Рисунки для срисовки легкие акварелью для начинающих: Очень легкие рисунки акварелью — 97 фото

Очень легкие рисунки акварелью — 97 фото

Арбуз арт

Креативное рисование

Морской пейзаж гуашью для детей

Арбуз акварелью

Воздушные шары акварель

Рисование акварельными красками

Пейзажи акварелью легкие

Рисунки красками

Зонтик необычная картина

Снеговик акварель

Красивые скетчи акварелью

Простые пейзажи акварелью для начинающих

Уроки рисования акварелью для детей

Рисунки акварелью

Рисуем акварель с детьтми

Интересные рисунки акварелью

Рисунки яркие и легкие акварелью

Рисунки акварелью лёгкие

Интересные рисунки акварелью

Рисование акварелью Сакура

Арбуз акварелью лёгкий

Рисунки для срисовки красками

Красивые рисунки акварелью и гуашью

Акварельный скетч фрукты

Рисование акварелью для детей

Идеи для рисунков акварелью

Этюды цветов акварелью для начинающих

Рисование акварелью для детей

Рисование акварелью

Пейзажи для срисовывания

Акварель для начинающих

Необычные техники рисования

Иллюстрации акварелью легкие

Рисование животных акварелью

Рисунки акварелью лёгкие и красивые

Детские иллюстрации с животными акварель

Кит акварелью

Рисунки для срисовки акварелью легкие и простые

Рисование птиц акварелью для начинающих

Рисунки акварелью

Рисунки акварелью для срисовки

Рисование акварелью для начинающих

Простыеии милые рисунки

Маленькие рисуночки акварелью

Рисование акварельными карандашами для детей

Пингвин красками

Простые рисунки акварельными карандашами для начинающих

Рисунки акварелью простые

Рисование акварелью для детей

Рисунки красками для срисовки легкие

Картина акварелью легкая

Миниатюрные рисуночки

Анна Армон акварель пейзажи

Постеры в детскую акварель

Рыбы для рисования детям

Самые легкие рисунки красками

Рисунки для скетчбука

Классные рисунки акварелью

Акварельные картины Tilen ti

Рисунки акварелью лёгкие

Luqman Reza Mulyono картины

Рисование птиц акварелью

Рисунки акварелью легкие

Уроки рисования гуашью для начинающих

Интересные рисунки акварелью

Лёгкие пейзажи акварелью

Рисование акварельными карандашами для детей

Акварельная живопись птицы

Рисунки акварелью несложные

Рисунки акварелью милые и легкие

Рисунки Аквалерью лёгкие

Колибри гуашью

Ананас цветными карандашами

Мастер класс по рисованию акварелью для детей

Милые акварели

Милые скетчи акварелью

Рисование цветов акварелью для детей

Тилен ти художник

Красивые рисунки Фламинго для срисовки

Рисунки акварелью

Осеннее дерево акварелью

Акварель для детей мастер класс

Срисовки акварелью легкие

Идеи для рисунков акварелью

Акварельный Минимализм

Маленькие рисунки красками

Акварельный скетч Панда

Рисование акварельной бумагой дети

Милые рисунки для срисовки акварелью

Рисование космоса акварелью

Рисование космоса акварелью

Рисунки акварелью

Акварель картины лс

Красивые картины гуашью

Идеи для рисунков акварелью

Рисование акварельными красками

Космонавт акварель

Комментарии (0)

Написать

Информация
Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.

Рисунки акварелью для начинающих Примеры для срисовки

В прошлой статье мы изучали как рисовать акварелью, в этой теме мы продолжим учиться на примерах рисунков, посмотрим техники рисования и предложим рисунки акварелью для срисовки

Содержание

1. Рисунки акварелью с примерами
2. Рисуем акварелью розу
3. Рисунок акварелью пион
4. Рисунки акварелью для срисовки
5. Легкие рисунки акварелью
6. Цветы акварелью
7. Пейзаж акварелью
8. Рисунки для срисовки акварелью

Рисунки акварелью с примерами

Рисуем акварелью розу

Давайте рассмотрим рисунки цветов акварелью. Роза, например. Как нарисовать розу мы учились в недавнем уроке, загляните за примерами

Для начала рисуем карандашом легкий, едва заметный набросок

Техникой простого наложения наносим сначала все светлые тона, перекрываем их после полного высыхания еще раз тем же цветом, или темнее

Если на участке, где должна быть светлая часть. аккуратно тонкой кистью снимайте краску со слоя.

Продолжаем наносить акварель на рисунок. Светлые тона на стебель, оставляя незакрашенные участки на листьях, для будущего бликования и оттенков

Завершаем рисунок темными цветами, доработкой краев и ждем до полного высыхания, чтобы удалить следы карандаша

Рисунок акварелью пион

Самые распространненые в акварельных рисунках цветы — сирень, и пожалуй, пионы. Попробуем нарисовать пион.

Как и в первом примере, сначала легкий эскиз

Техника ничем не отличается, в том числе и в очередности тонов — сначала светлые.

Добавляем теней в листья и готовим базу под розовый цвет лепестков, перекрывая очень светлым розовым оттенком

Более темный розовый оттенок дает нам ощущение глубины рисунка, обозначает тени внутри лепестков, оживляет рисунок

На этом можно было и закончить, доработав серединку, но можно совместить с мокрой техникой рисования, добавив в рисунок фоном сочную листву.

Прежде чем это сделать, высушите рисунок. Слегка влажной широкой кистью пройдитесь по заднему плану, полусухой кистью с краской нанесите веточки зелени и мелкие розовые цветы. Доработайте сердцевину цветка. Высушите полотно.

На заключительном этапе уточните стебли листвы и мелкие разноцветные цветочки заднего плана.

Рисунки акварелью для срисовки

Попробуйте нарисовать не один пион, а букет и разными стилями: мокрой кистью по мокрому, разводы, сухой кистью по мокрому полотну. Приготовили вам рисунок пионов, который идеально подойдет для акварельных техник

Если вдруг вы понимаете, что у вас что-то не получается — краска растекается, мазки перекрываются — не вздумайте отчаиваться! Акварель разнообразна и дает волю любой вашей фантазии. Рисуйте образно, рисуйте так как получается. Выйдет все равно красиво! Посмотрите на это простой рисунок, в нем нет никакой точности, только образы и цвета. Но он стильный и красивый.

Если еще хотите экспериментов с техникой нанесения краски, можно попробовать на прическах. Они неоднородны, с тенями, оттенками, вот, например

Срисуйте или нарисуйте себе что нибудь и пробуйте. Посмотрите, это красиво.

По тому же принципу — игра с краской, можно использовать дудлы

Попробуйте вот этот рисунок сделать акварелью одной техникой, например с водной глазурью. Должно выйти очень эффектно!

Не спешите сразу рисовать что-то готовое, потренируйтесь на раскрасках. Выбирайте те, которые с множеством линий, это будут самые красивые и красочные рисунки в итоге.

Усложняйте свои работы, не останавливайтесь на одной технике, комбинируйте акварель с линером, карандашами, фломастерами и даже маслом.

Вот, например — картинка небольшая, а техники использовано три. Сможете узнать их?

Ну что ж, если вы достаточно уверенно себя чувствуете с краской, давайте попробуем рисунки самостоятельные, без эскизных набросков

Легкие рисунки акварелью

Цветы акварелью

Стоит начать, пожалуй, с цветов. Акварель наверное специально для них существует.

Все многослойные рисунки начинают с самых светлых тонов. Не забудьте!

Лаванда, если хотите рисовать гербарий в скетчбуке

Пробуйте формы, цвет, меняйте кисть, комбинируйте технику. Это очень увлекательно

Пейзаж акварелью

В пейзажных рисунках акварелью предполагается фон окружающего мира. Вам придется научиться с ним работать, смешивать соседние цвета, проработать градиенты и границы. Потренируйтесь, к примеру, вот

Мы уже рисовали сосновый лес в предыдущей теме, теперь работа посложнее, поизящнее.

Потрясающей красоты рисунок акварелью, очень аккуратный градиент заката

Еще одна очень интересная работа в пейзажном стиле

Еще одна несложная, но заслуживающая внимания работа акварелью.

Пейзажные рисунки акварелью с очень тонкой многослойной работой

Рисунки для срисовки акварелью

Очень большой популярностью пользуются небольшие и легкие рисунки для рисования акварелью. У нас есть многочисленные подборки легких рисунков для срисовки, которые идеально подойдут вам. Немного работ для срисовки в качестве примера

Фантазийный дракон

Смешанная техника — карандаш+акварель

Посмотрите, нет строгих линий заливки цветом, но как здорово смотрится!

Взяли грушу, нарисовали ее фактуру акварелью, обвели черным фломастером и вот пожалуйста — птичка

Пейзаж акварелью, а лиса и птички карандашом

Белые тонкие линии выполняются на финальной стадии рисунка либо белой гелевой ручкой, либо гелевым акриловым маркером. Можно использовать пастельные мелки или карандаши, но они предназначены для растушевки и со временем потеряют свою четкость

Техника сухой кисти + размывка

Тоже смешение техник с финальной доработкой линером

Реалистичный рисунок зонта, довольно непростой для начинающих

При всей своей многоранности, рисунок не так сложен, как кажется, главное не смешать фон с котом

Всеми любимые маленькие рисунки, которые можно раскрасить акварельными красками

Рисунок в два цвета и три слоя

Котик среди арбузов. Тут интересно, вопреки основному принципу — сначала самые светлые тона, нарисованы темные

Очень легкий рисунок. Горы линером, небо акварелью

Рисунок кота, тонкая работа на влажной акварельной бумаге

Прекрасная возможность использовать технику брызг на акварельном рисунке. Вырежьте трафарет птицы, нарисуйте внутри космос, набрызгайте белой краской

Урок как рисовать арбуз акварелью, помните?

Очень эффектное смешение техник, но акварель играет главную роль — именно ей передаются тени, оттенки, игра красок, что придает рисунку динамичности

акварельных набросков 1000 дней — выработайте ежедневную творческую привычку!

29 марта 2018 г. 24 ноября 2022 г. ,

Запустив Doodlewash® в июле 2015 года, я действительно не знал, куда это меня приведет. Я был просто невероятно взволнован открытием для себя акварельного скетча. Мол, безумно взволнован, и я хотел поделиться своей вновь обретенной любовью к акварельному рисованию буквально со всеми, кого я встречал, и, надеюсь, однажды, со всем миром!

Я рад сообщить, что сегодня я достиг важной вехи в этом путешествии 1000 дней подряд акварельных набросков  (включая сопроводительный рассказ каждый день!) Да, этот пост — 1000-й день ежедневного doodlewashing (мое придуманное название для акварельных набросков), а также рассказывание историй (или бредни, подобные им)!

Я просто хочу воспользоваться моментом, чтобы поблагодарить всех и каждого из вас, кто подбадривал и поддерживал меня на этом пути. Я также хотел воспользоваться моментом, чтобы поделиться тем, что я узнал о акварельных набросках и формировании ежедневной художественной привычки. Потому что, если вы еще не начали ежедневно рисовать и/или делать наброски, я думаю, вам это действительно понравится, и это на самом деле не так сложно, как вы думаете.

Об акварельном наброске

Акварельный набросок, как известно большинству из вас, — это просто использование акварели для быстрой визуализации окружающего мира. Я назвал это каракулями, потому что это звучало весело и менее напряженно, но на самом деле это одно и то же. Вы можете использовать только акварель или смешивать ее с другими материалами, как я, но основное внимание уделяется быстрому созданию иллюзии того, что вы видите, или идеи, которая у вас в голове.

Я едва могу описать словами то, что я почувствовал, когда открыл для себя акварельный набросок. Это заставило мое сердце петь. Мне не нужно было выбирать между рисованием, рисованием или набросками пером и тушью! Я мог бы сделать их все сразу и все в великолепном цвете! И я не беспокоился о создании галерейного шедевра на чистом листе бумаги. Я мог просто играть в своих альбомах для рисования и делать все, что придет мне в голову в тот день. Иллюстрация, показанная вверху этого поста, — лишь одна из стопок альбомов для рисования, которые я накопил за последние 1000 дней. Я думал сложить их все вместе, но набросок не поместился бы ни на одной странице моего скетчбука.

Книги и курсы по акварельному скетчингу

Книгой, с которой все началось для меня, была небольшая книга под названием « Акварельный скетчинг: введение » Пола Ласо. Ну, как я уже упоминал ранее, на самом деле все началось с дерева, которое я быстро набросал, но на следующий день я закончил свой первый маленький акварельный набросок из книги, за которым последовали другие.

Хотя это был прекрасный способ начать и укрепить уверенность, я видел много людей, называющих себя городскими скетчерами, и мне было интересно узнать, что это такое. Шари Блаукопф была одним из первых городских скетчеров, которых я нашел, и мне очень понравился ее стиль (вы можете прочитать ее статью на Doodlewash, нажав здесь!). В прошлом месяце она только что запустила свой первый урок Craftsy, и я был очень рад его пройти. Поэтому на следующий день я запустила ее курс и создала свой первый маленький пейзаж.

Моя кстати не смотрела на все как у нее, но я радостно отшутилась и продолжила рисовать. Затем я пошел на множество других занятий, которые помогли сформировать мой стиль, но, возможно, что более важно, вдохновили меня продолжать рисовать и рисовать. Вы можете увидеть список всех классов, которые я взял и рекомендую, нажав здесь! Всего через неделю попыток, неудач и смеха я был вдохновлен на создание Манифеста Doodlewash, списка из 10 действий, в которых абсолютно нет нет, что дает мне полное разрешение продолжать счастливо двигаться вперед. Это определенно помогло мне пережить трудные времена, и хотя это, безусловно, применимо к акварельной живописи и рисованию эскизов, его действительно можно использовать практически для чего угодно в жизни.

Акварельный скетчинг и городской скетчинг

Хотя многие городские скетчеры используют акварель, это не обязательное требование. Вы можете просто отправиться с альбомом для рисования и карандашом или любым типом носителя, который вам нравится!

Ключевое отличие городского скетча в том, что он всегда делается на основе прямого наблюдения, включая немного контекста сцены, чтобы создать точную запись времени и места. Это невероятно весело, и я очень рекомендую это! Моя подруга Аеша и я решили попробовать на раннем этапе, и я обнаружил, что, хотя я люблю рисовать на открытом воздухе, я предпочитаю рисовать в помещении. Просто краска высохла слишком быстро для стиля, который я хотел использовать. Многие из моих каракулей были быстро нарисованы вживую, а затем раскрашены.

Я никогда не видел гремлина вживую, но это не значит, что мне не хотелось бы!

Кроме того, я узнал, что предмет, который я больше всего хотел попрактиковать или нарисовать, часто не был прямо передо мной. Это было побочным эффектом моего желания писать так же, как и рисовать.

Понятия не имею, где этот байк сегодня, но уверяю вас, что настоящие колеса на самом деле были круглыми.

Я хотел написать и проиллюстрировать свои воспоминания и мысли о детстве, а не только то, что происходило со мной прямо сейчас. Поэтому, даже если бы я смог преодолеть свое беспокойство в толпе и присоединиться к прогулке с скетчами, я бы вернулся домой с иллюстрациями, которые не соответствовали тому, о чем я хотел написать.

Итак, что я сделал? Ну и всего понемногу, конечно! Вы по-прежнему найдете у меня городские зарисовки, хотя и более плотные, чем обычно, когда это подходит к истории, которую я хочу рассказать. Но не тогда, когда я мечтаю о десерте и не могу заставить Филиппа сделать его для меня, поэтому мне приходится рисовать их по ссылкам или фантазиям о десерте в уме. (Включите грустную скрипичную музыку!)

Воспоминания с любовью

Все это акварельные наброски, независимо от того, как они были созданы, и все это очень весело! Поскольку не было термина, который бы охватывал и включал все различных подходов, я придумал термин Doodlewash, чтобы создать пространство, где я мог бы с радостью включать, поддерживать и продвигать их, ну, каждый из них и многое другое! Так что пробуйте все и выбирайте ДЕЛАТЬ то, что делает вас счастливее, даже если это окажется всего понемногу! (если вам нужно имя для этого, вы любите рисовать! Гордитесь!)

Мой счастливый час для рисования акварелью

Для того, чтобы быть уверенным, что я могу появляться, рисовать и рисовать что-то каждый день, первый шаг должен был установить регулярный график. Это не то, что нормально для меня, поскольку я склонен просто летать на месте своих штанов, делая все, что приходит на ум в данный момент. Но я знал, что если бы у меня не всегда было время, я бы, скорее всего, пропустил бы день, а может быть, и два, и скоро дни проходили бы без эскиза. Где я мог найти час каждый день?

Ну, будни заняты работой, поэтому мне пришлось отказаться от того, что мне нравилось, чтобы заняться тем, что я действительно любил и хотел исследовать. Иногда я присоединялся к друзьям во время «счастливого часа», когда после работы можно было немного выпить и поболтать перед тем, как отправиться домой ужинать. Я решил отказаться от этого счастливого часа и использовать это время каждый день для рисования.

Но я не стал отшельником, конечно, это было бы жутко. Вместо этого я просто предложил встретиться с друзьями за обедом. И вскоре я обнаружил свою новый счастливый час был на самом деле самым счастливым из всех. Да, я все еще могу выпить этот бокал вина, когда захочу, просто ненамного больше, иначе наброски могут начать выглядеть странно.

По выходным у меня немного больше гибкости, но я все равно слежу за тем, чтобы планы, которые я составляю, оставляли мне небольшой час, чтобы каждый день что-то набрасывать и писать. И даже когда планы не совсем сбываются, например, когда я в пути, а рейс опаздывает, я все равно стараюсь приехать.

Однажды во время посещения Калифорнии, например, у меня не было времени написать приличный пост, а время близилось к полуночи, но я был полон решимости сделать 15-минутную золотую рыбку, прежде чем потерять сознание от полного истощения.

Так что пробудите в себе упрямую решимость и просто придите и сделайте что-нибудь, несмотря ни на что!

Формирование ежедневной привычки к творчеству

Даже если вы нашли время и у вас есть весь энтузиазм в мире, вам еще предстоит немного потрудиться, чтобы сформировать ежедневную привычку к рисованию. После первых нескольких месяцев ежедневного рисования я перешел к чему-то, что можно было назвать счастливой привычкой. мне буквально 9У 0013 было , чтобы каждый день приходить и с радостью что-то делать. Я действительно не смог бы остановиться, даже если бы попытался. И в те сумасшедшие дни, когда казалось невозможным сделать что-нибудь акварельным наброском, это даже стало своего рода забавным вызовом. Но мне как-то удалось это СДЕЛАТЬ, и это всегда было так волнующе!

Итак, то, что я узнал, было не столько монументальным, сколько напоминанием о том, что мое сердце уже знало. Мне не нужно было беспокоиться о том, что я сделал или как это получилось. Мне не нужно было ставить перед собой какую-то конкретную цель, кроме как взять на себя обязательство делать наброски, рисовать и практиковаться. Я никогда не планировал делать 1000 акварельных набросков. Это просто произошло естественным образом. Так что, по сути, я обнаружил, что нет ничего сложного в том, чтобы сформировать ежедневную творческую привычку, и для этого нужно всего три маленьких шага.

Шаг 1: Снова рисуй как ребенок и публикуй все

Когда я начала рисовать акварелью, я просто с удовольствием рисовала, рисовала и брызгала лужами. Я публиковала свои пробные образцы как искусство и невероятно гордилась ими! Освободите своего внутреннего ребенка и перестаньте пытаться контролировать то, что произойдет дальше.

Просто рисуйте, рисуйте и получайте удовольствие, а когда закончите, вы услышите, как внутренний ребенок радостно кричит: «Положи и это на холодильник, мама, это искусство!!» Слишком часто мы беспокоимся о том, что то, что мы сделали, недостаточно хорошо, чтобы публиковать или делиться им. Если вы сделали это со всей радостью своего внутреннего ребенка, поверьте мне, это красиво. И мы все хотим его увидеть, и, что еще лучше, кому-то действительно это понравится. Размести это!

Шаг 2: Изучите методы и подходы

Вы Любите больше всего

Пройдите все эти курсы от мастеров и присоединитесь ко всем группам, какие сможете, но никогда не думайте, что вы должны соответствовать только одному подходу. В конце концов, это не то, чем является искусство. Если вы больше всего любите акварельные наброски с натуры, сделайте это! Если ты любишь это иногда, но не все раз, то и то и другое! Хотите сначала набросать, а потом раскрасить? Действуй! Наденьте повязку и посмотрите, какую сумасшедшую вещь вы сделаете? Попробуй это! Серьезно, я не пробовал, но звучит очень круто, так что, думаю, можно!

Самое замечательное в искусстве то, что вам никогда не нужно выбирать метод. На самом деле, вы обнаружите, что просто в процессе пробования множества различных методов в конечном итоге выбирается один или, что более вероятно, комбинация нескольких 9.0013 ты . Именно тогда вы знаете, что находитесь на пути к обретению своего личного стиля. И если вы не выберете то, что действительно любите больше всего, то вам не захочется возвращаться к этому каждый день. Вот почему этот шаг может быть самым важным из всех.

Шаг 3: уделяйте немного времени каждый день и рисуйте

Хорошо, да, я сказал час, что не так хорошо продается, как «Освойте акварельные наброски всего за 15 минут в день!» Но знаете что? Хотя 15 минут достаточно, чтобы что-то сделать, просто посмотрите на эту милую золотую рыбку выше, это самый минимум. Если вы выделите только столько времени, то гораздо более вероятно, что что-то будет конфликтовать с ним, и вы полностью потеряете эти 15 минут. И в итоге вообще ничего не рисует.

Но если у вас есть час, даже если что-то пойдет не так, вы обнаружите, что, как по волшебству, время замедляется, и всегда остается немного времени, чтобы рисовать и рисовать. . А в те дни, когда ты «в теме», время как будто совсем останавливается, и это самое потрясающее ощущение на свете!

Акварельный набросок Мой путь в будущее

Не всегда легко каждый день появляться, рисовать, рисовать и писать, но каждый раз, когда я это делаю, я чувствую, что мой день всегда становится немного ярче. По мере того, как я приближаюсь к следующей 1000 дней, в ближайшие месяцы в Doodlewash появятся некоторые интересные дополнения, и я надеюсь, что вы присоединитесь ко мне, чтобы узнать, что будет дальше. Например, рисование лежит в основе обучения рисованию, даже абстрактного, и, безусловно, является ключом к акварельным наброскам и, так сказать, каракулю в стирке.

Итак, теперь вы найдете форум в нашем сообществе, посвященный всему, что связано с пером и тушью, а также форум по рисованию и наброску! Апрельский Art Challenge впервые открыт и для рисунков. Так что, даже если ваша цель — это использовать акварель, если вам удалось сделать набросок, вы сделали что-то потрясающее, поэтому, пожалуйста, присоединяйтесь к нам и поделитесь этим! Я создал эти ежемесячные задачи в надежде вдохновить и помочь другим сформировать их собственные ежедневные художественные привычки.

И вопрос, который у меня на уме и, возможно, у других, читающих это. Сохранит ли он свою привычку ежедневно рисовать акварелью? О, совершенно определенно, потому что теперь это действительно привычка, и я, честно говоря, не могу остановиться! Да, это больше похоже на зависимость, но как бы вы это ни называли, она будет продолжаться. Тем не менее, я могу делать или не делать небольшие перерывы по пути от моих ежедневных письменных сообщений, продвигаясь вперед, чтобы я мог писать более длинные и более информативные сообщения, такие как этот, чтобы немного поделиться тем, что я узнал на этом путешествие.

Ежедневные наброски и письма акварелью обогатили мою жизнь так, что я не всегда могу выразить словами. Это чувство, которое, возможно, лучше всего просто испытать. И после всех этих дней я все еще чувствую, что нахожусь в начале своего пути, просто тренируюсь и получаю удовольствие. Итак, если вы еще этого не сделали, чего вы ждете? Завтра может начаться ваше 1000-дневное приключение. Присоединяйся ко мне, не так ли? Существует целый мир вещей, готовых к наброскам, и гораздо веселее рисовать вместе с друзьями!

Присоединяйтесь к нам на апрельском творческом конкурсе – снова как ребенок!
Нажмите здесь, чтобы узнать больше!

Чарли О’Шилдс

Создатель Doodlewash, основатель Всемирного месяца акварели (июль), World Watercolor Group и ведущий подкаста Sketching Stuff. Делитесь акварельными иллюстрациями и историями, с гордостью представляя талантливых художников со всего мира!

Смотрите сообщения автора

Рекомендовано10 рекомендацийОпубликовано в Чарли

Нравится:

Нравится Загрузка. ..

Получите информационный бюллетень Doodlewash®!

КАТЕГОРИИ

КАТЕГОРИИвыбрать категориюArt Supply ReviewsОт ЧарлиИзбранные художникиДругие интересные вещиРекомендацииУчебникиВсемирный месяц акварели

АРХИВ

АРХИВ
Выберите месяц Апрель 2023 Март 2023 Февраль 2023 Январь 2023 Декабрь 2022 Ноябрь 2022 Октябрь 2022 Сентябрь 2022 Август 2022 Июль 2022 Июнь 2022 Май 2022 Апрель 2022 Март 2022 Февраль 2022 Январь 2022 Декабрь 2021 Ноябрь 2021 Октябрь 2021 1 Май 2021 Сентябрь 2021 Сентябрь 2021 Август 2020 Апрель 2021 Март 2021 Февраль 2021 Январь 2021 Декабрь 2020 Ноябрь 2020 Октябрь 2020 Сентябрь 2020 Август 2020 Июль 2020 Июнь 2020 Май 2020 Апрель 2020 Март 2020 Февраль 2020 Январь 2020 Декабрь 2019Ноябрь 2019 г. Октябрь 2019 г. Сентябрь 2019 г. август 2019 г., июль 2019 г., июнь 2019 г., май 2019 г., апрель 2019 г. Март 2019 г. Февраль 2019 г., январь 2019 г. Декабрь 2018 г., ноябрь 2018 г., октябрь 2018 г., сентябрь 2018 г., август 2018 г. , июль 2018 г., июнь 2018 г., май 2018 апрель 2018 г. Март 2018 г. Февраль 2018 г. Январь 2018 г. Декабрь 2018 г. Ноябрь 2017 г. Октябрь 2017 г. Сентябрь 2017 г. Август 2017 г., июль 2017 г., июнь 2017 г., май 2017 г., апрель 2017 г. Март 2017 г. Февраль 2017 г. Январь 2017 г. Декабрь 2016 г., ноябрь 2016 г., октябрь 2016 г. Сентябрь 2016 г., август 2016 г., июль 2016 г., июнь 2016 г., май 2016 г., апрель 2016 г. Март 2016 г., Февраль 2016 г., январь 2016 г. Декабрь 2015 г. Ноябрь 2015 г. Октябрь 2015 г. Сентябрь 2015 г. Август 2015 г. Июль 2015 г.

Никогда не упускайте момент приключений! Введите свой адрес электронной почты, чтобы получать уведомления о новых сообщениях в блоге по электронной почте.

Адрес электронной почты

Присоединяйтесь к 66 880 другим подписчикам

Подкаст Sketching Stuff

Легкие акварельные рисунки для начинающих писателей

Вас пугает акварельная живопись, но вы все еще хотите изучить ее возможности?

Я был там. На самом деле, эти краски меня иногда чертовски пугают.

Однако я уверен, что мы с вами сможем сделать замечательные страницы для журнала по искусству акварели, используя простой подход новичка.

Поэтому сегодня я делюсь идеями простых акварельных рисунков для начинающих.

После того, как вы выполните эти мини-уроки, вы будете поражены тем, насколько увлекательной может быть акварельная живопись, и я уверен, что вы обнаружите, как прекрасно использовать акварель.

Чтобы сразу удовлетворить ваше любопытство, вот что мы будем рисовать сегодня:

1. Акварели и геометрия

2. Акварельные круги/овалы

3. Акварельный кактус

4. Акварельная галактика

5. Вавкусной комплект + Doodles

Grab Your Free Art Journ НУЖНО ЭТО!

Отказ от ответственности: некоторые ссылки в этом посте могут быть партнерскими ссылками. Это означает, что если вы покупаете что-то по этой ссылке, я получаю небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Принадлежности для акварели

Если вам интересно, что нужно для рисования акварелью, вот простой список принадлежностей для акварели, которые вам понадобятся для начала работы.

1. Акварельная бумага или художественный журнал с акварельной бумагой внутри

2. Кисти

4. Бумажное полотенце

5. Акварельные краски

Основные техники рисования акварелью

Мы будем использовать 3 основные техники рисования акварелью для этих картин:

1. Мокрым по мокрому. По сути, вы сначала наносите немного воды на бумагу, а затем добавляете больше акварели и воды поверх нее.
2. Влажный по сухому. Вы начинаете рисовать мокрой кистью, смоченной акварелью, и проходите по сухой бумаге.
3. Остекление . Нанесите первый слой акварели, а затем дайте ему высохнуть. Вы добавляете еще один слой и заметите, что первый слой виден под

.

Простые рисунки акварелью для начинающих

Мы собираемся сделать 5 удивительных и очень простых акварельных рисунков , и большинство из них будут более абстрактными, чем конкретные объекты.

Я считаю, что гораздо проще начать с абстрактных картин, чем сразу приступать к рисованию портретов или сложных натюрмортов. Потому что это тебя чертовски напугает, и я увижу, как ты убегаешь, как в мультфильме (неуклюже бежишь, руки вверх, отчаянно кричишь: неееет!)

Я хочу, чтобы ты чувствовал себя уверенно и верил, что умеешь рисовать эти, поэтому мы сохраняем это настолько простым, насколько это возможно.

Давайте сделаем это.

1. Простые акварельные геометрические фигуры

Техника, которую вы будете практиковать: остекление.

Необходимые материалы: акварели, кисть.

Мы нарисуем несколько фигур, дадим им высохнуть, а затем поверх них нарисуем другие фигуры.

Таким образом, фигуры под ними тоже будут видны.

Для этой цели я рисую квадраты, прямоугольники и толстые линии, но вы также можете добавить треугольники и круги.

Акварель растворима в воде, поэтому всегда реагирует на нее. Просто имейте в виду, что если вы слишком много двигаете кистью по слою ниже, вы в конечном итоге снова соберете краску. Хотя это может оказаться отличным, если вы любите смешивать и иметь огорченный вид.

Шаг 1.

Сначала раскрасьте фигуры любым понравившимся цветом. Я выбрал разные цвета, потому что хочу, чтобы моя страница была красочной. Дайте высохнуть.

Шаг 2.

После того, как первый слой высохнет, добавьте другие фигуры поверх первого слоя. Просто поэкспериментируйте, перекрывайте фигуры, и если вы заберете немного краски с первого слоя, не волнуйтесь. Тогда это будет просто свободная картина. Прекрасный!

Шаг 3.

После того, как эти слои высохли, я добавил несколько толстых линий, сначала горизонтальных, затем вертикальных.

Здесь можно поиграть с цветом. Например, я выбрал желтую краску для вертикальных линий, чтобы немного осветлить страницу.

Теперь я могу использовать эту страницу в качестве фона или просто писать на ней белой ручкой или маркером.

Вы даже можете сфотографировать страницу, обрезать ее по размеру экрана и использовать в качестве фонового изображения для публикации в Instagram или распечатать на бумаге и использовать в качестве вырезок для своего художественного журнала.

2. Мягкие акварельные круги

Надо сказать, что это не совсем круги, скорее овальные формы. Выбор за вами, он отлично работает с кругами или овалами.

Техника, которую вы будете практиковать: просто рисование фигур, без растушевки или глазури

Необходимые материалы: акварель, кисть большего размера, ручка для рисования

Шаг 1.

Решите, какой цвета, которые вы собираетесь использовать. Мне нравится идея только одного или двух цветов с разными тонами. Для меня это был голубой и розовый.

Шаг 2.

Окуните кисть в воду, наберите немного краски и просто нарисуйте круглые формы, как на фото ниже. Добавьте больше воды или краски, если вам кажется, что этого недостаточно.

Однако не переживайте, если они окажутся несовершенными, так даже лучше!

Шаг 3.

Возьмите ручку и начните рисовать внутри фигур.

Вы можете рисовать деревья, цветы, другие фигуры, абстрактные каракули, точки, слова и все, что вам кажется естественным.

Вы можете превратить эти фигуры в короткие сообщения для себя.

Здесь действительно нет ограничений на то, что вы можете делать. Наслаждаться!

3. Кактус акварелью

Техника, которую вы будете практиковать : мягкое смешивание (мокрым по мокрому)

Необходимые материалы: акварельные краски , все оттенки зеленого, которые у вас есть, плюс немного розоватого цвета для цветка + кисть двух размеров, большая для кактуса и маленькая для подробности.

Шаг 1.

Слегка нарисуйте форму кактуса карандашом, чтобы знать, где находится область рисования.

Не забудьте кастрюлю внизу.

Шаг 2.

Возьмите большую кисть и налейте воду в форму кактуса. Как будто рисуешь водой. Покройте весь кактус.

Шаг 3.

Начните добавлять самый светлый зеленый цвет, который у вас есть. Закрасьте большую часть кактуса, но оставьте несколько белых мест с одной стороны, слева или справа. Это для основных моментов.

Шаг 4.

Пока картина еще мокрая, начните добавлять более темный зеленый цвет, особенно по краям.

Теперь вам не нужно слишком много воды, если кактус еще влажный, просто добавьте цвет слегка влажной кистью. Поиграйте с ним, чем он менее совершенен, тем более мечтательным и уникальным он будет выглядеть.

Шаг 5.

Если у вас есть еще более темный зеленый или темно-синий, продолжайте добавлять его по краям на стороне, противоположной бликам (поскольку эти части обычно находятся в тени).

Шаг 6.

Теперь добавим линии, шипы и цветы сверху.

Возьмите темную зеленую маленькую кисть и нарисуйте горизонтальные линии на кактусе и его «руках».

Затем произвольно нарисуйте на линиях маленькие шипы кактуса. Я просто рисую букву V для этого.

Шаг 7.

Нарисуем сверху цветы. Для пестика я выбрала светло-розовый, темно-розовый и желтый.

Проделайте это еще раз методом «мокрым по мокрому».

Сначала раскрасьте цветок светло-розовым цветом. Форма не имеет значения, сделайте ее просто похожей на цветок, и это будет здорово.

Во-вторых, добавьте более темный тон в середине и, когда он немного подсохнет, добавьте немного желтого для пестика.

Как бы краска не смешивалась, она будет выглядеть замечательно.

Вы можете покрасить горшок в любой цвет. Сначала нанесите более светлый слой, а затем добавьте более темные области по краям. Вот и все.

4. Акварельная галактика

Насколько удивительны эти изображения галактик? Я люблю смотреть на них и люблю рисовать их, особенно акварелью.

Техника, которую вы будете практиковать : мягкое смешивание (мокрым по мокрому).

Необходимые материалы: карандаш, кисть, белая акриловая краска, старая зубная щетка, акварели разных цветов, таких как розовый, синий, фиолетовый, желтый и черный.

Шаг 1.

Слегка нарисуйте круг в своем художественном журнале. Возьмите кисть и намочите весь круг (как мы делали с кактусом).

Шаг 2.

Начните рисовать розовым цветом и закрасьте весь круг, не беспокоясь о том, куда ляжет краска.

Пока он еще влажный, добавьте темно-розовый или фиолетовый цвет и начните рисовать с краев. Используйте кисть здесь, чтобы смешать краску с предыдущим слоем. Только не покрывайте весь круг более темными тонами.

Шаг 3.

Выберите темно-синий или черный цвет и продолжайте добавлять краску по краям, а также добавьте немного к центру. Для большего интереса добавьте немного желтого в середину.

Поэкспериментируйте и не пытайтесь сделать все идеально. Сама краска будет растекаться и хорошо смешиваться.

Если вы чувствуете, что краска высохла, попробуйте добавить кистью немного воды.

Шаг 4.

После этого возьмите зубную щетку и нанесите на нее немного белой акриловой краски.

Затем проведите пальцем по волосам на кисти и разбрызгайте краску по кругу.

Делайте это больше в одних областях и меньше в других. Это должны быть звезды.

Кажется, я облажался. Несколько больших капель акриловой краски оказались в моей галактике. Но, эй, мне все равно, верно? Давайте праздновать несовершенство.

Вы также можете добавлять звезды с помощью белой ручки или маркера.

5. Акварель + каракули

Техники, которые вы будете практиковать: остекление.

Необходимые материалы: акварель , кисть, белая или черная ручка/маркер.

Мы делаем абстрактную картину, состоящую из нескольких фигур и рисунка внутри них.

Я решил использовать только один цвет, но разные оттенки. Синий был моим первым выбором.

Шаг 1.

Выберите самый светлый оттенок выбранного вами цвета и нарисуйте несколько неправильных форм, представляя себе букет. Дайте высохнуть.

Шаг 2.

Нарисуйте столько фигур, сколько хотите, друг на друге разными оттенками.

Я предлагаю вам сделать это втроем, что означает нарисовать по 3 фигуры каждым оттенком акварели. Дайте высохнуть.

Шаг 3.

Теперь пришло время рисовать. Возьмите ручку или маркер, которые вы приготовили, и просто нарисуйте линии внутри каждой фигуры. Играйте и получайте удовольствие.

Будьте осторожны, когда фигуры перекрываются.

Я бы сделал это белым маркером, а не черной ручкой, и я также использовал золотой маркер, потому что мне нравится, как он делает каракули более сложными.

Если вы выбираете более темные цвета для фигур, попробуйте бело-золотую ручку для рисования, но если вы рисуете фигуры более светлыми тонами, то черная ручка будет эффективнее.