Содержание
Скетчинг для всех — МИФ
Рисуй человечков, храни воспоминания, доноси смыслы
Скетчинг — это техника быстрых набросков теми материалами, которые оказались под рукой, от простого карандаша до акварели. Визуальные заметки и скетчи дарят свободу, радость и даже наполняют смыслом жизнь. Возможность рисовать в технике скетчинга дарит такие же незабываемые впечатления, как возможность дышать, петь, целоваться. Это еще один способ поймать момент «здесь и сейчас» и сохранить его навсегда с помощью скетча.
1. Скетчбук художника
Эта книга — об импровизации. О том волшебстве, что превращает предметы и объекты, эмоции, впечатления, запахи и звуки — в воспоминания. Автор подробно описывает, как делать скетчи в стенах дома и за его пределами. В книге много экспертных советов о материалах и техниках, в том числе простым и цветными карандашами, тушью, акварелью и гуашью. На страницах книги — десятки примеров из скетчбуков известных современных художников.
Книга поможет в выборе материалов и приемов, с которыми вы сможете избежать разочарования и на всю жизнь запомнить скетч-прогулку как приятное времяпрепровождение.
2. Скетчи!
Для тех, кто мечтает успевать рисовать между учебой и работой, ванной и спальней, звонком будильника и выходом из дома — практические советы из книги будут настоящим спасением. Упражнения по рисованию и практические советы в книге «Скетчи! Как делать зарисовки повседневной жизни» — то, что пригодится как опытным художникам, так и тем, кто совсем не умеет рисовать.
Вы сможете пересмотреть свое ежедневное расписание, научитесь получать удовольствие от самого процесса рисования и вести художественный дневник своей повседневной жизни и окружающего мира.
Скетчи вернут утраченную с возрастом радость познавания мира.
3. Скетчбук, который научит вас рисовать
Всегда мечтали научиться рисовать? Эта книга — ваш шанс.
Преподаватель Робин Ланда воплотила полноценный университетский курс рисования в яркой и стильной книге, которую так и хочется изрисовать своими собственными рисунками и скетчами. Даже если вы никогда не брались за карандаш с целью нарисовать что-либо, эта книга поможет вам делать быстрые и при этом реалистичные и качественные зарисовки, которые будут полностью соответствовать тому, что вы себе представляли перед их созданием.
Эта книга объяснит все концепции рисования просто и интересно.
4. Визуальные заметки
Есть такие книги, которые невозможно выпустить из рук, если ты их увидел. «Визуальные заметки» Майка Роуди — как раз такая. Не важно, верите ли вы в свой талант рисовальщика или нет, каждый, кто способен держать ручку, может извлечь пользу из этой книги. Вы узнаете, зачем нужны скетчи, как их создавать и как они помогают запомнить и усвоить значимую информацию.
Суть скетчей — в занесении на бумагу важных идей, а вовсе не в умении хорошо рисовать.
Автор фото @fantaastic_mrs.fox
В книге вы найдете пошаговую инструкцию, яркие и запоминающиеся примеры, а также полезные упражнения для отработки базовых графических элементов, которые помогут начинающим овладеть основными техниками скетчноутинга.
5. Визуальные заметки на практике
Вторая книга Майка Роуди содержит в себе и полезные советы, и практические упражнения, которые вместе помогут вам научиться скетчноутингу. Попробуйте делать визуальные заметки о ваших путешествиях. Или записывайте впечатления от новых блюд. Или планируйте работу над новым проектом. Учите новые языки, зарисовывайте впечатления от новых фильмов, сериалов и шоу, делайте эффективные и наглядные конспекты и выжимки из книг — с помощью визуальных заметок можно красиво решать очень много задач.
Следите за тем, чтобы ваши скетчи были быстры, свободны и даже немного безумны. Легкое безумие очень часто ведет к прекрасным идеям.
Автор фото @olga_tenison
6. Артбук
Артбук — это хранитель воспоминаний и снов, арт-терапевт и духовный наставник в одном лице. В своем художественном дневнике вы можете рисовать, делать заметки, писать стихи, вклеивать фотографии и веточки весенних цветов — это целиком и полностью ваше творческое пространство. В книге «Артбук» — множество советов от художников мира о том, как вести дневник слов и картинок. Вы даже сможете заглянуть на страницы их дневников.
Лучшее, что может сделать для вас дневник, — научить ценить каждый прожитый день.
Не нужно ждать поездки своей мечты или важных свершений. Как только вы начнете регулярно заполнять дневник, вы поймете, что каждый день действительно важен. Продлите особенные моменты жизни с помощью артбука!
Автор фото @kalachevaveronika
7. Рисовать — это круто
Многим нравятся скетчбуки.
Они завораживающие, креативные и прикольные. У смельчаков скетчбук превращается в компас, чья стрелка указывает на самые безумные и рискованные идеи. Но пустые страницы могут демотивировать даже самых целеустремленных. Творческий блокнот Джона Хендрикса поможет освободиться от страха чистого листа, найти уникальный авторский стиль и стать креативным суперменом.
Суть работы с этим скетчбуком проста: идеи возникают в ходе рисования. Но, чтобы возникли идеи, нужно начать рисовать… и рисовать много!
На страницах блокнота можно писать, рисовать, креативить на полную катушку. Советы и необычные упражнения удивят вас и раскроют творческий потенциал.
8. Говори и показывай
Используя иллюстрации, мы помогаем людям увидеть, что именно мы имеем в виду, мы боремся со скукой и захватываем внимание слушателей. С помощью скетчей можно объяснить свою идею и ребенку, и сотрудникам, и инвесторам. Дэн Роэм уверен: выступления не были бы таким мучением, помни мы о том, что должны были усвоить еще в детском саду.
Нужно говорить и показывать.
Даже если вы уже являетесь опытным спикером, вы узнаете больше о том, как организовать контент презентации и задействовать визуальные образы.
9. Ни дня без кисти
Делать что-то каждый день — единственный способ творческого развития. Но ведь мы все очень заняты. Мы ходим на работу, уделяем время семье, занимаемся домашними делами. Идея рисовать каждый день кажется вам невыполнимой? Художница Кэрол Марин обращается к тем, чей страх пересиливает желание рисовать. Картина не обязательно должна быть большой и детальной. Маслом и акварелью можно рисовать в технике скетчей. Делать это каждый день и постоянно пробовать новые техники.
Книга «Ни дня без кисти» — возможность поделиться с вами ценными знаниями, которые разные художники приобрели, ежедневно занимаясь живописью. И, конечно, море вдохновения.
10. Хирамеки
Книга «Хирамеки» создана для того, чтобы вы оттачивали способность придумывать и рисовать.
Это блокнот о поиске смысла и познании мира через кляксы. Что? Кляксы? Да!
Клякса + воображение + ручка = вы создаете свою вселенную!
«Хирамеки» в переводе с японского означает «своеобразный стиль», «особый отпечаток», «место, где встречаются каракули и воображение». Проще говоря, это искусство превращения случайной кляксы во что-то удивительное с помощью нескольких точек и линий. Хирамеки разделены на 7 уровней от самых простых до сложных. Вы сможете увидеть в кляксах лица, предметы, животных и даже пришельцев. Настоящее пиршество для вашей фантазии! А еще почти на каждой странице есть сумаcшедшие забавные хокку.
Автор фото @eva_vla
11. Рисуй каждый день
Дизайнер и иллюстратор Натали Ратковски задумала потрясающий творческий эксперимент «365». Она дала себе слово творить каждый день. Смысл таких проектов заключается в том, чтобы отрабатывать художественную хватку, не дожидаясь музы.
Вы даже не знаете, на что вы способны как художник, пока не устроите свой творческий год.
Чем закончился проект «365»? Удалось ли Натали сдержать слово? Как и что рисовать, когда испробованы уже все способы? Как найти себя начинающему иллюстратору? Откройте книгу, и узнаете всё сами. В ней вы найдете зарисовки, коллажи, фотографии с комментариями, идеями и практическими советами.
12. Большой творческий челендж
Художники из ничего создают людей, здания или енотов, играющих в снежки. Признайтесь, вам всегда хотелось рисовать, но сомнения страхи и ошибочные мысли об отсутствии таланта губили все на корню? Художница Роза Робертс уверена, что во всех людях заложена способность к рисованию, и нужно просто решиться и познакомиться с этой частью своего «я».
В книге есть полезные советы и пошаговые уроки, которые помогут в творческом самовыражении. Вы быстро овладеете навыками рисования углем, тушью, акрилом и акварелью, а начав с легкой разминки, закончите готовой картиной.
Много уроков выполняются как раз в стиле скетчинга.
Посмотрите, сколько вокруг прекрасных образов, мечтающих стать сюжетом вашей картины. Устройте себе большой творческий челендж!
13. Начни рисовать
Прекрасное практическое руководство, навевающее ностальгию, с пошаговыми иллюстрациями, предназначенное для начинающих художников и иллюстраторов. Возможно, вы никогда не слышали о его авторе, но Э.Д. Лутц — художник-аниматор и мультипликатор, который вдохновил девятнадцатилетнего Уолта Диснея начать рисовать и выбрать профессию мультипликатора.
Начав с простейших изображений людей, животных, цветов, красивых ретро-автомобилей и поездов, затем вы сможете перейти к более сложным сюжетам.
Помогавшая учиться многим поколениям детей и взрослых, эта прекрасная книга идеально подойдет для всех, кто хочет узнать азы изобразительного искусства и начать рисовать.
Еще 329 книг по творчеству
Скетчинг простые рисунки для начинающих
Цветы скетч
Скетчинг для начинающих карандашом
Скетч цветы карандашом
Необычные рисунки карандашом легкие
Цветы скетч
Скетчинг простые рисунки
Alfred Basha художник
Рисование для скетчинга легко
Скетчи для рисования
Зарисовки в скетчбук карандашом
Поэтапные рисунки карандашом цветы
Скетчинг Амазонка
Рисунок скетчи быстрые
Скетчи для рисования
Рисунки для скетчбука для начинающих
Рисунки ручка скетчинг крутые Китай
Графический пейзаж с домиком
Humid Peach скетчи
Humid Peach скетчи
Рисование карандашом
Эскизы для рисования маркерами
Form Design drawings
Скетчбуки для рисования карандашом
Рисунки в скетчбук
Линеры для рисования
Дизайнерский скетч бук
Скетчбуки для рисования
Скетчи предметов интерьера
Скетчи карандашом для начинающих
Идеи для рисования
Рисунки карандашом
Простые скетчи
Эскизы карандашом
Скетчбук для рисования эскизов одежды
Стиль рисования скетч
Уроки рисования частей лица
Скетчи механическим карандашом
Наброски животных
Небольшие скетчи ручкой
Пирожные для рисования
Скетчинг для начинающих карандашом
Зарисовки девушек карандашом
Красивые скетчи ручкой
Губы скетч
Рисунки девушек карандашом
Эскизы карандашом
Черчение архитектура
Стиль рисования черной ручкой
Красивый стиль рисованья в скетчбуке
Архитектурный скетч ручкой
Простые Наброски карандашом
Сладости акварельными карандашами
Идеи для рисования в скетчбуке
Поэтапное рисование корабля
Глаз карандашом для скетчбука
Скетчи карандашом
Арты для рисования для начинающих
Полина Брайт портреты
Уроки рисования ручкой
Скетчбук для рисования карандашом
Геометрические животные Керби Розанес
Профиль девушки набросок
Необычные рисунки карандашом
Графические Наброски
Необычные скетчи
Картинки для скетчинга карандашом
Наброски в скетчбуке
Что порисовать карандашом
Loish скетчи
Цветы акварельными карандашами
Скетчинг рисунки карандашом
Рисунки маркерами легкие простые для срисовки
Наброски ручкой
Скетчи маркерами для начинающих
Скетчи для начинающих цветы
Рисовка человека
Скетчбук для рисования карандашом
Карандашные скетчи
Рисование акварельными карандашами
Скетчинг карандашом
Скетчи маркерами для начинающих легкие
Скетчи мебели маркерами
Карандашные Наброски
Humid Peach рисунки
Скетч интерьера для начинающих
Цветы линером
Humid Peach рисунки Sketchbook
Крутые скетчи карандашом
Эскизы карандашом
Идеи для рисования
Как нарисовать сирень карандашом поэтапно для начинающих
Наброски в скетчбуке
Скетчи начинающих художников
Художество карандашом
Комментарии (0)
Написать
Информация
Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.
9 Техники Easy Pen и чернил для начинающих — Блог о художественных материалах
Перо и чернила — идеальные помощники для быстрого и легкого нанесения меток, тем более что они доступны по цене и их легко транспортировать. Но работа с постоянным носителем может быть пугающей для новичков. Откройте для себя наши 9 лучших техник рисования пером и тушью, которые помогут вам начать работу!
Перо и тушь — древнее средство рисования, веками пользовавшееся популярностью у художников. В настоящее время у нас есть доступ ко всем видам замечательных ручек, о которых художники прошлых дней могли только мечтать! От лайнеров и перьевых ручек до маркеров и ручек-кистей — существует так много этих инструментов для рисования на выбор. Каждый из них предлагает свои уникальные свойства для рисования пером и тушью.
Два соломенных коттеджа с фигурами у окна (ок. 1640) Рембрандта ван Рейна. Рисунок пером и коричневой тушью, исправленный белой гуашью
Перо и тушь могут показаться большим шагом вперед по сравнению с рисованием карандашом – особенно для начинающих! Вы не можете стереть перо, в отличие от карандаша, поэтому ваши пометки должны быть тщательно рассчитаны.
Нет ничего хуже, чем создать идеальный рисунок только для того, чтобы его испортить одной неуместной линией! С помощью карандаша вы можете настроить затенение, изменяя силу давления во время рисования. С ручками такого нет! Вам нужно будет полагаться на тщательно расположенные линии и метки, чтобы создать впечатление затенения. Плотно сжатые линии создадут впечатление глубоких теней, в то время как разнесенные линии создадут область, наполненную светом. Сопоставление этих плотных и свободных отметок создаст рисунок с большим контрастом и текстурой.
Приведенные ниже 9 простых техник пера и туши для начинающих являются отличной отправной точкой, если вы хотите стать увереннее в своей технике пера и туши.
Что вам понадобится для начала работы
Если вы только начинаете рисовать тушью, вам понадобится совсем немного оборудования. По сравнению с живописью, эта дисциплина имеет довольно низкую стоимость начального уровня, поэтому отлично подходит для художников, которые только начинают свой творческий путь или хотят повысить уровень своих навыков рисования.
Для начала вам понадобится следующее:
- Набор ручек для рисования.
- Погружная ручка, перья и соответствующие чернила, если вы предпочитаете работать погружной ручкой.
- Немного бумаги для картриджей.
- Графитовый карандаш и ластик, если вы предпочитаете делать наброски перед тушью.
Когда у вас будут эти материалы, вы будете готовы к работе! Как правило, материалы, которые вам понадобятся для пера и чернил, легко транспортировать, поэтому, если вы посещаете занятия или работаете на ходу, создание искусства не может быть проще!
Каковы различия между доступными типами ручек?
Существует так много различных типов художественных ручек, что может быть трудно выбрать подходящую для вас. Особенно, если вы новичок! Мы рассмотрим несколько вариантов ручек, которые есть в наличии, и объясним различные качества, которые они привносят в рисование пером и тушью.
Файнлайнеры и технические ручки
Файнлайнеры имеют пластиковый или волокнистый наконечник, заключенный в металлический корпус.
У них очень тонкие перья, обычно от наименьшего размера 0,03 мм до 0,8 мм, в зависимости от марки. Все перья имеют фиксированную ширину, поэтому линия, которую вы получите, будет очень однородной, последовательной и без пропусков. Большинство наших ручек имеют водостойкую пигментную основу, поэтому ваши рисунки будут светостойкими, а позже их можно будет обработать акварелью или тушью. Все наши файнлайнеры доступны в черном цвете, а отдельные серии доступны в других цветах. Файнлайнеры — самые простые ручки для рисования, если вы новичок.
Узнайте больше о нашем ассортименте маркеров и технических ручек в нашем блоге.
Фломастеры-кисти
Фломастеры-кисти обеспечивают большее разнообразие ширины линий, чем фломастеры. Их перья имеют широкое основание, которое затем сужается до тонкой точки. Обычно перо изготавливается из конического куска войлока, но есть ручки, у которых настоящий кончик кисти состоит из отдельных волокон, как у кисти. Вы можете варьировать толщину своей лески, регулируя величину давления, с которым вы рисуете.
Легкое нажатие приведет к тонкой линии, в то время как более сильное нажатие сделает линию более толстой. Они просто фантастические, если вы хотите больше разнообразия в весе линий и стиле в вашем рисунке. Или ищете более универсальную ручку для экспериментов. Некоторые ручки-кисти растворимы в воде, поэтому вам нужно дважды проверить это, если вы хотите, чтобы чернила были стойкими.
Узнайте больше о нашем ассортименте ручек-кистей в нашем блоге. Познакомьтесь с ручками-кистями Artists Pens.
Погружные ручки
Погружные ручки не питаются картриджем, как файнлайнеры и ручки-кисти. Вместо этого вы окунаете их в бутылку с чернилами и снова окунаете, когда чернила заканчиваются. Эта техника больше похожа на рисунки пером и тушью, которые делали художники прошлого. Одним из преимуществ рисования пером является то, что доступные цвета практически не ограничены. Большинство чернил в бутылках подходят для использования с пером, поэтому на выбор будет множество цветов! Вы также можете работать с водорастворимыми или водостойкими чернилами, в зависимости от ваших предпочтений.
Дип-ручки не дают ровной линии. Когда вы нажимаете, гибкий кончик пера будет двигаться, позволяя большему количеству чернил вытекать из кончика. Они также имеют тенденцию разбрызгивать чернила, если перо цепляется за бумагу. Некоторых людей это разбрызгивание может раздражать, но для многих это часть очарования рисования пером. Наконечники для погружных ручек также взаимозаменяемы, так что вы сможете поменять их местами, если захотите что-то изменить.
Для рисования линий можно использовать другие специальные ручки, например, ручки для каллиграфии. Эти типы ручек имеют специально разработанные наконечники, которые обычно используются для ручных надписей. Вы можете использовать их для получения точных меток и текстур для рисования. Они требуют небольшого количества экспериментов, прежде чем вы научитесь их использовать.
Начните с 9 техник рисования тушью, описанных ниже, и вы постепенно и верно сможете развить свои навыки рисования тушью!
Техника 1: Штриховка
Штриховка — самая простая и одна из основных техник рисования тушью.
Чтобы штриховать, вы, по сути, создаете ряд горизонтальных параллельных линий. Вы можете использовать линейку, чтобы получить четкие прямые линии для архитектурного вида, но линии от руки придадут вашим рисункам больше характера. Чем ближе друг к другу вы нарисуете свои линии, тем более плотный эффект затенения они создадут. Чем дальше они друг от друга, тем светлее будет затенение. Этот метод лучше всего подходит для затенения областей со средней тенью.
Техника 2: Перекрестная штриховка
Перекрестная штриховка основана на технике штриховки. По сути, вам нужно начать с создания таких же заштрихованных линий, как и раньше. Когда вы закончите, вы создадите еще один слой заштрихованных линий, которые перекрывают ваши существующие линии. Этот второй слой обычно делается под углом 90 градусов, но вы можете добавить их в любом количестве слоев и углов, которые вы выберете. Чем больше слоев вы добавите под разными углами, тем более плотным станет ваше затенение. Используйте перекрестную штриховку для создания областей глубоких теней при создании текстуры.
Техника 3: Контур
Затенение контура работает аналогично штриховке, но ваши линии будут следовать кривым объекта, который вы рисуете. Если вы рисуете изогнутый объект, то использование контурных линий вместо простой штриховки создаст иллюзию формы. Штриховка может сделать ваши рисунки немного плоскими. Как и в случае со штриховкой, чем ближе линии друг к другу, тем глубже эффект тени. Не беспокойтесь о том, что ваши линии будут идеальными — маленькие несовершенства придадут вашему рисунку характер.
Техника 4: Перекрестный контур
Перекрестный контур работает по тому же принципу, что и перекрестная штриховка, только вы начнете с контурных линий, а не заштрихованных линий. Опять же, вы можете добавить столько слоев и направлений, сколько хотите, чтобы создать необходимую плотность теней.
Техника 5: Штриховка
Штриховка — одна из наиболее трудоемких техник пером и тушью. Он основан на тщательно расставленных точках, чтобы создать впечатление тени и глубины.
Чем плотнее будут ваши точки, тем глубже будет тень. Создайте каждую точку, прижимая перо ручки к бумаге — на самом деле вы не «рисуете» и не заполняете каждый отдельный круг. Чем меньше размер пера вашей ручки, тем мельче будут точки, нанесенные пунктиром. В областях с очень небольшим затенением вам нужно будет только разместить несколько стратегических точек здесь и там. Создание затенения может занять много времени, особенно если вы работаете над большим фрагментом. Учитывайте размер пера, которым вы пользуетесь, и не теряйте хладнокровия! Эта техника дает полный контроль над контрастом между светлым и темным в вашей работе.
Техника 6: Круговые узоры
Используйте круговые узоры для создания светлых и темных областей. Чем больше, свободнее и менее плотно упакованы ваши круги, тем светлее будет ваше затенение. По мере того, как ваши круги становятся меньше и плотнее, ваша тень будет казаться намного темнее. Эта техника отлично подходит для быстрого создания однородных естественных текстур — попробуйте использовать ее, чтобы создать впечатление листвы или чешуи.
Техника 7: контрастные линии и ломаная штриховка
Контрастные линии и Ломаная перекрестная штриховка — это две схожие техники, которые работают так же, как и обычная перекрестная штриховка. Контрастные линии (иногда называемые «плетением») используются для создания рисунка, в котором небольшие группы заштрихованных линий нарисованы под углом друг к другу. Эти линии могут быть выполнены в едином порядке или размещены более случайным образом в зависимости от текстуры, которую вы хотите создать. Вы можете перекрывать эти линии, чтобы создать непрерывный узор.
Сломанная штриховка аналогична, но работает с группами пересекающихся штрихованных линий. Чем больше ваши линии пересекаются, тем темнее будет затенение. Оба эти метода создают эстетически приятную текстуру.
Техника 8: Непрерывные и случайные нарисованные линии
Непрерывные и нарисованные линии обычно состоят из одной непрерывной или нескольких очень длинных переплетающихся и перекрывающихся линий.
Эти линии не должны быть сделаны по какой-либо предсказуемой схеме. Скорее, вам следует расслабить руку и просто начать создавать инстинктивные отметки. Может потребоваться немного практики, чтобы отпустить ситуацию и расслабиться, не забывая при этом не переусердствовать. После того, как вы немного потренируетесь, вы скоро сможете создавать тени, которые идеально подходят для создания впечатления текстур, таких как листья, кора и многое другое!
Техника 9: Линии давления и толщина
В этой технике используются перья различных размеров и стилей. Если вы работаете с тонкими ручками, вам будет доступно множество перьев разной толщины. Использование комбинации этих толщин в ваших рисунках облегчит создание различных степеней затенения. Попробуйте смешать размеры используемых вами перьев, чтобы увидеть, как различные размеры влияют на типы линий, которые вы можете создавать.
При работе с перьями-кистями вы обнаружите, что чем сильнее вы нажимаете на перо, тем толще будут ваши линии.
Это позволяет вам создавать одну линию с разной толщиной линии — то, что вы можете использовать в своих интересах в своих рисунках. Самые толстые линии можно использовать для создания драматических теней, а изменение толщины линий придаст вашему рисунку больше характера.
Другие советы и подсказки
- Если вы только начинаете, начните с применения этих техник на простых геометрических фигурах. Начните с куба и определите, как свет и тень повлияют на каждую из его граней. Попробуйте перевести этот контраст темного и светлого в рисунок, используя техники, описанные выше.
- По мере того, как вы будете чувствовать себя уверенно, начинайте рисовать более сложные объекты. Может быть полезно нарисовать эти объекты с натуры, чтобы увидеть, как свет и тень выглядят в реальных условиях. Попробуйте запечатлеть кружки, стаканы и другие предметы домашнего обихода.
- Если вы боитесь положить ручку на бумагу, попробуйте сначала спланировать рисунок карандашом. Это планирование поможет вам решить, где ваши линии должны быть размещены, не слишком беспокоясь об ошибках.
- Попробуйте ручки со специальными наконечниками, такие как Pilot Parallel Pen, чтобы узнать о некоторых интересных методах нанесения меток.
- Попробуйте смешивать различные техники, чтобы определить форму объекта, который вы рисуете. Перекрестная штриховка и контур обычно используются вместе.
- Используйте разные ручки на одном рисунке.
- Измените то, как вы держите перо. Держите перо внизу, это позволит рисовать более свободные и выразительные линии, а если держать его близко к кончику, вы сможете работать более детально.
- Добавьте воды к водорастворимым линиям, чтобы добавить характер и интерес к вашему рисунку.
- Используйте сухие ручки для текстуры. Использование сухого маркера, фломастера или ручки-кисти может добавить текстуру вашей работе, поскольку они создают прерывистый мазок чернил.
- Используйте цветные ручки, чтобы добавить яркости вашим рисункам.
10 приемов и советов по рисованию пером
Великолепный рисунок пером, нарисованный со знанием дела, несет в себе определенную волнующую силу, которая проистекает из чистоты законченной работы.
Однако та же самая чистота может также сделать вас уязвимым, потому что высококонтрастные рисунки линий не дают вам возможности спрятаться.
Каждая линия, написанная пером и тушью, передает знание и силу или робость и неуверенность. Это тонкая грань между одним и другим, без каламбура. Чтобы помочь, вот некоторые из моих методов, чтобы сделать рисование пером и тушью более доступным и менее нервным. Берите свои лучшие ручки (см. наш пост о маркерах Copic в Черную пятницу) и начнем.
Это видео с ручкой и тушью посвящено одному из моих любимых художников, Чаку Клоузу. Если это вдохновит вас на дальнейшее обучение, зайдите на Schoolism.com (откроется в новой вкладке), чтобы найти курсы (в том числе два моих!), семинары и многое другое. Это отличный способ учиться с профессионалами!
Также стоит ознакомиться с нашими лучшими уроками рисования.
01. Приобретите необходимые инструменты
Мое перо, перья и чернила
Чтобы рисовать тушью, вам понадобится перо, перья и чернила.
Мне нравится использовать чернила Higgins Black Magic (откроется в новой вкладке), которые после высыхания становятся водостойкими, поэтому я могу рисовать поверх них, и чернила не растекаются. Не забывайте тянуть или перетаскивать перо только для того, чтобы делать отметки; толкание вызовет брызги и испортит вашу работу. Кроме того, небольшое изменение давления изменит толщину ваших линий. Это вещи, к которым нужно привыкнуть в самом начале.
02. Знайте свои мазки
Разные мазки для разных людей
Выше приведены мои любимые техники создания иллюзии градаций цвета с использованием высококонтрастных черных чернил на белой бумаге. Посмотрите на толстых и тонких. Ручки с перьями отлично подходят для этого. Нарисуйте структуры в тени более толстыми линиями, а структуры на свету — более тонкими линиями. Попробуйте сами: нарисуйте круг, затем проведите по его низу более толстой линией, и он сразу приобретет объем и станет похож на шар.
03. Используйте разные ручки
Возьмите ручку, любую ручку
Мне нравится использовать разные ручки для разных целей.
Я использую толстые маркеры для больших теней, потому что они большие и толстые и быстро покрывают много бумаги. Мне нравятся Sharpies для более мелких теней и толстых непрерывных линий. Синяя ручка для письма может быть хороша для облаков, волн или всего, что может выглядеть круто в синем цвете. Учитывайте все характеристики ваших ручек, такие как цвет, толщина и так далее. Будьте изобретательны и следите за любой ручкой, которая может сделать вашу работу уникальной.
04. Держите ручку правильно
Держитесь свободно!
Простое изменение того, как вы держите перо, может добавить дополнительное измерение вашим рисункам пером и тушью и сделать их особенными и уникальными, чтобы они выделялись среди других художников. Мне нравится держать перо сзади, когда это возможно, потому что расплывчатость моих линий часто открывает неожиданные возможности в моей работе. Если ваши рисунки обычно очень плотные и контролируемые, попробуйте этот метод, и вы удивитесь тому, какие замечательные случайности могут случиться.
05. Просто добавь воды
Нетрадиционная «акварель»
Как вы поняли из моих предыдущих советов, при работе с тушью оттенки могут стать загадкой. Я уже говорил о штриховке и толщине линий, а вот еще один трюк, который воспринимает тона более буквально: попробуйте втереть немного воды в свежие чернильные линии, чтобы создать более мягкие тона. В крайнем случае, я бы сделал это слюной и пальцем! Более мягкие тона рядом с чернильными линиями создают прекрасный контраст и сделают ваши рисунки немного более реалистичными.
06. Используйте воронье перо
Как летит воронье перо
Воронье перо (открывается в новой вкладке) делает самые тонкие линии, которые я знаю, кроме рапиграфа (открывается в новой вкладке). Он царапает на ощупь и обеспечивает большую точность. Я использую воронье перо, когда хочу сделать рисунок в стиле Рембрандта. Однако из-за тонкости линий Crow Quill эта ручка действительно подходит только для небольших рисунков; есть более эффективные способы сделать большой рисунок, чем вороньим пером.
Когда вы закончите рисовать, сделайте смывку, чтобы добавить объем вашему рисунку.
07. Не забудьте смыть
Не забудьте смыть
Смывка тушью похожа на гибридную технику рисования и рисования, выполняемую кистью вместо ручки. Ценность зависит от соотношения чернил и воды: чем больше чернил или меньше воды, тем выше ценность. Начните с того, что кисть обильно смочите в чернилах, чтобы они собирались на бумаге. Рисуйте, проводя чернильной лужицей по странице. При необходимости повторно обмакивайте щетку, всегда оставляя лужицу, и продолжайте мыть. Техники смывки тушью и акварелью схожи.
08. Используйте сухие ручки
Ваша ручка может жить после смерти
Не спешите выбрасывать засохшие ручки! Перья на последнем издыхании могут нанести очень сухой, почти как кисть штрих на ваши рисунки пером и тушью, что совершенно не похоже на другие инструменты. Кроме того, убрав сухие ручки с плотно закрытым колпачком, вы можете воскресить их для использования еще на несколько минут.
Попробуйте в следующий раз, когда ваша ручка умрет.
09. Эскиз первый
Рисование может развеять ваши страхи
Неумолимая стойкость чернил может вызвать стресс у некоторых людей. Но помните, только потому, что вы делаете рисунок тушью, не означает, что вы должны использовать чернила на всем протяжении. Я твердо верю, что искусство должно быть веселым и беззаботным. Поэтому, если запуск прямо в чернила требует слишком много усилий, попробуйте сначала нарисовать изображение карандашом, а затем добавить чернила поверх него. В любом случае работает, просто делайте то, что вам удобно, чтобы настроить себя на величайшую радость.
10. Попробуй расслабиться
Крутой кот
Искусство должно приносить удовольствие. Вы можете забыть об этом, если слишком беспокоитесь об ошибках или зацикливаетесь на каждой линии, которую рисуете, и забываете радость создания искусства. Помните о большей картине. Каждое путешествие, каждое прохождение чревато ошибками и оплошностями.
Это нормально; это нормально. Просто помните, что каждая линия служит большему целому и ведет к вашему окончательному образу. Если вы допустили ошибку, расслабьтесь и двигайтесь дальше — в итоге это может быть даже незаметно. Ваши линии будут улучшаться со временем, так что наслаждайтесь путешествием.
Подробнее:
- Техника рисования карандашом: профессиональные советы для оттачивания навыков
- 22 невероятно реалистичных карандашных рисунка
- Как нарисовать персонажа ручкой и тушью
Спасибо, что прочитали 5 статей в этом месяце* Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ. Войдите здесь
*Читайте 5 бесплатных статей в месяц без подписки
Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ
Попробуйте первый месяц всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро
У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь
Подпишитесь ниже, чтобы получать последние новости от Creative Bloq, а также эксклюзивные специальные предложения прямо на вашу почту!
Свяжитесь со мной, чтобы сообщить о новостях и предложениях от других брендов Future.