографом?
Здравствуйте дорогие читатели!
В этой статье мы рассмотрим чем можно разбавить и как смешивать акриловые краски для рисования на водной основе.
Сразу уточним, что для аэрографов применяются специальные мелкодисперсные акриловые краски на водной основе. После того, как рисунок готов, его необходимо покрыть лаком.
Краски для использования с аэрографом нужно разбавлять по нескольким причинам. Она должна легко смешиваться с воздухом при распылении, не должна забиваться в дюзе и хорошо распыляться. Смысл разбавления в том, что Вам требуется добиться правильной консистенции, чтобы она получилась не слишком жидкая и не слишком густая. Если не достаточно развести краску, то аэрограф будет «плеваться». Если же развести слишком жидко, то могут быть подтёки при рисовании. Разбавление может понадобиться, чтобы приготовить к распылению новые, не разведённые краски и в том случае, если уже разведённая подсохла.
В чём разводить краски?
Если Вы хотите смешать кокой-то цвет из нескольких красок, то используйте прозрачные бутыльки или баночки, купленные в магазине или оставшиеся у Вас от старых красок. Таким образом, удобно контролировать в прозрачном бутыльке, сколько необходимо налить краски и сколько добавить растворителя.
Можно смешать краску для одной сессии рисования, а можно смешать её большее количество и у Вас будет её запас одинакового оттенка. Это может понадобиться, если Вы работаете над большим проектом, который потребует в будущем дорисовки деталей.
Можно смешивать краску прямо в бачке аэрографа. Делая так, Вы потратите её меньше. Ведь смешивая её в отдельной таре, она как минимум остаётся на стенках этой тары. Смешать так краску сложнее, так как вы не можете так же хорошо контролировать объёмы компонентов, как в прозрачной таре со шкалой.
Здесь нужно иметь определённый опыт, знать какая консистенция Вам лучше подойдёт. Надо быть осторожным и не поцарапать бачок. Надо в качестве «мешалки» использовать какую-нибудь деревянную палочку (например, зубочистку). Дерево не царапает металл.
Если краска густая
Чем гуще краска, тем большее давление требуется для её нормального распыления. С ней чаще засыхает и засоряется аэрограф. Если Вы не будете надлежащим образом разбавлять её, то приготовьтесь тратить на чистку аэрографа столько же времени, сколько на сам процесс рисования.
Консистенция
Нужно научиться разбавлять краску так, чтобы она распылялась хорошо, при этом не оставляла подтёков на поверхности. Нужно учиться выставлять правильное давление для вязкости краски, разведённой Вами. При использовании разных разбавителей, краска ведёт себя по-разному.
Типы разбавителей
Вода
Вода является самым распространённым разбавителем и к тому же очень доступным. Воду необходимо использовать фильтрованную, либо дистиллированную. Краска, разбавленная водой, становится очень текучей и на твёрдой поверхности велика вероятность подтёка. Она теряет свою насыщенность, и ослабевает её укрывистость. Вода долго испаряется с поверхности.
Изопропиловый спирт (изопропанол)
В продаже имеется изопропиловый спирт в разных пропорциях с водой. Чистый изопропанол очень быстро испаряется и для разбавления нужно использовать его смесь с водой. При таком разбавителе насыщенность краски и укрывистая способность очень хорошие. Цвета получаются яркие. Это происходит потому, что изопропиловый спирт быстро испаряется, оставляя за собой пигменты. Изопропанол очень жидкий, как вода. Краска, разбавленная изопропанолом, распыляется и ложится на поверхность гладко, без эффекта «капель». Опять же повторюсь, что изопропиловый спирт очень быстро испаряется и требует разбавления водой (50–65% спирта, остальное вода), иначе краска будет быстро засыхать прямо в аэрографе, как только Вы прекратите распыление.
Замедлители / ретардеры
Эти добавки замедляют время высыхания красок, улучшают их текучесть и смешиваемость. Такую добавку можно добавлять дополнительно вместе с разбавителем краски. Добавление ретардера помогает от быстрого засорения кончика иглы (так как краска медленнее сохнет). Это средство можно подмешивать и в не разбавленную краску, чтобы она дольше не засыхала при хранении.
Медиумы
Это добавки, изменяющие свойства акриловых красок. Замедлители (ретардеры) тоже относятся к медимам для красок. Добавляя разные медиумы можно добиваться различных эффектов. Они изменяют консистенцию, замедляют засыхание, добавляют эффект прозрачности, делают краску матовой или глянцевой.
Многие художники аэрографисты предпочитают готовить разбавитель по своему собственному рецепту. Они смешивают разные разбавители и добавки и тем самым придают краске различные свойства. В отдельной статье я расскажу, как сделать свой собственный оптимальный акриловый разбавитель.
Печатать статью
Чем разбавлять масляные краски. — Кошкина Анна
Как писать масляными красками? Можно писать просто масляными красками, ничем их не разбавляя. А можно разбавлять, для того, чтобы они становились не такими густыми. Можно писать масляными красками разбавляя их маслом, оно продаётся в художественных магазинах. Оно бывает льняным, конопляным, ореховым и многие другие сорта. Масло хорошо тем, что оно не имеет запаха, в отличии от других растворителей. Но плохо тем, что картина, написанная только на масле очень долго сохнет. Для живописи в основном берут льняное масло.
В продаже имеются так называемые «разбавители» для масляных красок (этим разбавителем может быть, например, уайт-спирит). Однако дело в том, что как раз только ими никогда масляные краски не разбавляют, их используют в растворах-разбавителях, которыми и разбавляют краски. Эти разбавители следует использовать только для промывания кистей и палитры. Если же этими разбавителями разбавлять краски во время работы, то кисти будут портиться, а холст «жухнуть» (желтеть, преждевременно стареть, в общем, ткань будет портиться).
Во время работы с масляными красками раствор-разбавитель находится в маслянке (что это читаем здесь)
I.Самый распространенный состав, так называемый «тройник»:
Вариант тройника №1
1.Живописный лак (даммарный или мастичный). То есть, лак для живописи.
2.Масло конопляное или льняное.
3.Разбавитель (например, уайт — спирит).
Все это смешивается в пропорции 1:1:1
Вариант тройника №2
1.Живописный лак (то есть, лак для живописи).
2. Масло конопляное или льняное.
3.Скипидар.
Все это смешивается в пропорции 1:1:1
Живописные лаки — применяются как добавки к масляным краскам. Не перепутайте, лак должен быть живописным, так как существуют ещё и покрывные лаки для живописи. Для чего нужны покрывные лаки? Конечно же, для покрытия живописи после высыхания. Когда же покрывают картину покрывным лаком? Лишь через год после написания картины. Окончательное высыхание картины маслом наступает через несколько лет. Первое же высыхание картины происходит через 3-6суток. То есть это когда живопись не липнет при прикосновении пальца к картине. Подробнее о лаках в этой статье.
Конечно же многое зависит, от того, как написана картина, тонким слоем (сухая кисть) или толстым. От этого зависит и время высыхания масла, соответственно и через какое время нужно будет покрыть картину покрывным лаком.
Масло: Я порекомендовала льняное и конопляное, потому, что они достаточно быстро высыхают и образуют эластичную плёнку, нерастворимую в органических растворителях (например, в воде). Хотя есть и другие виды масел для живописи.
Как лучше выбрать масло для масляных красок, нужно посмотреть на состав краски и выбрать масло такое же, как написано в составе масляной краски, например конопляное или льняное.
Что же такое разбавитель? Как правило это уайт-спирит или живичный скипидар + уайт-спирит. Бывают и другие составы, эти составы в советское время различались по номерам.
Хранить разбавители нужно в плотно закрытых флаконах, так как они быстро испаряются.
II.Второй вариант написания картины — просто на масле.
Некоторые художники не составляют тройник, а наливают в маслёнку просто масло. Чаще льняное, так как оно из масел лучше всего сохнет. Плюс такого написания — масло не имеет запаха. Минус — одно только масло без добавления других компонентов будет долго сохнуть. Книги конечно рекомендуют так не делать, так как просто масло в отличие от тройника сохнуть будет гораздо дольше. А если вы делаете подмалёвок, то лучше и вовсе не вводить в него масло.
Скорость высыхания масляной живописи зависит от толщины нанесённого слоя краски, температуры окружающей среды, влажности воздуха и от того на чём вы писали живопись, на тройнике или на масле.
Анна Кошкина
Как разбавить акриловую краску: полезное руководство
Многие люди спрашивают, как разбавить акриловую краску. На этот вопрос не всегда легко ответить, поэтому мы решили написать об этом статью. В этом посте мы расскажем о таких вещах, как лучшие типы сред и правильные соотношения для различных типов красок, чтобы вы могли без проблем начать свой собственный проект рисования!
Что такое акриловая краска?
Акриловая краска представляет собой быстросохнущую перманентную краску на водной основе, в которой используются пигменты, а не красители. Это самая популярная форма рисования среди начинающих, потому что для ее использования не требуется специального оборудования или обучения — просто пустая чашка для смешивания! Акрил также очень универсален.
Несмотря на то, что сегодня на рынке представлены сотни различных марок, все они делятся на три основные категории в зависимости от их консистенции (которая варьируется в зависимости от того, какую марку вы выберете):
Густые акриловые краски
Полугустые акриловые краски
Разбавленная растворителем/средняя густота
При выборе количества добавляемой краски имейте в виду, что более густая краска более непрозрачная и кремообразная, а более жидкая краска полупрозрачная.
Что содержит акриловая краска?
Акриловая краска состоит из четырех основных компонентов:
Пигмент
Связующее
Растворитель
Вода
P igment является красителем в среде. Он определяет то, что мы называем непрозрачностью или прозрачностью красок, когда они высыхают, — сколько света проходит на другую сторону (чем она непрозрачнее, тем меньше вы видите). Пигменты могут быть органическими или искусственными и бывают разных видов, например, красные и желтые оксиды железа; цинковые белила; фталоцианиновый блюз; кадмий апельсины; и т. д.
Связующее — это химическое вещество, которое удерживает частицы пигмента вместе, образуя однородную пленку. Это то, что придает краске густую кремообразную консистенцию — без него краски были бы водянистыми жидкостями! Наиболее распространенными связующими являются эмульсия акриловой смолы, дисперсия терполимера винилацетата и этилена, эфиры целлюлозы, такие как раствор натриевой соли метилцеллюлозы или гидроксиметилцеллюлозы и т. д. пигмент. При смешивании с краской молекулы растворителя действуют как крошечные магниты для всех трех компонентов (пигмента, связующего вещества и воды), что помогает краскам лучше растекаться. Наиболее распространенными растворителями являются вода; спирт этиловый; метанол; ацетон и др.;
Вода – четвертый компонент акриловых красок. На самом деле он не входит в химическую структуру, но играет определенную роль, притягивая частицы пигмента друг к другу, так что они образуют более крупные скопления, называемые «хлопьями». Больше флокуляции означает большую непрозрачность — идеально подходит для маскировки ошибок или создания интересных цветовых эффектов! Вода также может помочь контролировать скорость высыхания краски на поверхности в зависимости от ее толщины, поскольку более жидким пигментам требуется больше времени, чтобы достичь полной прочности, чем более густым.
Ознакомьтесь с нашим руководством по утилизации акриловой краски и будьте ответственным художником!
Акриловую краску нужно разбавлять?
Разбавление акриловой краски на самом деле является важной частью процесса, поскольку оно улучшает растекание краски. Это не всегда необходимо, но это поможет вам достичь определенных эффектов или работать определенным образом, поэтому, если вы хотите сделать это, дерзайте!
Разбавленные акриловые краски также дают блеск при высыхании, так как в них остается больше растворителя, чем пигмента; в то время как более толстые имеют тенденцию становиться непрозрачными из-за всего дополнительного связующего, используемого во время смешивания. Это означает, что тонкие краски сохраняют свою прозрачность лучше, чем густые, что делает их идеальными для таких техник лессировки, как заливка и т. д.
Разбавляющая краска меняет цвет?
Разбавление на самом деле не изменяет пигмент или его химический состав — оно просто снижает вязкость красок, чтобы они лучше растекались и быстрее сохли.
Более жидкая краска легче впитывается в поверхности, не оставляя следов, в то время как более густая краска впитывается дольше, но, как правило, оставляет «пленку» на поверхности, которая может маскировать детали при чрезмерном нанесении.
Конечно, добавление слишком большого количества растворителя за один раз полностью разбавит акриловые краски, пока они не станут водянистыми жидкостями (что, вероятно, не будет работать для большинства проектов!).
Чем разбавить акриловую краску?
Для разбавления акриловых красок существует множество возможных растворителей – от воды и медиумов до ацетона. Вода является наиболее распространенным выбором, но вы также можете использовать другие типы, если они более доступны, поскольку разные растворители дают определенные результаты в зависимости от их свойств.
Одновременное смешивание слишком большого количества растворителя может привести к тому, что краски станут жидкими, поэтому экспериментируйте с небольшими порциями, пока не добьетесь нужной консистенции для ваших проектов!
Как разбавлять акриловые краски водой
Если вы используете воду для разбавления акриловой краски, сначала добавьте несколько капель и тщательно перемешайте. Продолжайте добавлять небольшие количества, пока ваши краски не приобретут желаемую консистенцию! Если они становятся жидкими после смешивания, возьмите немного разбавителя с помощью пипетки или пипетки, потому что слишком много воды сделает их неэффективными для большинства проектов.
Наиболее распространенное соотношение для использования: 30% воды в краске. Используйте дистиллированную воду, если вы чувствуете, что ваша водопроводная вода может быть слишком грязной или содержать химические вещества, которые могут повлиять на ваши результаты!
Как разбавлять акриловые краски с помощью акриловых медиумов
Акриловые медиумы — еще один отличный способ разбавления акриловой краски для достижения определенных эффектов. По сути, это просто разные типы растворителей со специальными свойствами, которые облегчают работу художников, улучшая цветопередачу, увеличивая время высыхания или улучшая адгезию между слоями и т. д. часто разбавляют перед использованием, потому что соотношение растворитель-пигмент уже довольно высокое, что делает краски слишком жидкими, если они используются в соответствии с инструкциями!
Медиумы хороши тем, что позволяют добавлять больше растворителя, сохраняя при этом ту же чистоту и непрозрачность цвета. Вот почему новичкам также рекомендуется использовать их вместо воды, чтобы случайно не разбавить акриловые краски слишком сильно. В краску нужно добавить до 20% акрилового медиума.
Как разбавить акриловую краску акриловым связующим
Третий способ разбавления акриловой краски — использование растворителя, называемого «акриловым связующим». Это может быть что-то, с чем вы уже знакомы, поскольку на самом деле это часть смеси перед добавлением пигмента, но если нет, то сейчас самое время узнать больше об этом полезном растворителе!
Акриловые связующие обычно представляют собой прозрачные жидкости, которые также можно использовать в качестве среды для увеличения времени высыхания и улучшения адгезии между слоями.
Они превратят ваши краски в гели, а не в жидкости, поэтому при правильном использовании они не станут слишком жидкими, что делает их идеальными для большинства проектов, связанных с мелкими деталями или тонкими эффектами! Связующие были первоначально разработаны как альтернатива токсичным растворителям, таким как скипидар, потому что у людей возникают проблемы с дыханием из-за их вдыхания.
Помните, что нельзя добавлять в краску более 50% акрилового связующего.
Как разбавить акриловую краску ацетоном
Ацетон — еще один полезный растворитель при работе с акриловыми красками, поскольку он улучшает растекаемость цветов, ускоряет высыхание и улучшает сцепление между слоями и т. д. Его можно даже использовать отдельно, не смешивая с другими среда или вода!
Однако есть одна вещь, которую вам нужно знать об использовании этого типа разбавителя: ацетон испаряется очень быстро – иногда в течение нескольких минут в зависимости от условий окружающей среды, таких как температура и т. д. Это означает, что вам нужно будет разбавлять акриловые краски им перед добавляя их в художественный проект или на поверхность для рисования.
Как разбавить акриловую краску для аэрографа
Акриловые краски обычно продаются в виде густых жидкостей, идеально подходящих для таких техник рисования, как штриховка или сухая кисть, но их можно разбавлять водой, чтобы их было легче использовать и с аэрографами. Если вы ищете способ разбавления акриловой краски для аэрографии, есть несколько методов и продуктов, которые можно использовать.
При использовании воды в качестве разбавителя лучше всего смешивать 40-50% от общего количества используемой краски с дистиллированной или кипяченой водой. Полученная смесь будет иметь легко распыляемую молочную консистенцию, однако некоторые мастера предпочитают использовать средства для глазирования, такие как средство для повышения текучести liquitex или gamsol.
Это особенно полезно, если вы хотите получить более тонкую отделку своего рисунка, потому что акриловые краски не всегда хорошо смешиваются при подаче через аэрограф, а это означает, что некоторые цвета могут засорить сопло вашего устройства и испортить его!
Другие вещи, которые могут быть добавлены во время этого процесса, включают матовый медиум, эфирные масла, растворитель спиртовых чернил, даже высококачественную водку можно добавить в разбавленную смесь акриловой краски. Возможности смешивания практически безграничны!
Имейте в виду, что использование разбавителя немного ухудшит качество цвета, поэтому лучше не делать этого без крайней необходимости. Новичкам рекомендуется регулировать консистенцию краски только водой, так как это намного безопаснее и проще в освоении по сравнению с другими растворителями.
Самодельный растворитель для акрилового аэрографа
Вы также можете сделать свой собственный растворитель для аэрографа вместо того, чтобы покупать его в магазине. Это здорово, если у вас чувствительная кожа, вы ищете более здоровый вариант или просто хотите сэкономить!
Состав:
Дистиллированная вода – 3 части
Изопропиловый спирт – 1 часть
Глицерин – 15 капель
9 0002 Смешайте ингредиенты в распылителе и нанесите по мере необходимости. Он будет довольно жидким, поэтому его лучше всего использовать для акриловых красок, которые уже не слишком густые, но эта смесь творит чудеса, когда вы пытаетесь очистить забитые сопла после нескольких применений.
Использование предметов домашнего обихода в вашем доме может быть как забавным, так и экономичным способом получить больше пользы от ваших запасов, не тратя ни копейки на то, что может превратиться в ненужные покупки в будущем. Не забывайте всегда делать заметки о том, что вы используете и в каком количестве, чтобы позже вы могли воспроизвести результаты!
Как разбавить акриловую краску для заливки
Заливка — это уникальный метод рисования, при котором краска растекается по поверхности холста, тарелки или других плоских предметов для создания интересных текстур и рисунков.
Существует два способа разбавления акриловой краски для заливки. Первый способ предполагает смешивание краски с прозрачным носителем, например гелем или лаком. Вы также можете добавить замедлитель схватывания или красящую среду в смесь цвета и воды, прежде чем начать наносить ее на поверхность.
Второй вариант включает в себя добавление дистиллированной воды к вашим цветам. Полученная текстура должна иметь легко растекающуюся консистенцию без ущерба для качества цвета.
Как и в большинстве случаев, связанных с использованием этой техники, при разбавлении акриловой краски нет жестких правил, поэтому не стесняйтесь экспериментировать с различными смесями, пока не найдете то, что лучше всего подходит для вас. Помните, что если ваша смесь слишком водянистая или жидкая, она будет сохнуть очень долго и может плохо держаться вместе!
Разбавление акриловых красок медиумом VS водой
Прежде чем решить, какой метод разбавления красок выбрать, помните, является ли проблема пигментацией или нет. Если да, то бесцветные гели будут лучшим выбором, чем использование воды, потому что они обеспечивают консистенцию без изменения цвета.
Добавление воды позволяет создавать оттенки и тона, а это означает, что работа со смешиванием цветов поможет создать более светлые тона.
Вы также можете прочитать нашу статью о том, как загустить акриловую краску.
Как размягчить затвердевшую акриловую краску
Если вы случайно оставили акриловую краску на длительное время и она начала высыхать, есть несколько способов размягчить смесь. Первый включает в себя добавление воды, как обычно, но этот метод может быть проблематичным, если ваши цвета были смешаны с медиумами или другими растворителями, которые в конечном итоге только разбавят все!
Лучшее решение — использовать другой растворитель, который вообще не повлияет на высохшие краски, например, уайт-спирит (разбавитель для краски) или ацетон. Они прекрасно работают при извлечении затвердевших художественных материалов из герметичного контейнера, поскольку ничто другое не растворяет их так легко.
Изопропиловый медицинский спирт хорошо подходит для разбавления густых красок, которые со временем засохли, что делает этот растворитель идеальным при работе с большими холстами или другими проектами, где необходимо регулировать консистенцию в середине мазка, не теряя слишком много цвета.
Заключение
Всегда помните, что разбавление красок — это способ поэкспериментировать с цветами и узнать больше о свойствах акриловых красок, прежде чем покупать новые расходные материалы.
Различные типы растворителей могут иметь определенные преимущества, такие как повышение прозрачности; улучшение потока; увеличение времени сушки и т.д.; в зависимости от их собственных свойств (это означает, что знание того, что делают медиумы, необходимо для получения правильных результатов).
Сохраните эту информацию для дальнейшего использования, чтобы вы могли использовать ее при необходимости без необходимости каждый раз искать учебники или разные методы!
Содержание
Вот как ДЕЙСТВИТЕЛЬНО нужно разбавлять акриловую краску
Итак, на днях я получил несколько акриловых красок от друга на день рождения.
Я был не только невероятно доволен этим прекрасным жестом, я знал, что могу сразу же использовать их в текущей работе, над которой я работал.
Однажды поздно вечером, когда я сидел в своей студии, я открутил верхнюю часть ализаринового малинового и начал выдавливать его на свою палитру…
…и то, что я увидел, потрясло меня…
Пока я баловался Акриловых красок в течение нескольких лет, я был ошеломлен толщиной этой акриловой краски .
Конечно, у меня был некоторый опыт работы с маслами, но серьезно, вязкость этого акрила заставила меня дважды проверить тюбик, чтобы убедиться, что я на самом деле не использую масляную краску, потому что она была такой густой!
Вот в чем дело:
При использовании акриловых красок вы обнаружите, что существует два основных метода разбавления красок: вода и медиумы .
Однако густота этой краски почти заставила меня задуматься, а не взять ли вместо этого мой верный уайт-спирит без запаха.
Но я сделал то, что сделал бы любой художник, и проявил творческий подход с моими разбавителями, чтобы точно увидеть, какими будут результаты.
…и знаете что, сработало!
Итак, имея опыт баловства такими толстыми акриловыми красками, я быстро подумал, что у многих других художников был точно такой же сценарий, как и у меня.
Вот что вам нужно сделать, чтобы разбавить акриловую краску :
Содержание
Понимание построения акриловых красок с нуля
Любой опытный художник знает, когда использовать растворитель например, скипидар или уайт-спирит без запаха, но, кроме того, великий художник должен знать продукты, которые он использует, изнутри.
Хотя поначалу может показаться сложным разобраться в некоторых наиболее популярных материалах , на самом деле все довольно просто …
Вот что вам нужно знать о структуре акриловой краски:
Акрил по своей природе водорастворимая краска , это означает, что при смешивании с водой она будет медленно растворяться .
Для сравнения: масляные краски не растворяются в воде . Следовательно, вы не можете использовать воду, чтобы разбавить картину, написанную маслом. Вместо этого вы должен использовать более сильные растворители, такие как уайт-спирит без запаха.
Итак, что делает акриловую краску водорастворимой, а масляную — нет? Это сводится к связующему агенту внутри краски.
Акриловые краски чаще всего основаны на эмульсии акрилового полимера. Именно это вещество придает акриловой краске водорастворимость.
Кроме того, эта акриловая полимерная эмульсия смешивается с пигментом для придания акрилу его цвета.
Проще говоря, когда вы смешиваете воду или другую среду с акриловой краской, это поможет разбить или разбавить слой краски, чтобы получить более легкую консистенцию, которая может быть похожа на акварель или гуашь.
Вода часто является основным разбавителем – просто успокойтесь
Вода – отличная и чрезвычайно дешевая альтернатива некоторым более дорогим разбавителям, которые вы можете найти в Интернете и других местах.
Однако стоит отметить, что нельзя слепо наносить воду на акриловые краски…
…будьте осторожны!
Таким образом, общее правило, установленное многими производителями акриловых красок, заключается в том, что не следует смешивать в пропорции более 1:2 (50%).
Чрезмерное насыщение акриловой краски большим количеством воды может привести к сколам или отслаиванию акриловой краски, особенно если она нанесена на загрунтованную поверхность (мы углубимся в это через минуту).
Чтобы уменьшить процесс разбавления, вы можете смешать краску с водой либо на отдельной палитре, либо в маленькой чашке. Это поможет предотвратить любое просачивание воды с другими цветами на вашей палитре.
Наконец, хотя мы настоятельно рекомендуем использовать мастихины в качестве основного инструмента для смешивания, раствор воды и акрила, вероятно, будет слишком жидким. Таким образом, вы можете использовать дешевую отдельную кисть, чтобы смешивать за вас — просто сразу же промойте ее, чтобы не пытаться удалить засохшую акриловую краску с кисти.
Отличные медиумы, которые можно использовать в качестве разбавителя акриловой краски
Эти разбавители широко позиционируются как «улучшители текучести» и созданы специально для работы с акриловыми красками.
Одно из средств улучшения потока, на которое любят полагаться многие художники, принадлежит Winsor & Newton.
Благодаря возможности довести акриловую краску до состояния пятна (даже более жидкого, чем смывка), он может предоставить вам целый мир вариантов и методов для изучения при использовании акриловых красок.
Но это еще не все:
В отличие от воды, при использовании этого улучшителя текучести вам не нужно беспокоиться об отслаивании или истончении краски.
Теперь для тех, кто хочет выйти за рамки предложения Winsor & Newton, еще одним отличным вариантом может стать добавка к жидкости Liquitex Flow-Aid.
Помните, мы говорили выше об акриловой полимерной эмульсии, которая используется в качестве связующего для акриловых красок?
Ну, в этой бутылке Liquitex это 100% эмульсия акрилового полимера.
Это означает, что, в отличие от воды, вам не нужно беспокоиться о превышении определенной пропорции, которая может привести к отслаиванию или сколам краски.
Вместо этого вы можете добавлять этот носитель до тех пор, пока не получите желаемый результат .
Когда речь идет о долгосрочной сохранности предмета, это будет разумный выбор, учитывая, что он зависит от те же ингредиенты , которые уже содержатся в акриловых красках самих .
Примечание. Если вы планируете использовать те же присадки для повышения текучести в других средах, таких как масло, вы, скорее всего, не добьетесь аналогичных результатов.
Все еще не видите желаемых результатов? Почему вы так сильно худеете?
Одна вещь, в которой грешат многие художники (включая меня), заключается в том, что мы так зацикливаемся на произведении и можем ожидать определенных результатов только для того, чтобы разочароваться…
… и это совершенно нормально!
Тем не менее, стоит подчеркнуть, что иногда мы должны сделать шаг назад на минуту и более внимательно изучить наш процесс , а не просто смешивать бесчисленное количество сред, чтобы попытаться разбавить акриловую краску.
Поэтому мы бы порекомендовали это:
Если вы хотите получить определенный оттенок и не получаете его при разбавлении акриловой краски, нужно ли просто смешивать правильные цвета?
Независимо от причины, важно, чтобы мы всегда старались подходить к проблемам по-другому и действительно полагались на тот творческий инстинкт, который мы уже так хорошо используем!
Работа с загрунтованным слоем поможет добиться результатов
Если вы делаете свой собственный холст или просто пытаетесь использовать разбавленную акриловую краску на нетрадиционной поверхности, такой как металл, дерево или что-то еще, то это может Стоит отметить, что вы должны, как минимум, использовать своего рода грунтовку.
Одним из основных продуктов любой студии художника, который мы снова и снова рекомендуем, является левкас. №
Gesso — это просто грунтовка, которая легко наносится на большинство поверхностей, как традиционных, так и иных, и обеспечивает отличную основу для нанесения акриловой краски.
Если вы разбавляете краски до размывки или даже до пятен, вам необходимо убедиться, что в состав входит грунтовка.
Невыполнение этого шага может привести к тому, что поверхность просто впитает всю краску, не дав вам желаемых результатов.
Какой тип кисти вы используете для тонкого акрилового слоя?
В зависимости от того, на каком этапе картины вы сейчас работаете, вам часто нужно убедиться, что вы используете правильный тип кисти.
Хотя это может показаться немного элементарным для некоторых из более опытных художников, читающих это, стоит напомнить людям, которые впервые берутся за акриловую живопись.
Если вы обнаружите, что используете стандартную круглую кисть № 6 для нанесения первоначальной заливки на холст размером 20 x 24 дюйма, вам следует переосмыслить свой подход .
В случае начальной заливки вашей картины вам понадобится гораздо более широкая кисть (по крайней мере, на пару дюймов).
Хотя вы можете купить хорошую широкую кисть в художественном магазине, если вы планируете многослойную оплату, то, скорее всего, вы можете обойтись кистью, купленной в местном хозяйственном магазине.
Несмотря на то, что пенная кисть (в отличие от щетинной) значительно дешевле, она позволяет нанести более равномерный слой разбавленной акриловой краски на выбранную вами поверхность.
Это не только даст лучшие результаты для вашей картины в целом, но и избавит вас от разочарования, когда вы пытаетесь зачистить дефекты поверхности, используя кисть гораздо меньшего размера.
Никогда не забывайте о жирности вместо худобы при использовании разбавителя акриловой краски
Одним из краеугольных камней правильной техники рисования является полное использование принципа жирности вместо худобы .
Эта техника, используемая как начинающими, так и опытными художниками, повторяет мыслительный процесс рисования слоями .
Хотя вы, возможно, уже поняли это из названия, жир над постным просто означает, что каждый слой, который вы кладете на поверхность, должен всегда должен быть толще предыдущего слоя.
Если вы думаете о своей картине, как о торте, самый тонкий слой должен быть внизу, а самый толстый — наверху.
Теперь вы, возможно, ломаете голову, задаваясь вопросом, почему это так важно при разбавлении акриловых красок?
Вот почему:
Если вы начнете наносить очень тонкие слои на верхнюю часть картины, , даже если вы используете добавку текучести , как некоторые из материалов, описанных выше, вы откроете свою работу до взлом .
Учитывая естественные колебания процесса высыхания в сочетании с условиями окружающей среды, любое резкое сжатие слоя акриловой краски может привести к его мгновенному растрескиванию.
Таким образом, хотя и может возникнуть заманчивость добавить светлую заливку на небо на красивом пейзажном рисунке, чтобы придать ему приятный светло-охристый оттенок, вы можете расколоть свой прекрасный рисунок, поэтому продолжайте сдержанно .
Рисование эпоксидной смолой – это быстро развивающееся течение в современном искусстве. Этот вид живописи зародился на далеком и экзотическом континенте – Австралия и назвалось «Resin Art». Интересно, что это чрезвычайно оригинальное творчество, не требует грандиозного мастерства или сложных навыков. Так, сегодня мастер-классы по рисованию эпоксидной смолой весьма актуальны.
Скидки действуют до конца месяца
Круг
➡ Мастер класс основа Круг
Участие 1 человека вместо 1550 грн.
1200 грн.
💡 Продолжительность 2.5 часа
➡ Все материалы входят в стоимость
Регистрация
Борд
⠀ Холст форматом — 50*40 см
Участие для 1 человекавместо — 1950 грн
1850 грн.
💡 Продолжительность 2.5 часа
➡ Все материалы входят в стоимость
Регистрация
Столик
⠀ Lounge table — столик 47 см столешница
Участие для 1 человека — 2500 грн.
1950 грн.
💡 Продолжительность 2.5 часа
➡ Все материалы входят в стоимость и сам столик
Регистрация
Подстаканники
4 Подстаканника каждый размером — 10,5 см
Участие 1 человека
1600 грн
💡 Продолжительность 2.5 часа
Все материалы входят в стоимость
Регистрация
Столик для завтраков
⠀ Столик для завтраков — 50 см
Участие для 1 человека — 2400 грн.
1950 грн.
💡 Продолжительность 2.5 часа
➡ Все материалы входят в стоимость и сам столик
Регистрация
Регистрация на МК в Ср, Пт, Сб, Вс на 13. 00 и на 18.00 ОТКРЫТА
Любое другое время проведение МК возможно по договоренности
Нажмите на кнопку регистрации и выберите тот тип МК которых хотите посетить. Незаполненные поля уточнит администратор.
Студия находится: ул. Костельная, 9, оф. 47, код двери (4125)
Видео как нас найти тут
067 8037331
а так же в директ по соцсетям))
Предоплата МК Эпоксидная смола
Возможность украсить интерьер любого помещения при помощи техники рисования эпоксидной смолой в Киеве
Обращали ли вы ваше внимание на современные интерьеры с необычными картинами, на которые можно смотреть часами напролет? А завораживающие столики из эпоксидной смолы, которые можно сделать своими руками? В комбинации с деревом этот материал позволяет создавать настоящие произведения искусства, которые украсят любую комнату и будут мысленно переносить вас в заветное место. Хотели бы вы сами рисовать впечатляющие шедевры? Наши мастер-классы по технике Resin Art в Киеве помогут вам в этом. На них вы научитесь рисовать картины при помощи красивого и востребованного материла для современных художников – эпоксидки Resin.
Наши творческие курсы научат вас рисовать невероятные картины при помощи эпоксидной смолы. С ее помощью можно также создавать эксклюзивные сувенирные продукты, украшения, бижутерию и любые другие красивые вещи. Работа с эпоксидкой не представляет никаких особых сложностей, следует только придерживаться инструкции и проявлять аккуратность и осторожность в самом процессе.
Кто сказал, что творчество доступно только тем, кто умеет профессионально рисовать или петь? Главное – искреннее желание, а также стремление творить красоту. Наша светлая и просторная студия Артакадемия поможет вам создать шедевр. На протяжении всего процесса мы будем направлять своих учеников. В случае если вы никогда не держали кисть в руке, это не повод отказать себе в удовольствии поучаствовать в мастер-классе по рисованию эпоксидной смолой.
Хороший подарок — это мастер класс по эпоксидной смоле в Киеве
Все мы любим дарить и получать подарки. Это особый ритуал, который сближает и помогает почувствовать любовь и заботу близких людей. Каждый раз перед выбором подарка стоит задача: что же подарить, и полезное и интересное, да еще, чтобы не сильно дорого. А больше ценятся сюрпризы своими руками, но времени и терпения на это хватает не у всех. Так, в уютной студии в центре Киева можно создать море вашей мечты своими руками для себя любимых или же в подарок. Известно, что изделия из эпоксидной смолы способны вызывать неподдельное восхищение и при этом быть практичными.
Можно также приобрести сертификат на курсы по рисованию эпоксидной смолой своим родным людям, которые будут счастливы научиться создавать такие чудесные картины и прочий декор.
Наши мастер-классы проводятся:
индивидуальные – для релаксации и полного погружения в творческий процесс;
парные – замечательный вариант чудесно провести время с близким человеком;
групповые – идеально подойдут для корпоративов и тематических девичников.
В нашей творческой мастерской Артакадемия можно сделать картину-море, жеоды, часы, разделочные доски, маленькие чайные столики и прочий декор.
Чем будут полезны наши уроки по работе с эпоксидной смолой в Киеве?
На индивидуальном мастер-классе вам предоставляется уникальная возможность заняться творчеством и задать все интересующие вопросы. Актуальная информация предназначена конкретно для вас. Посвятите два с половиной часа своему творческому и душевному спокойствию.
Применение оригинальной техники рисования имеет ряд существенных преимуществ:
стимулирует положительную мотивацию;
снимает страх перед самим процессом рисования эпоксидной смолой;
воплощает в реальность множество необычных идей;
завораживает не только детей, но и взрослых;
отлично сочетает материал и инструмент, даже при нарушении обычных правил их использования.
Более того, мастер класс по технике Resin Art способствует активному развитию личности человека, формирует основы творческого, эстетического и познавательного уровня. С каждым годом увеличивается разнообразие новых нетрадиционных техник рисования, которые вызывают огромный интерес не только у детей, но и у взрослых.
эпоксидная смола рисунок
Почему нужно посетить мастер-класс по рисованию эпоксидной смолой в нашей студии Артакадемия?
Мы гордимся нашими профессиональными и креативными преподавателями, а также мы предоставляем увлекательные программы обучение работе с эпоксидной смолой и материалами. Кстати говоря, все материалы, кисточки, краски, палитры, постановки, все необходимое предоставляется нашей творческой мастерской.
Мы применяем только сертифицированную смолу высокого качества. Сертификат подтверждает, что смола после полимеризации пригодна к контакту с холодными пищевыми продуктами.
Чтобы настроиться на творческую работу, на наших мероприятиях с эпоксидной смолой, мастер-класс проходит в дружественной обстановке, звучит приятная, атмосферная музыка. Примеры работ наших учеников, а также их отзывы вы можете посмотреть, посетив страницы нашей студии Артакадемия в Facebook, Instagram или же Google-maps.
Некоторые воспринимают искусство, как нечто очень сложное. На самом деле, живопись и рисование – это отдых для мозга, как медитация. Освобождение от плохих мыслей, рутинных дел, проблем. Погружаясь в процесс работы, мы расслабляемся, отвлекаемся от злободневных мыслей, отдыхаем. Будьте уверены, что после нашего мастер-класса вас ждет прилив воодушевления и красивая работа, созданная лично вами.
Эпоксидная смола для resin art в г. Киев продается в различных фирмах и частных художественных лавках. Мы советуем покупать у проверенных, сетевых продавцов, а так же в арт студиях так как Курсы картины с эпоксидной смолой сами используют тот или иной тип смолы и знают какая лучше на сегодняшний день. В крайнем случае введя в поисковик следующее словосочетание все для resin art киев купить, можно найти 10ки фирм с рейтингами и попробовать их прозвонить.
Лаунж столик 47см
Столик эпоксидной смолой 50х30см
Картины учеников эпоксидной смолой в нашей студии
Подари на свадьбу мастер класс resin art в нашей студии) Создай столик для своей новой квартиры
Мастер класс эпоксидная смола для начинающих взрослых
Мастер класс resin art г.
Киев для двоих или для 6ти человек
Мастер класс — эпоксидная смола для начинающих
мастер класс resin art
курсы по эпоксидной смоле
Эпоксидная смола — картины мастер класс в нашей студии
Rартины из эпоксидной смолы — фото наших посетителей МК
Картины смолой — Украина, Киев, студия Артакадемия
Мастер класс resin art г. Киев летняя серия МК
Групповой мастер класс — эпоксидная смола в нашей студии
Эпоксидная смола и наш мастер класс с использованием различных натуральных камней, ракушек и песка.
Мастер класс спиртовые чернила
Майстер клас з малювання епоксидною смолою — стаття про курси малювання эпоксидною смолою українскою мовою.
Как нарисовать картину эпоксидной смолой в виде мастер класса мы покажем в нашем материале. Тут каждый сможет познать весь процесс рисунка картины эпоксидной смолой от выбора основы до смешивания двухкомпонентных смол.
Как рисовать на воде, наш мастер класс по живописи на воде Эбру раскроет все секреты рисования на воде различными красками.
Мастер класс по интуитивной живописи для взрослых позволяет для начинающих художников почувствовать полет мысли и вдохновится от процесса живописи акрилом или маслом в абстрактной манере.
Как создать эффект волны, океана, с помощью нашего мастер класса по эпоксидной смоле. Фотографии процесса, пошаговая инструкция в создании колеров и использовании специальных эффектов.
Мастер класс — картина эпоксидной смолой с использованием древесины. Мы покажем методы работы эпоксидной смолой с добавлением деревянных деталей.
Мастер класс — украшения из эпоксидной смолы своими руками. Тут мы разберем как создавать сережки, кольца, браслеты, кулоны из эпоксидной смолы.
Блок вопросов и ответов про мастер класс картины из эпоксидной смолы
Подскажите, абстрактная картина эпоксидной смолой? Мастер класс возможен по такой тематике? — Да, в основном мы создаем картины на основе круг или срез камня в абстрактной тематике, например космос или любой другой вид абстракции.
Ваш мастер класс по работе с эпоксидной смолой учит размешивать смолу, распределять дозировку затвердителя, а так же количества красок? — Мы не утаиваем технику приготовления эпоксидной смолы, однако некоторые вопросы могут ускользнуть, такие как время просушки или тип основы. Задавайте их преподавателю и мы с радостью ответим прямо на МК.
Курсы по эпоксидной смоле проходят в студии или возможен выезд на место, в офис например? — Любые условия проведения МК обсуждаются, единственное необходимо или написать нам в директ найдя курсы эпоксидная смола Артакадемия в инстаграме, либо заполнить форму на сайте с индивидуальным запросом и мы обязательно ответим.
Я увидела название МК «эпоксидная смола мастер класс для начинающих». Меня интересует действительно ли я как полный профан в работе с эпоксидной смолой и надеюсь мастер класс мне поможет познать всю технику? — Добрый день, мастер класс по заливке эпоксидной смолы предназначен для начинающих, особенно основа круг. Преподаватель за Вас приготовит смесь и предложит цвета, покажет работу с феном, приемы раздувки.
Меня интересует рисование эпоксидной смолой. Мастер класс предоставляет возможность только заливки пятнами или Вы учите техникам рисунка эпоксидной смолой? — Студия Артакадемия запустила мастер класс картины из смолы где мы показываем как рисовать сложные объекты смолой. После посещения нескольких МК и создания большой картины смолой, каждый сможет понять и создать даже роспись эпоксидной смолой у себя дома.
Мастер класс по смоле проводится максимально для 6-7 человек или возможно так же забронировать студию для корпоративного МК на 15-20 человек? — Добрый день, действительно по индивидуальному запросу есть возможность забронировать студию для проведения большого МК не менее чем за 10 дней до даты и не более чем 17 человек. Заполняйте форму регистрации на сайте выше и мы обязательно ответим.
Смола для картин находится в студии или нужно приносить свою? — Конечно все материалы в студии, так как список арт-материало очень широк.
Картина из эпоксидной смолы своими руками сохнет у вас или необходимо ее сразу забирать домой? — Мы даем сутки на просушку картины смолой. За это время произведение искусства полностью высохнет.
Какая техника эпоксидной смолы используется на МК? — Техника заливки жидкой, долго сохнущей смолой для начинающих художников. Данная техника позволяет создать эффект пены, а так же неспешно залить ту форму и рисунок который интересен начинающему художнику.
Интерьерные картины из эпоксидной смолы у вас можно создать? — Конечно, предварительно высылайте референс и мы ответит на индивидуальный запрос на нестандартную основу, рисунок и эффекты.
Как сделать картину из эпоксидной смолы готовой к подарку? Есть ли формы или какие либо готовые основы для заливки? — Конечно, практически все основы для заливки включая столики, срез камня, круги, а так же прямоугольники которые можно сразу вешать на стену. Подстаканники являются отдельным направлением подарков из смолы.
Смолу art resin можно купить у вас в студии? — К сожалению только под заказ.
5/5 — (12 голосов)
Как рисовать картины эпоксидной смолой: от первой пробы до шедевра
Как правильно рисовать эпоксидной смолой своими руками? О технике, выборе материалов и порядке работы – в нашей статье.
Техника создания картин эпоксидной смолой во всем мире обрела известность под названием resin art. Такой путь в развитии изобразительного искусства берет своё начало на австралийском материке. Оттуда мастерство использования эпоксидки в качестве материала для написания абстрактных полотнищ распространилось по всему миру. Приобщиться к тренду и попробовать создать шедевр из эпоксидной смолы своими руками может каждый – стоит обязательно попробовать.
Содержание
В чем суть техники
Приобретаем материалы
Порядок действий: простой мастер-класс
Для рисования эпоксидной смолой необходимо приобрести специальный набор, который обычно состоит из двух компонентов – непосредственно смолы и специального отвердителя. Именно между этими веществами происходит химическая реакция, позволяющая создавать уникальную интерьерную живопись. В результате полимеризации смола приобретает твердую консистенцию и становится практически прозрачной.
Такую смолу можно тонким слоем наносить на уже готовые основы – фото, рисунки красками, предметы дизайна. Это придаст им необычности и глубины. Многие отмечают, что такое покрытие придает жизни предметам изобразительного искусства.
Совсем другое решение – рисовать на пустом полотнище. В таком случае в емкость с эпоксидной смолой добавляют различные пигменты и красители, которые также доступны в продаже в большом количестве. Жидкая смола выливается на холст и растекается по его поверхности. Кажется, что в этом нет ничего сложного, но это не совсем так. Овладеть техникой будет проще тем, кто пробовал рисовать на бумажной поверхности жидким акрилом. Хотя настоящее мастерство приходит с опытом, попробовать действительно стоит каждому – для этого и пригодится небольшой мастер класс.
Приобретаем материалы
Первое, что необходимо для картин, — это набор для рисования. Такие комплекты производятся разными компаниями – как отечественными, так и зарубежными. Те, кто рисует картины эпоксидной смолой на профессиональном уровне и в большом количестве, могут приобретать упаковки смолы и растворителя отдельно, уже зная свои предпочтения. Но новичку лучше взять готовый набор на пробу. Так можно быть на 100% уверенным, что составы идеально подходят друг другу и реакция пройдет так, как ожидается.
Эпоксидная смола для рисования представляет собой синтетическое вещество. Её производят, используя сырье природного происхождения. В качестве такого сырья применяют любою органику – от нефти и фенола до соевых масел. Ключевое свойство смолы – необратимое застывание при контакте с отвердителем. В целом можно говорить о том, что данное вещество, хоть и является ключевым, не отыгрывает главную роль в качестве получаемого результата: картина во многом зависит от отвердителя.
Над составом отвердителей производители работают очень тщательно, стараясь предложить лучший вариант для художественного применения. В идеале он должен так отвердить смолу, чтобы она обрела глянцевую поверхность с максимальной гладкостью, чтобы не было потребности впоследствии полировать изделие. Некачественные составы могут создавать более светлые, чем цвет краски, разводы. Также для отвердителя важен параметр вязкости. Лучше уточнить у продавца этот момент, поскольку слишком жидкий раствор стечет с холста быстрее, чем необходимо. В то же время слишком вязкий не подойдет новичкам, которые ещё не умеют работать с материалом быстро и точно.
Ограничиться эпоксидной смолой и отвердителем не получится, поскольку для картин важна цветовая гамма. Следует приобрести необходимые окрашивающие пигменты. Это могут быть любые краски, в составе которых нет воды. Как вариант – акриловые. Отсутствие воды крайне важно, поскольку она может замутнить смолу и размягчить покрытие. Проще всего новичкам купить специальные краски на эпоксидной основе и избавить себя от всяких рисков.
Последний важный фактор – подложка. Это основа для картины из эпоксидной смолы. В качестве такой поверхности может использоваться множество материалов – древесина, фанерный лист, лдсп. Наличие микропор в этих материалах предполагает предварительное нанесение грунтовки. Продаются и готовые фабричные холсты различных форм с непропускающей поверхностью. Лучше не поскупиться и купить такую, это сократит список подготовительных операций.
Порядок действий: простой мастер-класс
Этот МК поможет научиться рисовать эпоксидкой тем, кто решился поэкспериментировать впервые. Кому-то некоторые пункты могут показаться очевидными, но лишняя точность и внимательность не повредит не только новичкам, но и любителям. Итак, приступим:
Первым делом нужно обезопасить поверхность стола, на котором предполагается рисовать, от попадания смолы и отвердителя, поскольку избавиться от них впоследствии будет практически невозможно. Столешницу застилают полиэтиленовой пленкой или пакетами. Важно, чтобы стол стоял максимально ровно относительно горизонтали.
Подготовка поверхности. Фабричный холст нужно протереть от древесной пыли – и он готов к работе. Самодельные заготовки нужно зачистить наждачной бумагой и покрыть эпоксидным грунтом, чтобы впоследствии краска не ушла в поры. Дождаться высыхания.
Оклеить малярным скотчем весь периметр холста, чтобы линия этого скотча миллиметров на 5 выступала над поверхностью. Такой лайфхак экономит смолу и позволяет создать слой необходимой толщины. Дело в том, что в начале работы, когда смола ещё жидкая, она будет быстро стекать с бортов, а контролировать равномерность новичку сложно.
Нужно выставить холст со скотчем строго горизонтально, причем это очень желательно проверить уровнем. Для выравнивания под основу подкладывают любые предметы. Если проигнорировать выставление, на выходе получатся рисунки с неоднородным слоем смолы.
Подготовка жидкостей. По стаканчикам разливают краски и смешивают их со смолой. Краски можно смело перемешивать между собой для получения желаемого оттенка. Далее в эти смеси добавляется отвердитель. Необходимо выдерживать пропорции, которые указаны производителем. Часто это две части смолы с краской к одной части отвердителя, но могут быть и исключения.
Это важно! В первую очередь смола разводится с красящим элементом, и только потом в нее добавляют отвердитель! Процесс проводится только в таком порядке.
Жидкость нужно перемешивать в стакане не менее трех минут. После перемешивания у художника есть 40-60 минут, чтобы сделать остальную работу. По прошествии этого времени материал начнет твердеть и использовать его уже не получится.
На поверхность выливается краска, которая была выбрана в качестве фона. Она должна растечься по всему периметру. Для этого картину наклоняют в разные стороны, а также сдувают жидкость с помощью фена или соломинки.
Самый творческий этап – непосредственно рисование эпоксидной смолой. Небольшими объемами краски выливаются на холст. Их двигают с помощью рук, палочек, соломинок. Подойдут как специальные, так и подручные инструменты. Не нужно очень спешить, но и затягивать с формированием рисунка нельзя. Смолу нежелательно трогать, когда она уже начнет обретать вязкость, чтобы не нарушить глянец поверхности.
Нужно дождаться момента, когда вязкость материала будет схожа с тягучестью старого меда. В этот момент осторожно открепляют малярный скотч от холста, давая краске красиво стекать вниз. Если этого не происходит, можно аккуратно распределить смолу по бортам пальцами.
Если есть газовая горелка, с её помощью проходятся по поверхности картины. Это позволить избавиться от всех пузыриков и добиться идеального результата.
Для полного высыхания картины нужны сутки. На этот период её следует обезопасить от попадания пыли. Проблема в том, что впоследствии удалить пыль с поверхности можно будет только сложной полировкой. После того, как картина станет твердой, профессиональные художники часто заливают холст прозрачным слоем смолы, чтобы изображение было более объемным и защищенным. В таком случае отвердение отложится ещё на 24 часа.
Отделка эпоксидной смолой
Зарегистрироваться сейчас
Все приемы, советы и методы в пошаговом курсе, созданном всемирно признанным художником, который навсегда изменит внешний вид ваших картин.
Вы, наверное, видели, как другие художники на YouTube или в Instagram используют покрытие из эпоксидной смолы, и им нравится блестящий вид. Возможно, вы даже попробовали это… только чтобы узнать, что это немного сложнее, чем вы думали.
Но не волнуйтесь… Этот курс поможет вам освоить отделку живописи, независимо от того, являетесь ли вы новичком, любителем или опытным художником.
Представляем НОВЫЙ мастер-класс
по отделке эпоксидной смолой , который научит вас, как превратить вашу картину в востребованное потрясающее украшение для любого дома.
Придайте своим картинам ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ вид
В этом онлайн-курсе есть все, что вам нужно, чтобы поднять вас с уровня новичка до опытного мастера смолы, давая вам навыки, информацию и рекомендации, необходимые для улучшения вашего прекрасного искусства с помощью шикарная стеклянная отделка.
Перестаньте ТРАТИТЬ время, деньги и картины на самодельные решения
Вас раздражают бесплатные онлайн-руководства и видеоролики, которые никогда не дают полной картины или важной информации, необходимой для достижения успеха? Если вы устали тратить свое время и готовы к красивым и стабильным результатам, этот курс поможет вам освоить навык нанесения полимерной отделки.
Master TWO Advanced Resin Application Methods
Различные основания для покраски требуют разных подходов при работе с эпоксидной смолой. В Методе #1 вы изучите технику нанесения смолы на деревянные панели и другие жесткие подложки. Я поделюсь своими лучшими советами для получения безупречных результатов и идеальной отделки деревянных кромок. Вы также узнаете, когда, как и зачем наносить второй слой без шлифования. В Method #2 вы узнаете, как эффективно наносить смолу на холст для идеального покрытия краев и сторон. А также когда, как и зачем шлифовать смолу перед вторым слоем.
Узнайте, как безопасно использовать эпоксидную смолу
Как и любое другое химическое вещество, эпоксидная смола при неправильном обращении может быть потенциально опасной для вашего здоровья. Этот курс покажет вам, как принять меры предосторожности, на что обратить внимание и как выбрать средства индивидуальной защиты, чтобы вы могли уверенно обращаться с эпоксидной смолой.
БОЛЬШЕ НИКОГДА не беспокойтесь о том, чтобы испортить картину !
Что может быть более разочаровывающим, чем тратить часы на картину только для того, чтобы испортить ее на последнем этапе? Вы много работали и не хотите все испортить. Узнайте, как правильно использовать эпоксидную смолу, чтобы закончить картину и повысить яркость вашего произведения искусства с помощью отделки без пузырьков и пыли.
ЧТО ГОВОРЯТ МОИ СТУДЕНТЫ:
«Я с нетерпением ждал этого курса, и ожидание того стоило. Я нашел контейнеры для хранения отличным планом, а раздел о пожелтении был особенно интересным. Я начал свое творческое путешествие с изготовления украшений из эпоксидной смолы. Это длилось недолго. однажды я попробовала акриловую заливку. В планах сделать украшения из остатков смолы, когда закончу свои картины. Искреннее спасибо за то, что вы меня так многому научили. Надеюсь скоро научиться на другом курсе!! ❤️🩹»
Шелли Р. Горди
«Я очень рекомендую этот курс всем, кто использует смолу для завершения своих картин. Ваш стиль презентации превосходен и очень хорошо организован. Пока я занимался смолой, я учился чему-то из каждого модуля. Теперь я Я могу точно настроить расходные материалы и не совершать дорогостоящих ошибок. Время ожидания было особенно полезным. Наконец-то я чувствую себя намного лучше подготовленным к борьбе с пузырьками воздуха! Наконец, я действительно ценю вашу готовность ответить на все наши вопросы. Я ставлю этому курсу отличную работу на пятерку !»
SueEllan Cantwell
«Я так рада, что прошла этот курс у вас, Ольга. Я не знала, что мне нужно использовать герметик. Я делал заливки смолой с океанскими волнами и пляжами, но теперь я занимаюсь рисованием картин и заливкой акрилом. Ваш курс очень полезен. Еще раз большое спасибо за это для нас. Я многому у вас научился. Я буду использовать эти новые учения прямо сейчас».
Хуанита К. Уокер
«Я работаю со смолой уже больше года и провела с ней УЖАСНОЕ время! Да, мне удалось «снять» несколько прекрасных произведений искусства, но за счет моего здоровье 😢 Я ценю, что вы делитесь всей этой ценной информацией. Особенно, делитесь своими БРЕНДАМИ и методами нагрева и измерения. Я вложил слишком много денег в разные бренды и чувствовал, что все они не оправдались. Ваш список и информация позволяют догадываться этого, и я чувствую, что теперь могу покупать С УВЕРЕННОСТЬЮ 🤗»
Хелен Джонс
Познакомьтесь с Ольгой Соби
Ольга Соби — всемирно признанный флюид-художник. Ее работы находятся в частных коллекциях более чем в 15 странах мира. Она имеет более чем 8-летний опыт работы и научила тысячи студентов правильно использовать эпоксидную смолу. Именно отделка Ольги помогает ей привлекать больше покупателей и обеспечивает ее знаменитые безупречные результаты, которыми она известна.
Ольга сделала все возможные ошибки, испортила столько картин, столкнулась со всеми возможными проблемами и в результате нашла решения. Она точно понимает, с какими разочарованиями вы сталкиваетесь, заканчивая свои картины, и может помочь вам преодолеть ваши трудности.
Ольга — специалист по жидким средам. Она постоянно экспериментирует с новыми материалами, текстурами и украшениями, что постоянно подталкивает ее к новым творческим горизонтам. Она черпает свое вдохновение в природе, и одним из ее самых важных приоритетов является обеспечение того, чтобы ее творческий процесс был экологически безопасным.
Даже если у вас нет опыта работы с эпоксидной смолой или вы новичок, вы можете стать абсолютным мастером!
Можно легко повторить одни и те же ошибки и испортить картину, если вы не владеете техникой.
Этот курс дает вам проверенную методологию, которая работает каждый раз. Вы получаете точные шаги, инструменты и точные измерения. Никаких догадок не требуется.
Узнайте, какие марки смол и инструменты лучше всего подходят для работы
Существуют десятки различных марок эпоксидных смол, и многие художники в конечном итоге выбирают не ту, что приводит к разочаровывающим результатам. В этом мастер-классе вы получите эксклюзивный доступ к наиболее рекомендуемым Ольгой брендам. Вы также узнаете, как сохранить, хранить и продлить срок годности вашей эпоксидной смолы. См. инструменты Ольги для эпоксидной смолы со ссылками и инструкциями по их использованию, чтобы вы могли наносить покрытие быстрее и проще.
Узнайте, как РАСЧИТАТЬ нужное количество смолы для размера вашей картины
Для прохождения этого курса не требуется никакого опыта. Вы будете руководствоваться от основных принципов до продвинутых методов, так что в конце вы будете выглядеть и действовать как мастер Resin Finish.
Узнайте, как правильно настроить стол, освещение и покраску
Подготовка — это ключ к безупречным результатам, которых вы хотите. В этом курсе Mastery вы узнаете, как лучше всего настроить свое рабочее пространство и инструменты. Вы также узнаете время ожидания перед нанесением смолы, а также когда, почему и как наносить слой герметика на вашу картину. Кроме того, Ольга научит вас наиболее эффективному рабочему процессу по минимизации пыли и защите пола и стола от смолы.
Узнайте, как избежать ПУЗЫРЬКОВ ВОЗДУХА, рыбьего глаза, пыли и других распространенных проблем!
Есть много вещей, которые могут пойти не так в процессе нанесения эпоксидной смолы. Изучите распространенные способы предотвращения появления пузырьков воздуха, пыли, волос и других частиц для получения красивой отделки. Вы изучите продвинутые методы нанесения смолы, которые позволят вам добиться идеальной стеклянной отделки на жестких подложках, таких как деревянная панель или холст, и сделают вашу картину достойной публикации в Instagram!
Чтобы смола и краска больше не просачивались под ЛЕНТУ
Узнайте о самых эффективных методах нанесения и удаления ленты, чтобы создать идеальные края дерева и придать изысканный вид вашим произведениям искусства.
Легко СКРЫТЬ трещины и другие изъяны на вашей картине
На вашей картине есть трещины или дефекты текстуры? Без проблем! В этом курсе вы узнаете, как устранить дефекты с помощью эпоксидной смолы. Завершение вашей картины стеклянным покрытием придаст вашей работе дополнительный вау-фактор, который ошеломит ваших друзей, семью и клиентов.
БОНУС Раздел — Придайте своей картине «звездный эффект»
В качестве дополнительного бонуса в этом курсе вы узнаете, как добавление пигментов может улучшить вашу картину и помочь вам добиться дополнительного сияния и мерцания.
Получите ответы на все свои вопросы непосредственно от инструктора
У вас будет прямой доступ к Ольге, и вы сможете задать ей любые вопросы, которые могут у вас возникнуть. Кроме того, вы ежемесячно будете получать свежий бонусный контент, который углубит ваше понимание и охватит все лучшие идеи и обновленные советы Ольги.
Как работает курс:
Вы получите мгновенный доступ ко всем лекциям, обучающим видео и загружаемым материалам (всего 6 модулей, разбитых на 25 видеоуроков).
Каждый месяц вы будете получать новые бонусные видеоуроки на основе вопросов и пожеланий учащихся
Вы получите круглосуточный доступ ко всем материалам курса и сможете учиться в своем собственном темпе.
Зарегистрируйтесь с уверенностью — 14-дневная гарантия возврата денег без проблем
Подробный пошаговый курс с 21 видео
Цена: 247 долларов США 227 долларов США
Зарегистрироваться сейчас
14 дней без проблем 100% гарантия возврата денег
Классы эпоксидных покрытий | Учебный центр по эпоксидной смоле
Классы по нанесению эпоксидных покрытий | Учебный центр по эпоксидной смоле
перейти к содержанию
Вопросы? Поговорите с представителем сегодня (877) 958-5264
Ваша корзина пуста
Начать покупки
Добавить примечание к заказу
Классы сертификации
Эпоксидные покрытия
Если вы хотите сменить профессию и хотите освоить ценную профессию, мы предлагаем недельный сертификационный курс обучения работе с эпоксидной смолой.
Независимо от того, являетесь ли вы новичком в области эпоксидной смолы или имеете ограниченный опыт, мы предлагаем класс эпоксидной смолы для получения сертификата в области эпоксидных покрытий, столешниц и смолистых напольных покрытий.
Поговорить с экспертом
Учебный центр по эпоксидной смоле
Эпоксидная смола класса
В ходе этого сертификационного курса будут рассмотрены все аспекты эпоксидных напольных покрытий и декоративной отделки полов; от подготовки поверхности, тестирования, изготовления основания бухты и установки систем напольных покрытий из виниловых чешуек/чипсов, кварцевых, металлических и набирающих популярность систем полов с блестками.
Вы узнаете о выборе продуктов, инструментов и оборудования, а затем сможете физически нанести эпоксидную смолу. Это пойдет вам на пользу по ряду причин. Во-первых, вы привыкнете к оборудованию и инструментам, необходимым для укладки этих полов в полевых условиях. Вы также получите ответы на все вопросы, которые могут у вас возникнуть о процессе установки и необходимых материалах. Если вы новичок в этой области, вы увидите экспертов за работой и узнаете необходимые приемы для идеальной отделки. Вы также получите достаточно практики, прежде чем сможете начать делать эти полы для своих клиентов.
Зарегистрируйтесь сегодня
Сертификация эпоксидного покрытия Учебный класс
Обзор
В течение этого времени вы узнаете, как проводить испытания на влажность, использовать барьеры для влаги, ремонтировать и выравнивать полы, использовать грунтовки и базовые покрытия, какие инструменты и оборудование вам потребуются и как рассчитать стоимость работы. Вы получаете практический опыт, который будет иметь неоценимое значение для вашего бизнеса во всех типах эпоксидных покрытий, включая сплошные цвета, чешуйки, глиттер и уретановые покрытия. Этот курс будет полезен новичкам и тем, кто уже работал с эпоксидной смолой. Этот курс практический, с минимальным временем, проведенным в классе, и вы будете управлять оборудованием, инструментами для удаления и нанесением эпоксидной смолы.
Учебный план занятий по эпоксидной смоле
Эпоксидная смола имеет множество применений. Мы научим вас различным типам, когда использовать каждый тип эпоксидной смолы и процессу применения химических свойств каждой эпоксидной смолы.
Изучите основы подготовки зоны смешивания, правильного смешивания эпоксидной смолы компонентов A и B, подготовки поверхности, исправления, ремонта и того, как наносить самовыравнивающуюся эпоксидную смолу с помощью подходящих инструментов для нанесения.
Получите возможность соединять стену с полом, создавая радиус, который плавно соединяется с наносимым эпоксидным полом.
Эпоксидное покрытие является наиболее часто используемым напольным покрытием и его легче всего наносить. Вы приобретете уверенность в том, чтобы делать ставки, продавать и устанавливать эпоксидные полы, будь то металлическая эпоксидная смола, эпоксидная чешуйчатая смола или эпоксидная смола с блестками.
Эпоксидное покрытие является наиболее часто используемым напольным покрытием и его легче всего наносить. Вы приобретете уверенность в том, чтобы делать ставки, продавать и устанавливать эпоксидные полы, будь то металлическая эпоксидная смола, эпоксидная чешуйчатая смола или эпоксидная смола с блестками.
Получите помощь в настройке или оптимизации веб-сайта, платных рекламных кампаний и социальных платформ. Вы уйдете с навыками, необходимыми для привлечения потенциальных клиентов, а также закроете больше продаж и получите рефералов.
Регистрация
Сертификационный курс обучения стоит 1750 долларов США. Если вы хотите взять с собой кого-то еще, мы предлагаем скидку 15% для дополнительных участников.
Вы можете записаться на сертификационные занятия до , заполнив регистрационную форму , и менеджер по работе с клиентами позвонит вам, чтобы завершить платеж и подтвердить успешное завершение регистрации.
В качестве альтернативы, если вы готовы зарезервировать место и заплатить за любые предстоящие занятия, вы можете сделать это, посетив нашу страницу событий , выбрав дату, которую вы хотите посетить, и отметившись.
июнь
5-9 (пляж Помпано) ПРОДАНО
Зарегистрироваться
Июнь
12-14 ( Особый класс )
Зарегистрироваться
Июнь
90 002 20-23 (английский Орландо)
зарегистрироваться
июнь
26-е — 30 (Помпано Бич) ПРОДАНО
Зарегистрироваться
Июнь
29 — 1 ( Португальский Орландо)
Зарегистрироваться
9000 2 июля
20–22 ( португальский Орландо)
Регистрация
Июль
24–28 (Помпано-Бич)
Регистрация
Июль
27–29 ( Испанский Орландо) 90 003
Регистрация
Август
7–11 (пляж Помпано)
регистрация
август
21-25 (Помпано-Бич)
регистрация
август
24-26 ( португальский Орландо) 9 0003
Регистрация
Август
31–2 ( Испанский Орландо)
Регистрация
Сентябрь
21–23 ( Португальский Орландо)
Регистрация
Сентябрь
25-29 (Помпано-Бич)
Зарегистрироваться
Сентябрь
28-е — 30 ( Испанский Орландо)
Регистрация
Октябрь
19-21 ( Португальский Орландо)
Регистрация
Октябрь
23–27 (пляж Помпано)
Регистрация
Октябрь
26-28 ( Испанский Орландо)
Регистрация
Ноябрь
6-10 (Помпано-Бич) 900 03
Зарегистрироваться
Ноябрь
27–30 (пляж Помпано)
Запись
Декабрь
11-15 (Помпано-Бич)
Регистрация
Январь (2024)
22-26 (Помпано-Бич)
9 0002 зарегистрироваться
Подрядчики по напольным покрытиям
расширить свои навыки работы с бетонными покрытиями
Наше обучение вполне доступно. В зависимости от области, в которой вы хотите обучаться, мы дадим вам расценки на обучение, включая все учебные материалы. Никаких скрытых платежей, и вы гарантированно получите свои деньги от нашего обучения. Лучший способ преуспеть в любой отрасли — учиться на собственном опыте. Наши сертифицированные инструкторы готовы предоставить информацию на каждом этапе пути, индивидуально обучаясь в кондиционированном складском помещении. Мы расширяем нашу поддержку, чтобы познакомить вас с наиболее эффективными способами эксплуатации необходимого оборудования и инструментов для успешной работы.
Обучение у нас означает, что вы также можете испытать свои навыки, прежде чем отправиться в поле. У вас также будет возможность пообщаться с лучшими специалистами в области эпоксидных и полированных бетонных полов и, возможно, узнать несколько приемов, которые выделят вас среди других подрядчиков на рынке. Мы работаем с командой, которая знает толк в превращении обычного бетона в произведение искусства.
Шикарные обои на самого высокого качества! Выберайте обои и сохраняйте себе на рабочий стол или мобильный телефон — есть все разрешения! Огромная коллекция по самым разным тематикам только у нас! Чтобы быстро найти нужное изображение, воспользутесь поиском по сайту. В нашей базе уже более 400 000 шикарных картинок для рабочего стола! Не забывайте оставльять отзывы под понравившимися изображениями.
абстракция автомобили аниме арт девушки дети еда и напитки животные знаменитости игры красота места мотоциклы мужчины общество природа постапокалипсис праздники растения разное собаки текстуры техника фантастика фэнтези фильмы фоны
Композиции из тропических цветов — Kremp
Композиции из тропических цветов
В композиции из тропических цветов есть что-то такое, что сразу бросается в глаза и привлекает внимание. Яркие цветы оранжевого, красного, фиолетового и зеленого цветов способны перенести зрителя в идиллический тропический климат. , которые могут резко отличаться от их текущего окружения.
Посмотреть как Сетка
Список
14 шт.
Показывать
8 16 32 64
на страницу
Сортировать по
Позиция Имя Цена Количество Установить нисходящее направление
Посмотреть как Сетка
Список
14 шт.
Показывать
8 16 32 64
на страницу
Сортировать по
Позиция Имя Цена Количество Установить нисходящее направление
Тропические цветы с их уникальными текстурами и формами – это то, что должен исследовать каждый, кому посчастливится их получить. Kremp Florist ежедневно пополняет запасы экзотических цветов, поэтому прекрасные цветы могут быть готовы к доставке в любой момент, когда требуется особая договоренность. Свяжитесь с Kremp Florist, чтобы узнать о композициях из тропических цветов для повседневных случаев, вечеринок и мероприятий или похоронных услуг.
Композиции из тропических цветов на каждый день
Композиция из экзотических цветов может превратить обычный день получателя в необычный. Тропики, как правило, долговечны, и ими можно наслаждаться до недели. Будь то день рождения, годовщина или праздник выздоровления, эти дизайны идеально подходят для тех, кто любит что-то необычное. Из-за их твердой текстуры, четких линий и смелых цветов экзотические цветы некоторые считают более мужественными, и поэтому они являются популярным выбором цветочных подарков для мужчин. Друг, который живет ради пляжа и солнца, обязательно оценит красоту этого подарка.
Тропические цветы можно поставить в вазу или оформить в виде обернутого букета, который получатель поставит дома в свою вазу. Часто тропические цветы создаются в так называемом линейном стиле дизайна. По данным Института цветочного дизайна, в этом стиле используется относительно небольшое количество материалов в дизайне с чистыми линиями и смелыми формами. Негативное пространство используется для выделения цветов и форм в дизайне. Эти аранжировки также называют «высоким стилем», и иногда они черпают вдохновение из азиатских влияний. Эта техника особенно хорошо работает, чтобы показать большие цветы и отчетливые формы тропических цветов. Обычно доступные цветы включают:
Антуриум
Райская птица
Цимбидиум орхидеи
Дендробиум орхидеи
Имбирь
Геликония
Королевская протея
Леокадендрон
Орхидеи Мокара
Подушечка для иголок Protea
Орхидеи Фаленопсис
Вы можете заметить, что листва и декоративные акценты в экзотической цветочной композиции могут быть такими же эффектными, как и сами цветы. Палочки и листья с привлекательными цветами и узорами выделяются даже среди потрясающих цветов. Флористы иногда используют причудливую проволоку, шпагат, зеленый мох и испанский мох, чтобы завершить свой дизайн. Обычно используемые разновидности листьев и палочек включают:
Листья аспидистры
Листья аралии
Кудрявая ива
Бамбук
Банановые листья
Медвежья трава
Эквисетум
Веерная ладонь
Лисохвостые папоротники
Галактические листья
Листья имбиря
Лен халла
Лили Грасс
Листья монстеры
Папирус
Киска Уиллоу
Саго Пальма
Стальная трава
Меч папоротников
Тропические цветы для вечеринок
Рассмотрите возможность заказать тропические цветы, чтобы оживить вечеринку или особое мероприятие. Всего несколько крупных цветов украшают центральные столы. Соедините цветы с кокосами, манго и драконьим фруктом для вечеринки в гавайском стиле. Веселые цвета экзотических цветов будут сигнализировать гостям о том, что они собираются весело провести время. Родом из Гавайев, Таиланда и других южных стран, тропическими цветами можно наслаждаться круглый год, особенно когда вам нужно зимнее настроение.
Если на вашем мероприятии требуются цветы для сцены, подиума или главного стола, тропические цветы могут быть особенно хорошим выбором, поскольку их размер и цвет делают их хорошо заметными на расстоянии. Райские птицы, протея и имбирь в сочетании с крупными смелыми лилиями-звездочетами и гладиолусами создадут прекрасное представление для зрителей на корпоративных мероприятиях или школьных церемониях. Цветы не потеряются даже из глубины комнаты.
Экзотические мероприятия для похорон или поминок
Выставка экзотических цветочных композиций также может быть уместным способом почтить память любимого человека на похоронах или поминальной службе. Большие и величественные композиции из тропических цветов могут обрамлять обстановку, в которой будет проходить служба, и создавать фокус для присутствующих. Экзотические цветы можно укладывать в гробницы, стоячие цветы, корзины и венки. Эти дизайны — подходящая дань уважения родственнику или другу, который предпочел уникальное традиционному. Красочная экспозиция может служить напоминанием о жизненном интересе умершего и надежде на будущее.
Во многих случаях цветы могут быть уместным и желанным подарком. Отмечаете ли вы чей-то день рождения, поздравляете с продвижением по службе или чествуете свою маму в День матери, есть много причин, по которым вы можете заказать цветы. Но что, если вкусы вашего предполагаемого получателя цветов больше склонны к экзотике и необычности? Для таких ситуаций Kremp Florist предлагает множество композиций из тропических цветов.
Заказать экзотические цветы онлайн
С нашей доставкой экзотических цветов вы можете отправить красивые тропические и экзотические цветы тому, кто вам дорог, и украсить их день. Покажите кому-нибудь, насколько вы заботитесь о наших тропических цветах; доставка букета тропических цветов обязательно вызовет у них улыбку, тем более что вы нашли время, чтобы выбрать цветы, соответствующие их необычному вкусу. В наших композициях из тропических цветов представлены антуриумы, райские птицы, орхидеи и другие необычные цветы, которые обязательно удивят и порадуют дорогого вам человека. Лучше всего то, что доставка экзотических цветов доступна по всей континентальной части США с Kremp Florist, поэтому вы можете отправить немного тропиков в любую точку страны.
Тропические растения и цветы могут напомнить кому-то о том, где они провели свой медовый месяц, вызывая приятные воспоминания каждый раз, когда они смотрят на ваш подарок. Или, возможно, вы бы предпочли купить тропические цветы для себя: подобные композиции, безусловно, могут добавить жизни и цвета вашему жилому пространству. Они также станут прекрасным дополнением к любому офису или приемной, добавят тепла и сделают помещение более привлекательным. Почему бы не побаловать себя или свой бизнес красивыми цветами от Kremp Florist?
Лучше всего то, что мы являемся цветочным интернет-магазином и предлагаем широкий выбор подарков, так что вам не нужно ограничиваться только цветами. Конечно, композиции из тропических цветов станут отличным подарком для человека с необычными вкусами, но и привлекательные стеклянные цветы тоже не помешают. Мы также предлагаем широкий выбор уникальных подарков, от украшений для дома до более полезных и практичных вещей. На сайте Kremp.com есть множество способов показать кому-то, что вы ему небезразличны: от гвоздик до шоколадных конфет, от элитного мыла до мягких игрушек и подарочных корзин с закусками. Какими бы ни были их интересы или вкусы, у Kremp Florist есть что-то, что обязательно заставит их улыбнуться! Кроме того, мы предлагаем отличное обслуживание клиентов: если вам нужна помощь в выборе идеального подарка для дорогого вам человека, просто позвоните нам по номеру 9.0003 1-800-34-KREMP и мы будем рады помочь.
Информация Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.
Легкие рисунки для срисовки вкусняшки
Картинки вкусняшки для срисовки легкие
Кавайные картинки для срисовки еда
Милые наклейки
Еда для срисовки
Милые вкусняшки с глазками
Милые вкусняшки для срисовки легкие
Рисунки для срисовки сладости
Рисунки сладостей вкусняшек для срисовки для начинающих
Стикеры для срисовки кексики
Рисунки для срисовки еда
Картинки для срисовки вкусняшки
Кексик рисунок для срисовки
Кекс скетч
Картинки для срисовки сладости
Сладости рисунок
Рисунок кексика
Еда для срисовки
Милые кексики
Картинки для срисовки сладости
Рисунки для срисовки
Рисунки ЕДЫДЛЯ списувки
Рисунки для срисовки вкусняшки
Маленькие рисуночки еды
Рисунки для срисовки сладости
Еда для срисовки без глаз
Рисунки для срисовки еда
Нарисовать сладости
Рисунок шоколадки для срисовки
Кавайные сладости
Пирожное карандашом
Маленькие картиночки для наклеек
Вкусняшки для личного дневника
Рисунки для срисовки еда легкие
Сладости с глазками
Кавайные сладости кексики
Пирожное для срисовки
Рисунки для скетчбука лёгкие кексики
Милые кексики
Рисунки для срисовки еда
Еда для срисовки
Кавайные вкусняшки
Рисунки для срисовки мороженое
Рисунки для срисовки еда
Рисунки для срисовки милые кружки легкие
Милые рисунки для срисовки
Милые картинки для срисовки
Кофе и пончик рисунок
Еда для срисовки
Маленькие милые рисунки для срисовки легкие
Мороженое с глазками
Нарисовать мороженое
Милые кексики с глазками
Милый Единорог мороженое
Маленькие рисунки для срисовки еда
Милые кексики
Кавайные наклейки сладости
Рисунки для срисовки в ЛД
Кексики с глазками
Кавайные рисунки для срисовки
Вкусняшки с глазами
Милые рисунки фруктов и вкусняшек
Рисунки для срисовки пирожное
Маленькие рисунки карандашом
Пироженки для рисования для начинающих
Сладости с глазками
Летние вкусняшки рисунок
Картинки для срисовки мороженое
Лёгкие рисунки мороженки пироженки
Рисунки для срисовки вкусняшки
Как нарисовать кавайные рисунки еда хлопья
Еда для срисовки
Милая еда
Картинки для срисовки лёгкие
Милая еда
Маленькие рисуночки мороженого
Сладости с глазками
Кавайные вкусняшки
Кавайные вкусняшки
Милый макарун рисунок
Попкорн с глазками
Легкие рисунки для срисовки вкусняшки
Yummy Food Drawing — Etsy.
de
Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.
Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.
Найдите что-нибудь памятное, присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.
( 435 релевантных результатов,
с рекламой
Продавцы, желающие расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров. Вы увидите результаты объявлений, основанные на таких факторах, как релевантность и сумма, которую продавцы платят за клик. Узнать больше.
)
Как нарисовать вкуснятину / LetsDrawIt
Как нарисовать вкусняшку / LetsDrawIt
Выберите рисунок вкусняшки из нашей базы данных рисунков.
Прекрасная возможность провести время с семьей, отдохнуть и обогатиться новыми экознаниями.
Сотрудники Мосприроды подготовили тематические мероприятия под общим названием «Ромашковое счастье». Они приурочены ко Дню семьи, любви и верности, который отмечается 8 июля, в День Петра и Февронии Муромских. Петр и Феврония известны в народе как покровители семейного очага, хранители супружеской любви. Символом этого дня стал простой, но очень распространенный в России цветок – ромашка, олицетворяющий чистую и искреннюю любовь, а также русскую природу и теплое лето.
Ромашка – полевое растение, которое при всей своей скромности символизирует солнце в зените и середину лета. Не стоит забывать и о том, что ромашка – цветок романтиков. Издавна на Руси на ромашках гадали, шепча: «Любит – не любит». Сотрудники Мосприроды настоятельно просят не рвать цветы для гадания, а любоваться их красотой.
Расписание мероприятий ко Дню семьи, любви и верности
5, 8 июля
14:00 – семейная экскурсионная программа «Сельский дворик» в экоцентре «Конный двор» (станция метро «Новогиреево», улица Металлургов, дом 41, строение 1). Посетители узнают много нового и интересного о содержании домашних животных, побывают в конюшне, познакомятся с разными породами лошадей и основными элементами конноспортивного инвентаря. Мероприятие: 0+. Запись: 8 (495) 672-88-65.
6 июля
10:00 – семейный стрит-арт-квест в «Экошколе Кусково»(станция метро «Перово», Рязанский проспект, улица 3-я Музейная, дом 40, строение 1). Участники квеста узнают об экологических проблемах. Мероприятие: 6+. Запись: 8 (495) 370-07-50; [email protected].
12:00 – семейная экскурсия по вольерному комплексу в природно-историческом парке «Битцевский лес» (станция метро «Новоясеневская», Новоясеневский тупик, дом 1). Участники познакомятся с дикими и сельскохозяйственными животными: белками, фазанами, курами, козами, овцами. Мероприятие: 5+. Запись: 8 (495) 426-00-22.
14:00 – акция «Осторожно, птенец!» в природно-историческом парке «Москворецкий» (станция метро «Строгино», улица Маршала Катукова, напротив дома 26, Строгинская пойма). Участники познакомятся с видовым разнообразием певчих птиц природно-исторического «Москворецкий» и их потомством (слетками), правилами поведения на природных территориях в выводково-гнездовой период. Мероприятие: 6+. Запись: 8 (499) 726-61-75 (понедельник – четверг с 8:00 до 17:00, пятница с 8:00 до 15:45).
14:30 – викторина «Птенцы и слетки» в природно-историческом парке «Москворецкий» (станция метро «Строгино», улица Маршала Катукова, напротив дома 26, Строгинская пойма). Знатоки познакомятся с потомством разных певчих птиц природно-исторических территорий. Мероприятие: 6+. Запись: 8 (499) 726-61-75 (понедельник – четверг с 8:00 до 17:00, пятница с 8:00 до 15:45).
14:00 – эколого-просветительский квест «В поисках цветущего папоротника» на территории фаунистического заказника «Долгие пруды» (станция метро «Алтуфьево», улица Новодачная, дом 20, встреча участников на поляне у входа на территорию заказника). Командная игра-соревнование для всей семьи на природе. Гостей ждет прохождение маршрута по карте местности, решение экологических вопросов и поиск цветка папоротника, который, по старинным преданиям, цветет раз в году – в ночь на Ивана Купалу. Форма одежды: удобная, закрытая, подходящая для ходьбы по пересеченной местности. Мероприятие: 6+. Запись: 8 (499) 477-11-97.
7 июля
11:00 – семейный фестиваль «Макушка лета» в природно-историческом парке «Битцевский лес» (станция метро «Новоясеневская», Новоясеневский тупик, дом 1). В программе: интеллектуальные викторины, игры, мастер-классы. Мероприятие: 4+. Запись: 8 (495) 426-00-22.
11:00 – семейная программа «Время для семьи»(Зеленоград, Никольский проезд (за домом № 2), вольерный комплекс «Дом лани»). Участникам предлагается создать семейное панно-плакат «Ромашковое поле» с ромашками-пожеланиями, поиграть в настоящее «лесное домино» и шашки, расписать часы на мастер-классе «Семейные часы». Мероприятие: 6+. Телефон для справок: 8 (499) 735-55-56; 8 (499) 735-64-83 (отдел экологического просвещения и учета животных).
11:00 – экологическая площадка «Вместе, весело и дружно» на территории природно-исторического парка «Останкино» (станция метро «Бабушкинская», улица Сухонская, дом 6, строение 3, Центр творчества и досуга). Посетителей парка ждут конкурсы, задания на смекалку и внимательность, все желающие смогут проверить свои знания в экоквизе «Все обо всем». Мероприятие: 4+. Запись: 8 (499) 477-11-97.
12:00 – тематическое занятие «Материнский инстинкт»совместно с Дирекцией природных территорий «Измайлово» и «Косинский» в экоцентре «Конный двор»(станция метро «Новогиреево», улица Металлургов, дом 41, строение 1). Участники узнают про различные стратегии размножения, заботу о потомстве у разных животных, о мамах в животном мире. В конце занятия посетителей ждет мастер-класс по росписи холщовых сумок на тему «Мама и малыш в животном мире». Мероприятие: 7+. Запись: 8 (495) 672-88-65.
15:00 – семейная викторина «Мамы и малыши» в экоклассе в Куркино (станция метро «Планерная», улица Родионовская, дом 2). Участники смогут проверить свои знания о животных, узнать новые интересные факты об отношениях в семьях животных. Мероприятие: 5+. Запись: 8 (499) 557-03-48.
8 июля
11:00 – акция «Осторожно, птенец!» в природно-историческом парке «Москворецкий» (станция метро «Крылатское», улица Крылатская, дом 18, парк «Сказка»). Знакомство с видовым разнообразием певчих птиц в природно-историческом парке «Москворецкий» и их потомством (слетками), правилами поведения на природных территориях в выводково-гнездовой период. Мероприятие: 6+. Запись: 8 (499) 726-61-75 (понедельник – четверг с 8:00 до 17:00, пятница с 8:00 до 15:45).
12:00 – мастер-класс «СемьЯ» в природно-историческом парке «Москворецкий» (станция метро «Крылатское», улица Крылатская, дом 18, парк «Сказка»). Мастер-класс по изготовлению яркого топпера из фетра и декоративных элементов «ромашка», символизирующего сплоченность и индивидуальность каждой семьи. Мероприятие: 6+. Запись: 8 (499) 726-61-75 (понедельник – четверг с 8:00 до 17:00, пятница с 8:00 до 15:45).
12:00 – семейная программа «День семьи, любви и верности» в экоцентре «Московский эколог» (станция метро «Тушинская», улица Лодочная, дом 18, строение 1). Игры, занятия и мастер-классы для всей семьи. Также в ходе мероприятия будет создан семейный рисунок мелками.Мероприятие: 5+. Электронная почта для справок: [email protected]. Для участия в мероприятии необходимо зарегистрироваться (просьба регистрировать каждого участника мероприятия отдельно).
14:00 – мастер-класс «Ромашка» в «Экошколе Кусково»(станция метро «Перово», «Рязанский проспект», улица 3-я Музейная, дом 40, строение 1). На мастер-классе можно будет научиться использовать отходы, применяя творческий подход, и узнать, как подарить вторую жизнь старым вещам. Мероприятие: 6+. Запись: 8 (495) 370-07-50; [email protected]. C собой иметь сменную обувь.
14:00 – семейная экскурсия «Природа Алешкинскоголеса» по природно-историческому парку «Тушинский» (станция метро «Планерная», место встречи: улица Вилиса Лациса, дом 17, строение 1). Экскурсанты познакомятся с флорой и фауной парка и узнают, какие ароматы витают летом на природной территории и как правильно вести себя в гостях у природы. Мероприятие: 6+. Запись: 8 (499) 557-03-48.
15:30 – лекция «Особенности формирования пар у животных» в экоцентре «Скворечник» (станция метро «Домодедовская», Каширское шоссе, дом 148, корпус 1). Слушатели познакомятся с моногамными животными и узнают, на что некоторые из них способны ради своих партнеров. Поговорим о том, как животные находят себе пару и привлекают внимание партнера, где выводят потомство. Мероприятие: 6+. Запись: 8 (499) 782-78-23. С собой иметь сменную обувь.
9 июля
12:00 – семейный квест «Лесные семейки» в экоцентре «Лесная Сказка» (станция метро «Битцевский парк», 36-й км МКАД, внешняя сторона, зона отдыха «Битца»). Квестбудет проходить на территории Битцевского леса. Участникам мероприятия нужно будет найти 12 карточек с заданиями, угадать животных по описанию и расселить их по домикам. Мероприятие: 6+. Запись: 8 (499) 643-38-43.
12:00 – семейный квест «Пчелиные родственники» в экоцентре «Царская пасека» (станция метро «Измайловская», «Шоссе Энтузиастов», поселок Измайловская пасека, дом 1). Участники познакомятся с некоторыми родственниками медоносных пчел, выполнят интеллектуальные и творческие задания. Мероприятие: 6+. Запись: 8 (499) 166-36-87.
12:00 – экскурсия «Пчелиная семья – верность, любовь, забота» в экоцентре «Пчеловодство» (ВДНХ, станция метро «Ботанический сад», проспект Мира, 119, павильон № 28). Участники узнают об образе пчелиной семьи в поверьях, легендах и искусстве. Как видели пчелиную семью выдающиеся умы и великие люди прошлого и современности? Мероприятие: 9+. Запись: 8 (495) 966-09-22 или [email protected].
13:00 – мастер-класс «Бисероплетение» в экоцентре «Битцевский лес» (станция метро «Новоясеневская», Новоясеневский тупик, дом 1, строение 3). Мастер-класс по плетению из бисера ромашки – символа Дня семьи, любви и верности. Мероприятие: 8+. Запись: [email protected].
15:00 – мастер-класс «Генеалогическое древо» в экоцентре «Пчеловодство» (ВДНХ, станция метро «Ботанический сад», проспект Мира, 119, павильон № 28). Участники мастер-класса для всей семьи узнают, как правильно создавать генеалогическое древо. Мероприятие: 7+. Запись: 8 (495) 966-09-22; epts_pchelovodstvo@eco. mos.ru.
10 июля
12:00 – экскурсия «Деревья глазами предков» в экоцентре «Битцевский лес» (станция метро «Новоясеневская», Новоясеневский тупик, дом 1, строение 3). Экскурсанты узнают, какую роль играли деревья в жизни древних славян, с какими существами их отождествляли, что изготавливали из древесины и многое другое. Мероприятие: 7+. Необходима предварительная запись: [email protected].
509 Превышен предел пропускной способности
509 Превышен предел пропускной способности
Сервер временно не может обслуживать ваши запрос из-за того, что владелец сайта достиг своего ограничение пропускной способности. Пожалуйста, повторите попытку позже.
Празднование Нового года в ресторане Fielding’s Local
< назад ко всем событиям
ДЕТАЛИ СОБЫТИЯ
Празднование Нового года Суббота, 31 декабря Нам нравится быть большим каждый год в Новый год, но в этом году мы собираемся еще больше! Приходите насладиться нашим декадентским новогодним меню и сделать последний прием пищи в 2021 году и первые моменты 2022 года действительно незабываемыми! Шеф-повар Эдель приготовит специальное новогоднее меню, и мы устроим веселую вечеринку для всех, падение воздушного шара в полночь с игристым тостом и другие сюрпризы. У нас также будет живая музыка с 9вечера от Брайана «BC» Карриона! Три места: 17:00–17:45 — четыре блюда 18:30 — 19:00 — четыре блюда 20:30 – 22:00 – пять блюд Посадка в новогоднюю ночь! Включает сувениры для вечеринок, полуночные тосты, падение воздушных шаров, живую музыку с 21:00. Ужин из 4 блюд РАЗВЛЕЧЕНИЕ-БУШ —————— • Картофель и икра ПЕРВОЕ БЛЮДО (на выбор) ————————— • Пицца с зимними трюфелями: пюре из артишоков, буррата, чесночное масло • Пирог с лобстером: корнеплоды, ваниль ВТОРОЙ БЛЮД (на выбор) ——————————- • Ризотто: мини-рататуй, морской гребешок, грана падано • Черные спагеттини: бульон том кха гай, шитаке, свиная грудинка, кинза ТРЕТИЙ БЛЮД (на выбор) —————————- • Американский Вагью: филе, строгановское масло, трубачи, конфи из моркови • Утка: мускатная тыква, варенье из ревеня, бриошь, фуа-гра. • Палтус: запеченный со сливками, хрустящий картофельный пирог, пюре из черного чеснока ЧЕТВЕРТЫЙ КУРС (на выбор) —————————— • Морковный торт: глазурь из сливочного сыра • Фисташковый пудинг с ириской: ванильный английский крем • 72% Шоколадный тарт: вареная груша в глинтвейне. Какао-сорбет 139 долларов/человек + налоги и чаевые ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ Ужин из 5 блюд (Включает живую музыку, сувениры для вечеринки, полуночные тосты, спуск воздушных шаров) РАЗВЛЕЧЕНИЕ БУШЕ —————— • Картофель и икра ПЕРВОЕ БЛЮДО (на выбор) —————————- • Jumbo Lump Crab: блинчик с зеленым луком, масло с красным перцем, кунжутная крошка • Хрустящие короткие ребрышки: глазурь из буйволиного мяса, паштет из сельдерея, салат из зеленого яблока ВТОРОЙ БЛЮД (на выбор) —————————- • Пицца с зимними трюфелями: пюре из артишоков, буррата, чесночное масло • Пирог с лобстером: корнеплоды, ваниль ТРЕТИЙ БЛЮД (на выбор) —————————— • Ризотто: мини-рататуй, морской гребешок, грана падано • Черные спагеттини: бульон том кха гай, шитаке, свиная грудинка, кинза ЧЕТВЕРТЫЙ КУРС (на выбор) ——————————- • Американский вагью: филе, бефстрогановское масло, трубачи, конфи из моркови • Утка: мускатная тыква, варенье из ревеня, бриошь, фуа-гра.
Гринфилд Самма Букет (100пак*2гр/уп) с ароматом малины чай рф
Признанный лидер в дистрибьюции продуктов
О компании
Поставщикам
Покупателям
Доставка
Контакты
Доставка на дом
На главную
При клике на кнопку Вы перейдете на главную страницу сайта
Полезные советы
Ваше преимущество – наличие УТП (Уникальное Торговое Предложение)
УТП — это идея, выгодно отличающая конкретное предложение от других подобных. УТП отвечает на вопрос потенциального клиента: «Почему я должен купить это именно у вас?», причем упор делается именно на выгоды для клиента
Оставьте заявку
Если Вы хотите стать клиентом или поставщиком компании Продстар
Тип клиента *
ХорекаОптовые магазиныРозничные магазиныТендерыДругое
Ваше имя *
Заполните поле
Номер телефона *
Заполните поле
Нажимая на кнопку, я подтверждаю свое согласие на «Политику в отношении обработки персональных данных»
Или свяжитесь с нами другим удобным способом:
188660, Ленинградская область, Всеволожский муниципальный р-н, Бугровское сельское поселение, д. Порошкино, 23 км КАД (внутреннее кольцо), ул. Стр.4.
Посмотреть на карте
Гринфилд Самма Букет (100пак*2гр/уп) с ароматом малины чай рф — заказать можно через сайт или контактный центр по выгодной цене с персональными скидками и акциями для оптовой закупки.
Бесплатная доставка продуктов осуществляется по Санкт-Петербургу и Ленинградской области в удобное время, в офис, склад, магазин, или ресторан.
Стоимость и возможность бесплатной доставки зависит от времени суток, дня недели, области, текущих акций и размера покупки.
Сайт использует файлы Cookie и данные об ip-адресе пользователя. Продолжая пользоваться сайтом, вы автоматически с этим соглашаетесь. Обработка персональных данных
Выберите вариант
Сохранить корзину (смена ТТ с сохранением корзины на предыдущую ТТ)
Очистить корзину (смена ТТ с обнулением корзины)
Перенести корзину в другую ТТ (смена ТТ с сохранением корзины)
Выберите вариант
Добавить позиции к товару, который уже есть в корзине
Заменить существующие позиции в корзине на новые
В корзине есть товары. Хотите сохранить состав корзины?
Сохранить
Очистить корзину
Добавить к текущей корзине
Малиновый букет — Etsy.de
Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность данных пользователей. Пожалуйста, обновите до последней версии.
Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.
Найдите что-нибудь памятное, присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.
( 255 релевантных результатов,
с рекламой
Продавцы, желающие расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров. Вы увидите результаты объявлений, основанные на таких факторах, как релевантность и сумма, которую продавцы платят за клик. Узнать больше.
)
Букет «Малина со сливками» — заказать и отправить за 43 $ с доставкой в тот же день
Дом
Цветы
Малина со сливками
Букет «Малина со сливками»
$43,00 $43,00
Цена за {{ display_delivery_date_current }}
+ $1. 00 бонусных баллов
Касса
Белая роза 50 см — 3
Кустовая роза 50 см — 2
Хризантема кустовая — 1
Хризантема кустовая Сантини белая — 2
Альстромерия — 1
Пленка, 1 м
Лента
Кредитная карта
Дебетовая или кредитная карта
PayPal
Ближайшая доступная дата доставки для заказа — сегодня 01. 06.2023 время доставки: в течение дня.
* Стоимость доставки в отдаленные районы или за пределы города уточняйте у оператора.
Вы можете бесплатно отменить заказ до доставки, и мы вернем вам полную стоимость. Если вы отмените подписку после начала доставки, из оплаченной суммы будет вычтена плата за обслуживание в размере 10 %, а оставшаяся сумма будет возвращена.
Если получатель не удовлетворен букетом, пожалуйста, сообщите нам об этом в течение 24 часов. Мы бесплатно заменим его на новый.
Хотите отправить этот подарок в Вену? Извините, этот подарок недоступен в этом городе. Вы можете выбрать другой товар в каталоге или указать новый город доставки в поле ниже.
{{ props.option.region_name }}{{ props.option.country ? ‘, ‘ + props.option.country.name : » }} Ничего не найдено
Пожалуйста, выберите город доставки, так как это повлияет на стоимость товара и доставки.
Агата Кристи биография писательницы, фото и ее произведения
Биография Агаты Кристи
Детство Агаты Кристи
Знаменитая писательница родилась в семье состоятельных переселенцев из Америки. Она была младшей, в их семье было ещё двое детей – девочка и мальчик. Семья рано потеряла отца, и воспитанием детей занималась мама. Образование юная Агата получила дома. Большое внимание уделялось музыке, в которой она преуспела. Скорее всего, девочка стала бы хорошим музыкантом, если бы не боязнь сцены.
Когда началась Первая мировая война, она помогала в госпитале, работая там медсестрой. Агате очень нравилась эта работа, она считала её самой нужной и благородной среди всех существующих профессий. Какое-то время она работала фармацевтом в одной из аптек.
Первые книги Агаты Кристи
Ещё в госпитале девушка начала писать свои первые рассказы. Она хотела попробовать себя в этом, подобно старшей сестре, у которой на тот момент уже было несколько опубликованных произведений.
Согласно одному из предположений, сёстры поспорили на счёт того, сможет ли и Агата написать нечто, что будет достойно внимания и что напечатают. Но это только предположение.
Агата Кристи создавала удивительные детективные истории
«Таинственное происшествие в Стайлз» — так называется роман, который первым опубликовали в 1920 году. Надо отметить, что роман не сразу приняли в печать. Начинающей писательнице пришлось приложить немало сил, чтобы роман увидел свет.
В печать его взяли лишь в седьмом издательстве. Первый тираж составил две тысячи экземпляров, а гонорар автору — двадцать пять фунтов. Однако начало было положено. Сначала Кристи планировала печататься под мужским псевдонимом, считая, что читатель настороженно отнесётся к писательнице-женщине, работающей в детективном жанре. Издатель отговорил Агату, убедив её, что с таким редким именем её сразу запомнят.
С тех пор все детективные романы издавали под именем Агата Кристи, а те, что не имели отношения к детективу, печатали под псевдонимом Мэри Уэстмаккот.
Лучшие детективы Агаты Кристи
Кристи начала много писать. Она говорила, что придумывала сюжеты во время вязания, когда к ним приходили друзья или в обществе своей семьи. Иногда она делала важные пометки в блокноте, которые позже использовала в том или ином своём произведении. К моменту написания нового романа, сюжет в голове у Кристи уже был полностью готов.
Больше, чем любовь. Агата Кристи
Известной она стала в 1926 году, чему способствовало то, что её печатали в журналах. Некоторые персонажи, придуманные ею, присутствовали в нескольких романах, объединённых в серию. Таковыми были Эркюль Пуаро – сыщик и пожилая женщина – Мисс Марпл. В противовес умному Эркюлю, в романах о нём есть и другой герой – менее умный и немного комичный Гастингс. Мисс Марпл писательница ассоциировала со своей бабушкой, которая, как рассказывала Кристи, была всегда в ожидании худшего, причём это худшее, чаще всего, и случалось. Уже к концу тридцатых годов герой Пуаро надоел писательнице, и она в 1940-ом написала заключительное произведение о нём, но напечатано оно было только в семидесятых годах. Мисс Марпл была ближе Кристи, ей импонировала «традиционная английская леди».
Многие периоды жизни писательницы находили своё отражение в тех или иных её произведениях. Так, часто герои умирали от отравления ядами, знание о которых Кристи получила, работая в аптеке. После поездок на Ближний Восток, именно он стал местом действия сразу нескольких произведений. Родной город Кристи – Торки, послужил прообразом мест, описанных в её любимом романе «И никого не стало». Находясь в Стамбуле, писательница жила в Hotel Pera Palace, который потом описала во всемирно известном романе «Убийство в Восточном Экспрессе». События, происходящие в детективном романе «Приключение рождественского пудинга» происходят в особняке её шурина, где она часто гостила.
Агата Кристи. Королева детективов. Мнение современников
Личная жизнь Агаты Кристи
Замуж Агата вышла в 1914 году за человека, которого любила несколько лет. Это был лётчик Арчибальд Кристи – полковник. Розалинда – их единственная дочь. Они прожили вместе до 1926 года, пока муж как-то не объявил Агате, что хочет развестись по причине того, что полюбил Нэнси Нил — коллегу по гольфу. Супруги сильно поссорились, а на утро Агата Кристи пропала. Исчезновение было загадочным и неожиданным.
В то время она уже была достаточно знаменита, поэтому такое происшествие не осталось незамеченным. Одиннадцать дней её искали, но нашли только машину и оставленную в ней шубу писательницы. Позже оказалось, что она зарегистрировалась в одном из отелей, назвав себя — Тереза Нил, всё это время ходила в библиотеку, посещала спа-процедуры, играла на фортепиано.
Сама же Кристи даже через много лет не смогла объяснить этот поступок. Всё это было очень странно, и некоторые врачи говорили о временной амнезии на нервной почве. Так совпало, что кроме предательства мужа, Агату потрясла смерть матери, которая умерла незадолго до роковой ссоры с Арчибальдом. Скорее всего, эти события вместе и вызвали временное психическое расстройство. Спустя два года, в 1928 году, супруги официально расстались.
Писательница Агата Кристи с мужем поженились накануне первой мировой войны
Вторым мужем Кристи стал Макс Маллоуэн – археолог, встреченный ею во время путешествия по Ираку. Брак стал вторым и последним. С этим мужем писательница прожила до своей смерти.
Начиная с 1971 года, знаменитая писательница стала чувствовать себя плохо, но всё равно продолжала работать. А в 1975 году, будучи уже совсем слабой, все права на пьесу «Мышеловка», которая считалась самой успешной, передала своему внуку Мэтью Причарду.
Смерть Агаты Кристи
Жизнь гениальной английской писательницы оборвалась в её доме в Уоллингфорт 12.01.76 после перенесенной простуды. Её похоронили в деревеньке Чолси.
Лучшие фильмы
2018: «Убийства по алфавиту»
«Агата такая несообразительная!»: как застенчивая девочка стала королевой детектива
Она прожила 85 лет и стала известна под фамилией первого мужа. Ее книги стали третьими по популярности в истории человечества, уступив только Библии и Шекспиру. 60 романов, тиражи в 4 миллиарда экземпляров, любовь, предательство, приключения, дочь и два мужа — все это история одной длинной и интересной жизни, полной счастья, загадок и тайн. Жизни Агаты Кристи.
«Ребенок, вставая из-за стола, говорит: „Спасибо тебе, Господи, за хороший обед“. Что сказать мне в свои семьдесят пять? Спасибо тебе, Господи, за мою хорошую жизнь и за всю ту любовь, которая была мне дарована». (Агата Кристи. «Автобиография»).
Агата Миллер
Агата в четыре года
15 сентября 1890 года в приморском английском городе Торки в Девоншире в семье Фредерика и Клары Миллер родился их третий ребенок — дочка Агата Мэри Кларисса. В семье уже были дочь Маргарет и сын Луис Монтан: старше Агаты на 11 и 10 лет, они смотрели на младшую сестру весьма снисходительно. А вот Клара, которой тогда было 36, просто цвела от счастья — пухленькая светловолосая крошка Агата (в честь книги Дины Мьюлок «Муж Агаты») с голубыми глазами сразу стала ее любимицей. Она так ее обожала, что полтора месяца не брала ей няню, хотя в кругу зажиточного среднего класса это было в порядке вещей. Когда Агате исполнилось два месяца, в дом все же была приглашена Няня (так, с большой буквы, ее всегда называли дома у Миллеров). Каждый день в три часа Клара обязательно шла в детскую поиграть с малышкой, и это были лучшие часы дня и для матери, и для дочки.
У Агаты были превосходные родители — добрый и обаятельный отец, наполовину американец, был старше матери на десять лет. Клара страстно полюбила его еще девочкой. Вертопрах и бонвиван Фредерик, навещая родственников между визитами в Нью-Йорк и в Ниццу, покорил сердце своей робкой кузины и через десять лет женился на ней. Это стало его лучшим решением — они были очень счастливы всю жизнь, и всю жизнь Фредерик хранил детские письма и подарки своей жены.
«Самое большое счастье, которое может выпасть в жизни, — это счастливое детство. У меня было очень счастливое детство. Милые моему сердцу дом и сад; мудрая и терпеливая Няня; мама и папа, горячо любившие друг друга, сумевшие стать счастливыми супругами и родителями».
Агата Кристи. «Автобиография»
Миллеры то планировали осесть в Америке, то жили в своем доме в Торки, который Агата полюбит на всю жизнь и опишет в книгах, то в целях экономии проводили полгода-год на континенте. Отец получил хорошее наследство и сам играл на бирже, но не сумел увеличить свое состояние. Миллеры мало-помалу теряли деньги и в конце концов обеднели.
Клара Миллер с Агатой; «Мама была натура загадочная, притягательная, более сильная личность, чем папа, на удивление оригинально мыслящая и в то же время робкая и неуверенная в себе»
Миллеры очень любили своих детей и стремились дать им превосходное по тем временам образование. Сын Монти учился в элитной школе Хэрроу и мало-помалу разочаровывал всех, не выказывая ни способностей, ни прилежания. Маргарет, которую в семье считали самой способной, отправили в Брайтон, в школу-пансион мисс Лоуренс. Потекли годы, в которые дом в Торки принадлежал только Агате.
Агата в стране чудес
Агата с куклами Фебой и Розалиндой. Позже Розалиндой она назовет свою единственную дочь
Страницы в автобиографии Агаты Кристи, посвященные ее детству, — чистый эликсир счастья. С детства она любила придумывать — у нее был целый удивительный мир игр, в который она умела погружаться с головой. В них фигурировали и птичка Дики, и любимая собака Тони, и Котята — ее первые выдуманные друзья. Игры в саду и в детской, вечером с няней, с деревянными лошадками и шалашами, которые строились дома и в саду, кукольные дома, для которых сооружались блюда, мебель, наряды, — это одно из лучших описаний детства в литературе, полное радости жизни, открытий и веселья, по-настоящему сказочное.
«Больше всего я любила превращаться в кого-нибудь. Сколько себя помню, в моем воображении существовал целый набор разных придуманных мною друзей. Первая компания, о которой я ничего не помню, кроме названия, — это Котята. Кто были Котята, не знаю, — не знаю также, была ли я одним из них, — помню только их имена: Кловер, Блэки и еще трое. Их маму звали миссис Бенсон».
Агата Кристи. «Автобиография»
Мама придумывала и рассказывала Агате необыкновенные сказки с продолжением, и так продолжалось годами. Клара не стремилась научить Агату читать, чтобы продлить детство и приохотить девочку слушать и рассказывать истории. Агата, внимательная и любознательная, научилась читать сама в пять лет, и перед ней открылся новый удивительный мир книг: она зачитывалась «Маленькими женщинами» и историями искателей приключений. Волшебные сказки, истории о животных — ее все увлекало.
Ролики, морское купание, подружки, новый торт или платье — все превращалось для Агаты в еще одно сильное переживание счастья
У Миллеров была большая дружная семья, с сильными связями между поколениями: у Агаты было сразу две бабушки — бабушка-тетушка, приходившаяся родственницей и отцу, и матери, и бабушка, мать Клары. Обе колоритнейшие старшие родственницы жили викторианской жизнью — с ведением дома и хозяйства, обустройством сада, были привязаны друг к другу и ко всем членам семьи, остроумны, наблюдательны. Позже именно из наблюдений за ними вырастет мисс Марпл.
В 1901 году в возрасте 55 лет от сердечного приступа скончался отец Агаты: он столкнулся с грядущим разорением и не пережил этого. Агате было 11 лет, когда кончилось ее детство, — она стала ближайшим другом и помощником матери. Они сдали дом в аренду и перебрались во Францию — жизнь там была дешевле. Агату отправили в пансион школы для девочек в Англии; позднее, в 1905 году, — в Париж.
Агате 15; Торки
Стеснительная, застенчивая девочка, до крайности увлеченная музыкой (она отлично играла на фортепиано и пела, но испытывала неловкость во время публичных выступлений — и потому отказалась от идеи стать профессиональной пианисткой), вернулась из Парижа прогрессивной и современной барышней: она участвует в театральных постановках, посещает балы, собрания, ведет активный образ жизни.
Агата в Париже — в пору, когда она думала, что ее будущее — стать пианисткой или певицей
На эту пору приходятся первые опыты Агаты в писательстве. Забавно, что в семье ее считали несообразительной, косноязычной, а сама она замечала, что сочинять начала, чтобы изменить собственную репутацию «невразумительной Агаты», а еще чтобы доказать самой себе (и окружающим, конечно), что она «не хуже Мэдж».
— Агата такая несообразительная! — постоянно восклицали окружающие
Мэдж, Маргарет, старшая сестра Агаты, которую в семье считали умницей — остроумная, обаятельная, большая выдумщица с мгновенной реакцией, — она добивалась успеха во всем, за что не бралась. Агата писала рассказы, пробовала написать роман, но издательства и журналы ее первые литературные опыты не впечатлили.
За Агатой ухаживают несколько хороших юношей из хороших семьей, она отвергает несколько предложений о замужестве и даже решается на помолвку с Реджинальдом Льюси, и дело идет к свадьбе, но в 1912 году в жизнь Агаты врывается летчик Арчибальд Кристи, красавец, сорвиголова и джентльмен.
Агата Кристи
После нескольких дней знакомства Арчибальд сделал Агате предложение и пылко, с напором, уговорил его принять, разорвав предыдущую помолвку. Денег у Кристи и у Агаты не было, так что свадьбу пришлось отложить — до 1914 года, когда началась Первая мировая. После свадьбы Арчи сразу же вернулся в армию, во Францию, а Агата пошла работать медицинской сестрой в госпиталь, позже стала фармацевтом в аптеке. Этот опыт, а также знакомство с фармакологией оказались для нее бесценны: в своих романах и рассказах Агата Кристи 83 раза использует отравление.
Агата и Арчибальд Кристи
Зажить собственным домом Агата и Арчи смогли только в 1918 году, когда офицера Кристи перевели в военное ведомство в Лондон. В 1919-м у Агаты родилась дочь — Розалинда. Тогда же она решила написать не психологический, а детективный роман (конечно, с ядом, о которых она столько знала!) с героем-сыщиком: человечком маленького роста, но с большим именем Геркулес, бельгийцем, педантичным и аккуратным. Фамилия героя родилась сама собой: Агата назвала его Пуаро. Первый роман из серии приключений Эркюля Пуаро «Таинственное приключение в Стайлзе» вышел в издательстве «Бодли Хед» в 1920 году тиражом 2000 экземпляров, автор получил 25 фунтов.
Роман имел успех, и по договору с издательством Агата должна была напечатать у них еще пять книг. Денег они пока особенно не приносили, но сделали Агату довольно известной. В 1922 году Арчибальд Кристи с инспекцией Торговых палат отправился в командировку в кругосветное путешествие, Агата поехала с ним. Новая Зеландия, Австралия, Европа, Канада, Америка — это был великолепный подарок писателю: Агата вернулась, переполненная впечатлениями. За ее следующий роман ей предложили 500 фунтов; кажется, жизнь налаживалась.
Но в 1926-м на долю Агаты выпадают тяжелые испытания. Умирает ее мать, к которой она была очень привязана, брат Монти становится законченным наркоманом, а муж объявляет, что полюбил свою приятельницу по гольфу Нэнси Нил, и просит развода. Для Агаты это был страшный удар. Она оставляет дом, дочь с няней и исчезает. Она к тому моменту уже известная писательница — скандал попадает в газеты, за историей начинает следить пресса. Детективы даже обращаются за помощью к Артуру Конан Дойлу.
Автомобиль миссис Кристи с шубкой внутри находят в графстве Сюррей, а ее саму удается обнаружить лишь через одиннадцать дней в графстве Северный Йоркшир — под фамилией любовницы мужа в роскошном спа-отеле. У нее сильно пострадала память: она смутно помнила мужа, не могла вспомнить имя дочери, а родную сестру узнала только через несколько дней. Эта история стала довольно известной — у Агаты предполагали амнезию, диссоциативную фугу, вызванную тяжелым психическим расстройством; проще говоря, это было потрясение от горя. Агата очень любила мужа и не могла себе представить расставание с ним. В 1928 году они развелись.
Агата Мэллоуэн
«Я люблю жизнь. И никакое отчаяние, адские муки и несчастья никогда не заставят меня забыть, что просто жить — это великое благо».
Агата Кристи. «Автобиография»
В 1930 году, чтобы забыться, Агата отправляется в путешествие. Она уже довольно известная писательница, состоятельный человек. Она едет путешествовать — одна, в Малую Азию: пароходом до Бейрута, а дальше на перекладных в Ур, в Месопотамию — в археологическую экспедицию Вули. Там 40-летняя Агата Кристи встретила 26-летнего археолога Макса Мэллоуэна. Они подружились и вдвоем ездили по окрестностям. Застенчивая, спокойная, с прекрасным чувством юмора, Агата понравилась Максу, и тут пришло известие, что у Розалинды воспаление легких. До эры антибиотиков это было страшное известие. Агата немедленно собралась обратно, и Макс вызвался сопровождать ее. Когда они доехали до Англии, кризис был позади, девочка выздоравливала, и тут Макс, моложе ее на 15 лет, сделал Агате предложение. Она тут же ему отказала: разница в возрасте страшила ее, вся семья была против. Но Макс был абсолютно уверен, что Агата должна выйти именно за него, а не за других претендентов. После сомнений, колебаний и неуверенности они поженились 11 сентября 1930 года в Эдинбурге.
Агата Кристи и Макс Мэллоуэн
Это был, вопреки всем опасениям, счастливый брак. Агата часто шутила, что жена археолога должна быть намного старше мужа, чтобы его заинтересовать. Вас удивляли археологи и экспедиции в романах Кристи? Теперь вы знаете, в чем дело: с тех пор она периодически проводила несколько месяцев в году на раскопках в Сирии и Ираке и даже написала об этом роман «Расскажи, как ты живёшь». Она всегда называла себя «просто женой археолога». Она учила иностранные языки, изучала историю, чтобы помогать мужу в экспедициях и всегда быть рядом с ним.
Правда, на время войны им пришлось расстаться. Макс служил в Каире и Северной Африке, а Агата в Англии писала книги и работала волонтером в госпитале. В 1943 году у Розалинды родился сын Мэтью, которого Агата очень любила.
Агата Кристи с дочерью и внуком
В1968 году Макс Мэллоуэн за достижения в области археологии стал рыцарем и был награжден орденом Британской империи. Леди Агата стала кавалерственной дамой в 1971 году. В 1976 году в 85 лет она умерла от простуды. Рядом с ее могилой в 1978 году был похоронен Макс Мэллоуэн.
Если вы думаете, что знаете назубок все книги Агаты Кристи, не путаете циклы Пуаро и мисс Марпл, будучи разбуженным среди ночи, без запинки назовете всех героев «Убийства в Восточном экспрессе» и мгновенно отличите египетские рассказы от месопотамских, не пожалейте времени и прочтите «Автобиографию» Агаты Кристи. Это одна из самых жизнерадостных и жизнеутверждающих книг на свете. В ней нет ядов и загадок, но она — разгадка того, как прожить счастливую жизнь.
«Я всегда считала жизнь захватывающей и думаю так до сих пор».
Агата Кристи
Фото: Shutterstock / Коллаж: Вика Шибаева для «Мела»
Ответственная дочь Агаты Кристи — Розалинда Хикс
Представьте, что вы просыпаетесь единственным ребенком одной из лучших писательниц, написавшей множество романов-бестселлеров.
Какими были бы в таком случае ваши отношения с матерью?
Я задал этот вопрос потому, что иногда мне интересно, что бы думала и чувствовала дочь Агаты Кристи Розалинд Хикс в повседневной жизни.
Ее отношения с Агатой Кристи, безусловно, будут больше, чем просто отношения матери и дочери. Это видно из того факта, что дочь Агаты Кристи защищала наследие своей матери.
Она не одобряла несколько биографий, написанных разными авторами, и никогда не говорила об этих 11 пропавших без вести днях исчезновения Агаты Кристи.
В этой статье вы познакомитесь с жизнью единственной дочери Агаты Кристи, Розалинды Хикс.
Биография Розалинды Хикс
Многие гуглят этот вопрос сколько детей было у Агаты Кристи.
У Агаты была только одна дочь Розалинда Маргарет Кларисса Хикс, родившаяся 5 августа 1919 года в Эшфилде Торки, через пять лет после того, как ее родители поженились.
У Агаты Кристи была Розалинда со своим первым мужем, Арчи Кристи, который был летным офицером в Королевском летном корпусе.
Когда ей был один год, был опубликован первый роман ее матери «Таинственное дело в Стайлсе», который имел огромный успех.
Агата и ее муж переехали в дом в Саннингдейле, который они назвали Стайлз, когда Розалинде было около 7 лет.
Примерно в это же время Арчи Кристи рассказал о своем романе с любовницей Нэнси Нил, что глубоко обеспокоило Агату.
Это привело к разводу их родителей.
Арчи Кристи женился на своей любовнице в 1928 году и имел от нее мальчика Арчибальда — сводного брата Розалинды.
В том же году Агата Кристи вышла замуж за сэра Макса Маллоуэна, археолога, который был моложе ее на 15 лет.
Макс познакомила свою падчерицу с археологией и восточной стороной мира, Египтом.
Розалинда получила образование в Швейцарии и Франции. В возрасте 21 года она вышла замуж за майора Юбера де Берра Пришара, погибшего в битве за Нормандию в 1944 году.
Розалинда родила сына Хьюберта Причарда в 1943 году, за год до смерти мужа.
Позже она вышла замуж за Энтони Хикса, юриста по профессии, в 1949 году и оставалась замужем за ним до самой смерти.
Подробнее: 101 цитата Агаты Кристи, которая наполняет ваше сердце блаженством
Розалинда путешествовала с Энтони по миру. Он был ее идеальным компаньоном.
В 1968 году она вместе с мужем переехала в поместье Гринуэй, где вырастила удивительные лесные сады.
Это поместье Гринуэй на берегу реки Дарт было куплено Агатой Кристи в 1938.
Отношения Агаты Кристи с дочерью
Отношения между Розалиндой и Агатой были не столько материнско-дочерними, сколько взрослыми и маленькими, как справедливо заметил ahsweetmysteryblog
В детстве Розалинда видела много взлетов и падений.
Она видела, как ее мать стала известна как Агата Кристи, автор книг «Таинственное дело в Стайлз» и «Убийство Роджера Акройда», с одной стороны.
С другой стороны, она увидела развод своих родителей, когда ей было всего 7 лет. Она оставалась преданной своему отцу даже после разлуки.
Из автобиографии Агаты «Автобиография» мы узнаем, что она очень любила свою дочь.
В своей автобиографии она упомянула, что находит новорожденных младенцев немного уродливыми, и по сравнению с ней ее дочь была «симпатичным ребенком», с головой, полной волос, в отличие от того, как некоторые новорожденные выглядят лысыми и розовыми.
Когда Розалинда была маленькой, Агата и ее муж Арчи путешествовали по миру, оставив Розалинду няням и родственникам, таким как ее сестра.
Но это не помешало ее отношениям с Розалиндой, наоборот, помогло Розалинде стать более зрелой.
Агата обязательно читала книги Розалинды после ужина за обеденным столом, что показывает, что она ответственный родитель.
Когда Розалинде было 11 лет, у Агаты состоялся важный разговор с ней о повторном браке первого.
На вопрос, следует ли Агате выйти замуж за археолога Макса Маллоуэна, Розалинда ответила положительно и более зрело, чем ее возраст.
Агата считала свою дочь «маленькой взрослой», отсылки к которой встречаются и в нескольких ее романах.
Ее бережное отношение к наследию матери заставляет нас поверить, что Розалинда хорошо отреагировала на стиль воспитания Агаты.
Розалинда — Хорошая дочь
Розалинда никогда публично не говорила об этих 11 днях исчезновения Агаты Кристи. Этот случай произошел, когда ей было всего 7 лет.
Розалинда также отказалась от нескольких фильмов, снятых об исчезновении ее матери, чтобы защитить частную жизнь ее матери.
Она пыталась остановить выпуск фильма 1979 года «Агата» с Дастином Хоффманом и Ванессой Редгрейв в главных ролях, однако ее попытка не увенчалась успехом.
Розалинда хорошо понимала работу своей матери.
Она понимала, что единственный способ защитить подлинность романов и пьес Агаты Кристи — предотвратить их коммерциализацию.
Таким образом, она отвергла биографические описания Кристи, написанные многими авторами, и в конце концов согласилась написать Джанет Морган автобиографию своей матери в 1984 году.
Розалинда Хикс тщательно выбирала исполнителей ролей Пуаро в кино- и телеадаптациях романов Кристи.
Она никогда не одобряла сэра Питера Александра Устинова на роль Эркюля Пуаро, который продолжал играть Пуаро в экранизациях самых успешных романов Кристи, таких как «Смерть на Ниле» (1978), «Зло под солнцем» (1982).
Подробнее: Самый интригующий роман Агаты Кристи — Убийства по алфавиту
Она дала согласие на роль Эркюля Пуаро и мисс Марпл в телевизионных экранизациях романов Кристи на роль Джона Суше и Джоан Хиксон.
Когда Розалинд Хикс стала президентом Общества Агаты Кристи в 1993 году, Джон Суше и Джоан Хиксон стали вице-президентами.
Розалинда проявила стойкость, чтобы сохранить неприкосновенность имени своей матери. Она уверенно выступала против утверждений о том, что романы Кристи — всего лишь предсказуемые загадки.
Я, безусловно, согласен с Розалиндой, и вы тоже.
Ни в одном романе Агаты Кристи я не мог предсказать, кто был убийцей, и логику, стоящую за этим.
Кристи исследовала отношения в своих романах, даже когда сюжет вращался вокруг преступлений.
Декорации и фоны, вдохновленные ее реальным жизненным опытом, добавили сюжету глубины.
Каждый из ее романов был содержательным, и они сильно отличались друг от друга.
Наследование состояния Агаты Кристи
Агата Кристи скончалась в 19 лет76.
Ее состояние (около 14,8 миллионов фунтов стерлингов) унаследовала Розалинда Хикс.
Она также унаследовала 36% акций Agatha Christie Ltd, а также авторские права на свою пьесу «Дочь — дочь».
После ее смерти ее сын Мэтью Причард (1943 г.р.) унаследовал 36% акций Agatha Christie Ltd.
Мэтью Причард также получила в свой 9-й день рождения авторские права на самую известную пьесу Агаты Кристи — «Мышеловка».
Мэтью Причард, внук Агаты Кристи, теперь является бенефициаром денег, полученных от гонораров. Агата Кристи по-прежнему зарабатывает деньги на своих романах и пьесах даже спустя более 40 лет после ее смерти.
Дочь, которую должна иметь каждая мать, особенно матери-знаменитости
Дочь Агаты Кристи Розалинда Хикс сделала все, что Агата хотела бы от нее.
Агата была умной деловой женщиной, которая не хотела оставлять слишком много своего состояния, поэтому позже она решила писать только 1 книгу в год.
Розалинда, будучи хорошей дочерью, всегда придерживалась четкой позиции. Она никогда не обновляла ни один из романов Кристи, не позволяла торговать Пуаро и никогда не возилась с работами своей матери.
28 октября 2004 года Розалинда покинула мир, оставив Мэтью и Энтони.
Ее муж скончался всего через шесть месяцев после ее смерти.
Читайте также
Когда лучше читать книгу?
Магазины подержанных книг в Нью-Йорке
Как стать лучшим в классе?
11 лучших книжных магазинов Денвера, которые вы не можете позволить себе не посетить
6 лучших особенностей системы образования Финляндии
лучших книжных магазинов в Лос-Анджелесе, которые нельзя не посетить
Агата Кристи Факты для детей
Агата Кристи , полностью Дама Агата Мэри Кларисса Кристи (15 сентября 1890 — 12 января 1976) — английский писатель криминальных рассказов. Ее книги очень известны во всем мире, и она продала много книг. Ее рассказы об убийствах и выяснении того, кто их совершил. Самые известные персонажи ее книг — мисс Марпл и Эркюль Пуаро. Мисс Марпл — старая леди, и она разговаривает со всеми. Она использует логику, чтобы выяснить, кто виновен в убийстве. Эркюль Пуаро — частный детектив из Бельгии, проживающий в Лондоне. Ему нравится выяснять, кто совершил убийство, обдумывая все улики.
Кристи родилась в Торки. Она была дважды замужем; у нее была дочь по имени Розалинда Хикс. Она работала в больнице и в аптеке во время Первой мировой войны. Она также писала любовные романы и пьесы. Они тоже были очень успешными. В 1971 году королева наградила ее титулом Дамы-командора Ордена Британской империи.
Кристи умерла 12 января 1976 года в возрасте 85 лет естественной смертью в своем доме Уинтербрук на севере округа Чолси, примыкающем к Уоллингфорду в Оксфордшире (бывшая часть Беркшира). Она похоронена на соседнем кладбище Святой Марии в Чолси.
Книга рекордов Гиннеса считает Кристи самым продаваемым писателем всех времен. Ее романы были проданы тиражом около 4 миллиардов экземпляров. Ее произведения являются наиболее широко издаваемыми книгами в мире после произведений Уильяма Шекспира и Библии. Ее книги переведены как минимум на 103 языка. Роман-бестселлер Кристи — «, и никого не стало ». Было продано 100 миллионов копий. Это самый продаваемый детективный роман в мире.
Биография
Агата Кристи в образе девушки, дата неизвестна
Голубая табличка, 58 Sheffield Terrace, Holland Park, London
Крещенная Агата Мэри Кларисса Миллер , в Торки, Девон, Англия, она была дочерью отца, родившегося в США, и матери-британки. (Однако она никогда не имела гражданства США.)
Первый брак Кристи, несчастливый, был заключен в 1914 году с полковником Арчибальдом Кристи, летчиком Королевского летного корпуса. У пары родилась дочь Розалинда Хикс, и они развелись в 19 лет.28.
Во время Первой мировой войны она работала в больнице, а затем в аптеке, эта работа также повлияла на ее работу: многие убийства в ее книгах совершаются с помощью яда.
В декабре 1926 года она исчезла на одиннадцать дней, вызвав бурю в прессе. Ее машину нашли брошенной в меловой яме. В конце концов ее нашли в отеле в Харрогейте, где она утверждала, что страдала амнезией из-за нервного срыва после смерти ее матери и признания мужа в неверности. Мнения по поводу того, был ли это пиар-ход или нет, до сих пор разделились. А 19Фильм 79, Агата с Ванессой Редгрейв в главной роли в роли Кристи, рассказал вымышленную версию исчезновения.
В 1930 году Кристи вышла замуж за католика сэра Макса Маллоуэна, британского археолога, который был на 14 лет моложе ее, и ее путешествия с ним послужили основой для нескольких ее романов, действие которых происходит на Ближнем Востоке. Действие других романов (например, « И никого не стало» ) происходило в Торки, Девон, где она родилась, и его окрестностях.
В 1971 году ей было присвоено звание Дамы-командора Британской империи.
Агата Кристи умерла 12 января 1976 года в возрасте 85 лет естественной смертью в доме Уинтербрук, Чолси, недалеко от Уоллингфорда, Оксфордшир. Она похоронена на кладбище Святой Марии в Чолси, Оксон.
Единственный ребенок Кристи, Розалинда Хикс, умерла 28 октября 2004 года в возрасте 85 лет естественной смертью. Внуку Кристи, Мэтью Причарду, теперь принадлежат гонорары за работы его бабушки.
Два ее романа были написаны в разгар ее карьеры, но не были написаны до самой ее смерти: это были последние дела о Пуаро и мисс Марпл. В последнем романе Пуаро Занавес Кристи убила свое творение и объяснила в своем дневнике, что всегда считала его невыносимым. Она очень любила мисс Марпл, которая была основана в основном на собственной бабушке Кристи, поэтому она позволила мисс Марпл разгадать еще одну загадку в Убийство во сне и вернуться в уединение своей деревни. Однако, поскольку Sleeping Murder был написан довольно давно, по крайней мере один персонаж (полковник Артур Бэнтри, муж подруги Джейн Марпл, Долли), который был объявлен умершим в ранее выпущенных загадках, вновь появился живым и здоровым.
Картинки для детей
Портрет Кристи под названием Lost in Reverie , Дуглас Джон Конна, 1894 г.
Кристи в молодости, 1910-е годы
Арчи Кристи, майор Белчер (руководитель тура), мистер Бейтс (секретарь) и Агата Кристи во время экспедиционного тура по Британской империи 1922 года
Daily Herald , 15 декабря 1926 года, сообщение о том, что Кристи была найдена — исчезла на 11 дней, она находилась в отеле Swan Hydropathic Hotel в Харрогейте, Йоркшир
Cresswell Place, Челси
Дом Винтербрук, Винтербрук, Оксфордшир. В своем последнем доме Кристи жила здесь со своим мужем с 1934 года до своей смерти в 1976 году.
Кристи в аэропорту Схипхол, 17 сентября 1964 года
Надгробие Christie’s в церкви Святой Марии, Чолси, Оксфордшир
Гринуэй в Девоне, летний дом Кристи 1938 года. Поместье использовалось в качестве декорации для некоторых из ее участков, в том числе Безумие мертвеца .
Как сплести шарик из бисера: схема на трех, четырех и пяти бисеринах. Пасхальное яйцо из бисера: схема плетения для начинающих
Создание шаровидных форм
Бисер — это объёмный материал. Чтобы сделать шарики из бисера, а точнее, максимально приближенные к ним по форме изделия, сплетают многогранники. Различают как минимум три базовых формы на основании 3, 4 и 5 бисеринок. Для их изготовления понадобится совсем немного бисера: 6, 12 и 30 штук соответственно. В зависимости от размера бусин шары получаются от 1 до 10 см в диаметре.
Для самой простой объёмной фигурки лучше брать бусины побольше, иначе она будет очень маленькой. Вот краткий мастер-класс по изготовлению шарика на трёх бусинах:
Наберите 3 бусинки и замкните в кольцо. Оставьте один край рабочей нити длиной 10—15 сантиметров для удобства затягивания готовой фигуры.
На рабочую нить добавьте ещё 2 бусины. Закрепите их, последовательно продев иглу в первую и вторую бисеринки.
Наберите шестую бисеринку, пройдите иглой через четвертую, вторую, и третью.
Завершите фигуру, соединив пятую, шестую и снова третью бусинки. Нить можно спрятать.
Если хотите сплести фуллерен из бисера, схема плетения шарика при этом начинается с 5 бисеринок. Начальный этап создания такого шарика похож на плетение цветка. При использовании мелкого бисера подобные шарики можно подвесить на швензу и получить серьги, а также использовать в качестве составных частей ожерелий, браслетов, брелоков.
Более крупные бусины можно приспособить как основу для многослойных конструкций. Такие экземпляры привлекут к себе внимание не только правильными геометрическими формами, но и яркой игрой света на гранях. Для таких моделей хорошо подойдут гранёные бусинки и биконусы.
Мозаичное плетение
Если мастерица не владеет крючком, а сплошной узор для шара очень привлекательный, то можно использовать мозаичное плетение.
Тут выработано два метода:
от краёв к середине;
от центра к краям.
Разница методов, казалось бы, небольшая, однако очень существенная. В первом случае создаются 2 половинки, которые затем сшиваются на каркасе. Во втором сначала плетётся «поясок» на двух нитях, а затем выполняются полусферы. Разнообразие получаемых узоров велико, а при использовании разного по размеру бисера оно стремится к бесконечности.
Вязание игрушки на ёлку
Ещё одним интересным методом создания ёлочных украшений может стать плетение при помощи крючка. Для этой работы понадобится специальная схема, тонкая пряжа, мелкий крючок на 0,7—0,8 и море терпения.
Схема работы примерно такая же, как и при создании жгутов. Следуя раскладке, наберите необходимое количество бусин на нить. Затем начните вязание шарика с соблюдением правила круга на 6 клиньев. Лучше использовать с кольцом амигуруми, тогда начальный ряд всегда можно будет подтянуть. При вязке применяют спиральный ход и столбики без накида. Важно следить, чтобы нить не цеплялась за уже провязанные бусинки. В таких схемах, как правило, обозначено направление набора бусин и хода вязания. Они будут противоположными.
При помощи этой техники можно создавать целые ёлочные картины. В зависимости от итогового размера может понадобиться основа. Для неё подойдёт как старое поблёкшее новогоднее украшение, так и шарик от пинг-понга или шара-сюрприза.
Шарики диаметром до 2,5—3 см могут обойтись и без каркаса, они будут держать форму за счёт плотности вязки.
Украшение шариков
Рассмотренные методы предполагают отсутствие шара-каркаса или его полное скрытие от глаз наблюдающих. Но это не единственное применение бисера для создания новогодней красоты. Если в вашей коробке с украшениями завалялся однотонный скучный шар, то ему можно дать второй шанс. Для этого достаточно оплести шарик бисером.
Как и с созданием мозаики, у мастериц развязаны руки, поскольку существует очень много схем для оплетения новогодних шаров бисером. Однако в силу сферичности обвязываемого объекта в основном прибегают к различного рода сеткам. Это могут быть сплошные сеточки или «накидки» с подвесками и без.
Рассмотрим простую схему оплетения новогоднего шара бисером — сетку на весь шар. Для создания такого мешочка нужно взять бисер разных цветов, 2—2,5 м лески или нити, иголку и оплетаемый шар. Выбрав 2 цвета, сделаете акцент на узлах пересечения сетки. С большим количеством будет меняться цвет ярусов.
Для двухцветной сеточки начните с набора одной бусинки основного цвета, закрепите её на леске. Далее чередуйте 1 узловую и 3 основных, пока на нити не окажется 7 бусинок второго цвета. Завершите набор одной бусинкой первого цвета и проденьте иглу в крайнюю узловую.
Так выглядит первый ряд. Чтобы получилась сетка, наберите 3 жёлтых и одну синюю. Закрепите ячейку в третью узловую бусинку начального ряда. Повторите до конца. После этого с учётом провязанных набраны 6 синих бусин. Выполните крайний элемент: наберите 3 основных, одну узловую и ещё одну жёлтую.
Для начала второго ряда ячеек проденьте нить через только что набранную голубую бусину. Плетение повторяется до длины, равной диаметру шарика за вычетом ширины стороны ячейки. По ее достижении сетку замыкают, набирая по три жёлтых бисеринки, а в качестве угловых используя бусинки самого первого ряда.
Теперь необходимо обвязать верхнюю и нижнюю часть шарика. Оденьте сетку на игрушку, а на новую рабочую нить наберите бусины основного цвета. Количество бусин берётся из расчёта уголков по краю сетки (около 16—18). Соедините их в кольцо. Чтобы определить размер, понадобится хороший глазомер, иначе придется перебирать длину ряда опытным путём. В зависимости от размера шариков это может быть 10 бусинок или больше.
Продевают полученную цепочку через первый уголок и возвращают нить к начальному кольцу через все бусинки цепочки. Захватывают вторую бисеринку с кольца, повторяют процедуру. Это плетение похоже на игольчатую технику с той лишь разницей, что в качестве поворотной бусины выступает угловая на сетке, а не в наборном ряду.
Точно таким же способом закрывается оставшаяся половинка шара. При желании можно украсить эту часть подвеской, для этого понадобится гранёная бусина или капелька.
Выполняется подвеска или кисточка в последнюю очередь, когда сплетено последнее «рёбрышко». Набирают желаемое количество бисеринок, затем финальную «каплю» и возвращают иголку через нанизанный бисер. Закрепляют подвеску так, чтобы она оказалась точно по центру шара.
Подобного рода бисерные шары выглядят очень эффектно и при условии, что выполнены максимально аккуратно, похожи на заводские. Они могут стать отличным запоминающимся подарком и достойным украшением праздника.
Как сплести шарик из бисера: инструменты и материалы
Для шарика из бисера вам понадобятся:
бисер или бусины любых цветов;
нить, леска или мононить;
бисерная или обычная игла с тонким ушком;
ножницы.
Чтобы работать с бисером было удобно, можно насыпать его на полотенце или любую другую не скользкую ткань. Для начинающих лучше начала попробовать сделать бисерный шарик одного размера, чтобы легче было придать ему нужную форму. А когда вы хорошо изучите эту технику, можете попробовать плести шарик со стеклярусом, круглыми или гранеными бусинами разных размеров, биконусами и так далее.
Заметьте, что такие шарики плетут на основе 3, 4 и 5 начальных бусинок. В зависимости от того, сколько бисерин будет в основании, внешний вид шарика будет сильно отличаться. И вы сможете использовать шарики разного размера готовом изделии.
Мастерим легкий бисерный шар на трех бисеринах
Чтобы изготовить такой шарик вам потребуется всего 6 бусинок. Поэтому рекомендуем вам взять бусины побольше, так как из обычного бисера №10 он получится маленького размера. На схеме приведенной ниже, изображена пошаговая инструкция по изготовлению этого шарика.
Шаг 1. Возьмите нить и оденьте на неё 3 бусины, соедините их в кольцо, снова пройдя иглой сквозь 1-юбисерину. Теперь опять пройдитесь иглой во все 3 бусины, чтобы кольцо было крепче, и завяжите узел.
Шаг 2. . Нанижите на нить еще 2 бусины и пройдитесь иглой, как показано на схеме, в бусины под номером 1 и 2. Затягивать нить нужно хорошо, чтобы получившееся изделие напоминало полусферу.
Шаг 3. Пройдитесь иглой через последнюю бусину, и, проведите иглу в 4-ю бусину, а потом во 2-ю, 3-ю, 5-ю и 6-ю. Теперь опять в 3-ю и 5-ю бусины. Хорошо затяните нить, тогда у вас получится ровный шар. Далее завяжите узелок и отрежьте нить. Чтобы концы нити не торчали и не портили вид изделия, их можно заправлять в бусины. А чтобы узелок не распускался, можно закрепить его суперклеем или бесцветным лаком для ногтей. Как вы заметили, сделать шар из бисера не так уж и сложно.
Создаем декоративный шарик на 4 бисеринах
Если вы захотите сделать шар покрупнее, то можете сплести его на 4 бисерины в начальном круге. Для его создания понадобятся 12 бусин и нить длиннее, чем ля шарика на 3 бусины. Схема плетения такого шарика довольно проста и не сильно отличается от предыдущей:
Шаг 1. Чтобы начать плетение наберите на нить 4 бусины и соедините их в кольцо. Завяжите узелок и не забудьте еще раз пройтись иглой через все бусины для прочности.
Шаг 2. Далее нанижите еще 3 бусины и затяните нить так, чтобы получилась небольшая стенка шарика, пройдя иглой через 1-ю и 2-ю бусины, как на схеме.
Шаг 3. Теперь нанижите на нить еще 2 бусины. Хорошо затянув нить, вы получите плотный полушар. Пройдитесь нитью сквозь 5-ю, 2-ю и 3-ю бусинки.
Шаг 4. Снова наденем на нить 2 бусины, и закрепим их, пройдя иглой через 8-ю, 3-ю, 4-ю и 7-ю бусины.
Шаг 5. Добавим последнюю 12-ю бусинку, пройдя через 10-ю, 4-ю, 7-ю, 6-ю, 9-ю, 11-ю, 12-ю и опять 6-ю бусину, чтобы получился шарик. Закрепим его, завязав нить в узелок, отрезав концы. Спрячьте нити в бусины и закрепите узелок лаком.
Создаем популярный шарик на 5 бусинах по схеме
Но самая популярная схема плетения шарика из бисера — это схема на 5 бусинах. Хотя она сложнее, чем две предыдущие, но в результате получаются очень красивые и изящные изделия. Для одного такого шара нужно 30 бисерин и, конечно, больше терпения и времени. Схема плетения выглядит так:
Шаг 1. Наденьте на нить 5 бусин и сделайте из них кольцо. Закрепить ее по тому же принципу, что и в 2 предыдущих случаях, завязав узел и пройдя нитью через все бусины.
Шаг 2. Нанижите на нить еще 4 бусинки и, как показано на схеме, сделать из них кольцо, пройдя иглой через 1-ю и 2-ю бусины.
Шаг 3. Теперь, аналогично добавляя по 3 бусины, сплетите первый ряд шарика. На схеме очень понятно показана последовательность действий. Всего для первого ряда необходимо 20 бусин.
Шаг 4. Далее переходим на второй и последний ряд бисерного шара. Согласно схеме, начинаем плетение с 8-ой бисерины, для этого нанижите на нить 3 бисерины и для их закрепления, пройдите нитью через 19-ю, 8-ю, 7-ю и 12-ю бусины.
Шаг 5. Так же, как и в первом ряду, наберите 2 бусины, чтобы получилось полное кольцо, и закрепите шарик согласно схеме. Снова повторить этот шаг.
Шаг 6. Нанизав на нить 30-ую бусину, закрепить ее, пройдя иглой через 28-ю, 17-ю, 20-ю, 23-ю, 22-ю, 25-ю, 27-ю, 29-ю, 30-ю и 22-ю бусины. Хорошо затяните нить и завяжите узелок. Спрячьте концы и скрепите узел лаком.
Елочный шар, оплетенный бисером. Фото
Пчелка из бисера
Плетение пчелки выполняется параллельным плетением. Лучше всего плести пчелку на леске, тогда поделка получится мягкая, и более объемная, но можно конечно использовать для плетения и тонкую проволоку.
Нам потребуется бисер:
Начинаем плетение с усиков, набираем на середину лески 3 черных бисерины, одним концом лески проходим назад через 2 и 1 бисерины (игольчатое плетение)
На другой конец лески набираем одну коричневую бисерину и 3 черных, концом лески проходим через 2 и 1 черные бисерины.
Далее плетем пчелку по схеме, начинаем сверху, на один конец лески набираем 3 коричневые бисерины, другим концом лески проходим в эти же три бисерины, затем за два конца лески, притягиваем бисерины к усикам, далее берем 4 коричневые бисерины и точно также все проделываем как с тремя бисеринами и так далее по схеме.самым трудным наверно будет сделать крылышки: на один конец лески набираем 1 коричневую бисерину и 15 прозрачных, затем конец этого же конца лески протягиваем в коричневую бисерину, точно так же делается и второе крыло. на другой конец лески так же нанизываем 1 коричневую и 15 прозрачных бисерин, конец лески протягиваем в коричневую бисерину. Ну а дальше все по схеме. В конце концы лески завязываем морским узлом, и если вы хотите использовать пчелку в качестве брелка, то отставьте еще концы лески, чтобы прикрепить затем вашу пчелку, на тот предмет на который вы хотите.
Как видите, сделать пчелку из бисера совсем не сложно, только один совет используйте бисер одного размера.
Плетение сетки из бисера
Для того, чтобы изготовить любое бисерное изделие, а сетка из бисера не является исключением, начать следует с выбора цветовой и структурной гаммы. Здесь не помешают знания характеристик качества бисера. При порядке разработке изделия, прежде всего мы определяем его форму и размеры, конструкцию и художественное решение. Для этого стоит разработать эскиз, составить схему и выбрать технику плетения сетки. После подбора цветовой гаммы бисера можно приступать к работе.
Сетка из бисера схема плетения
Изделия получаются очень красивыми и гармоничными, при различных сочетаниях по цвету, подобранных со вкусом. Так как у бисера богатая палитра выбора цвета и фактуры, то здесь не будет затруднений.
При плетении сетки из бисера нужно уделять внимание, на равномерное натяжение нити, так как это может повлиять на конечный результат работы. Так же стоит позаботиться о ровных краях изделия, и аккуратной заделке нитей. Для того, чтобы скрыть нить при плетении сетки иглу с нитью пропускают второй раз через бисеринку как в начале, так и в конце плетения. Что бы нить не пушилась ее лучше обработать клеем или воском.
Колье сетка из бисера схема
Сетка из бисера может служить украшением множества различных изделий. Это могут быть скатерти, платья, шторы. Оригинально смотрится сплетенное сеткой колье. Плетение сетки из бисера – это полет фантазии. Подробнее как происходит плетение сетки из бисера.
Где используется сетка из бисера?
Обычный вариант — создание браслетов для рук и ожерелья для шеи. Есть возможность плести браслеты совершенно разных оттенков для сочетания с цветами и под необходимую одежду.
Советы по плетению сетки из бисера
Начинающим рукодельницам пригодятся и советы более опытных мастериц.
Так, сетку из бисера лучше плести на одной нити. Потому что любые соединения нити будут очень заметны на сетке. Но ведь и работать с длинной нитью неудобно. В таком случае нужно делать так: отмотать 3 метра нитки (чтобы получить сетку длиной 45-50 сантиметров). Сетку из бисера нужно будет начать плести с середины нитки, при этом остаток, намотав на катушку. А когда этот кусок нити закончится, следует начать плести с другого конца нитки, но уже в другом направлении сетки.
Еще одна рекомендация для тех, кто не планирует расшивать сетку камнями. В таком случае – оптимальный вариант для плетения – капроновая нить, сложенная вдвое. Двойное сложение важно для того, чтобы изделие не распалось, если одна нить случайно порвется.
Технология параллельного плетения
Особенность техники заключается в создании коротких параллельных рядов, скрепленных между собой только в начале и конце. Согласно со схемой на проволоку нанизывается определенное количество бисера. Кончики проволочек должны проходить сквозь набранные бисеринки навстречу друг другу. Бисероплетение параллельными рядами очень удобно для начинающих:
быстрое по исполнению и простое чтение схемы;
следовать точно по узору сможет даже неопытный мастер;
есть возможность применять различный размер и класс бисера.
Можно использовать технику плетения длинными рядами, однако, тогда следует дополнительно закреплять каждые несколько бусин к бусинам предыдущего ряда.
На фото готового изделия чаще всего не видно, как именно закреплены бусинки – только за край или каждые 2–3 бусины, зато отчетливо видны сформированные параллельные ряды и рельеф бусинок. Начинающим рекомендуют сделать при помощи параллельного плетения цветок. Самые простые из них с тонкими разноцветными листьями требуют небольшого количества материала и вырабатывают навыки.
Подготовка и выбор материала
Перед началом работ стоит найти весь необходимый материал для создания бисерных пасхальных яиц. Эти материалы одинаковы, и их выбор не зависит от предпочитаемой техники работы с бисером. Для этого занятия необходимы:
Заготовки (формы яйца или похожей на него).
Бисер различной цветовой гаммы и предпочитаемых размеров.
Клей.
Иглы для работы с бусинами.
Нить для бисера либо леска.
Заготовку легко можно найти в специальных магазинах принадлежностей для рукоделия и работ с бисером. Подойдут обычные болванки из дерева или пластмассы.
А также для иготовления изделия можно использовать скорлупу от обычного яйца. Для этого требуется:
Проделать небольшие дырочки (в торцах) и убрать все содержимое.
Укрепить оставшуюся скорлупу, обклеив её кусочками газет или другой мягкой бумаги.
Хорошо зная эту технику, обойтись можно и без скорлупы. Всего лишь стоит выполнить заготовку из кусочков мягкой бумаги в требуемой форме. Для её устойчивости основание делается плоским. Чтобы придать красивый вид заготовке, верхние слои бумаги выравнивают наждачной бумагой и покрывают краской.
Бисер для работы подойдёт любой. Особым качеством отличаются бусины из чешского стекла. При их отсутствии сгодится и китайский.
Выбор цветов и размер бисера зависит от выбранного узора и схемы рисунка.
Фоновые цвета обычно выбирают пастельных тонов. Подойдёт белый, голубой, светло-розовый и другие нейтральные цвета. Для значимости вида узор выполняют из яркой и броской цветовой палитры во всех вариациях.
Бисер продаётся по весу, а не по количеству. Необходимо точно знать требуемую массу для изделия. Её определение возможно благодаря наличию схемы и специальной таблицы.
Нити (лески) и иглы для работы находятся в тех же магазинах, где продают болванки. Выбирая нить, стоит отдать предпочтение наиболее тонким и прочным, чтобы они подходили под имеющуюся дырочку в бусине. Игла также должна быть тонкой, с небольшим ушком.
Оклейка яиц бисером
Начинающие рукодельницы иногда боятся оплетения пасхальных яиц бисером, схемы им очень кажутся сложными. В таких случаях следует прибегнуть к оклейке.
Необходимы натуральные яйца, пищевой краситель, соль, уксус, клей ПВА, зубочистки, леска, нить из капрона или резинки, бисер и бусины. Перед украшением яйца отвариваются вкрутую.
Чтобы краска ложилась без проблем на яйцо, прежде чем варить, их опускают в уксус, который разводится тёплой водой. Потом их ополаскивают в холодной воде и отправляют вариться буквально на 10 минут.
Пока яйца не успели остыть, их следует опустить в краситель, перевернуть, чтобы прокрасились все стороны. Затем их кладут на салфетку, чтобы высушить. Чтобы создать необычные яйца на пасху с использованием бисера, красители нужно подбирать не особо яркие, чтобы бисер не потерялся на основном фоне. Лучше подбирать краску противоположного либо простого цвета.
Читайте также: Как сплести сову из резинок на рогатке, станке или крючке
Как только яйца целиком остыли и просохли, можно начинать их украшать бисером. Чтобы это сделать, на скорлупу надо нанести будущий узор карандашом. Тематику можно выбирать самую разную или же брать стандартную в виде обычных крестов или же букв «ХВ».
По самым тонким линиям на скорлупу наносится клей. Далее с помощью зубочистки приклеиваются разные бисеринки по рисунку. Сама по себе работа кропотливая и требует усидчивости, однако результат того стоит.
Использование фенечек
Второй вариант украшения яиц на пасху — наклеивание уже готовых фенечек, сделанных из бисера. Фенечки могут быть и в одну нитку, и в несколько.
Нить из бисера будет наматываться на яйцо, которое изначально мажут клеем. Начинать процесс оклейки можно не только с торца, но также и с середины яйца. Главное — крепко закрепить и приклеить концы нитки.
Если фенечка сама по себе широкая, в соединённом виде её диаметр должен быть четко подобран под диаметр яйца с самой широкой части. Полоску с уже готовым узором надевают и приклеивают к скорлупе по центру яйца. От созданного пояска к сужающимся концам яйцо оклеивают одиночными бисеринками или же приклеивают однорядные нити из бисера.
Ромбовидна сетка из бисера
Схема простая и в то же время изящная. С помощью этого способа можно изготовить потрясающее украшение для пасхальных яиц, поместив их в своеобразный кокон. Новичку легко научиться, как оплести яйцо бисером. Пошагово описанные мастер-классы — отличные помощники.
В первую очередь следует подготовить все необходимые материалы. Здесь понадобятся бисер, игла, способная пройти сквозь отверстие, и гибкая леска. Работу начинают с нанизывания бисера на леску. При этом важно учесть, что готовое изделие должно охватить яйцо в самой широкой части полностью. Число бисеринок, нанизанных на первую нить, должно оказаться кратным 6. Это понадобится для симметрии готового изделия. Получившуюся нить замыкают в кольцо, протянув иглу с концом лески в первую бисеринку ряда.
Следующий шаг заключается в нанизывании пяти бисеринок и заведении иглы в шестую по счету бисеринку готового ряда. Если все сделано верно, должен получиться маленький аккуратный ромбик. Далее по такой же схеме изготавливаются остальные ромбы. Каждый раз нанизывают по пять бисеринок, цепочка протягивается в каждую шестую часть основания.
Когда первый ряд сетки готов, можно приступать к её наращиванию. На леску помещают пять бисеринок, которые вводят в центр получившихся ранее ромбов, то есть в третью бисеринку витка. Таким нехитрым способом нить основания стягивают, формируя ещё один ряд ромбиков. Аналогичным образом следует изготовить ещё два ряда.
Следующим этапом берут заготовку. Это может быть пустая яичная скорлупа или муляж, на который надевают получившийся фрагмент сетки. Теперь изделие надо заузить, формируя купол. С этой целью вместо пяти бисеринок надо брать по три штуки, по-прежнему пропуская конец иглы в центральную бисеринку ромба. Потребуется нанизывать всего по бисеринке на последних рядах. Половина готовой сетки должна плотно обхватывать яйцо.
Можно применить более простую технику. При формировании купола на иглу нанизывают три бисеринки, но иглу пропускают не в каждый ромб, а через один.
Когда купол с одной стороны полностью закроет яйцо, можно приступать к формированию второй части. Когда ромбовидная сетка будет готова, леска затягивается в крепкий узел, обрезается, а её кончик иголкой прячется между бисеринок.
Метод двустороннего плетения
Эта техника отлично подойдёт новичкам. Начинать обучение этой технике стоит на бисере двух разных расцветок. Один будет использоваться для плетения чётных рядов, а второй — для нечётных. Первую и вторую полосу плетут следующим образом:
Две первые бусины продеваются нитью.
Возвращается и заводится игла в первую бисерину.
Необходимо нанизать две бусины на леску (как в пункте 1).
Продеть иглу в третью бусину.
Плести таким способом два ряда. Первый ряд бисерин объединён между собой, а во втором бусины удерживаются на первом ряду.
Попарное соединение первой и предпоследней бусины, второй с последней. Леску пропустить сквозь бисерины непарного ряда (3−4 шт.) Вывести нить через бисерину парного ряда. Сделать то же самое, пропуская нить в 3 или 4 бусине нечётного ряда с правой стороны.
Начать работу над третьим рядом изделия. Для этого требуется нанизать бусину и продеть леску в неё же. Затем пропустить нить в последнюю бисерину и провязать. Повторить эти действия и аккуратно работать над полотном по имеющейся схеме.
Этот способ применяют для создания пояса, находящегося вокруг самой толстой части яйца. Размер одной полосы выбирают исходя из величины изделия (высоты и ширины). Обычно размер пояска находится в диапазоне 10 рядов. Длина его зависит от окружности самой широкой части яйца.
Для удобства и лучшего прилегания полотна стоит сделать два первых ряда пояса, а затем надеть их на яйцо. Это позволит не допустить ошибок с выбором размера полотна, а плотность облегания бисера придаст отличный внешний вид изделию. Оставшиеся концы пояска необходимо скрепить, завязав остатки нити между собой.
Оплетение в части сужения яйца необходимо начинать после изготовления пояса. Для правильной работы нужно аккуратно уменьшать количество бусин с каждым новым рядом. Для лучшего прилегания полотна это стоит делать равномерно, протягивая нить сквозь одинаковое количество бисерин предыдущего ряда.
При появлении во время работы перекоса или слишком больших зазоров между рядами необходимо сразу распустить оплетение и сделать его заново. Самая последняя бисерина, находящаяся в верхнем центре яйца, аккуратно закрепляется. Это делается при помощи заведения через её и соседние бусины нити, которую затем завязывают в узелок. Остатки нити обрезают, а кончики прячут под ближайшими рядами оплётки.
схема и пошаговая инструкция для начинающих
Шарики из бисера являются базовыми элементами в этом виде рукоделия. На первый взгляд такой шар кажется совсем простым. Но если плести его из бисера разных цветов, включая бусины всевозможных форм, вы получите оригинальный элемент. Такой шарик может стать частью браслета или сережек, подвеской, а так же брелоком. Давайте разберем, как сплести самостоятельно яркий шарик из мелкого и крупного бисера. А простая подборка схем вам в этом поможет.
Как сплести шарик из бисера со схемой и описанием работы
Для шарика из бисера вам понадобятся:
бисер или бусины любых цветов;
нить, леска или мононить;
бисерная или обычная игла с тонким ушком;
ножницы.
Чтобы работать с бисером было удобно, можно насыпать его на полотенце или любую другую не скользкую ткань. Для начинающих лучше начала попробовать сделать бисерный шарик одного размера, чтобы легче было придать ему нужную форму. А когда вы хорошо изучите эту технику, можете попробовать плести шарик со стеклярусом, круглыми или гранеными бусинами разных размеров, биконусами и так далее.
Заметьте, что такие шарики плетут на основе 3, 4 и 5 начальных бусинок. В зависимости от того, сколько бисерин будет в основании, внешний вид шарика будет сильно отличаться. И вы сможете использовать шарики разного размера готовом изделии.
Пробуем сделать бисерный шар на трех бисеринах
Чтобы изготовить такой шарик вам потребуется всего 6 бусинок. Поэтому рекомендуем вам взять бусины побольше, так как из обычного бисера №10 он получится маленького размера. На схеме приведенной ниже, изображена пошаговая инструкция по изготовлению этого шарика.
Шаг 1. Возьмите нить и оденьте на неё 3 бусины, соедините их в кольцо, снова пройдя иглой сквозь 1-юбисерину. Теперь опять пройдитесь иглой во все 3 бусины, чтобы кольцо было крепче, и завяжите узел.
Шаг 2. . Нанижите на нить еще 2 бусины и пройдитесь иглой, как показано на схеме, в бусины под номером 1 и 2. Затягивать нить нужно хорошо, чтобы получившееся изделие напоминало полусферу.
Шаг 3. Пройдитесь иглой через последнюю бусину, и, проведите иглу в 4-ю бусину, а потом во 2-ю, 3-ю, 5-ю и 6-ю. Теперь опять в 3-ю и 5-ю бусины. Хорошо затяните нить, тогда у вас получится ровный шар. Далее завяжите узелок и отрежьте нить. Чтобы концы нити не торчали и не портили вид изделия, их можно заправлять в бусины. А чтобы узелок не распускался, можно закрепить его суперклеем или бесцветным лаком для ногтей. Как вы заметили, сделать шар из бисера не так уж и сложно.
Мастерим легкий шар на 4 бисеринах
Если вы захотите сделать шар покрупнее, то можете сплести его на 4 бисерины в начальном круге. Для его создания понадобятся 12 бусин и нить длиннее, чем ля шарика на 3 бусины. Схема плетения такого шарика довольно проста и не сильно отличается от предыдущей:
Шаг 1. Чтобы начать плетение наберите на нить 4 бусины и соедините их в кольцо. Завяжите узелок и не забудьте еще раз пройтись иглой через все бусины для прочности.
Шаг 2. Далее нанижите еще 3 бусины и затяните нить так, чтобы получилась небольшая стенка шарика, пройдя иглой через 1-ю и 2-ю бусины, как на схеме.
Шаг 3. Теперь нанижите на нить еще 2 бусины. Хорошо затянув нить, вы получите плотный полушар. Пройдитесь нитью сквозь 5-ю, 2-ю и 3-ю бусинки.
Шаг 4. Снова наденем на нить 2 бусины, и закрепим их, пройдя иглой через 8-ю, 3-ю, 4-ю и 7-ю бусины.
Шаг 5. Добавим последнюю 12-ю бусинку, пройдя через 10-ю, 4-ю, 7-ю, 6-ю, 9-ю, 11-ю, 12-ю и опять 6-ю бусину, чтобы получился шарик. Закрепим его, завязав нить в узелок, отрезав концы. Спрячьте нити в бусины и закрепите узелок лаком.
Изучаем простую схему плетения шарика на 5 бусинах
Но самая популярная схема плетения шарика из бисера — это схема на 5 бусинах. Хотя она сложнее, чем две предыдущие, но в результате получаются очень красивые и изящные изделия. Для одного такого шара нужно 30 бисерин и, конечно, больше терпения и времени. Схема плетения выглядит так:
Шаг 1. Наденьте на нить 5 бусин и сделайте из них кольцо. Закрепить ее по тому же принципу, что и в 2 предыдущих случаях, завязав узел и пройдя нитью через все бусины.
Шаг 2. Нанижите на нить еще 4 бусинки и, как показано на схеме, сделать из них кольцо, пройдя иглой через 1-ю и 2-ю бусины.
Шаг 3. Теперь, аналогично добавляя по 3 бусины, сплетите первый ряд шарика. На схеме очень понятно показана последовательность действий. Всего для первого ряда необходимо 20 бусин.
Шаг 4. Далее переходим на второй и последний ряд бисерного шара. Согласно схеме, начинаем плетение с 8-ой бисерины, для этого нанижите на нить 3 бисерины и для их закрепления, пройдите нитью через 19-ю, 8-ю, 7-ю и 12-ю бусины.
Шаг 5. Так же, как и в первом ряду, наберите 2 бусины, чтобы получилось полное кольцо, и закрепите шарик согласно схеме. Снова повторить этот шаг.
Шаг 6. Нанизав на нить 30-ую бусину, закрепить ее, пройдя иглой через 28-ю, 17-ю, 20-ю, 23-ю, 22-ю, 25-ю, 27-ю, 29-ю, 30-ю и 22-ю бусины. Хорошо затяните нить и завяжите узелок. Спрячьте концы и скрепите узел лаком.
Видео по теме статьи
Кроме схем, вы можете ознакомиться с видео уроками о том, как плести такие шарики из бисера.
Bead Weaving Beads — Etsy.
de
Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.
Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.
Найдите что-нибудь памятное, присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.
( 1000+ релевантных результатов,
с рекламой
Продавцы, желающие расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров. Вы увидите результаты объявлений, основанные на таких факторах, как релевантность и сумма, которую продавцы платят за клик. Узнать больше.
)
Терминатор для плетения бисером 13 мм Родий Тон x1
ГлавнаяФурнитура для украшенийФурнитура металлическаяТерминаторыТерминаторы для плетения бисером Терминатор для плетения бисером 13 мм Родий Тон x1
1 > 3 0,50 €
>4 0,40 €
НДС 20,00% включен.
На складе: 753
Удалить из избранногоДобавить в избранное
Создать ссылку
Улучшить перевод?
В другом месте дешевле?
Безопасные платежи
15 дней, чтобы передумать и вернуться
Вопрос ? Совет ? Отправьте электронное письмо или позвоните по номеру + 44 (0)203 — 44 50 680
Описание товара
Этот латунный терминатор для плетения бисером идеально подходит для завершения ваших плетеных изделий своими руками из бисера и бисера Miyuki Delica 11/0 as а также бисер размером 15/0 от всех брендов, таких как знаменитый японский бисер Miyuki, Preciosa, Matubo или даже Toho. Вы также можете использовать этот аксессуар для изготовления многожильных браслетов и ожерелий с шариковыми или змеевидными сетчатыми цепочками размером до 2 мм, как мы тестировали в этом уроке: золотой и черный многорядный браслет.
Этот терминатор подходит как для небольших, так и для крупных проектов «сделай сам», ожерелий, брелков, подвесок или плетеных браслетов. Этот специальный терминатор для плетения бисером подходит для всех техник: ровного или неравномерного пейотового плетения, плетения квадратным стежком, плетения квадратным стежком и ткачества на станке.
Как закрыть браслет из бисера с помощью этого специального терминатора для плетения?
1) Когда плетение будет завершено, заправьте все торчащие нити в плетение 2) Проденьте плетение в ограничитель, пропустив первый ряд бисерин в конец кончика с открытой защелкой 3) Сдвиньте плетите вдоль ограничителя, затем закройте его, загнув два конца плоскогубцами. 4) Для более надежной фиксации можно использовать каплю ювелирного клея для фиксации 5) Сдвиньте соединительное кольцо максимум на 1 мм в держателе/петле этого терминатора 6) И вденьте в эту же перемычку застежку по вашему выбору, например, застежку-карабин, магнитную застежку или другую
Вы хотите закончить плетение из пейота и не знаете, какой терминатор выбрать? Мы покажем вам в видео небольшой технический трюк, который позволит вам адаптировать любую технику плетения бисером ко всем нашим браслетам и плетеным ожерельям.
Вам нужно руководство пользователя, чтобы использовать ваш ткацкий станок и закончить вашу причудливую драгоценность? Научитесь делать браслеты из пейота с манжетой на станке или даже в классическом стиле, мы покажем вам на видео, как закрепить этот терминатор.
Также ознакомьтесь с нашими бесплатными уроками и сетками для плетения из бисера в открытом доступе, вы найдете множество новых техник для ваших следующих творений своими руками.
Размеры: Длина: 13 мм
Длина с открытыми клапанами: 17 мм Диаметр: 2,7 мм Внутренний диаметр: 1,7 мм Диаметр держателя: 1,9 мм
Однажды на одном из форумов, где публикуют частные объявления о продаже различных товаров, меня заинтересовала тема под названием «Амигуруми – вязаные крючком игрушки».
Я тогда впервые узнала, что это такое и поразилась, какую красоту можно связать крючком. Честно признаюсь, поразила меня и стоимость этих игрушек. 🙂 Посмотрев работы других авторов, я увидела, что не всегда игрушки имеют привлекательный вид. Тогда мне стало интересно, как вязать амигуруми, чтобы они получались красивыми и аккуратными, так как последний раз я брала в руки крючок более 10 лет назад, когда ещё училась в школе.
Совершенно случайно я получила свой первый заказ и, выполнив его, очень волновалась, понравится ли моя работа. Тогда же я поняла, что вязаные игрушки, если они сделаны качественно, не могут быть дешёвыми. Мои первые игрушки получились вполне симпатичными и аккуратными, но это произошло интуитивно и, в том числе, благодаря хорошему подробному описанию. Со временем, я выработала для себя правила, выполняя которые, я всегда остаюсь довольна своей работой. Они очень просты и помогут начинающим вязальщицам игрушек. Этими основными моментами я хочу поделиться с вами, дорогие начинающие амигурумщицы!
Итак, как вязать амигуруми?
Сначала об инструментах и материалах.
Первое, на что необходимо обратить внимание – это пряжа, из которой вы собираетесь вязать. Новичкам не стоит брать слишком тонкие нитки, а также фактурную пряжу типа «травки». Велика вероятность, что игрушка получится кривой или вы собьётесь при подсчёте столбиков, т. к. при вязании из «травки» столбики плохо различимы. Набравшись опыта, так сказать, «набив руку», можно будет взяться и за более сложную в работе пряжу. Идеальна для вязания игрушек хлопковая пряжа «Джинс». Ею легко вязать и она не скатывается потом, как, например, шерстяная (если вязать амигуруми шерстяными нитками, они со временем теряют вид при игре с ними). Также подходят для вязания амигуруми акриловые нитки, но, повторюсь, берите примерно 100 г/200 м или чуть тоньше (в этом случае вязка получается более плотная, а игрушка аккуратнее, т. к. нет дырочек, и не проглядывает набивка).
Второй момент – выбор крючка. Приобретая крючок для вязания амигуруми, обратите внимание на его кончик. Он не должен быть слишком круглым или слишком острым. Убедитесь, что у крючка достаточно большой вырез (в этом случае легко вытягивать нитку). Размер крючка берите на 1-2 меньше, чем указано на нитках. Я почти все игрушки вяжу крючком №1,8 или 2 за исключением игрушек из фактурной пряжи (там я беру крючок №4-4,5).
Теперь о набивке. Самый, на мой взгляд, идеальный материал для набивки амигуруми – синтепух. Им легко наполнять, и благодаря тому, что он «рассыпчатый», набивка получается равномерной. Но, если нет синтепуха, вполне подойдёт синтепон или холофайбер (продаются в любом магазине тканей). Кроме вышеперечисленного для амигуруми вам могут понадобиться: пластмассовые глазки, носики, фетр, проволока (для каркаса), большая вышивальная игла (для пришивания головы, ручек, ножек), шплинты (если вы будете использовать шплинтовое крепление деталей), пуговицы (ими можно заменить шплинты, а также глаза).
Переходим к технике вязания амигуруми.
Почти все детали игрушек крючком вяжутся столбиками без накида по спирали, т. е. без (!) соединительных столбиков и воздушных петель подъёма. В противном случае образуется шов, который не всегда смотрится красиво.
Начинать вязание следует с кольца амигуруми.
Убавлять количество столбиков следует, провязывая вместе по 2 столбика. В редких случаях удобно использовать другой способ убавления петель – пропускание столбиков.
Ещё один важный момент: вязать детали амигуруми лучше за обе стенки петли, а не за одну. Исключение – декоративные детали, одежда.
Для удобства, чтобы не запутаться в количестве рядов и столбиков, начало каждого ряда отмечают нитью – маркером или специальными булавками. На мелких деталях это неудобно, поэтому предлагаю делать вот так: в качестве нитки-маркера можно использовать хвостик начала вязания, который удобно вынимать и вставлять в начало каждого ряда. Хитрость эту я подглядела у одной знакомой вязальщицы. )-:
Когда все детали будут готовы, останется самое, как не кажется сложное и главное – сборка. От аккуратности сборки зависит окончательный вид амигуруми, поэтому не спешите, хорошенько закрепляйте и прячьте нитки. Глаза и носик заранее примерьте на мордочку (лицо), а затем пришивайте.
Для пришивания головы, ручек и ножек к туловищу я использую большую вышивальную иглу и те же нитки, из которых связана игрушка.
И последнее – для начала выбирайте простые схемы игрушек крючком. К примеру, схема вот такого мишки вполне подойдёт для начинающего. Вязание лошадки крючком – для более опытных вязальщиц. Дракончик Gogo крючком также потребует хоть какого-то, но опыта. Вяжите спокойно, не спешите. Тогда ваша первая игрушка, связанная крючком, вам обязательно понравится, и вам захочется вязать ещё.
Рекомендую посмотреть видео «Сердечко крючком», где показывается, как сделать кольцо амигуруми, прибавки и убавки и пр. Спасибо за внимание! Следите за обновлениями!
Метки записи: игрушки, одежда и атрибуты амигуруми
Поделиться
Твитнуть
Нравится
Большая книга вязаных игрушек в технике амигуруми. Пошаговое руководство со схемами (Мария Монтеро)
Читать отрывок
Купить офлайн
Цена на сайте может отличаться от цены в магазинах сети. Внешний вид книги может отличаться от изображения на сайте.
Цена на сайте может отличаться от цены в магазинах сети. Внешний вид книги может отличаться от изображения на сайте.
Уроки вязания
Самое модное вязание крючком — игрушки-амигуруми, в новой книге известного во всем мире автора Марии Алехандры Монтеро! От самых простых мячиков и пирамидок до непривычных автомобилей или ракет! Обаятельная семейка кукол, рыбки, мишка и даже кораблик! Для начинающих и для опытных, для тех, кто только учится и для тех, кто ищет новые идеи! Авторские схемы предельно понятны, цветовая гамма каждой игрушки подробно расписана по номерам пряжи. Подробные иллюстрированные пошаговые инструкции, авторские советы о том, как сшивать игрушку или как создать ее образ! Творите с удовольствием!
Описание
Характеристики
Уроки вязания
Самое модное вязание крючком — игрушки-амигуруми, в новой книге известного во всем мире автора Марии Алехандры Монтеро! От самых простых мячиков и пирамидок до непривычных автомобилей или ракет! Обаятельная семейка кукол, рыбки, мишка и даже кораблик! Для начинающих и для опытных, для тех, кто только учится и для тех, кто ищет новые идеи! Авторские схемы предельно понятны, цветовая гамма каждой игрушки подробно расписана по номерам пряжи. Подробные иллюстрированные пошаговые инструкции, авторские советы о том, как сшивать игрушку или как создать ее образ! Творите с удовольствием!
Эксмо
Как получить бонусы за отзыв о товаре
1
Сделайте заказ в интернет-магазине
2
Напишите развёрнутый отзыв от 300 символов только на то, что вы купили
3
Дождитесь, пока отзыв опубликуют.
Если он окажется среди первых десяти, вы получите 30 бонусов на Карту Любимого Покупателя. Можно писать неограниченное количество отзывов к разным покупкам – мы начислим бонусы за каждый, опубликованный в первой десятке.
Правила начисления бонусов
Если он окажется среди первых десяти, вы получите 30 бонусов на Карту Любимого Покупателя. Можно писать неограниченное количество отзывов к разным покупкам – мы начислим бонусы за каждый, опубликованный в первой десятке.
Правила начисления бонусов
Книга
Плюсы
1. Много схем, которые не встречались в других книгах. 2. Книга сама по себе качественная, хорошая бумага, красочные иллюстрации- можно брать в подарок.
Минусы
Минусов не нашла.
Книга «Большая книга вязаных игрушек в технике амигуруми. Пошаговое руководство со схемами» есть в наличии в интернет-магазине «Читай-город» по привлекательной цене. Если вы находитесь в Москве, Санкт-Петербурге, Нижнем Новгороде, Казани, Екатеринбурге, Ростове-на-Дону или любом другом регионе России, вы можете оформить заказ на книгу Мария Монтеро «Большая книга вязаных игрушек в технике амигуруми. Пошаговое руководство со схемами» и выбрать удобный способ его получения: самовывоз, доставка курьером или отправка почтой. Чтобы покупать книги вам было ещё приятнее, мы регулярно проводим акции и конкурсы.
Как вязать крючком
Раньше я восхищался всеми этими амигуруми , которые я вижу в Instagram, с аккуратными стежками, которые выстраиваются в линию. Ты знаешь о чем я говорю. Те, где стежки выглядят как маленькие крестики и выстраиваются один над другим при работе по кругу.
Долгое время я задавалась вопросом, почему мои столбики без накида выглядят по-другому.
Только когда я узнал, что существует другой метод вязания столбиков без накида, который навсегда изменил мою жизнь: 9пряжа 0007 под столбики без накида .
С тех пор, как я научился вязать пряжу методом одинарного вязания крючком, я стал использовать его для вязания амигуруми. В целом амигуруми получается немного меньше, но стежки плотнее, и меньше шансов, что начинка будет видна.
Впервые я ввела пряжу для вязания одним крючком в первую часть моей куколки Mini Mimi, связанную крючком. С тех пор я всегда ссылался на этот пост для учебника.
Этот метод изменил способ вязания амигуруми крючком, и я действительно думаю, что он заслуживает отдельного поста в блоге.
Не буду врать, но поначалу было очень странно работать с этим методом, потому что я к нему не привык. Однако я нашел способ, который немного облегчит задачу.
Оказывается, для получения столбиков без накида, которые выстраиваются в линию и выглядят как X, часть «нижняя пряжа» действительно необходима только для первой части стежка.
После того, как вы завершите первую часть петли с изнаночной нитью, вторую часть (там, где вы закончите петлю) можно накинуть накидом и протянуть через обе петли.
Я обнаружил, что этот метод показался мне более естественным, чем продевание нити под оба раза, когда я протягивал петлю.
1. Вставьте крючок в петлю.
2. Поместите крючок НАД пряжей (или нить под крючок ) так, чтобы пряжа только зацепилась за крючок.
3. Протяните крючок с нитью под ним через петлю так, чтобы на крючке осталось 2 петли.
4. Рукой с пряжей оберните нить сзади вперед ( накид ) через крючок, как вы обычно делаете, заканчивая столбик без накида.
5. Протяните крючок с намотанной нитью через обе петли на крючке.
Я очень надеюсь, что вы попробуете эту новую технику вязания крючком, потому что она действительно имеет значение. Убедитесь, что вы не потеряете этот пост в блоге! Закрепите это на потом!
Используете ли вы пряжу для вязания крючком для своих собственных амигуруми? Дайте мне знать, если вы использовали мой учебник! Пожалуйста, поделитесь им со мной в Instagram и/или используйте хэштег #onceuponacheerio.
Не забудьте поставить «Нравится» Once Upon a Cheerio на Facebook. Я также был бы рад, если бы вы подписались на @onceuponacheerio в Instagram!
Это оригинальное руководство, написанное Juli Anne из Once Upon a Cheerio . Пожалуйста, не претендуйте на этот учебник как на свой собственный. Если вы хотите поделиться этим руководством, вы можете дать ссылку на этот пост в блоге, но, пожалуйста, не перепечатывайте его на своем сайте. Вы можете сохранить копию для личного использования, но, пожалуйста, НЕ ПРОДАВАЙТЕ и не распространяйте учебник.
5 советов, как улучшить навыки вязания крючком амигуруми
Мы делимся нашими советами и рекомендациями, которые помогут вам поднять свои навыки амигуруми на новый уровень.
Если вы новичок в вязании крючком или настолько хороши, вы можете вязать крючком с закрытыми глазами, всегда есть возможности для совершенствования и возможность освежить свои навыки! Взгляните на наши лучшие советы, чтобы стать профессионалом амигуруми, а затем выберите свой следующий проект с нашим выбором универсальных наборов для вязания крючком амигуруми.
Освойте волшебное кольцо
Волшебное кольцо является основой каждого компонента и конечности в проекте амигуруми. Это умная техника вязания крючком, которая позволяет вязать изделие по кругу, создавая при этом плотно закрытый центр. Научитесь создавать волшебное кольцо с помощью нашего обучающего видео здесь.
Как связать волшебное кольцо крючком
Лицевая сторона по сравнению с изнаночной
При вязании изделия лицевой стороной (ЛС) изделия является сторона, обращенная к вам. То же самое касается вязания крючком амигуруми. По общему мнению, амигуруми выглядит лучше, когда правая сторона вашей работы обращена наружу. Эта сторона более гладкая, а стежки крючком более четкие. Спинка столбика без накида (столбика с накидом в британской терминологии) имеет тенденцию быть больше, чем перед, поэтому изнаночная сторона (ИС) может выглядеть более выпуклой, а горизонтальные полосы петель видны.
Если вы вяжете против часовой стрелки по кругу, вы можете обнаружить, что ваша работа изгибается внутрь, в результате чего правая сторона (ЛС) оказывается внутри. Работая изнаночной стороной (WS) наружу, вы обнаружите, что продеваете крючок через петли изнутри вашего компонента амигуруми наружу. Некоторые вязальщицы с удовольствием делают амигуруми таким способом и просто выворачивают детали перед набивкой и зашиванием. Однако этот метод вязания амигуруми крючком может быть довольно сложным, особенно с небольшими деталями.
Если вы вяжете амигуруми лицевой стороной наружу, то вы будете вязать по часовой стрелке по кругу, пропуская крючок через петли снаружи внутрь. Хотя поначалу это может показаться странным, этот способ вязания амигуруми проще в долгосрочной перспективе и избавляет вас от необходимости не забывать выворачивать компоненты наизнанку перед набивкой.
Подсчитайте ряды
Следите за своим проектом и упростите подсчет рядов, пометив концы маркером петель или используя обрезки пряжи.
Как пометить ряды вязания с помощью обрезков пряжи
Шаг 1
Провяжите первый круг и сосчитайте петли, чтобы убедиться, что у вас правильное количество петель. Затем с помощью крючка протяните контрастную нить через последнюю петлю, которую вы провязали в этом круге. Лучше всего использовать обрезки пряжи другого цвета, чтобы вы могли четко видеть каждый отмеченный ряд.
Шаг 2
Теперь, когда обрезки пряжи на месте, вы можете вязать следующий ряд. Последний стежок этого ряда будет провязан в стежок, удерживающий вашу контрастную пряжу.
Еще раз посчитайте количество петель в конце ряда, чтобы убедиться, что вы правильно выполнили инструкции. Затем снова введите крючок в последнюю петлю ряда и протяните контрастную нить вверх. Продолжайте таким образом для каждого раунда.
Если вы чувствуете себя уверенно, вы можете просто протягивать контрастную нить вперед и назад, сверху или снизу в каждом ряду, а не через последние петли. Поэкспериментировав с различными способами разметки стежков, вы найдете лучший для себя.
Амигуруми крючком вяжется по непрерывной спирали. Использование контрастного куска пряжи в качестве маркера петель означает, что он будет отслеживать вашу работу по спирали, «наклоняясь» вправо. Это облегчает подсчет количества пройденных кругов: либо отмечая, сколько петель была протянута ваша контрастная нить, либо сколько раз ваша контрастная нить была перемещена вперед или назад. Как только вы закончите последний стежок вашего компонента амигуруми, вы можете просто вытащить контрастную пряжу, не повредив свою работу.
Некоторые вязальщицы любят использовать маркеры петель, которые представляют собой зажимы или крючки, которые можно прикрепить к отдельным петлям и легко снять. В отличие от контрастной пряжи, которая будет постоянно отмечать и отслеживать петли в вашей работе, вы будете отсоединять и снова прикреплять маркер петель к последней петле каждого ряда.
Считайте петли
Когда вы впервые научитесь вязать крючком, подсчет петель в конце каждого ряда или ряда поможет вам не сбиться с пути и правильно следовать схеме. Когда вы считаете стежки вязания крючком, вы считаете «v» в верхней части, подобно тому, как вы считаете свои воздушные петли. Это тот же метод, независимо от того, вяжете ли вы крючком вперед и назад рядами или по кругу.
Не включая петлю на крючке, считайте ‘v’, работающие от крючка по всей длине изделия или круга. Если вы используете маркер петель для подсчета рядов, вы можете четко видеть, где начинается и заканчивается каждый ряд, что упрощает подсчет петель.
Главный совет: Иногда последний стежок (v) прямого ряда может перевернуться на изнаночную сторону или «назад» вашей работы. Сглаживание изделия и просмотр букв «v» сверху при подсчете поможет вам увидеть, не закручивается ли последний стежок и его еще нужно проработать.